《藝術(shù)學(xué)概論》彭吉象-知識點(diǎn)提要

上編藝術(shù)總論廣義的藝術(shù)包括作為語言藝術(shù)的文學(xué)，狹義的藝術(shù)專制文學(xué)以外的其他藝術(shù)門類，將文學(xué)與藝術(shù)并列起來，合稱“文藝”。廣義上的藝術(shù)包括：實(shí)用藝術(shù)（建筑、園林、工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計(jì)）、造型藝術(shù)（繪畫、雕塑、攝影、書法）、表情藝術(shù)（音樂，舞蹈）、綜合藝術(shù)（戲劇、戲曲、電影、電視）、語言藝術(shù)（詩歌、散文、小說），民族民間藝術(shù)（雜技、曲藝、木偶、皮影）。19世紀(jì)末德國的康德拉·費(fèi)德勒極力主張將藝術(shù)與美學(xué)區(qū)分開來，成為相互交叉而獨(dú)立的學(xué)科，這標(biāo)志著藝術(shù)學(xué)的獨(dú)立，費(fèi)德勒因此被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。藝術(shù)學(xué)的內(nèi)容包括藝術(shù)理論、藝術(shù)批評和藝術(shù)史。藝術(shù)的本質(zhì)與特征第一章第一節(jié)藝術(shù)的本質(zhì)一、關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的幾種主要看法客觀精神說——藝術(shù)是“理念”或者客觀“宇宙精神”的體現(xiàn)。代表人物：（古希臘哲學(xué)家）柏拉圖——現(xiàn)實(shí)世界是理式世界的摹本，藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)世界的摹本，藝術(shù)是摹本的摹本，是影子的影子。（德國古典美學(xué)集大成者）黑格爾——美就是理念的感性顯現(xiàn)?！袄砟睢笔莾?nèi)容，“感性顯現(xiàn)”是表現(xiàn)形式，二者辯證統(tǒng)一。（南北朝）劉——在《文心雕龍》里提出《原道》認(rèn)為“文以載道”。文是道的表現(xiàn)，道是文的本源。主觀精神說——藝術(shù)是“自我意識的表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動(dòng)”。代表人物：（德國古典美學(xué)開山鼻祖）康德——藝術(shù)純粹是作家、藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物，這種“自由的藝術(shù)”絲毫不夾雜任何利害關(guān)系，不涉及任何目的。強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作主體（人）的重要性，把自由活動(dòng)看作是藝術(shù)與審美活動(dòng)的精髓。（德國哲學(xué)家）尼采——人的主觀意志是世界上萬事萬物的主宰，也是推動(dòng)歷史發(fā)展的根本動(dòng)因。在其代表作《悲劇的誕生》中把日神沖動(dòng)和酒神沖動(dòng)看做藝術(shù)的兩種根源，把“夢”和“醉”看做審美的兩種基本狀態(tài)。模仿說/再現(xiàn)說——西方思想史上影響力很大的觀點(diǎn)，認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)的“模仿”。代表人物：（古希臘哲學(xué)家）亞里士多德——認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)的模仿肯定了現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)的真實(shí)性，認(rèn)為藝術(shù)比所模仿的現(xiàn)實(shí)更加真實(shí)，認(rèn)為藝術(shù)家不應(yīng)當(dāng)“按照事物本來的樣子去模仿”，而是“照事物應(yīng)當(dāng)有的樣子去模仿”。（俄國革命主義者）車爾尼雪夫斯基——認(rèn)為“美是生活”，藝術(shù)是對生活的“再現(xiàn)”，是對客觀現(xiàn)實(shí)的“再現(xiàn)”。另外還有形象說、形式說、情感說、表現(xiàn)說二、藝術(shù)本質(zhì)問題的理論基礎(chǔ)（馬克思主義理論）人類社會的生產(chǎn)活動(dòng)分為“物質(zhì)生產(chǎn)”、“精神生產(chǎn)”，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，是為了滿足人們的審美需要，構(gòu)成了人類燦爛的藝術(shù)文化寶庫?！八囆g(shù)生產(chǎn)”理論給藝術(shù)學(xué)研提供的啟示：1、藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)。1藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中分化出來。2藝術(shù)一方面是對客觀社會的反映，另一方面又凝聚著藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。2、藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”。1藝術(shù)的發(fā)展脫離不了社會的物質(zhì)生產(chǎn)條件。一定時(shí)代的藝術(shù)發(fā)展，是在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上形成的。