服裝畫在服裝設(shè)計中的價值體現(xiàn)

19/19校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計分析校內(nèi)禮儀服裝是適合同學(xué)在各種喜慶場合穿著的服裝.它不僅培育了同學(xué)的團(tuán)體精神,同時更能體現(xiàn)出社會的文明程度及學(xué)校的辦學(xué)特點、文化背景,塑造了學(xué)校的整體形象.[1]校服使這一特別的群體與社會其他群體區(qū)分開,便于社會對其關(guān)心疼惜和管理.目前,我國各類學(xué)校的在校同學(xué)接近3億多,可見,作為校內(nèi)服裝消費的這一特別群體是特別龐大的.但是,由于種種緣由,尤其是經(jīng)濟(jì)和商業(yè)性緣由,很少有人從商量與開發(fā)的角度來探討校內(nèi)禮儀服裝相關(guān)問題的系統(tǒng)性設(shè)計方法.本文通過深化探討校內(nèi)禮儀服裝有用功能和審美構(gòu)成規(guī)律,引入基于同學(xué)生理和心理特征的造型、顏色、材料系統(tǒng)設(shè)計方法.校內(nèi)禮儀服裝應(yīng)依其外觀華美而正統(tǒng)增添莊重喜慶的氣氛,有利于培育同學(xué)的文明、禮儀意識,營造公平和諧的學(xué)習(xí)環(huán)境.1設(shè)計原則的分析校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計涉及的范圍特別廣泛,它與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)和文化藝術(shù),甚至與經(jīng)濟(jì)學(xué)、生理學(xué)、心理學(xué)、倫理學(xué)諸學(xué)科都有肯定的聯(lián)系.校內(nèi)禮儀服裝和其它服裝一樣,不單純是可供人們欣賞的藝術(shù)品,而且是一種具有使用價值的商品.校內(nèi)禮儀服裝穿著對象是在校師生,在這一特定環(huán)境中從不同角度反映出穿著者的身份、氣質(zhì)、性格、文化素養(yǎng)等,并在肯定程度上反映出一個學(xué)校的風(fēng)尚和文化狀況.因此,校內(nèi)禮儀服裝具有物質(zhì)和精神的雙重作用,既有有用功能,又具審美價值,同時作為商品還具有肯定的經(jīng)濟(jì)性.服裝設(shè)計的成功與否,首先得通過使用來驗證.我們在設(shè)計時必須考慮服裝保護(hù)生命,利于活動的功能,以便于穿著,還要考慮便于制作等因素.此外,服裝作為商品,還應(yīng)時刻把握消費者心理和其所處的環(huán)境及穿著目的等因素.因此,在設(shè)計校內(nèi)禮儀服裝時,我們應(yīng)本著有用、美觀、經(jīng)濟(jì)這一原則進(jìn)行設(shè)計.1.1校內(nèi)禮儀服裝的有用功能分析從服裝與人的關(guān)系看,顯然人是主體.服裝的有用功能性,表現(xiàn)在服裝與人形式方面的和諧及顏色作于人在生理和心理方面得到平衡的機(jī)能性,也是表現(xiàn)社會機(jī)能的一種符號.校內(nèi)禮儀服裝不僅能起到保護(hù)人體、調(diào)節(jié)人體溫度、保健衛(wèi)生、預(yù)防外界對人體的危害的作用,同時還應(yīng)依據(jù)老師和同學(xué)工作、學(xué)習(xí)性質(zhì)的不同,依據(jù)人體工學(xué),設(shè)計出適應(yīng)師生各種活動的服裝.[2～3]其功能應(yīng)該是協(xié)助師生的生活行動并提高其工作及學(xué)習(xí)效率.由于同學(xué)正在長身體,服裝應(yīng)起到促進(jìn)身體機(jī)能的健康進(jìn)展.服裝應(yīng)與人的生理與心理等方面達(dá)到完善統(tǒng)一的目的.1.2校內(nèi)禮儀服裝的審美性分析人們穿著服裝除了有用功能以外就是對美的追求。從這一意義上說,服裝設(shè)計的目的之一就是為了美觀.服裝所表現(xiàn)的美有形態(tài)美、顏色美和動態(tài)美、靜態(tài)美四種.形態(tài)美的基礎(chǔ)在于人體的姿勢;顏色美在于顏色的調(diào)和、配色的規(guī)律性.服裝隨著人體的運動表現(xiàn)出其動態(tài).當(dāng)這種動態(tài)誘發(fā)出美感時,就顯示出動態(tài)美.動態(tài)美是服裝這種活動的造型藝術(shù)獨具的美.校內(nèi)禮儀服裝要求具有靜態(tài)美感,但應(yīng)依據(jù)人體工學(xué),使服裝具有各種輕動作的動態(tài)條件.校內(nèi)禮儀服裝作為團(tuán)體服裝,在款式、顏色上強調(diào)整體統(tǒng)一美,同時也體現(xiàn)個體的儀態(tài)美.師生穿著禮儀服裝,可以培育同學(xué)的美感、團(tuán)體意識,可使同學(xué)自覺約束自己的行為.校內(nèi)禮儀服裝不僅美化了人體本身,而且美化了環(huán)境.校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計要美觀大方,使校內(nèi)氣氛顯得整潔、統(tǒng)一,而且更加強調(diào)肯定的組織紀(jì)律性,增強集體榮譽感,消除同學(xué)相互攀比心理,制造良好的學(xué)習(xí)氛圍.校內(nèi)禮儀服裝不僅美化了校內(nèi),凈化了人們的心靈,而且樹立了學(xué)校的文化形象.隨著經(jīng)濟(jì)的進(jìn)展,社會的進(jìn)步,校內(nèi)服裝應(yīng)與時代同步,使之更加完善.1.3校內(nèi)禮儀服裝的經(jīng)濟(jì)性分析校內(nèi)禮儀服裝除具有肯定的有用性,美化人體、體現(xiàn)人的精神風(fēng)貌以外,作為商品還具有肯定的經(jīng)濟(jì)性.從經(jīng)濟(jì)性來講,存在著生產(chǎn)經(jīng)營者與有用消費者之間的問題.學(xué)校的師生是有用消費者,他們盼望既能穿著與時代同步,能夠提高工作、學(xué)習(xí)效率,體現(xiàn)學(xué)校精神風(fēng)貌,價格又適當(dāng)?shù)姆b.對生產(chǎn)經(jīng)營者來說,同學(xué)人數(shù)多,在款式、顏色設(shè)計上,統(tǒng)一全都,面料價格較低廉,制做時不需要太簡單的制作工藝,便于組織生產(chǎn),省時、省力,工作效率高,成本低,銷量大,校內(nèi)服裝生產(chǎn)前景特別看好.2設(shè)計方法的探討校內(nèi)禮儀服裝在同學(xué)處于生長發(fā)育階段有著樂觀的作用,是培育下一代人意識、習(xí)慣、審美素養(yǎng)的中介手段之一.校服設(shè)計肩負(fù)著培育新世紀(jì)人才和美化新世紀(jì)人才的特別使命,在服裝設(shè)計領(lǐng)域中占有獨特的地位.校內(nèi)服裝設(shè)計的對象有兒童、少年、青年及成年(高校生、老師),不同年齡的穿著對象,其生理特點和心理特性都有所不同,因此校內(nèi)服裝設(shè)計的難度比較大.在設(shè)計中我們應(yīng)針對不同的穿著對象來進(jìn)行設(shè)計.在此僅對中同學(xué)校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計進(jìn)行分析和探討.2.1校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計造型(款式)分析中同學(xué)校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計的難度最大.由于這個時期的少年的體型變化很快,體型比例很接近成年人.少年已有了自己的審美意識和獨立思考的能力,但是尚未形成獨立的觀點,他們常常參加一些有益的社會活動,自身沒有經(jīng)濟(jì)能力,對于服裝的喜愛在很大程度上受成人的影響款式設(shè)計過于天真活潑,中同學(xué)不愿接受;而過于成人化的款式,又顯得老成,失去了少年生氣勃勃的特征性.[4]所以設(shè)計師肯定要了解中同學(xué)的生理和心理特征,細(xì)心觀察他們的學(xué)習(xí)生活習(xí)慣,掌握他們對衣著的審美要求,有意識地在設(shè)計中指導(dǎo)他們?nèi)绾伟创┲哪康暮蛨龊洗┯梅b.同學(xué)裝是為學(xué)校設(shè)計的校服.為了使校內(nèi)的氣氛顯得整潔、統(tǒng)一,中同學(xué)的校服設(shè)計必須具備肯定的標(biāo)志性和運動機(jī)能性.