鋼琴作品中踏板的一般用法

鋼琴家安東·魯賓斯坦(AntonRubinstein,1829—1894)說過一句名言:“踏板是鋼琴的靈魂有生氣,更榮耀、更感人。失敗的踏板會(huì)歪曲音樂,甚至產(chǎn)生畫蛇添足的后果。肖邦(FredericFrancoisChopin,1810—1849)是使用踏板方面的一個(gè)真正的先驅(qū)者,他說:“踏板的正確使用一、踏板的原理以及在三角鋼琴和立式鋼琴上的差異右踏板以自由地持續(xù)振動(dòng),這樣,奏下的音就會(huì)持續(xù)延長到自然消逝為止。當(dāng)你抬起腳放開踏板時(shí),連接起來、增加音量、增加顏色等作用。中踏板在立式鋼琴上叫弱音踏板,它是以降下隔在榔頭與琴弦之間的薄絨而到達(dá)轉(zhuǎn)變音色、音量的作用。立式鋼琴上的中踏板在正常的樂曲演奏中是不用的,它主要是在練習(xí)時(shí)起減弱音量而下中踏板,則剛剛所彈的音將得到保持,而演奏者接下來再彈的音將不會(huì)被保持踩下時(shí)所彈音的制音器翻開,這和右踏板踩下后全部的制音器翻開是不同的。右踏板和中踏板同時(shí)使用時(shí),可以使中踏板保存住一些音,而右踏板照舊依據(jù)自己的規(guī)律執(zhí)行自己的任務(wù)。左踏板也叫弱音踏板、柔音踏板。在立式鋼琴上,左踏板踩下后,縮短了榔頭與琴弦的距離,到達(dá)減弱音量、轉(zhuǎn)變音色的目的。在三角鋼琴上,左踏板踩下后,擊弦機(jī)向一側(cè)移動(dòng)位置(琴槌和整副鍵盤都會(huì)同時(shí)發(fā)生橫向移動(dòng)),使原來三根弦變成兩根弦或一根弦振動(dòng)發(fā)音,到達(dá)減弱音量、轉(zhuǎn)變音色的目的。左踏板踩下一般標(biāo)記為unacorda(原意是一根弦),放開標(biāo)記為treconda(原意為三根弦)。由于右踏板使用最廣泛、使用頻率最高,本文重點(diǎn)論述右踏板的使用,以下的右踏板簡稱為“踏板”。二、踏板的標(biāo)記海頓(FranzJosephHaydn,1732—1809)在少數(shù)作品中標(biāo)有踏板,到貝多芬(LudwigvanBeethoven,1770—1827)作品中踏板符號標(biāo)記就多起來了,之后在浪漫派作曲家如肖邦特(FranzLiszt,1811—1886)的作品中都有大量的踏板標(biāo)記。到了印象派的德彪西(ClaudeDebussy,1862—1918)、拉威爾(MauriceRavel,1875—1937)又很少標(biāo)注踏板了?，F(xiàn)在,我們見到的樂譜上常見的踏板標(biāo)記符號有:三、右踏板的使用方法(一)腳的動(dòng)作根本要領(lǐng):首先我們要把前腳掌中部放在踏板的圓端之上,腳太靠近鋼琴就會(huì)使腳尖頂著琴板,腳離鋼琴太遠(yuǎn)就會(huì)用腳趾踩踏板。腳掌要始終緊貼踏板,腳后跟始終著地,以腳腕為活動(dòng)軸心。腳的踩放動(dòng)作要敏捷自如。(二)依據(jù)踩下踏板的深淺,右踏板可分為:全踏板、半踏板(1/21/43/4(1/4,1/2,3/4等)或有掌握地漸漸放起。依據(jù)踩下踏板的時(shí)間,右踏板可分為:同時(shí)踩下,也叫同步踏板、直踏板。常常用于強(qiáng)調(diào)整奏特點(diǎn)的音樂中。直踏板有時(shí)在整段音樂中都承受,有時(shí)只是加強(qiáng)某一音或某一個(gè)和弦。兩個(gè)直踏板之間總有一些間隔來強(qiáng)調(diào)直踏板節(jié)奏鮮亮的效果。音后切換,也叫切分踏板?？蓭椭B奏及和聲連接、加強(qiáng)旋律的唱歌性等。它的使用方法是在彈奏須連接的其次個(gè)音時(shí),在手指向下彈奏琴鍵的同時(shí)抬起腳,并在手指還未離鍵時(shí)迅:a.bc.右腳緊貼踏板,感覺腳和踏板同上下,踏板完全在腳的掌握下。切忌似換非換和消滅踏板失控產(chǎn)生的雜音。