2在社會發(fā)展歷史的某些階段上，藝術(shù)的繁榮與社會物質(zhì)生產(chǎn)的發(fā)展呈現(xiàn)出某種不平衡現(xiàn)象。3藝術(shù)生產(chǎn)必然受到物質(zhì)生產(chǎn)的制約，不包括個(gè)別特殊現(xiàn)象。3、藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。藝術(shù)生產(chǎn)理論把“藝術(shù)創(chuàng)作——藝術(shù)作品——藝術(shù)鑒賞”作為一個(gè)完整的系統(tǒng)來研究，從而揭示出藝術(shù)作品與欣賞者、對象與主體、生產(chǎn)與消費(fèi)之間相互依存，相互轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。第二節(jié)，藝術(shù)的特征藝術(shù)的形象性——藝術(shù)反映生活的特殊形式。1藝術(shù)形象是客觀與主管的統(tǒng)一。2藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。3藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。成功的藝術(shù)形象，無不具有鮮明而獨(dú)特的個(gè)性，豐富而廣泛的社會概括性。藝術(shù)典型：藝術(shù)家運(yùn)用典型化的方法，創(chuàng)造出來的具有栩栩如生的鮮明個(gè)性并體現(xiàn)出普遍意義的典型形象。藝術(shù)典型比起藝術(shù)形象來具有更強(qiáng)烈的個(gè)性與更廣泛的共性，是藝術(shù)形象的凝練與升華。藝術(shù)的主體性——體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作的全過程（藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)成品、藝術(shù)欣賞）。1藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性。（藝術(shù)家個(gè)人風(fēng)格）2藝術(shù)作品具有主體性。（藝術(shù)家個(gè)人烙印）3藝術(shù)欣賞具有主體性。（“有一千個(gè)讀者，就有一千個(gè)哈姆雷特”）藝術(shù)的審美性——藝術(shù)品具有審美價(jià)值。1藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)。（體現(xiàn)人類的審美意識）2藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶。（將生活中的真、善、美凝聚在作品中）3藝術(shù)的審美性是內(nèi)容和形式美的統(tǒng)一。（二者有機(jī)結(jié)合，辯證統(tǒng)一）第二章藝術(shù)的起源第一節(jié)關(guān)于藝術(shù)的幾種觀點(diǎn)模仿說——是關(guān)于藝術(shù)起源的最古老的說法，在歐洲占統(tǒng)治地位2000多年。代表人物：（古希臘哲學(xué)家）德謨克利特——認(rèn)為藝術(shù)是對自然的“模仿”。（古希臘哲學(xué)家）亞里士多德——認(rèn)為“模仿”是人類的本能，所有的文藝都是“模仿”，模仿所用的媒介不同，所取的對象不同，所用的方式不同，所有的藝術(shù)都起源于對自然界和社會現(xiàn)實(shí)的模仿。（春秋時(shí)代）《管子》——音樂是模仿動(dòng)物的聲音而來的。模仿說肯定了藝術(shù)來源于客觀的自然界和社會現(xiàn)實(shí)，包含著樸素唯物主義的觀點(diǎn)，但只是觸及了事物的表面沒有揭示本質(zhì)。游戲說——流行于19世紀(jì)末20世紀(jì)初，認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)或?qū)徝阑顒?dòng)起源于人類所具有的游戲本能，由于人有過剩的精力，人們將過剩的精力運(yùn)用到?jīng)]有實(shí)際效用，沒用功利目的的活動(dòng)中，體現(xiàn)為一種自由的“游戲”。代表人物：（18世紀(jì)德國哲學(xué)家）席勒《審美書簡》——人的“感性沖動(dòng)”和“理性沖動(dòng)”必須通過“游戲沖動(dòng)”才能有機(jī)地協(xié)調(diào)起來。（19世紀(jì)英國哲學(xué)家）斯賓塞——人類是高等動(dòng)物，比低等動(dòng)物有更多的過剩精力，藝術(shù)和游戲就是人的過剩精力的發(fā)泄。（德國學(xué)者）布魯斯——游戲是在輕松愉快的活動(dòng)中，不知不覺地在為將來的實(shí)際生活做準(zhǔn)備或練習(xí)。游戲說肯定了游戲的藝術(shù)活動(dòng)和審美活動(dòng)，將游戲和藝術(shù)聯(lián)系在一起，在某種程度上揭示了藝術(shù)的部分特殊性，但僅僅從生物學(xué)或心理學(xué)的角度出發(fā)仍然未能揭示藝術(shù)產(chǎn)生的最終原因。表現(xiàn)說——在東西方有著悠久的歷史，19世紀(jì)后在西方文藝界有較大影響，是西方現(xiàn)代文藝思潮的主要理論基礎(chǔ)，即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)應(yīng)當(dāng)“表現(xiàn)自我”。