少年在這一階段成長速度很快,而這類標(biāo)志性服裝又不宜常常更換,要考慮保持兩年時間穿著合適,因而,設(shè)計的款式應(yīng)具有調(diào)節(jié)性和組合性.男生服裝設(shè)計應(yīng)體現(xiàn)其陽剛之氣和青春活力,女生服裝設(shè)計力求文雅秀美,使中學(xué)校內(nèi)布滿朝氣.校內(nèi)禮儀服裝可以用學(xué)校的名稱、徽標(biāo)等具有標(biāo)志性的圖案進(jìn)行裝飾,裝飾圖案的設(shè)計應(yīng)簡潔、明快,突出學(xué)校特性裝飾圖案多支配在服裝較明顯的部位,如前胸或前胸袋上.依據(jù)簡略的服裝款式接受不同的裝飾手法,如電腦繡、機(jī)繡、貼繡等具有較強的裝飾性.校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計必須注意保持時裝款式的儀態(tài)莊重,又不乏青春活力,以其特有的組合方式表達(dá)出少年朝氣蓬勃,勇于探究的精神.2.2校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計顏色分析校內(nèi)禮儀服裝是在校內(nèi)這一特定場合集體穿著的服裝,從整體上表現(xiàn)出嚴(yán)格、統(tǒng)一,服裝顏色不宜用強烈的對比色調(diào),以避開在課堂上分散同學(xué)的注意力.在進(jìn)行設(shè)計時,我們可以利用調(diào)和的顏色來取得悅目的效果.如秋、冬季用深藍(lán)色與白色、黑色與白色或灰色、暗紅色與白色或明度較亮的大紅色、墨綠色等;春、夏季服裝顏色宜接受較明朗的顏色,如白色與天藍(lán)色、草綠色、粉紅色等.也可用小型圖案與純色協(xié)作運用.此外,顏色在不同質(zhì)地的材料上,也可以產(chǎn)生不同的外觀效果.如質(zhì)地輕柔、有光澤的藍(lán)色衣料給人一種流淌、溫順之感,而質(zhì)地疏松、粗糙的藍(lán)色材料則給人以樸素、凝重之感.在進(jìn)行校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計時,我們通常接受樸素沉著的色調(diào),上下裝一般接受相同的顏色,頸部配以鮮艷的顏色加以點綴,胸部配以學(xué)校標(biāo)志圖案,使整套服裝顯得既協(xié)調(diào)統(tǒng)一,又生動活潑,富有變化.如白色襯衫與深藍(lán)色外套搭配,胸前裝飾紅色學(xué)校標(biāo)志圖案,整套服裝顏色形成明度上的對比,使其具有莊重、嚴(yán)格、明快之感,充分體現(xiàn)消失代化校內(nèi)文化氣氛.2.3校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計材料分析服裝是由肯定材料構(gòu)成的,同一款式、同一顏色的服裝,由于所用材料質(zhì)地不同,所產(chǎn)生的著裝效果也有所不同.因此,適當(dāng)?shù)剡x擇和使用服裝材料同樣是校內(nèi)禮儀服裝設(shè)計不行缺少的一個重要環(huán)節(jié).棉、麻、絲、毛、人造纖維、合成纖維、皮革等,各種材料又可接受不同的組織結(jié)構(gòu),產(chǎn)生各自不同的肌理效果.所以說服裝材料有其各自不同的相貌特征和性格特征.擅長發(fā)現(xiàn)材料的特征與情感,對服裝設(shè)計師來說特別重要.例如質(zhì)地厚重的材料能夠產(chǎn)生粗硬的線條,人以剛強、沉穩(wěn)之感;而質(zhì)地柔軟的衣料則產(chǎn)生柔軟的線條,給人以輕快、溫順活潑之感.材料的質(zhì)感不同,設(shè)計的服裝效果就會截然不同.材料本身即是形象,材料的外觀肌理、物理性能以及可塑性等,都直接制約著服裝的造型特征.可以說,服裝設(shè)計水平的優(yōu)劣,很大一部分因素取決于設(shè)計者對材料的理解程度和駕馭材料的各種技能,就象音樂家需要了解各種樂器的表現(xiàn)力和局限性,才能將樂曲完整地表達(dá)出來.不同的人、不同的環(huán)境,需要選擇不同的服裝材料,營造不同的文化氛圍.恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)著裝者的共性的服裝材料是服裝設(shè)計成功的訣竅.從材料本身的功能中求得藝術(shù)效果,開發(fā)材料的審美特性,是服裝設(shè)計師的重要任務(wù),也是一項具有開拓性的藝術(shù)制造活動.校內(nèi)禮儀服裝材料的選擇著眼于服裝的款式、顏色及用途,對材料的主要要求是其衛(wèi)生條件、美觀性和物理機(jī)械特性.校內(nèi)禮儀服裝材料的選擇肯定要適應(yīng)同學(xué)本身的需要,以舒適性為前提,要求質(zhì)輕、牢固、耐洗、不褪色、縮水性小、免燙等,最好選用天然織物,而且易于保養(yǎng),價格相當(dāng)?shù)闹械蜋n材料.如定型比較好、較厚重的材料適合于表現(xiàn)莊重、嚴(yán)格、明快的校內(nèi)禮儀氣氛.完善地設(shè)計好校內(nèi)禮儀服裝,實際上存在很多困難.設(shè)計校內(nèi)禮儀服裝,設(shè)計師必須把握時裝的流行趨勢,了解師生的生理和心理及穿著的目的和穿著環(huán)境,注意服裝款式、顏色、材料的合理運用,以其獨特的組合方式,保持時裝款式的青春魅力,表達(dá)出少年天生的活力和開拓精神,對抱負(fù)的追求和堅決的意志力.3結(jié)語校內(nèi)服裝設(shè)計是一門綜合性藝術(shù),它作為社會文明進(jìn)步的產(chǎn)物,不僅具有有用功能和審美功能及經(jīng)濟(jì)性,而且在肯定程度上還負(fù)有訓(xùn)練作用,美化了校內(nèi),體現(xiàn)出校內(nèi)文化風(fēng)貌.在國家提倡“科教興國”的同時,校內(nèi)文化得以不斷地完善,用現(xiàn)代校內(nèi)文化理論指導(dǎo)校內(nèi)管理,不斷提高管理水平和教學(xué)質(zhì)量及師生素養(yǎng),為培育新世紀(jì)人才,增強學(xué)校的分散力,設(shè)計師必須專心調(diào)查商量,勇于探究,方能設(shè)計出具有我國特色的現(xiàn)代化校內(nèi)服裝.同時為豐富校內(nèi)文化,使校內(nèi)生活變得更加美妙,為培育新世紀(jì)高素養(yǎng)的人才作出應(yīng)有貢獻(xiàn).服裝畫在服裝設(shè)計中的價值體現(xiàn)服裝畫在我國起步較晚,始于20世紀(jì)80年月初,我國服裝設(shè)計訓(xùn)練興起之時?？梢哉f幾乎與我國當(dāng)代服裝業(yè)的進(jìn)展同步,也就是近二十年的時間。此前,我國服裝行業(yè)并不重視服裝設(shè)計,更談不上對服裝畫的生疏。隨著改革開放以來服裝業(yè)的飛速進(jìn)展,服裝設(shè)計與設(shè)計訓(xùn)練的作用日益明顯與重要。服裝畫也隨之廣泛應(yīng)用于服裝設(shè)計領(lǐng)域。目前,全國各相關(guān)服裝專業(yè)院校及培訓(xùn)部門均已把服裝畫列入服裝專業(yè)必修課程,服裝設(shè)計人員以服裝畫形式傳達(dá)設(shè)計意圖已是特別普遍的方式和手段;服裝宣揚媒介亦注意發(fā)表,推廣服裝畫;服裝畫的水平在某種程度上已成為衡量設(shè)計人員和服裝專業(yè)訓(xùn)練水平的重要尺度;近年來,服裝畫還是參加各類服裝設(shè)計評比和競賽的評判標(biāo)準(zhǔn)之一。然而,在實際的服裝畫應(yīng)用當(dāng)中,我們不難發(fā)現(xiàn):將服裝畫等同于一般美術(shù)作品,或認(rèn)為服裝畫只是“紙上談兵”,于服裝設(shè)計無多少實際用途,或者將服裝畫的有用功能與服飾文化宣揚功能相混淆的現(xiàn)象時有發(fā)生。這主要是由于對服裝畫本體多重功能與內(nèi)涵的合理實現(xiàn)和轉(zhuǎn)換還存在著生疏及理解上的誤區(qū)而曲解了服裝畫在服裝設(shè)計中應(yīng)有的魅力與價值。一、服裝畫的本體內(nèi)涵及其演進(jìn)服裝畫,顧名思義,是服務(wù)于服裝及服裝設(shè)計的繪畫形式,是以繪畫手段為表達(dá)方式體現(xiàn)服裝設(shè)計構(gòu)思及造型的服裝形象圖。隸屬于設(shè)計美術(shù)范疇。服裝畫的起源與進(jìn)展同服裝設(shè)計和服裝工商業(yè)親密相關(guān)。作為設(shè)計美術(shù)的一個門類,它的演化與進(jìn)展是圍圍著表現(xiàn)設(shè)計這一宗旨而不斷完善其有用性與審美性內(nèi)核的。