3使全部的制音器都翻開,示意演奏馬上開頭,使聽眾布滿了對音樂的期盼曲《暴風(fēng)雨》第一樂章的開頭處,也可以使用音前踏板。4這樣即可保持音量又可避開聲音的渾濁。在踏板的使用法中,直踏板和切分踏板是最根本也是最重要的根底課程,學(xué)習(xí)者必需首先學(xué)會(huì)這兩種踏板法。四、右踏板的使用規(guī)律依據(jù)和聲的變化來更換踏板。和聲清楚是演奏的根底。在通常的狀況下,一個(gè)和弦用一個(gè)踏板。和聲轉(zhuǎn)變了,踏板也要相應(yīng)更換。無論和弦的形態(tài)是柱式和弦、分解和弦還是半分解和弦,都必需遵守這一法則。幾個(gè)連續(xù)的柱式和弦運(yùn)動(dòng)時(shí),一個(gè)和弦使用一個(gè)踏板,假設(shè)是連奏還可以用切分踏板完善地彈出連奏。和弦以連奏的琶音(特別是長琶音)形式消滅時(shí),可以用踏板。低音的線條很重要。在一些用手無法保持低音而又特別需要和聲支撐的樂段,由于低音是和聲進(jìn)展的根底,所以要用踏板將低音保持住,使低音與和弦連起來。有助于節(jié)奏和動(dòng)力的表現(xiàn),這種踏板又被稱為“節(jié)奏性踏板”。在一般節(jié)奏性強(qiáng)的樂曲中,如四拍子的進(jìn)展曲,三拍子的圓舞曲,二拍子的舞曲等,或在節(jié)奏感很強(qiáng)的和聲伴奏音型中,為了強(qiáng)調(diào)有特性的節(jié)奏型,加強(qiáng)節(jié)奏的韻律,,(或弱位)放,等。如儲(chǔ)望華《解放區(qū)的天》,開頭4小節(jié)是猛烈的鑼鼓節(jié)奏,每一拍都用前半拍踩下、后半拍放開的直踏板。樂曲中消滅特強(qiáng)音(sf)、重音(>),為了增加音量和共鳴,在這些音上可以用直踏板。這種踏板稱為“重音踏板”。以顏色效果的需要為依據(jù)使用。,一連串連續(xù)音階或半音階,在古典作品中,為了聲音清楚,一般不用踏板或用少量的踏板;但在莫什科夫斯基(MoritzMoszkowski,1854—1925)、肖邦、李斯特等浪漫派作曲家的作品里,在伴奏和弦的襯托下,,必需踩在一個(gè)踏板里。假設(shè)不踩踏板,就會(huì)失去音樂,只剩下互不相干的、干巴巴的和弦和音階了。同樣,,可以用顫音踏板;在需要模糊的效果時(shí),可以將踏板踩淺一點(diǎn)。不用踏板的音樂和有踏板的音樂之間在音響上可顯示出極大的不同,這種效果常常用來使音樂獲得比照。在恰當(dāng)?shù)牡胤?用一種干的聲音作比照,會(huì)令聽覺煥然一。固然,這應(yīng)當(dāng)經(jīng)過設(shè)計(jì)、恰到好處。依據(jù)作品的時(shí)代風(fēng)格來合理使用踏板。在車爾尼(KarlCzerny,1791—1857)599、849、299、740中,有些是可以適當(dāng)?shù)厥褂锰ぐ宓摹９倘?在開頭練習(xí)一首的可以使用踏板的練習(xí)曲時(shí),為了更加專注于解決手指的彈奏技術(shù),可以先不加上踏板練習(xí)。復(fù)調(diào)作品由于聲部多,要保證每一個(gè)橫線條的唱歌性和清楚度,要少用、慎用踏板。古典時(shí)期的作品要求清楚、透亮的聲音,在彈海頓、莫扎特的作品時(shí),可少用踏板,踏板踩淺些、短些、彩效果等,因此,,拉威爾的作品,要多留意踏板踩放的深淺,運(yùn)用不同深度的踏板得到不同的效果。這些是很粗的原則。學(xué)生應(yīng)當(dāng)在教師的指導(dǎo)下,對巴羅克、古典、浪漫、印象等各個(gè)時(shí)期的代表人物的作品的踏板用法作特地的學(xué)習(xí)。依據(jù)樂曲的性質(zhì)、音樂的形象、音樂的語氣來打算踏板。抒情唱歌、徐緩悠長性質(zhì)的旋律,一般用切分踏板。這樣可以加強(qiáng)旋律的唱歌性使它更加連貫、圓滑、音色嚴(yán)峻溫和而不會(huì)聲音發(fā)干。雄壯有力、氣概宏大的旋律,可以選用直踏板或切分踏板。