代表人物：（東漢）《毛詩序》——“情動(dòng)于中，而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故歌詠之，歌詠之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！保ㄒ獯罄缹W(xué)家）克羅齊——“直覺即表現(xiàn)”，藝術(shù)的本質(zhì)是直覺，直覺的來源是情感，直覺即表現(xiàn)，因而，藝術(shù)歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn)。（英國史學(xué)家）科林伍德——只有表現(xiàn)情感的藝術(shù)才是所謂“真正的藝術(shù)”，藝術(shù)就是藝術(shù)家的主觀想象和情感表現(xiàn)。（俄國文豪）列夫·托爾斯泰——藝術(shù)起源于傳達(dá)感情的需要。（美國當(dāng)代美學(xué)家）蘇珊·朗格——藝術(shù)是人類情感的符號形式的創(chuàng)造，藝術(shù)品就是人類情感的表現(xiàn)形式。表現(xiàn)說，把藝術(shù)的起源歸結(jié)為“表現(xiàn)”脫離開人類的社會實(shí)踐，仍然是把現(xiàn)象當(dāng)做本質(zhì)，把結(jié)果當(dāng)做原因，依然是片面的。巫術(shù)說——出現(xiàn)于20世紀(jì)，是西方在藝術(shù)起源上影響最大的一種理論。代表人物：（19世紀(jì)末，20世紀(jì)初英國人類學(xué)家）愛德華·泰勒《原始文化》中最早提出“萬物有靈”的巫術(shù)的理論主張。（英國文化人類學(xué)家）弗雷澤《金枝》認(rèn)為原始部落的一切風(fēng)俗信仰，都源自交感巫術(shù)。巫術(shù)是原始人面對自然的一種手段，目的是作用于社會實(shí)踐，所以藝術(shù)的起源最終應(yīng)該歸結(jié)于社會實(shí)踐活動(dòng)。勞動(dòng)說——19世界末葉出現(xiàn)，馬克思主義的藝術(shù)起源說，在我國文藝界占據(jù)主導(dǎo)地位。代表人物：（俄國共產(chǎn)主義革命家）普列漢諾夫，《沒有地址的信》系統(tǒng)的論述了藝術(shù)的起源和發(fā)展的問題，并且得出了藝術(shù)發(fā)生于“勞動(dòng)”的觀點(diǎn)。生產(chǎn)勞動(dòng)是藝術(shù)起源的根本原因，但藝術(shù)的起源是多原因的，并非單原因的，是多元的，不是單一的。藝術(shù)是人類創(chuàng)造的特定精神文化現(xiàn)象，我們應(yīng)當(dāng)從多方面考慮。第二節(jié)，人類實(shí)踐與藝術(shù)起源的多元化論（法國結(jié)構(gòu)主義學(xué)者）阿爾都塞——把列維·施特勞斯的結(jié)構(gòu)主義觀點(diǎn)用于說明社會的發(fā)展，認(rèn)為社會的發(fā)展是多元決定的，并且進(jìn)而提出了多元決定的辯證法/結(jié)構(gòu)辯證法。（法國藝術(shù)史學(xué)家）希爾恩《藝術(shù)的起源》——藝術(shù)本身是一種綜合現(xiàn)象，研究藝術(shù)的起源必須從社會學(xué)、人類學(xué)、心理學(xué)等多學(xué)科相結(jié)合的角度采取綜合研究的方法，才能揭示藝術(shù)起源的奧秘。藝術(shù)產(chǎn)生于非藝術(shù)，使用價(jià)值先于審美價(jià)值，藝術(shù)起源于人類社會實(shí)踐的歷史發(fā)展中。藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能，藝術(shù)的起源從根本上講，最終歸結(jié)于人類的實(shí)踐活動(dòng)。第三章藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育第一節(jié)藝術(shù)的社會功能藝術(shù)的產(chǎn)生是通過創(chuàng)造具有審美價(jià)值的藝術(shù)品來滿足人們的審美需要。審美價(jià)值是藝術(shù)最基本、最主要的特性。藝術(shù)的主要社會功能是審美認(rèn)知、審美教育、審美娛樂。藝術(shù)的審美認(rèn)知作用——主要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，可以更加深刻地認(rèn)識自然、社會、歷史和人生。藝術(shù)的審美認(rèn)知作用的特點(diǎn)：1藝術(shù)對于社會、歷史、人生具有審美認(rèn)識功能，往往能夠更加深刻地揭示社會、歷史、人生的真諦和內(nèi)涵，反映社會的廣度深度，常常通過生動(dòng)感人的藝術(shù)形象，給人們帶來難以忘卻的社會生活知識。2對于大至天體、小至細(xì)胞的自然現(xiàn)象，藝術(shù)同樣具有審美認(rèn)識作用，可以增加人的科學(xué)知識。3對于藝術(shù)的認(rèn)識功能也不能估價(jià)過高，在認(rèn)識自然現(xiàn)象方面，比不上自然科學(xué)；在認(rèn)識社會、歷史方面，藝術(shù)也不可能像社會學(xué)、歷史學(xué)那樣完備翔實(shí)地占有資料。藝術(shù)的審美教育作用——主要是指人們通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實(shí)踐上找到榜樣，認(rèn)識上得到提高，從而正確地理解和認(rèn)識生活，樹立起正確的人生觀和世界觀。藝術(shù)審美教育作用的特點(diǎn)：1以情感人——是藝術(shù)教育與其他教育之間最鮮明的區(qū)別，藝術(shù)作品總是灌注著藝術(shù)家的思想感情，通過生