宋朝繪畫的歷史價值及其對現(xiàn)代的教育意義參考范本

第PAGE第1頁宋朝繪畫的歷史價值及其對現(xiàn)代的教育意義接促成了宮廷繪畫和士大夫繪畫的活躍與發(fā)展，繪畫到了開宗立派的時代，開創(chuàng)和豐富了中國繪畫的藝術(shù)語言和審美規(guī)范，是研究宋代文明和社會背景的重要依據(jù)。宋朝繪畫的藝術(shù)成就，尤其是畫面背后所包含的精深的文化底蘊，對現(xiàn)代的繪畫藝術(shù)、審美教育，以及與美學相關(guān)的設(shè)計起至關(guān)重要的導向作用。一、宋代繪畫的發(fā)展概況。在宋朝，繪畫藝術(shù)達到了全面發(fā)展，繪畫作品極其豐富，繪畫技法完善,畫家風格面貌繁多。同時，一些文人加入畫家的行列，開創(chuàng)了中國繪畫的文學化時期。兩宋繪畫作品中，山水畫、花鳥畫、人物畫都達到了很高的成就，尤其是山水畫，可以說達到了繪畫頂峰。1、山水畫北宋前期山水畫，作品以傳統(tǒng)水墨為基礎(chǔ)，多表現(xiàn)北方渾雄壯闊的自然山水，借山川表現(xiàn)內(nèi)心世界。到后期，出現(xiàn)米芾等著名的山水畫家，強調(diào)寫意畫法:“信筆為之，以煙云掩映，樹木不取工細，意似便已?！蹦纤纬跄辏嗑G派山水又一度盛行。以后又有著名的畫家馬遠、夏等，在格局上脫胎于青綠，而參用水墨，調(diào)和兩派，筆法蒼勁，水墨淋漓，具有獨特的風格。宋代山水畫的豐富和它的深刻性，主要在于畫家“外師造化”，對山川自然的觀察，對大好山河一草一木的贊美，用繪畫表達審美情操。主要表現(xiàn)在：題材上，既有描繪皇家富麗繁華的宮苑殿堂及理想化的仙境，也有抒發(fā)文人士大夫淡泊山林的隱逸情趣，還有表現(xiàn)人民生活的田園風光。有抒發(fā)文人士大夫淡泊山林的隱逸情趣，還有表現(xiàn)人民生活的田園風光。第PAGE第2頁形式上，有橫披長卷巨幅掛軸，也有山水小品和扇面。技法上，有工筆重彩和水墨寫意，出現(xiàn)了如“淡墨清嵐”，“米點落茄”，“青綠巧整”，“水墨蒼勁”以及“熔金碧于水墨于一體”等等多種畫法。構(gòu)圖上，有全景式，半邊式等。2、花鳥畫技巧等方面都臻于完美。北宋前期的花鳥畫主要繼承五代傳統(tǒng)，畫法多宗徐熙、黃筌二體，而黃體“鉤勒填彩， 旨趣濃艷”的富貴風格更為世所尚北宋后期，由于宋徽宗趙佶對繪畫的特殊愛好，在其大力倡導下，花鳥畫以院體為主流進一步向工筆寫實發(fā)展，筆法工整細膩，使工筆花鳥畫達到顛峰水平。此風綿延至南宋宮廷，花鳥畫創(chuàng)作長盛不衰，并呈現(xiàn)多樣化的局面，如工寫結(jié)合、墨彩兼施、花鳥與樹石山水相配合等，形成了新穎多彩的面貌，不僅有冊頁小幅，還有長幅巨制，風格多以嚴謹、精巧、工細見長。畫面小中見大，意趣無窮，為宋代特別是南宋花鳥畫中極富特色的部分，反映了南宋院畫的新發(fā)展。3、人物畫故事畫，這些畫多是出于某種政治宣傳的需要，如蕭照創(chuàng)作的《中興瑞應(yīng)松年的《中興四將圖》則描繪岳飛等抗金名將，是現(xiàn)實題材的典范。雖然說這些人物畫不能脫掉層層的重負，但是較之前代有更加富于意匠的經(jīng)營。