(3)活潑、歡快、節(jié)奏性較強(qiáng)的旋律,一般用直踏板。(4)舞蹈性質(zhì)的旋律,一般用直踏板。(5)復(fù)調(diào)性質(zhì)的旋律,少用或不用踏板。在一首樂曲中,,即某些段落(或樂句、或某個(gè)音)用直踏板,而另一些地方用切分踏板。為使音樂連貫而使用踏板。當(dāng)音與音之間的距離超過手指的跨度或者用手指連接困難時(shí),可以使用踏板把音與音連接起來。特別是在彈奏連續(xù)進(jìn)展的和弦連奏時(shí),切分踏板使不同和弦的完全連奏成為可能。對聲音(可以是一個(gè)音、一條旋律或和弦)加以潤飾、美化。單音的美化:一個(gè)踩下踏板的單音,比不用踏板更為圓潤,奏旋律以一個(gè)慢或中速的速度消滅而又沒有伴奏時(shí),使用踏板可以避開聲音太干。在打算是一個(gè)音符還是幾個(gè)音符用一個(gè)踏板時(shí),必需考慮速度、力度和音域。音域較低、速度不快時(shí),可以每個(gè)音符都使用一個(gè)踏板。音域不太低、力度層次也不太強(qiáng)、走動(dòng)較快的單音旋律,則應(yīng)當(dāng)用更長的踏板(幾個(gè)音一個(gè)踏板)。和弦的美化:使用踏板的和弦更加飽滿。旋律的美化:旋律需要美化、需要力度變化或需要增加厚度時(shí),可以借助踏板。在旋律有和聲伴奏時(shí),應(yīng)首先考慮和聲因素、同時(shí)兼顧旋律的潤飾來打算踏板的使用。有時(shí)短促的觸碰踏板(踏板輕輕點(diǎn)一下),可以使聲音美化,音樂更富有表現(xiàn)力,聲音也不致于敲擊、發(fā)干。依據(jù)音區(qū)選擇踏板。在中音區(qū),特別是低音區(qū),不要把不該重疊的音重疊在一起。低音區(qū)應(yīng)多換踏板或少用踏板。旋律在高音區(qū)時(shí),g3以上時(shí),鋼琴上已經(jīng)沒有制音器裝置,踩不踩踏板沒有差異,但這時(shí)使用踏板可以讓全部的琴弦都振動(dòng)起來,使鋼琴上音色最薄弱的這一段音區(qū)變得飽滿起來。依據(jù)速度。速度慢應(yīng)勤換踏板。速度較快則一個(gè)踏板可以使用長一點(diǎn)。漸強(qiáng)踏板、漸弱踏板、高潮長踏板。漸強(qiáng)踏板,在漸強(qiáng)局部的一半漸漸踩下去,使踏板不斷加深,直到上行完畢進(jìn)入另一個(gè)力度層次開頭用全踏板,從而幫助手指更好地到達(dá)漸強(qiáng)和音樂心情上揚(yáng)的效果。漸弱踏板,與漸強(qiáng)踏板相反,是在漸弱的后半局部漸漸抬起踏板,使踏板不斷削薄,從而到達(dá)漸弱的效果。這兩種踏板對腳的掌握力量提出了更高的要求。高潮長踏板:在樂曲的高潮局部,有時(shí)可以使用較長時(shí)間的踏板,將和聲音以及它們的經(jīng)過音、關(guān)心音合在一起,來增加音樂的力度,塑造樂曲的高潮,使音樂的氣概更為磅礴。如李斯特《G4小節(jié)的高潮,水》的華彩樂段,都可用長踏板。踏板的強(qiáng)收和踏板的弱收。多數(shù)用于樂曲的結(jié)尾。強(qiáng)收踏板:音樂完畢的時(shí)值一到,踏板很快放掉,從而獲得很猛烈的音響和節(jié)奏效果。弱收踏板:音樂在安靜的心情中完畢時(shí)(一般最終的音符有延長記號),漸漸地、嚴(yán)峻地放掉踏板,以產(chǎn)生一種均勻又漸漸消逝的音響效果。五、使用踏板的留意事項(xiàng)踏板的使用不行造成旋律的模糊及和聲的混亂?？梢韵炔挥锰ぐ寰毩?xí)，聽清楚每一板、什么地方用踏板、用哪一種踏板、一個(gè)踏板連續(xù)多長時(shí)間、踏板每次的更換地點(diǎn)等等。有些人為了所謂的“干凈”，進(jìn)入了所謂的“愈干凈愈好”的誤區(qū)，腳隨便地、不斷地走碎礎(chǔ)“低音線”，失去了和聲共鳴的襯托，使旋律斷斷續(xù)續(xù)，音樂支離裂開。犯這種錯(cuò)誤的人主要是忘了“踏板要跟著和聲的變化而更換”的原則。