從世界范圍來看,真正意義上的服裝畫到19世紀(jì)前后才消失,20世紀(jì)初逐步進(jìn)展起來。雖然美術(shù)史上各個階段遺存的地窖畫,墓室畫,壁畫,鑲嵌畫,雕塑及其它繪畫等為我們展現(xiàn)出原始人以獸皮,草葉為服裝開頭到現(xiàn)在各個歷史時期的服裝風(fēng)貌與狀況,但這些美術(shù)作品并不是服裝畫,由于它們不是以表現(xiàn)服裝和服裝設(shè)計為主要目的而創(chuàng)作的。而服裝畫的最終目的是體現(xiàn)服裝設(shè)計的意圖及構(gòu)想,展現(xiàn)服裝款式設(shè)計,顏色配置及服裝材料的平面效果,為立體成衣與生產(chǎn)供應(yīng)形象依據(jù),也可為服裝設(shè)計的傳播與欣賞供應(yīng)可視訊息。雖然它接受的是以繪畫方式表現(xiàn)著衣人物狀態(tài),這似乎與一般美術(shù)作品(尤其是著衣人物畫有著相像的地方,但兩者之間表現(xiàn)的根本目的不同,其表現(xiàn)手法與內(nèi)涵自然也就有了本質(zhì)的區(qū)分。19世紀(jì)前后源于歐洲的“時裝版畫(FashionPrate)”,被業(yè)內(nèi)商量人士認(rèn)為應(yīng)是服裝畫的起始雛型,限于當(dāng)時的制作印刷條件,接受銅版鏤飾法繪制的這種服裝銅版畫把服裝的細(xì)部和面料質(zhì)感刻畫的特別細(xì)膩和精致。它從產(chǎn)生之日起,就肩負(fù)著為服裝作坊復(fù)制服裝樣式,供應(yīng)裁剪,縫制新款服裝樣板的有用性工作內(nèi)容,同時又以其獨有的服裝繪畫藝術(shù)形式對服裝式樣的推廣及流行起著重要的傳播作用。在照相技術(shù)消失之前,服裝銅版畫是特別珍貴的服裝流行信息資料?，F(xiàn)代攝影技術(shù)的產(chǎn)生,曾使服裝畫面臨嚴(yán)峻的考驗。攝影以其真實性的傳感幾乎取代了刻版印刷的服裝畫,在20世紀(jì)初為很多時裝雜志廣泛運用。然而服裝畫并未因此而衰落,它在摒棄了陳舊的刻版形式之后,以其造型技法的層出不窮,現(xiàn)代繪制工具的更新與進(jìn)展,創(chuàng)作者靈性的設(shè)計原創(chuàng)意識以及獨特的設(shè)計繪畫語言體現(xiàn)服裝設(shè)計神韻及審美情趣,在服裝設(shè)計及播領(lǐng)域發(fā)揮著重要作用。尤須提及的是,從設(shè)計角度來看:攝影只能表現(xiàn)服裝成衣后的效果,而服裝畫不僅能以繪畫形式凸現(xiàn)服裝成衣效果,還能為服裝成衣之前供應(yīng)設(shè)計形象及預(yù)想構(gòu)思表現(xiàn),這是攝影所無法取代的。應(yīng)該說,20世紀(jì)的每個時期,在世界范圍內(nèi)都產(chǎn)生過很多優(yōu)秀的服裝畫作品,為人類服裝設(shè)計產(chǎn)業(yè)與文化增添了一道道獨特而亮麗的風(fēng)景。而今,繪制服裝畫已成為從事服裝設(shè)計所應(yīng)具備的專業(yè)素養(yǎng)?，F(xiàn)代服裝畫也隨著服裝設(shè)計與文化的不斷進(jìn)展有了更為科學(xué)和精確的分類。主要表現(xiàn)在有用性服裝畫與藝術(shù)性服裝畫兩大傾向。二、有用性服裝畫的合理內(nèi)容與應(yīng)用有用性服裝畫是直接為服裝設(shè)計與生產(chǎn)服務(wù)的。又稱服裝設(shè)計效果圖或服裝樣式圖。主要應(yīng)用于服裝設(shè)計公司,廠企,商量單位等專業(yè)設(shè)計生產(chǎn)領(lǐng)域。其顯著的功用及特點表現(xiàn)在以清晰而便利的繪畫效果體現(xiàn)設(shè)計構(gòu)想,為服裝設(shè)計制版,成衣直至支配生產(chǎn)供應(yīng)明確的服裝形象依據(jù),現(xiàn)代服裝設(shè)計生產(chǎn)系統(tǒng)的規(guī)范管理與高效率運作和現(xiàn)代服裝流行時尚,消費市場千變?nèi)f化的多元狀態(tài),已不允許設(shè)計人員通過把設(shè)計構(gòu)想只能以面料裁剪出來并反復(fù)修改這種舊式的手工作坊形式而造成的耗時,耗材,費勁等無謂的浪費和不確定性,錯失市場良機(jī)。因而預(yù)先在紙面上以繪圖形式作細(xì)心的設(shè)計支配和嘗試,以便修改和求得完善的新款服裝效果,就顯得分重要。服裝效果圖因此成為現(xiàn)代服裝設(shè)計中的重要環(huán)節(jié),是現(xiàn)代服裝設(shè)計人員應(yīng)必備的設(shè)計表達(dá)能力。繪制有用性服裝畫,首先須具備服裝裁剪縫制的相關(guān)知識。對服裝衣片接縫線,省道,褶,口袋,緝線,各種鑲,嵌,補,繡等工藝以及服裝局部造型等設(shè)計細(xì)部都須精確無誤而詳盡地表現(xiàn)出來,并能夠鮮亮地表達(dá)出服裝的款式特征。使得制板及縫制人員通過讀圖,即刻獲得清晰而完整的服裝形象與結(jié)構(gòu)依據(jù),進(jìn)而展開相應(yīng)的結(jié)構(gòu)制版和成衣制作。其二,對于服裝面料,顏色及主要配飾也應(yīng)有精確的表述,從而為設(shè)計生產(chǎn)供應(yīng)完整的形象藍(lán)圖。因此,在開頭設(shè)計構(gòu)思及繪制該類服裝畫之前,應(yīng)對服裝款式的流行趨勢,材料運用,配色,裁制工藝,尺寸等作周密的了解和考慮。有用性服裝畫是以供應(yīng)服裝形象的正確性為首要條件的屬于工作性質(zhì)的服裝構(gòu)想圖,在其繪制手法上應(yīng)力求表達(dá)設(shè)計技術(shù)的嚴(yán)謹(jǐn)務(wù)實。雖然它是以繪畫語言如線條,顏色,塊面展現(xiàn)形象,但它必須能為服裝從二維形象到立體設(shè)計供應(yīng)最大程度上的技術(shù)層面的參照與支持。要具備十分清晰的設(shè)計與工藝操作的可讀性。它與一般的人物畫甚至藝術(shù)性服裝畫的主要區(qū)分也在于此。此類服裝畫的著裝人物形象應(yīng)選擇易于傳達(dá)完整的服裝款式結(jié)構(gòu)及美感的人體比例,姿勢和角度來表現(xiàn).。往往接受最適合展現(xiàn)服裝抱負(fù)狀態(tài)的八頭身人體比例,避開如雙手交叉于胸前,坐姿,臥勢等動態(tài)遮擋服裝構(gòu)成形態(tài)。對于立體的服裝的側(cè)背面設(shè)計也不行忽視。背面的表現(xiàn)也可像正面一樣以人物著裝狀態(tài)繪制,但一般都將背面畫成款式圖。所謂款式圖,是指只繪制服裝而不畫人的服裝樣式圖,應(yīng)用線描形式專心刻畫,如各類襯衫,茄克風(fēng)衣,裙褲,套裝等等?？钍綀D一般附在著裝人物效果圖的旁側(cè),是對設(shè)計的一種補充說明,也是設(shè)計效果圖不行缺少的組成部分。服裝的面料,顏色配置也應(yīng)有小樣標(biāo)示于效果圖上,以供設(shè)計與生產(chǎn)時正確選用。對于服裝的衣紋,顏色的明暗變化,材料的質(zhì)地及紋樣都應(yīng)概括而提煉地描繪,由于不必要的零亂衣紋及光色變化會使人對設(shè)計產(chǎn)生誤解。有用性服裝畫中的優(yōu)秀作品如:日本“登麗美”服裝效果圖,德國“依格多”公司服裝效果圖以及KO設(shè)計室的效果圖等,都以嚴(yán)謹(jǐn)而完整的表現(xiàn)手法充分體現(xiàn)了有用性服裝畫的特質(zhì)與功用,也為我們供應(yīng)了學(xué)習(xí)與借鑒的范例。三、藝術(shù)性服裝畫的魅力與價值與有用性服裝畫相比,藝術(shù)性服裝畫則承載著更多的服裝欣賞與審美的文化內(nèi)涵,當(dāng)然其本身對服裝設(shè)計的商業(yè)宣揚價值也不行忽視。從應(yīng)用角度來看,藝術(shù)性服裝畫主要用于高級時裝及成衣品牌的發(fā)布與推廣,服裝流行趨勢的宣揚,供應(yīng)服裝繪畫欣賞與引導(dǎo)消費。它主要的陣地在服裝領(lǐng)域中的宣揚與發(fā)布機(jī)構(gòu),如發(fā)布會宣揚,專業(yè)畫報雜志,服裝廣告,宣揚冊等等,也可單獨作為欣賞型畫種消失。專業(yè)上稱其為時裝畫,服裝宣揚畫或服裝插圖等。該類服裝畫注意畫面的藝術(shù)效果,而不強調(diào)對生產(chǎn)的指導(dǎo)作用。所以表現(xiàn)式更豐富,生動。需要的繪畫技巧也更高。在服裝發(fā)達(dá)國家有專職的服裝畫師專門從事藝術(shù)性服裝畫的創(chuàng)作。