其二是風俗畫，這是一種反映城鄉(xiāng)生活和社會風俗的人物畫，是隨著營。其二是風俗畫，這是一種反映城鄉(xiāng)生活和社會風俗的人物畫，是隨著第PAGE第3頁宋代城市經(jīng)濟的發(fā)展和市民文藝創(chuàng)作的繁興而興起的。著名畫家燕文貴的《七夕夜市圖》、張擇端的《清明上河圖》等，都是描寫城市生活的名作。二、宋朝繪畫所取得的成就1、 在繪畫技法上，出現(xiàn)了各種畫風。北宋初，主要沿襲五代畫風。神宗前后的北宋中期，畫風顯著變化，人物畫盛行故事畫和風俗畫，畫法繼承了唐代傳統(tǒng)，工整寫實，又有一定創(chuàng)新。山水畫更真實細膩地表現(xiàn)大自然的微妙變化，強調(diào)“師法造化”，注重圖真和格法，描繪地域風貌、氣候變化具體精微，同時也發(fā)揚“中得心源”的傳統(tǒng)，對景造意，融入真切感情?；B畫以工整精細的畫法為主，注重寫生，狀物真實。南宋時期，山水畫變革顯著，重視意境創(chuàng)造和感情抒寫，畫法簡練、潑辣；花鳥畫方面，興起文人水墨花鳥畫， 強調(diào)傳情達意，抒寫主觀情感喜繪梅蘭竹菊四君子題材，并形成了諸多文人水墨花卉畫派，人物畫中也出現(xiàn)了水墨寫意的“減筆畫”；人物畫多取歷史題材，借古喻今，在安排情節(jié)、突出主題、刻劃內(nèi)心等方面，更富意匠。其鮮明的階段性也成為鑒定斷代的重要依據(jù)。2、宋代的文學藝術(shù)開始強調(diào)主體和客體的相互融合。在繪畫技法中，采用對客體進行描繪的同時，賦予主體的意識和趣味，體現(xiàn)了主客合一的整體文化理念?；蚪鑼ψ鎳蠛煤由降拿枥L，或借花鳥蟲魚等表達詩情畫意，把人品與畫面的氣韻結(jié)合起來， 追求一種清新疏淡、 精勻天巧的境界。尊重物象的具體形態(tài)的同時，深化物象的內(nèi)在精神 ,借鑒山水、花鳥、人物表達自己的情感。宋代山水畫的人文精神，表現(xiàn)在畫面中蘊涵著氣與質(zhì)物表達自己的情感。宋代山水畫的人文精神，表現(xiàn)在畫面中蘊涵著氣與質(zhì)第PAGE第4頁的美，表現(xiàn)在人與山水意理的滲透。山水需有生命，山水畫中“天真、寫真”等創(chuàng)作思想，都蘊涵著美的本質(zhì)和藝術(shù)生命的內(nèi)涵。在山水畫中，發(fā)現(xiàn)道德之美和生命價值。3、人物風俗畫直接反映宋代城鄉(xiāng)生活和社會風俗，反映的社會面之廣，人物階層之豐富， 都是前所未有的， 其價值意義不僅在藝術(shù)上的畫法創(chuàng)作技巧和表現(xiàn)手法的獨創(chuàng)性，也是研究宋代文明和社會背景的重要依據(jù)。在人物風俗畫里，最為杰出的是張擇端的《清明上河圖》 。通過郊野、汴河、街市三段組成了一個統(tǒng)一的畫面，從商業(yè)、交通、漕運、建筑等幾個具有代表性的角度，集中體現(xiàn)了 12世紀我國的都市生活面貌。其藝成就主要體現(xiàn)出市俗畫在畫風態(tài)度上崇尚自然古樸，非常大眾化，在藝術(shù)技巧的運用上，講究尊重傳統(tǒng)，不標新立異，只求真實的表現(xiàn)生活。當西方還沉浸在最黑暗的宗教愚昧的統(tǒng)治中時，宋代繪畫已開始描寫現(xiàn)實。