不要用踏板掩蓋手指技術(shù)的缺陷。可以先不用踏板，把手上技術(shù)解決好，為后面加上踏板的彈奏打下根底。在使用全踏板〔踩到底，全部放干凈〕時(shí)，初學(xué)者肯定要踩放動(dòng)作明顯，踩踏板一定要踏到底，放踏板〔或換踏板〕肯定要準(zhǔn)時(shí)地放完。最簡潔犯的毛病是用切分踏板時(shí)，換〔特別是低音沒有換干凈，接著又往下踩，造成前后兩個(gè)踏板的聲音混在一起，聲音很臟。初學(xué)者簡潔犯的另一些毛病是腳的動(dòng)作引起的。如：腳掌沒有緊貼踏板，使腳和踏板之間有空間，從而發(fā)出腳拍打踏板的雜音；或者在踏板抬起時(shí)，腳抬起太高又沒有掌握，地面。“有個(gè)別鋼琴家由于心情感動(dòng)，踩踏板時(shí)，腳跟離地，將整條腿和整只腳提起踏下，初學(xué)者切勿仿照”〔魏廷格語〕在踏板旁休息。對初學(xué)者來說，直踏板和切分踏板是最根本的兩種踏板踩法。不能只會(huì)手腳同時(shí)下去的直踏板，要多練習(xí)切分踏板。不能為了氣氛的吵鬧、有氣概而從頭到尾只踩一個(gè)踏板。六、踏板的學(xué)習(xí)由于踩下踏板和起放踏板的深淺不同、使用時(shí)間的先后不同、快慢的不同，對腳的靈敏性、敏捷性及腳的掌握力量提出了很高的要求。所以可以特地做一些腳踩踏板的練習(xí)，如“快踩快放”〔①突然踩下去，緊接著猛然抬起來；②輕輕地點(diǎn)一下、“快踩慢放”、“慢踩快放”、“慢踩慢放”等。剛接觸踏板時(shí)，應(yīng)在相當(dāng)?shù)囊欢螘r(shí)間內(nèi)主要學(xué)習(xí)直踏板和切分踏板，直到能夠正確、嫻熟地運(yùn)用這兩種踏板。最好用筆做好踏板標(biāo)記，使學(xué)習(xí)者明白哪些地方不用踏板，哪些地方〔一段、一句或某些音〔或放踏板等等，使自己在用踏板時(shí)一目了然，心中有數(shù)。練習(xí)一首作品時(shí)，可以分兩步：①完全不用踏板的練習(xí)。把手上的技術(shù)抑制，為手，所以可以用左手〔伴奏的和聲局部〕和腳〔右踏板〕先在一起單獨(dú)練習(xí)，嫻熟以后再加練習(xí)。不要把踏板僅僅作為一項(xiàng)機(jī)械的技術(shù)，最好結(jié)合具體的音樂作品來學(xué)習(xí)。七、踏板的高級階段在能夠嫻熟運(yùn)用直踏板和切分踏板后習(xí)：踏板的深淺〔包括放的深淺，如1/、1/、1/顫音踏板；左踏板〔也可分全踏板、半踏板、1/3、1/4〕以及中踏板〔持續(xù)音踏板〕等，以追求音樂的最正確表現(xiàn)。右踏板的深淺方面，特別提一下它的半踏板。踩下時(shí)只踩到整個(gè)踏板深度的一半為止。如古諾〔C.Gounod，1818—1893〕的鋼27、2835、36小節(jié)：用半踏板，是由于只踩下一半，動(dòng)作幅度小，易于更換踏板，還有踩一半已經(jīng)可以起到潤色的目的，同時(shí)還不會(huì)令嚴(yán)密相連的諸多和聲顯得渾濁。踩到底而放起的時(shí)候只起來一半，不把全部音響放干凈，仍保存一局部聲音〔較多的會(huì)保存低音爾〔E.Macdowell，1861—1908〕《致野玫瑰》的倒數(shù)第十小節(jié)，手指已經(jīng)不能連續(xù)維持低度的連續(xù)。舉一個(gè)漸漸踩下踏板、漸漸抬腳放起踏板的例子。在J·柯斯馬〔J·Kosma〕的爵士鋼琴曲《秋葉》中：3的音符就會(huì)干巴巴的。所以，應(yīng)當(dāng)在句子的中間〔其次小節(jié)開頭處〕漸漸地抬起踏板，直到踏板放完了，這一句的音色就分成不同的兩截。假設(shè)抬起太慢，句子直到結(jié)尾都有點(diǎn)渾濁。所以耳朵要監(jiān)聽好并指揮腳完成任務(wù)。同樣，在此曲尾聲的最終一句：在句子的一半從中高音區(qū)漸漸踩下去再放開，這樣就到達(dá)了漸強(qiáng)的要求，營造了一掃而過的氣概?；袈寰S茲〔Vlad