能否突出地體現(xiàn)所描繪服裝的風(fēng)格傾向與精神內(nèi)蘊,充分領(lǐng)悟設(shè)計共性并以獨到的服裝繪畫語言表現(xiàn)服裝的時尚魅力,借以給予受眾豐富的服裝審美情趣及享受設(shè)計繪畫靈性的愉悅,是藝術(shù)性服裝畫創(chuàng)作的首要前提。在繪制手法上,它與有用性服裝畫因表現(xiàn)目的不同也有著較大的差異。藝術(shù)性服裝畫大多注意渲染特有的著裝氣氛,不太計較設(shè)計細(xì)部的簡略表現(xiàn)和說明。構(gòu)圖與著裝人物姿勢的選擇傾向于大膽,自由,甚至夸張。有時還襯有背景或情景。為了強調(diào)服裝特別的風(fēng)格和氛圍,或出于畫面欣賞的需要,常常有諸多不同流派或風(fēng)格的畫法極大地豐富了該類服裝畫的表現(xiàn)內(nèi)涵。譬如精練生動的速寫性畫法;華麗高雅的裝飾性畫法;震撼扎實的寫實性畫法以及現(xiàn)代空靈的意向性畫法等等。都以其各具特色的服裝繪畫語言詮釋著現(xiàn)代服裝變化萬千的風(fēng)格與文化精髓。徜徉世界優(yōu)秀藝術(shù)服裝畫廊,大師們的作品可謂令人流連忘返,如飲甘飴。法國服裝畫家安東尼·魯佩茲為伊夫·圣·洛朗的時裝設(shè)計所作的系列廣告服裝畫,以大氣的線條,流暢的色塊極為精準(zhǔn)地捕獲并發(fā)揚了圣·洛朗時裝特有的華麗名貴與最新的流行美感。俄裔法國人埃爾代這位服裝畫元老,自從1915年以來始終活躍于服裝畫界,他的作品深受19世紀(jì)末20世紀(jì)初新藝術(shù)動動的影響,直到現(xiàn)代仍以這種畫風(fēng)表現(xiàn)現(xiàn)代感覺。給人以古典華貴的裝飾性美感,別具一格。意大利服裝畫家威拉蒙蒂擅長捕獲模特兒的最佳角度,以夸張而不失優(yōu)雅的濃重筆墨出色地展現(xiàn)消失代流行的美感,而日本服裝畫家、設(shè)計訓(xùn)練家矢島功的畫風(fēng)清秀,靈韻十足。作品洋溢著東方人對現(xiàn)代時尚的獨特理解與表現(xiàn)技巧。這些優(yōu)秀的服裝畫家包括世界有名的服裝設(shè)計師如圣·洛朗,卡爾·拉格菲爾德,皮爾·卡丹等人的藝術(shù)服裝繪畫憑籍靈氣四溢的共性化表現(xiàn)語言及豐富的感染力為服裝設(shè)計文化的推廣,時尚流行與傳播作出了杰出的貢獻(xiàn),是展現(xiàn)藝術(shù)性服裝畫魅力與價值最有力的佐證。同樣,他們的作品也是服裝從業(yè)人員學(xué)習(xí)商量服裝藝術(shù)繪畫最好的典范;是我們豐富提高服裝審美能力,吸取設(shè)計靈感和養(yǎng)料的珍貴源泉。四、結(jié)束語總之,對服裝畫本體內(nèi)涵與功用的正確生疏以及在服裝設(shè)計領(lǐng)域中的科學(xué)應(yīng)用是服裝畫自身價值能夠得到充分體現(xiàn)的關(guān)鍵所在,也是我們學(xué)習(xí)與商量服裝畫創(chuàng)作的必要前提。服裝畫的演進(jìn)和現(xiàn)代意義上的分類進(jìn)展是服裝設(shè)計與文化進(jìn)展的形象縮影。當(dāng)然,服裝畫也不是萬能的,它的存在價值建立在服裝設(shè)計綜合體系之中,是服裝設(shè)計有機(jī)整體的組成元素之一。也正由于如此,它的價值才愈顯獨特和真實,有理由信任,隨著新時期我國服裝設(shè)計與文化事業(yè)的蓬勃進(jìn)展,人民物質(zhì)生活水平和服裝審美修養(yǎng)的不斷提高,服裝畫這一獨特的設(shè)計繪畫形式必將在其應(yīng)有的領(lǐng)域中發(fā)揮更大的作用。.論服裝設(shè)計中的顏色語言詩人泰戈爾說過:“美麗的東西都是有顏色的?！背?、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫,構(gòu)成了七色世界。人們對顏色的感覺是一種美感中最大眾化,最普遍的視覺形式。生活沒有顏色將蒼白、暗淡,藝術(shù)除去了顏色等于人體抽干了血液。顏色各有其語言,它是世界性的,由于它抒發(fā)的情感是人類互通的。它又是極其個人的,由于它所表現(xiàn)的思想的確又是個人最內(nèi)向的心緒。服裝設(shè)計中的顏色也體現(xiàn)了它的世界性和個人化。中國幾千年的服裝,在色調(diào)上受到“陰陽五行論”的影響,以黃色的神圣和至高無上,象征中央。紅色象征南方,青色象征東方,白色象征西方,黑色象征北方。黃色是一種溫和的曖色,輕快、光明、富麗,它又帶有濃郁的宗教顏色,佛教的建筑、服裝也往往接受黃色。藍(lán)色和紅色相反,是顏色中最含蓄,最內(nèi)向的顏色,給人以純潔透明的感覺。青色似乎是明凈天空的顏色,意味著幸福和盼望。比利時劇作家永莫里斯·梅物弗克的代表《青鳥》中的青鳥,正是幸福的化身。古代中國和日本的高官階層服飾,皆是紫色,至今日本進(jìn)行隆重慶典所用的幕所用的幕幔和包禮禮品或茶道時用的綢仍沿用紫色。白色高雅、潔凈,西方特別是歐美,白色是結(jié)婚禮服的顏色,來代表愛情的純潔與堅貞。黑色對人們心理影響可分為兩類,一是消極感,使人產(chǎn)生恐怖悲傷的印象;再是樂觀感,使人得到安靜、深思,又顯得嚴(yán)格、莊重,它還象征著權(quán)利與威儀。西方的黑色燕尾服,又有淵博高雅的內(nèi)涵?？傊?顏色本身不存在美丑,各種色都存在固有的美,它包含有無窮無盡的色相和深淺、濃淡的色階,這些色相和色階相互搭配、組合,形成各種各樣的顏色情調(diào)、顏色情感,即顏色的語言。顏色有著豐富的語言,那么我們怎么才能把它精確地運用在服裝設(shè)計領(lǐng)域中,進(jìn)行藝術(shù)制造呢?一、膚色與顏色在服裝設(shè)計過程中,膚色是服裝顏色中不行忽視的條件色。服裝顏色的美,是人體著裝后默契協(xié)作而形成統(tǒng)一美麗的一種狀態(tài)。在設(shè)計時,必須把人的膚色與服裝色作整體性的思考,這樣才是整體的、科學(xué)的、藝術(shù)的構(gòu)思方式。在一般的情況下,膚色在明度、色相、純度方面都具有相對穩(wěn)定的特性,它是服裝顏色設(shè)計中相對固定的、基礎(chǔ)的色。服裝顏色的配置,既能對膚色起著加強和烘托作用,以顯示或強化人的共性、氣質(zhì)和美感,也能在體現(xiàn)膚色美的同時襯托服裝顏色的美。膚色與服裝顏色是一種相互聯(lián)系、互為襯托的關(guān)系。人體的膚色雖然簡略、多樣而微妙,但大體上可分如下幾類:膚色在明度上有白膚色、黑膚色和介于二者之間的黃膚色;膚色在色相上有偏紅色的、偏黃色的、偏黑棕色的、偏白色的;膚色在純度上有膚淺的無彩色為黑種人膚色,淺亮的有彩色為白、黃種人膚色。盡管人的膚色的好壞是天然生成的,但是通過恰到好處的服裝配色,大都能彌補其膚色上的缺陷而顯示美感。例如:非洲黑人的皮膚烏黑,牙齒雪白,他們往往用純而鮮艷的顏色。如大紅、桔黃,構(gòu)成一種粗獷的風(fēng)韻,使服裝色與膚色協(xié)調(diào)而美觀。而膚色較白的人,若穿著綠色衣服,會顯得很高雅;若穿了明色的服裝則會感到有失嚴(yán)謹(jǐn)。膚色紅潤的人穿著綠色服裝,就不如白膚色的人穿著好看,若膚色黃黑的人穿了其效果則會更差。由此可見,考慮膚色與服裝顏色的協(xié)調(diào)和美感時,最好的方法就是注意拉開兩者顏色之間的明度差、純度差、色度差的距離,即拉開對比度。例如:膚色偏黃的人如果穿藤色,會使膚色接近紫色補色,而顯得臟,不如選用多層次的印花面料,由于通過各種層次過渡可以沖淡膚色與服裝顏色在對比關(guān)系而顯得更美一些?？梢?服裝設(shè)計中的顏色與膚色的調(diào)和美是極其關(guān)鍵的。二、體態(tài)與顏色體態(tài)是顏色在服裝設(shè)計中不行輕視的視覺形態(tài)。人不僅有膚色上的差異,也存在著體態(tài)上的不同,這也是服裝顏色語言中必須商量的一個基本現(xiàn)象。從體態(tài)的角度上來進(jìn)行服裝顏色語言的表達(dá),主要利用顏色語言中必須商量的一個基本現(xiàn)象。從體態(tài)上來進(jìn)行服裝顏色語言的表達(dá),主要利用顏色視錯覺來考慮簡略的人體體態(tài),接受適當(dāng)?shù)姆b顏色,使與著裝后的人的精神氣質(zhì)構(gòu)成一種整體美感。在顏色上,由于白色、淺色、曖色會給人以寬大、膨脹、前進(jìn)的感覺,黑色、深色、冷色會給人以收縮、后退的感覺,黑色、紅色、橙色還會使人產(chǎn)生一種沉重感,因此,利用顏色特性及錯覺,綜合人體體態(tài)上的高矮、胖瘦與顏色錯覺的配置效果,就會收到揚其所長、避其所短的美化效果,使人的形態(tài)美與服裝顏色美相得益彰。