在中國繪畫史具有深遠的意義。三、宋代繪畫對現(xiàn)代教育的影響1、激發(fā)愛國主義情感。當欣賞宋代繪畫時，我們都會為中國文化的博大精深感到自豪，宋朝大部分時間都處于動蕩不安之中，一些文人借助繪畫，通過對大好河山，一草一木的描繪中，抒發(fā)自己的愛國情感，表達自己的愛國之情，所以畫面背后所深藏的愛國主義情感，能激起無數(shù)炎黃子孫的共鳴，是我們進行愛國教育的優(yōu)秀題材。如范寬的《雪景寒林圖》 ，所表現(xiàn)的是北方雪景山水，在這幅作品中 ,范寬創(chuàng)造了一個純化境界，中群峰積雪，千里冰封，近景枯木交錯，寒水深湛，中景岸渚汀州。遠景白雪茫茫，天深山亮，人們感受到一種懾人心魄的魅力。宋代繪畫是進行白雪茫茫，天深山亮，人們感受到一種懾人心魄的魅力。宋代繪畫是進行第PAGE第5頁愛國主義教育的強有力的工具。2、宋朝繪畫的一些畫風、布局，對我們進行網(wǎng)頁制作、平面設(shè)計、影視動畫制作等方面，具有一定的審美導向作用。同時，也是我們進行靈感思維訓練的有力工具。靈感思維是視覺藝術(shù)思維中經(jīng)常使用的一種思維形式。在創(chuàng)作活動中，人們潛藏于心靈深處的想法經(jīng)過反復思考而突然閃現(xiàn)出來，或因某種偶然因素激發(fā)突然有所領(lǐng)悟，達到認識上的飛躍，各種新概念、新形象、新思路、新發(fā)現(xiàn)突然而至，這就是靈感。但是靈感的出現(xiàn)是不是偶然性的。宋朝繪畫，以其風格多樣、作品眾多，是進行靈感思維訓練的有力工具。在我們的中小學課件制作、教學創(chuàng)作中，具有非常重要的地位。3、隨著讀圖時代的來臨，越來越多借助視頻、動畫、圖形、圖畫等形象媒體來傳文達意，激起觀者想象和思想的情感漣漪。繪畫作為一種最為直接的表達方式，在我們的視覺文化教育中起著不可替代的作用。所以說，宋代繪畫是在中國文化藝術(shù)史上具有重要的地位和深遠的影響，是一個繼往開來，集中國古代繪畫之大成的光輝時期。希望以上資料對你有所幫助，附勵志名言 3條：1、有志者自有千計萬計，無志者只感千難萬難。2、實現(xiàn)自己既定的目標，必須能耐得住寂寞單干。第PAGE第1頁宋朝繪畫的歷史價值及其對現(xiàn)代的教育意義接促成了宮廷繪畫和士大夫繪畫的活躍與發(fā)展，繪畫到了開宗立派的時代，開創(chuàng)和豐富了中國繪畫的藝術(shù)語言和審美規(guī)范，是研究宋代文明和社會背景的重要依據(jù)。宋朝繪畫的藝術(shù)成就，尤其是畫面背后所包含的精深的文化底蘊，對現(xiàn)代的繪畫藝術(shù)、審美教育，以及與美學相關(guān)的設(shè)計起至關(guān)重要的導向作用。一、宋代繪畫的發(fā)展概況。在宋朝，繪畫藝術(shù)達到了全面發(fā)展，繪畫作品極其豐富，繪畫技法完善,畫家風格面貌繁多。同時，一些文人加入畫家的行列，開創(chuàng)了中國繪畫的文學化時期。兩宋繪畫作品中，山水畫、花鳥畫、人物畫都達到了很高的成就，尤其是山水畫，可以說達到了繪畫頂峰。1、山水畫北宋前期山水畫，作品以傳統(tǒng)水墨為基礎(chǔ)，多表現(xiàn)北方渾雄壯闊的自然山水，借山川表現(xiàn)內(nèi)心世界。到后期，出現(xiàn)米芾等著名的山水畫家，強調(diào)寫意畫法:“信筆為之，以煙云掩映，樹木不取工細，意似便已?！蹦纤纬跄?，青綠派山水又一度盛行。以后又有著名的畫家馬遠、夏等，在格局上脫胎于青綠，而參用水墨，調(diào)和兩派，筆法蒼勁，水墨淋漓，具有獨特的風格。宋代山水畫的豐富和它的深刻性，主要在于畫家“外師造化”，對山川自然的觀察，對大好山河一草一木的贊美，用繪畫表達審美情操。主要表現(xiàn)在：題材上，既有描繪皇家富麗繁華的宮苑殿堂及理想化的仙境，也有抒發(fā)文人士大夫淡泊山林的隱逸情趣，還有表現(xiàn)人民生活的田園風光。有抒發(fā)文人士大夫淡泊山林的隱逸情趣，還有表現(xiàn)人民生活的田園風光。第PAGE第2頁形式上，有橫披長卷巨幅掛軸，也有山水小品和扇面。技法上，有工筆重彩和水墨寫意，出現(xiàn)了如“淡墨清嵐”，“米點落茄”，“青綠巧整”，“水墨蒼勁”以及“熔金碧于水墨于一體”等等多種畫法。構(gòu)圖上，有全景式，半邊式等。2、花鳥畫技巧等方面都臻于完美。北宋前期的花鳥畫主要繼承五代傳統(tǒng)，畫法多宗徐熙、黃筌二體，而黃體“鉤勒填彩， 旨趣濃艷”的富貴風格更為世所尚北宋后期，由于宋徽宗趙佶對繪畫的特殊愛好，在其大力倡導下，花鳥畫以院體為主流進一步向工筆寫實發(fā)展，筆法工整細膩，使工筆花鳥畫達到顛峰水平。此風綿延至南宋宮廷，花鳥畫創(chuàng)作長盛不衰，并呈現(xiàn)多樣化的局面，如工寫結(jié)合、墨彩兼施、花鳥與樹石山水相配合等，形成了新穎多彩的面貌，不僅有冊頁小幅，還有長幅巨制，風格多以嚴謹、精巧、工細見長。畫面小中見大，意趣無窮，為宋代特別是南宋花鳥畫中極富特色的部分，反映了南宋院畫的新發(fā)展。3、人物畫故事畫，這些畫多是出于某種政治宣傳的需要，如蕭照創(chuàng)作的《中興瑞應(yīng)松年的《中興四將圖》則描繪岳飛等抗金名將，是現(xiàn)實題材的典范。雖然說這些人物畫不能脫掉層層的重負，但是較之前代有更加富于意匠的經(jīng)營。其二是風俗畫，這是一種反映城鄉(xiāng)生活和社會風俗的人物畫，是隨著營。其二是風俗畫，這是一種反映城鄉(xiāng)生活和社會風俗的人物畫，是隨著第PAGE第3頁宋代城市經(jīng)濟的發(fā)展和市民文藝創(chuàng)作的繁興而興起的。著名畫家燕文貴的《七夕夜市圖》、張擇端的《清明上河圖》等，都是描寫城市生活的名作。二、宋朝繪畫所取得的成就1、 在繪畫技法上，出現(xiàn)了各種畫風。北宋初，主要沿襲五代畫風。神宗前后的北宋中期，畫風顯著變化，人物畫盛行故事畫和風俗畫，畫法繼承了唐代傳統(tǒng)，工整寫實，又有一定創(chuàng)新。山水畫更真實細膩地表現(xiàn)大自然的微妙變化，強調(diào)“師法造化”，注重圖真和格法，描繪地域風貌、氣候變化具體精微，同時也發(fā)揚“中得心源”的傳統(tǒng)，對景造意，融入真切感情?；B畫以工整精細的畫法為主，注重寫生，狀物真實。