體態(tài)瘦高的人,由于基本形缺少一種健壯和豐滿之感,所以服裝不要使用單色調(diào)或冷色調(diào),最好選擇淺色、曖色調(diào),利用視覺的虛幻感受和淺色、曖色的膨脹以分散目光,起到集中面積的作用,使人體著裝后顯得健壯、豐滿。人體矮胖的人,最好接受深色、沉著、素雅的冷色調(diào),可以使人在視覺上有一種緊縮感,比較集中的顯示面積整體美。體態(tài)矮胖的人不宜用對比強烈的顏色,也不宜選用鮮艷的、淡色衣料或質(zhì)地硬挺的面料,不宜用大橫格衣料或大印花花布,一般宜接受暗色,冷色較為適宜,不宜用曖色?？傊?在進(jìn)行服裝顏色設(shè)計時,要充分利用顏色能引起人們視覺心理的原理來美化人的體態(tài)突出人的體態(tài)氣質(zhì)。三、心理與顏色服裝設(shè)計的顏色在體現(xiàn)人們的年齡、性格、消費心理上各自有所不同。在年齡心理上的反映差異是特別大的。如青年人對顏色要求鮮艷、明快、活潑、對比強,以適應(yīng)他們那種單純、直觀、活潑的心理要求。中年人對顏色要求漂亮而引人注目,要嚴(yán)峻含蓄,鮮亮而不俗氣,高雅而又大方。這是一種主觀理智的顏色。老年人對顏色的要求是穩(wěn)重、含蓄、漂亮高雅而不要求引人注目。在性格心理上,服裝顏色對人們的影響也有所不同。性格沉靜內(nèi)向的青年人,一般要求協(xié)調(diào)淡雅而又含蓄的顏色,以滿足心理上追求穩(wěn)重、舒適、漂亮而不引人過分注意的性格。性格活潑外向的青年人,一般要求色調(diào)明快、多彩而明麗的顏色,風(fēng)趣樂觀的中老年人,一般要求顏色漂亮而不鮮艷。膚淺持重的中老年人,一般要求顏色含蓄而穩(wěn)重。在消費心理上,服裝顏色成為商品性的顏色,它既是構(gòu)成服裝商品的要素之一,又是服裝商品整體美的重要組成部分,并作用于服裝商品的銷售市場,是服裝商品競爭中的重要手段,成為銷售心理學(xué)中的一個重要內(nèi)容。人們對服裝顏色的選擇、偏愛及使用,也直接體現(xiàn)了某種消費態(tài)度、情感受及心理狀態(tài)。這種消費心理導(dǎo)致了消費者的行為走向,即使用服裝顏色的傾向性、規(guī)律性。作為設(shè)計者,必須商量并掌握這種心理變化,設(shè)計出適合不同消費層次、不同消費類別所需要的顏色,以滿足不同消費者生理等方面的需要?？傊?服裝顏色設(shè)計要注意適銷對路,引導(dǎo)服裝商品的消費,并對服裝市場的適應(yīng)和競爭力起樂觀作用。綜上所述,顏色是服裝設(shè)計中不行缺少的要素之一。對設(shè)計師而言,它是一種語言。色因光而生,也借視覺而存,可真正給予顏色以生命跳動的是人類自身的熱忱。自然界中的一切姹紫嫣紅、桃黃丹青、粉白黛綠..美妙的顏色,卻全在我們設(shè)計師的靈感底片上感光。最生動的語言是詩,最美妙的顏色也應(yīng)該是詩。服裝設(shè)計效果圖表現(xiàn)與水彩畫技法服裝設(shè)計效果圖,是對設(shè)計思想的表達(dá),目的在于設(shè)計師將設(shè)計構(gòu)思化為可視形態(tài),把腦海里所想的用直接明白的方式表現(xiàn)出來,讓人一目了然,使人們能夠了解其意圖并提出修改意見。服裝設(shè)計表現(xiàn)貫穿著服裝設(shè)計的全過程,設(shè)計的不同階段需要不同形式的表現(xiàn)圖。由此可見,服裝設(shè)計與服裝設(shè)計表現(xiàn)不行分割。設(shè)計師在具備了良好的專業(yè)知識的同時,還要有肯定的設(shè)計表現(xiàn)能力。效果圖表現(xiàn)的好壞,直接影響著設(shè)計師設(shè)計意圖的表達(dá)。因此,這種服裝設(shè)計效果是服裝設(shè)計師必須具備的設(shè)計表達(dá)能力。而繪畫這種效果圖的技巧,是服裝設(shè)計師應(yīng)該而且必須具備的基本功。水彩畫作為一種表現(xiàn)技法是設(shè)計師們最常用于設(shè)計表現(xiàn)的形式之一。水彩畫之所以受到服裝設(shè)計師的青睞,是由于它與眾不同的特性。如它有著不行替代的透明性,而且表現(xiàn)快速、顏色易干,顏色層次豐富、表現(xiàn)范圍廣的特點,還可與水彩、鋼筆、鉛筆、麥克等等結(jié)合使用,使效果圖更具豐富多彩的表現(xiàn)魅力。畫好設(shè)計效果圖必必要有很好的繪畫基本功,而繪畫基本功好并不意味著就能畫好設(shè)計效果圖。設(shè)計表現(xiàn)與繪畫制造是有區(qū)分的,比如水彩畫的寫作創(chuàng)作,在藝術(shù)創(chuàng)作上可以不受太多外界條件束縛,可盡情抒發(fā)表達(dá)。而在服裝設(shè)計表現(xiàn)上,設(shè)計師就不能像畫家那樣隨心所欲,而要受一些條件制約。畫服裝效果圖的目的是將更好的表達(dá)設(shè)計師的設(shè)計意圖,設(shè)計內(nèi)容放在首位,當(dāng)然,“藝術(shù)化地表現(xiàn)”是會增強效果圖的表現(xiàn)力。故此,效果圖兼有有用與藝術(shù)欣賞的功能。如何掌握一套較好的效果圖的表現(xiàn)技法。這對于設(shè)計師來說是至關(guān)重要的。要進(jìn)行針對性的訓(xùn)練,在掌握人物的比例、動態(tài)、服裝結(jié)構(gòu)的同時,也要生疏地掌握繪畫技巧,這里,著重談到的是水彩畫技法的訓(xùn)練。服裝設(shè)計表現(xiàn)的技法基礎(chǔ)是人物造型而后是顏色。在進(jìn)行水彩畫練習(xí)時,可先作人物半身或全身像的寫生。從實際對象上表現(xiàn)顏色。以掌握的提高用水彩畫真實地表現(xiàn)人物的能力和顏色調(diào)配的方法。稿的好壞直接影響到畫面,因此在水彩畫訓(xùn)練時,首先就要養(yǎng)成打好底稿的習(xí)慣。然后再正式上色就比較簡潔了。在表現(xiàn)時,要在顏色色調(diào)關(guān)系、虛實布局,深淺空白、形式美感等方面都應(yīng)先考慮成熟,充分發(fā)揮主觀能動性,落筆要潔凈利落,自然流暢,一氣呵成。藝術(shù)趣味主要來源于各種繪畫技巧。除各種不同的表現(xiàn)形式和各種不同的表現(xiàn)手法外,各種繪畫用品材質(zhì)的充分發(fā)揮也能加強畫面趣味性。從水彩畫技法的表現(xiàn)來講,它能以干畫法層層加疊而充分細(xì)膩地表現(xiàn)服飾,并以流暢輕快的筆觸加強繪畫感。這就在水彩畫基礎(chǔ)訓(xùn)練時,要能恰當(dāng)?shù)剡\用水彩畫的水色交融,練習(xí)滲化,潤合等濕畫技巧。以使畫面透明、流暢而增強畫面的趣味。在服裝設(shè)計表現(xiàn)圖中,面料質(zhì)感的表現(xiàn)是十分重要的,一張完整的設(shè)計圖,對服裝面料的質(zhì)感表現(xiàn)是必不行少的。質(zhì)感表現(xiàn)的好壞直接影響到最終產(chǎn)品的效果。因此在水彩畫基礎(chǔ)訓(xùn)練時,要多畫一些皮革、金屬、玻璃器皿、織物等一些物品,針對不同的材質(zhì),歸納總結(jié)出相應(yīng)的表現(xiàn)方法。服裝設(shè)計表現(xiàn)用的繪畫工具進(jìn)展很快,一些傳統(tǒng)的水彩畫工具已不能適應(yīng)這種具有功能的水彩畫的需要,在進(jìn)行水彩畫訓(xùn)練時,應(yīng)多嘗試用新的工具,如水融鉛筆、設(shè)計專用水彩紙、昵絨頭筆等等。這些新繪畫工具的使用,可以給表現(xiàn)圖新的面貌。水彩畫的一些針對性的基礎(chǔ)訓(xùn)練,是為了更嫻熟的掌握運用水彩畫技法。通過水彩畫技法的運用能更有效地、更快地、盡可能地體現(xiàn)和表達(dá)出設(shè)計構(gòu)思,讓水彩畫技法給服裝設(shè)計表現(xiàn)注入新的活力。下面我想談?wù)勊十嬍褂迷诜b設(shè)計效果圖中的一些表現(xiàn)技法。服裝設(shè)計效果圖接受水彩顏料,不同紋理吸水快慢的紙張的及其它工具,對體現(xiàn)各類面料質(zhì)感都會有特別好的效果。美國有名的服裝畫大師哈蘭·科拉柯維奇的一幅男裝設(shè)計圖。在表現(xiàn)男裝的粗麻面料時,就接受了粗紋理水彩紙張。先將紙用大底紋筆刷濕,使紙濕透,然后盡快地將第一遍色鋪上去,待顏色干后,用水將畫上的顏色沖洗一遍,洗去浮色,然后再正式將所需的服裝顏色畫上去。由于水彩顏色具有肯定的透明度,所以原第一遍上色沖洗后具有粗紋理的紙還保留在畫面上,這樣所表現(xiàn)的粗呢面料質(zhì)感的服裝很好體現(xiàn)出來了。又如法國服裝畫家安東尼·魯匹茲的一幅作品,是一位正在舞蹈的女郎,穿了一套用紗做的褶裙,為了充分表現(xiàn)面料的飄逸、膨松、透明及流淌的感覺,畫家接受了吸水較慢且紙張紋理較細(xì)的水彩紙。可先用清水將紙刷濕,待水在紙上充分滲透后,便可開頭上色,這樣紗的質(zhì)感就能體現(xiàn)出來。如要體現(xiàn)一些帶有小花紋的薄紗衣服,可接受在未干的顏色上用噴霧器噴一下水或者先用油畫棒畫出花的紋后再上水彩色的方法。再如臺灣服裝畫家蕭本龍,在畫綢緞及皮革面料的服裝時,就特別注意不同材料質(zhì)感的表現(xiàn)。他認(rèn)為如果表現(xiàn)不好,皮革綢緞面料就變成了一般面料。因此在繪畫進(jìn)技法運用尤為重要。在畫深色皮革面料時,可接受吸水少的卡紙和光面紙,繪畫上接受一種顏色的明度對比,一般來說表現(xiàn)這類面料時明度對比較大,而深淺之間的水份掌握尺寸要適度,從而在過渡中自然地融合起來,一幅表現(xiàn)綢緞、皮革的服裝就體現(xiàn)出來了。一幅好的服裝設(shè)計效果圖接受水彩畫與油畫、版畫等方法來表現(xiàn)都各有特別效果。由于水彩畫充分運用水份、水色相互融合,虛實省略得當(dāng),節(jié)奏容易掌握,而且使用不同的紙張,顏色和不同牌名的顏色,會產(chǎn)生意想不到的效果和趣味?，F(xiàn)代繪畫藝術(shù)對服裝設(shè)計的廣泛影響就繪畫藝術(shù)而言,十九世紀(jì)末,二十世紀(jì)初是繪畫史上一個空前裂變繁衍的時期。這場藝術(shù)革命較之十四世紀(jì)下半葉至十六世紀(jì)的“文藝復(fù)興”運動給人類藝術(shù)界帶來的震蕩更加巨大。各種標(biāo)新立異的藝術(shù)思想,藝術(shù)流派在這一時期萌生、興起、集中。雖然繪畫藝術(shù)同服裝設(shè)計是兩種絕然不同的藝術(shù)創(chuàng)作活動,但它們同屬藝術(shù)范疇,只是表現(xiàn)的手法、形式存在著差異。由史以來,它們兩者之間始終有著千絲萬縷的聯(lián)系。無論是布滿宗教顏色的中世紀(jì),還是奢侈豪華的洛可可時代,服裝的造型線條,顏色韻律始終同當(dāng)時繪畫雕建筑的風(fēng)格息息相關(guān)。所以歷史上把服裝稱之為“流淌的雕塑”,“流淌的繪畫”。世紀(jì)之初一批敏感設(shè)計師們,吸取當(dāng)時各種藝術(shù)流派的精神,不拘泥于傳統(tǒng)。服裝界也掀起了一股反叛的浪潮。十九世紀(jì)末被稱之為“近代巴黎女裝之父”的沃斯,在女裝設(shè)計中大膽地改良了傳統(tǒng)的緊身胸衣和笨拙、累贅的“雞籠式”女裙,并以人為本首創(chuàng)了用真人模特兒全方位展現(xiàn)服裝整體之美。沃斯更大的手筆是將時裝從宮廷推向市民階層。他的創(chuàng)作活動和設(shè)計思維給現(xiàn)代時裝的概念下了初步的定義。即服裝趨向簡練,以突出自然的形體為設(shè)計準(zhǔn)繩。繼沃斯的設(shè)計思想更富制造、革新精神的法國服裝設(shè)計師保爾·布瓦列特毅然提出了“還人體原來面目”,“要把婦女從緊身胸衣這個暴君手中解放出來”的口號。他第一個廢棄、淘汰了傳統(tǒng)的緊身胸衣和本世紀(jì)初的“S”形曲線胸衣。創(chuàng)導(dǎo)了不束身不束腰的改良服,使婦女終究擺脫了長期以來服裝對她們的重重束縛。布瓦列特的設(shè)計一掃以往服裝上繁雜的裝飾,基本以直線型為主,簡潔而明快(圖1),他的設(shè)計風(fēng)格反映了當(dāng)時婦女爭取自由解放的心態(tài),深受大眾的青睞。同時布瓦列特潛心鉆研繪畫、雕塑等藝術(shù),吸取中國、阿拉伯等國絲綢、瓷器、地毯等藝術(shù)的精華,非洲部族的彩塑,新西蘭土著居民的繪畫藝術(shù)都成為他設(shè)計靈感的來源。他設(shè)計的服裝的另一大特點便是顏色鮮艷,對比強烈,徹底打破了傳統(tǒng)的灰、棕色調(diào),洋溢著全新的時代氣息。這同當(dāng)時“野獸派”畫家們運用豪放線條,大色塊,簡練,夸張,自由的繪畫風(fēng)格是特別貼近的(圖2)。以至象杜費這樣的美術(shù)家,對布瓦列特的作品極感愛好,并對他多元的現(xiàn)代繪畫形式———“野獸派”、“立體派”“非洲黑人雕塑”、“超現(xiàn)實主義派”、“抽象派”等它們技法、顏色、圖案、造型都給服裝設(shè)計以深刻的影響。本世紀(jì)有名的女裝設(shè)計大師布加里埃勒·夏奈爾曾是“立體派”繪畫創(chuàng)始人畢加索的親密伴侶,夏奈爾那種孤芳自賞,桀驁不馴的共性與大膽、創(chuàng)新的設(shè)計思想同當(dāng)時叛逆的繪畫潮流是分不開的。縱觀燦爛的服飾歷史,現(xiàn)代繪畫大師馬蒂斯、畢加索、蒙德里安、達(dá)利等人的繪畫意念與手法都曾被很多服裝設(shè)計師淋漓盡致地表現(xiàn)在服裝設(shè)計之中。當(dāng)代“時裝王子”伊夫·圣·洛朗于1965年推出的“蒙城安”主題,嚴(yán)格單一的直線條與女性婀娜的形體融為一體,充分展現(xiàn)了抽象派畫家冷靜的形式美(圖3)。而他1979年以畢加索的繪畫精神為創(chuàng)作靈感的又一個作品,以畢加索的畫作為服飾圖案,加上簡樸現(xiàn)代的造型線,整個設(shè)計散發(fā)著濃郁的藝術(shù)品嘗和豐厚的文化底蘊。這些作品都被公認(rèn)為世紀(jì)精品。超現(xiàn)實主義者“主張藝術(shù)要表現(xiàn)‘純真的心理動力’,‘不受理性的任何掌握’,‘?dāng)[脫全部審美和道德的偏見’”。以夸張的,一反常規(guī)的藝術(shù)手段去追求新奇、怪誕的藝術(shù)效果。這種全新的藝術(shù)理念撞擊著一代服裝設(shè)計師敏感的藝術(shù)觸覺,激發(fā)著他們的設(shè)計靈感。眾多設(shè)計師一生鐘愛繪畫藝術(shù)并與之結(jié)下不解之緣。他們常常將“超現(xiàn)實主義”畫派的構(gòu)思與技法嫻熟地運用于服裝設(shè)計之中。象迪奧、夏泊瑞麗、紀(jì)梵喜等設(shè)計巨匠都有著很高的藝術(shù)修養(yǎng)和繪畫功底。夏泊瑞麗與“超現(xiàn)實主義”畫家達(dá)利等人有著很深的交往,從她的作品中能夠看出,她對“超現(xiàn)實主義”的繪畫精神有著很深的理解。1937年她推出的一款前后反轉(zhuǎn)的上衣,并將高跟鞋倒置于頭頂。這種非理性精神的設(shè)計精確演繹了“超現(xiàn)實主義”畫派的精神。1938年她又奇妙地將達(dá)利設(shè)計的圖案直接應(yīng)用于袒露后背的晚禮服,給人以新奇、驚喜之感,并取得了空前的成功。意大利設(shè)計師吉利就特別崇拜現(xiàn)代繪畫大師勞森柏得,泰菲現(xiàn)代畫廊始終是他創(chuàng)作靈感的來源。而瓦倫蒂諾1989年發(fā)布的受霍夫曼作品啟發(fā)設(shè)計的晚禮服(圖4),將現(xiàn)代藝術(shù)優(yōu)雅、單純的意境展露無遺?，F(xiàn)代繪畫的廣泛活動,讓人耳濡目染了各種新的視覺藝術(shù)效果,為人們接受那些新奇、前衛(wèi)的服裝打下了心理基礎(chǔ)。如今女裝男性化,男裝女性化已不再被視為“奇裝異服”,中性化服裝已悄然成為一種時尚潮流。亞歷山大·馬克昆這位活躍在當(dāng)今時裝舞臺上的設(shè)計怪才,他總是以超越潮流的觀念,驚世駭俗的想象,運用不同材料,不同顏色,不同線條的奇異組合,奉獻(xiàn)出一臺又一臺讓人贊嘆不異的前衛(wèi)時尚(圖5)。他的設(shè)計不但充分演繹了時裝的潮流,而且完全超越了“服裝”這個詞的本意概念,給人以一種純造型藝術(shù)的享受。此類年輕、前衛(wèi)的服裝風(fēng)格正在受到越來越多先鋒人士的喜愛。這不得不承認(rèn)是現(xiàn)代繪畫的深化人心而產(chǎn)生的效應(yīng)。服裝是一門兼有用性、功能性、藝術(shù)性為一體的綜合性造型藝術(shù)。既然是造型藝術(shù),那么繪畫藝術(shù)就永久是其創(chuàng)作的根源。隨著物質(zhì)生活和文化生活水平的不斷提高,人們對服裝的審美要求也愈來愈高,但又不能失其有用價值。因此對設(shè)計師而言就既要有天馬行空的想象力,又要以人為本著手創(chuàng)作,也許這就是設(shè)計師與畫家的區(qū)分所在。激發(fā)、提高人類的審美意識是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作法則。精確、充分地理解現(xiàn)代繪畫藝術(shù)內(nèi)涵,在提高設(shè)計師自身藝術(shù)素養(yǎng)的同時激發(fā)整個消費群對藝術(shù)的敏感性,在吸取現(xiàn)代繪畫精華的基礎(chǔ)上立足民族藝術(shù)之土壤,兼收并蓄,創(chuàng)出具有中國特色的世界級品牌。這是每位中國設(shè)計師為之努力的方向。