南宋時期，山水畫變革顯著，重視意境創(chuàng)造和感情抒寫，畫法簡練、潑辣；花鳥畫方面，興起文人水墨花鳥畫， 強調(diào)傳情達意，抒寫主觀情感喜繪梅蘭竹菊四君子題材，并形成了諸多文人水墨花卉畫派，人物畫中也出現(xiàn)了水墨寫意的“減筆畫”；人物畫多取歷史題材，借古喻今，在安排情節(jié)、突出主題、刻劃內(nèi)心等方面，更富意匠。其鮮明的階段性也成為鑒定斷代的重要依據(jù)。2、宋代的文學藝術(shù)開始強調(diào)主體和客體的相互融合。在繪畫技法中，采用對客體進行描繪的同時，賦予主體的意識和趣味，體現(xiàn)了主客合一的整體文化理念?；蚪鑼ψ鎳蠛煤由降拿枥L，或借花鳥蟲魚等表達詩情畫意，把人品與畫面的氣韻結(jié)合起來， 追求一種清新疏淡、 精勻天巧的境界。尊重物象的具體形態(tài)的同時，深化物象的內(nèi)在精神 ,借鑒山水、花鳥、人物表達自己的情感。宋代山水畫的人文精神，表現(xiàn)在畫面中蘊涵著氣與質(zhì)物表達自己的情感。宋代山水畫的人文精神，表現(xiàn)在畫面中蘊涵著氣與質(zhì)第PAGE第4頁的美，表現(xiàn)在人與山水意理的滲透。山水需有生命，山水畫中“天真、寫真”等創(chuàng)作思想，都蘊涵著美的本質(zhì)和藝術(shù)生命的內(nèi)涵。在山水畫中，發(fā)現(xiàn)道德之美和生命價值。3、人物風俗畫直接反映宋代城鄉(xiāng)生活和社會風俗，反映的社會面之廣，人物階層之豐富， 都是前所未有的， 其價值意義不僅在藝術(shù)上的畫法創(chuàng)作技巧和表現(xiàn)手法的獨創(chuàng)性，也是研究宋代文明和社會背景的重要依據(jù)。在人物風俗畫里，最為杰出的是張擇端的《清明上河圖》 。通過郊野、汴河、街市三段組成了一個統(tǒng)一的畫面，從商業(yè)、交通、漕運、建筑等幾個具有代表性的角度，集中體現(xiàn)了 12世紀我國的都市生活面貌。其藝成就主要體現(xiàn)出市俗畫在畫風態(tài)度上崇尚自然古樸，非常大眾化，在藝術(shù)技巧的運用上，講究尊重傳統(tǒng)，不標新立異，只求真實的表現(xiàn)生活。當西方還沉浸在最黑暗的宗教愚昧的統(tǒng)治中時，宋代繪畫已開始描寫現(xiàn)實。在中國繪畫史具有深遠的意義。三、宋代繪畫對現(xiàn)代教育的影響1、激發(fā)愛國主義情感。當欣賞宋代繪畫時，我們都會為中國文化的博大精深感到自豪，宋朝大部分時間都處于動蕩不安之中，一些文人借助繪畫，通過對大好河山，一草一木的描繪中，抒發(fā)自己的愛國情感，表達自己的愛國之情，所以畫面背后所深藏的愛國主義情感，能激起無數(shù)炎黃子孫的共鳴，是我們進行愛國教育的優(yōu)秀題材。如范寬的《雪景寒林圖》 ，所表現(xiàn)的是北方雪景山水，在這幅作品中 ,范寬創(chuàng)造了一個純化境界，中群峰積雪，千里冰封，近景枯木交錯，寒水深湛，中景岸渚汀州。遠景33、世界會向那些有目標和遠見的人讓路。第PAGE第5頁愛國主義教育的強有力的工具。2、宋朝繪畫的一些畫風、布局，對我們進行網(wǎng)頁制作、平面設(shè)計、影視動畫制作等方面，具有一定的審美導向作用。同時，也是我們進行靈感思維訓練的有力工具。靈感思維是視覺藝術(shù)思維中經(jīng)常使用的一種思維形式。在創(chuàng)作活動中，人們潛藏