時裝的進(jìn)展是永久同各門類藝術(shù)的進(jìn)展相依相伴,功能和形式、審美的高度統(tǒng)一是服裝設(shè)計滿足現(xiàn)代人生理、心理需要的重要準(zhǔn)則。發(fā)散性思維方式與服裝設(shè)計09發(fā)散性思維方式是指人們以某一事物為思維中心或起點而作的各種可能性聯(lián)想、想象或設(shè)想，其思維方式具有發(fā)散性的特征。發(fā)散性思維是制造性思維的典型方式，它主要體現(xiàn)為“鏈接式線性發(fā)散性思維方式”和“輻射式發(fā)散性思維方式”兩種基本形式。由兩者交融的復(fù)合形式以及在不同層面的立體交叉形式極大地擴(kuò)展了發(fā)散性思維所涉足的領(lǐng)域。無論從事科學(xué)商量，技術(shù)創(chuàng)新，還是文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作，都需要發(fā)散性思維的參加和活動，而對于服裝設(shè)計來說，發(fā)散性思維更體現(xiàn)在形象思維以及藝術(shù)化想象上。發(fā)散性思維對于服裝設(shè)計創(chuàng)作的重要性不言而喻。商量發(fā)散性思維方式的特點和規(guī)律，自覺運用其規(guī)律從事藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作，具有重要的現(xiàn)實意義。一、鏈接式線性發(fā)散性思維方式這是一種由制造性主題為思維的起始點，隨后一環(huán)套一環(huán)，一點連一點，一步接一步逐漸向外生發(fā)開去的思維方式，其思維的軌跡呈現(xiàn)出“線形”的趨勢。此種發(fā)散性思維具有連續(xù)性、自由任意性、深化性、漸隱性的特點。1、連續(xù)性鏈接式線性發(fā)散性思維方式有點像意識流思維的狀態(tài)，表現(xiàn)出鮮亮的連續(xù)性流變的特點，舉例來說：“以和平的名義”是2003年“中華杯服裝設(shè)計大賽”的主題，在指導(dǎo)同學(xué)對該主題進(jìn)行服裝創(chuàng)作靈感捕獲的過程中，運用鏈接式線性發(fā)散性思維方式得到了如下的聯(lián)想：和平——和平鴿——信鴿（和平心愿傳遞的信使）——信（世界人民維護(hù)和平的心愿）——世界各種民族書寫文字的方式——漂流瓶（表達(dá)傳遞和平心愿的另一種富于自然、浪漫、友誼的形式）——大海（傳送漂流瓶的載體，連接五大洲四大洋的紐帶）——海闊天空——藍(lán)天白云——飛機(jī)——9.11恐怖主義大事——遮天蔽日的塵埃煙云——戰(zhàn)爭——克拉茲惠之反戰(zhàn)的版畫——匍匐在大炮上的母親形象——流離失所的戰(zhàn)爭孤兒——躺在母親子宮里未誕生的嬰兒——袋鼠媽媽和小袋鼠——溫和、甜蜜、安祥的感受。這一連串的意識流想象給設(shè)計者帶來眾多的設(shè)計靈感可能是和平鴿，可能是闡發(fā)和平心愿的不同文字，可能是藍(lán)天白云所放射出的自由美妙、心曠神怡的情境，可能是恐怖主義或戰(zhàn)爭的陰影，可能是挖掘反戰(zhàn)名畫的象征意義和影響力，還可能是具有代表性的象征自由美妙生活的小動物等等，這些創(chuàng)作靈感再與服裝設(shè)計的特別語言、流行時尚結(jié)合起來，不斷推敲完善，就有可能使創(chuàng)作靈感轉(zhuǎn)化為打動人心的有用藝術(shù)作品。2、自由任意性此種發(fā)散性思維還體現(xiàn)出自由任意的特點，讓思維的網(wǎng)絡(luò)盡可能張開，可以不受思維定式和條條框框的限制。很可能從思維的起點到終點相差甚遠(yuǎn)，但涉及的面很廣，有時在一個思維點向另一個思維點同構(gòu)連接轉(zhuǎn)換過程中可以得到十分絕妙、意想不到的靈感。例如：十八世紀(jì)羅可可服飾風(fēng)格作為歐洲傳統(tǒng)服飾文化寶庫中的一顆珍珠，給予現(xiàn)代時裝設(shè)計師以無限的創(chuàng)作靈感。拉克魯斯（ChristianLacroix）以奢華和極端的女性化特征在他的高級女裝設(shè)計中演繹了羅可可服飾的魅力；加里亞諾（JohnGalliano）以飄飄灑灑的玫瑰花瓣構(gòu)成的“花雨”烘托出了他源自羅可可服飾靈感作品的感染力；而另一個來自美國某藝術(shù)學(xué)院同學(xué)的羅可可風(fēng)格創(chuàng)新設(shè)計的服裝作品卻給予我們另一番不同尋常的感受：一件衣服別上了成千上萬根別針，密密麻麻、層層疊疊。如果未經(jīng)解釋或未經(jīng)思維上的引導(dǎo)，很難將其與羅可可服飾聯(lián)系在一起。但當(dāng)你細(xì)細(xì)品嘗時，卻能感悟到其中的絕妙?？梢酝葡雱?chuàng)作者思維的過程：羅可可服飾——遍布全身的褶裥、花邊、花結(jié)、刺繡——立體的層次和微妙的顏色——中國園林里的假山石（羅可可一詞本身就有此含意）——別針鉤鏈堆砌的視覺效果。發(fā)散性思維的連續(xù)性和自由任意性特點共同作用，磨擦出了設(shè)計靈感的火花。正象戴安娜王妃的服裝設(shè)計師艾曼紐（Emanuel）在談及設(shè)計靈感時所說的：“我們可能在看了一幅畫或一張圖后，僅僅發(fā)現(xiàn)一小項細(xì)節(jié)，而使我們停下步伐來，延著某些線條思考；由這些再引發(fā)一系列構(gòu)想，也許這些構(gòu)想看似與最初的來源并不么相關(guān)。全部這些奇異的意象鼓燃著我們的制造力，最后蔚為另一種新的意念?！?、深化性鏈接式線性發(fā)散性思維有時會表現(xiàn)為由大而小、由遠(yuǎn)而近、由總體到局部不斷深化的特點，其思維軌跡呈現(xiàn)出線條比較直順的趨勢。它對于藝術(shù)設(shè)計靈感的吸取和深化十分重要。我們往往在確定了設(shè)計靈感的基本方向后，接受鏈接式線性思維的方式，發(fā)揮其深化性的特點，挖掘精彩的細(xì)節(jié)要素，使夏奈爾服裝拉格菲爾德設(shè)計求索與爭鳴服裝設(shè)計作品不斷地豐滿起來，成為有血有肉、布滿活力的作品。4、漸隱性接受鏈接式線性思維進(jìn)行服裝設(shè)計靈感的捕獲，其思維的起始點往往是設(shè)計的主題，然后向外散發(fā)，形成一連串思維點，每個思維點又是下個思維點的起點。我們不難發(fā)現(xiàn)這樣的規(guī)律：越接近主題的思維點就越容易感受到其與主題的顯性聯(lián)系，離起始點（思維主題）越遠(yuǎn)的思維點與主題間的聯(lián)系就越間接，也就是這里所講的“漸隱性特點”，尤其是在思維的軌跡呈直線性運動的情況時表現(xiàn)得更為明顯。還是以前面所舉的例子來看，“以和平的名義”這一設(shè)計主題從對“和平鴿”的想象開頭，逐漸向外發(fā)散，直至“袋鼠”，一系列發(fā)散思維點所鏈接成的線條，其兩端與主題間的聯(lián)系和距離產(chǎn)生了很大的差異，前者直接明白而后者間接隱晦。由于鏈接式線性發(fā)散性思維往往會逐步進(jìn)展為與起始主題相偏離或逐漸弱化的情況，因此，有時候需要有意識地對思維的發(fā)散施以肯定的向心拉力，在此種情形下，發(fā)散性思維的軌跡就會呈現(xiàn)規(guī)章的曲線狀態(tài)，其“漸隱性特點”雖然存在，但較之呈直線的狀態(tài)（相對而言）則不是那么明顯了。二、輻射式面性發(fā)散性思維方式這是一種緊緊圍繞制造性主題而進(jìn)行的不同方向的發(fā)散性想象，其思維呈現(xiàn)出輻射狀的軌跡。例如：創(chuàng)作課題為“少數(shù)民族服飾創(chuàng)新設(shè)計”，圍繞這個課題，我們會生發(fā)出56個少數(shù)民族服飾創(chuàng)新設(shè)計的設(shè)想。顯然，這些輻射式發(fā)散的思維點都處于同一平面。輻射式面性發(fā)散性思維方式與鏈接式線性發(fā)散性思維方式在連續(xù)性和自由任意性特點上是共同的，但由于它每一個發(fā)散思維的點都與主題直接相連，因此又有著跳動性強和表意性強的共性化特點。1、跳動性輻射式發(fā)散性思維方式主要表現(xiàn)在全部聯(lián)想都是以創(chuàng)作主題為中心而生發(fā)出來的，思維發(fā)散出的各個點彼此之間往往具有較大的跳動性，比較適合最初靈感捕獲的階段。日本有名服裝設(shè)計師君島一郎在1987年到印度旅行，所見所聞激發(fā)了他的創(chuàng)作熱忱，“印度之旅”也就自然成為了設(shè)計師服裝創(chuàng)作的主題。圍繞這一主題，設(shè)計師想到了印度盛裝服飾中的串珠裝飾、細(xì)密而金碧輝煌的肌理效果，想到了包頭巾的造型、紗麗的纏裹方式，想到了宗教的顏色..，這些最終都化作了設(shè)計師大膽而奇妙的創(chuàng)新設(shè)計。從華麗的珠串服裝到網(wǎng)狀的纏裹服裝，其間的跳躍性很大，然而它們彼此間所存在的差異性或跳動性是顯而易見的。2、表意性還是連續(xù)上面的話題，同樣源自印度之旅靈感的服裝設(shè)計，雖然彼此間變化很大，但它們都能使我們很容易地將其與印度服飾聯(lián)系起來。這一點充分地展現(xiàn)出輻射式發(fā)散思維的表意性特征。由創(chuàng)作主題所直接引發(fā)的各種想象會給設(shè)計師以闡發(fā)設(shè)計靈感的多條線索和多重選擇，設(shè)計師由此所選取的設(shè)計靈感也比較具有對創(chuàng)作主題的認(rèn)讀性。這種認(rèn)讀性或表意性在很多情況下都是十分重要的。分析卡爾·拉格菲爾德為夏奈爾品牌設(shè)計的服裝，我們能夠清晰地看到這種與主題緊密聯(lián)系的傾向。多少年來，無論時尚發(fā)生著怎樣的變化，無論拉格菲爾德進(jìn)行著怎樣的創(chuàng)新和演繹，我們都能從他設(shè)計的服裝作品中找出夏奈爾服裝的某種影子，品嘗出夏奈爾服裝內(nèi)在的精髓。三、輻射式體性發(fā)散性思維方式如果我們在輻射式面性發(fā)散性思維方式的基礎(chǔ)上加入時間的概念、現(xiàn)實與虛擬的概念、具象與抽象的概念等，那么，我們就會得到發(fā)散性思維的立體式運行軌跡，呈現(xiàn)出象蒲公英開花后結(jié)成的花籽絨球體形態(tài)。在一次與英國諾丁漢藝術(shù)學(xué)院服裝系教授溝通的過程中，教授簡略介紹了一個優(yōu)秀的同學(xué)畢業(yè)設(shè)計作品及其創(chuàng)作過程：假期乘海輪去異國度假，大海、波濤、海風(fēng)、海鳥、海輪、現(xiàn)代化的動力裝置、十六世紀(jì)航海的帆船、老船長手中把握的方向盤、船舵、船帆、旗幟、繩纜、指南針、航海日記、海盜、財寶。如此全方位的立體性發(fā)散性思維使這位同學(xué)獲得了特別豐富的創(chuàng)作元素與設(shè)想，經(jīng)過反復(fù)的加工、取舍、提煉，這個畢業(yè)作品系列得到了來自各方專家的好評。整個發(fā)散性思維過程涉及到當(dāng)前與歷史、現(xiàn)實與想象，消失了多方位輻射且不在一個層面的思維發(fā)散點。設(shè)計師創(chuàng)作思維馳騁的疆域更加寬廣，作品的認(rèn)讀性或表意性增加了耐人尋味的深度，也增加了厚實和凝重的感覺。這是輻射式體性發(fā)散性思維方式與面性發(fā)散性思維方式相比，更為深化和寬廣的地方。四、復(fù)合性發(fā)散性思維方式我們將鏈接式線性發(fā)散性思維方式與輻射式面性及體性發(fā)散性思維方式的交叉綜合稱為“復(fù)合性發(fā)散性思維方式”。實際上，我們在服裝設(shè)計的實踐中更多用到的是這種復(fù)合方式。這樣的思維方式會使人們獲得極為寬闊的思維空間和思維想象。如果我們以鏈接式線性發(fā)散性思維軌跡中的每一個思維點為中心均向外立體輻射思維的話，思維的火花就會綻放出一個個排列有序、階層遞進(jìn)的“蒲公英絨球”，或者說形成一團(tuán)團(tuán)思維群。而后再對每個思維群上的每一個思維點分別進(jìn)行鏈接式和輻射式發(fā)散性思維，就會形成很多新的思維群，綻放出很多個“蒲公英絨球”，以次類推，蔚為壯麗。當(dāng)然，我們捕獲服裝設(shè)計靈感可能只是單就某一思維點或某幾個思維點展開；可能只有一兩次線性思維與體性思維的交叉綜合，但是掌握這樣的思維規(guī)律，會給我們以啟迪，會指導(dǎo)我們主動地、有效地思維。五、掌握并自覺運用發(fā)散性思維方式通過以上的分析和闡述，我們對發(fā)散性思維方式所具有的多種表現(xiàn)形式和特點有了比較完整和深化的生疏，掌握這些并自覺地將其運用到我們的服裝設(shè)計實踐，將起到很重要的作用。發(fā)散性思維方式的各種表現(xiàn)形式和特征與服裝設(shè)計所追求的不同效果有著某些相對應(yīng)的關(guān)系。是直截了當(dāng)，還是含蓄隱蔽；是平鋪直敘，還是跌宕起伏，這一切需要我們依據(jù)設(shè)計主題、服裝性質(zhì)和用途、服裝的穿著對象、社會背景等尋找合適的思維切入點。掌握并自覺運用發(fā)散性思維方式，有助于我們產(chǎn)生比較適當(dāng)?shù)脑O(shè)計靈感，同時也會使我們的大腦處于靈敏的最佳狀況。錯覺與服裝設(shè)計人們總是全都認(rèn)為:眼見為實。其實人的眼睛有時也在不時地欺騙著人本身,形成錯覺。所謂“錯覺”,就是感覺與客觀事實不相全都的現(xiàn)象。這種視知覺的錯視性,是由于生理、心理的緣由所產(chǎn)生的對客觀事物的不正確的知覺,即不正確的、歪曲的感知。視知覺的錯視性是一種視覺現(xiàn)象,并非客觀存在,它是因人的視覺、大腦皮層對外界刺激物的分析發(fā)生困難而造成的。1顏色錯覺與服裝設(shè)計顏色是光、物體、人的視器官三者之間關(guān)系的產(chǎn)物。世界上一切物體的外形、位置、空間、大小、肌理等各種區(qū)分,都是通過顏色關(guān)系使人們的視覺器官形成一種視覺信息感受,從而對它們產(chǎn)生生疏和了解。1.1顏色的膨脹感和收縮感各種不同波長的光,通過眼睛的水晶體聚焦點并不完全在一個平面上,造成色像差,那么光在視網(wǎng)膜上的影像的清晰度就有區(qū)分。長波長的暖色在視網(wǎng)膜上所形成的影像容易不清,似乎具有一種集中性;短波長的冷色影像比較清晰,似乎具有某種收縮性,因而形成了顏色的膨脹感和收縮感。這不僅與波長有關(guān),而且還與明度有關(guān),由于“球面像差”原理,光亮的物體在視網(wǎng)膜上所成影像的輪廓外有一圈光圍圍著,使物體在視網(wǎng)膜上影像輪廓擴(kuò)大,看起來似乎比實物大一些,生理、物理學(xué)稱這種現(xiàn)象為“光滲”。由于顏色具有這種膨脹和收縮感,因而在服裝設(shè)計中加以合理應(yīng)用,會收到肯定的效果。例如,相同面積的朱紅和淺藍(lán)二塊面料加以搭配時,朱紅色面料呈現(xiàn)膨脹感,而淺藍(lán)色面料則呈現(xiàn)收縮感,在整體上會消失不平衡的感覺。這時可以進(jìn)行調(diào)整,或在冷色面料上進(jìn)行分割、添加裝飾物;或調(diào)整冷暖兩等塊面料的面積,使其呈現(xiàn)平衡狀態(tài)等等。在設(shè)計中消費者為體態(tài)肥大時,可以選用冷色系列面料,運用顏色的收縮感彌補消費者體形上的缺陷。反之,體態(tài)瘦小者宜選用暖色系列面料。1.2顏色的前進(jìn)感和后退感從生理學(xué)上講,人眼晶體的調(diào)節(jié)作用,對于距離的變化是特別精密的、靈敏的。但是,它總有肯定的限度,對于波長微小的差異無法正確調(diào)節(jié)。因此,同一距離觀察不同波長的顏色時,波長長的暖色在視網(wǎng)膜上形成內(nèi)側(cè)映像;波長短的冷色,在視網(wǎng)膜上形成外側(cè)映像,從而產(chǎn)生暖色好像帶前進(jìn)感,冷色好像帶有后退感的錯覺現(xiàn)象。美國顏色科學(xué)家貝練(FaberBirren)在對色與形的關(guān)系商量中就已注意到:黃色是光譜中明度最高、感覺最尖銳的顏色,具有前進(jìn)感、擴(kuò)張性。藍(lán)色在感覺上具有后退感。顏色的這種現(xiàn)象如果在服裝設(shè)計中正確、合理地運用,會起到畫龍點睛、淋漓盡致的意外效果。例如,在1957年出任迪奧公司總裁的服裝界巨星伊夫·圣洛朗在一件冷灰色的女西服套裝設(shè)計中,在領(lǐng)口、前肩點及口袋上飾以深紅色小花。由于深紅色小花具有前進(jìn)感,在整套服裝中成為吸引人們視線的焦點。穩(wěn)重、平淡的西服套裝的格調(diào)旋即被打破,增添了幾分情趣與自信,這便是此套服裝設(shè)計的成功之所在。另外,在舞臺服裝的設(shè)計中,顏色的前進(jìn)感和后退感也起到舉足輕重的作用。由于舞臺空間狹小,可以合理運用顏色的這種錯覺效果,加強并拉大其空間距離,使前后層次明朗化。1.3顏色的冷暖感顏色冷暖感造成的緣由,既有生理直覺的因素,也有心理聯(lián)想的因素?？陀^實際的顏色都不具有冷暖變化和差異,而視覺上顏色冷暖感的產(chǎn)生,首先是一種錯覺,由于它不是指物理上的實際溫度,而是視覺上和心理上相互體驗以及相互關(guān)聯(lián)的一種視覺知覺效果。顏色的冷暖感,與顏色的膨脹和收縮、前進(jìn)和后退、生理感覺和反應(yīng)有緊密的聯(lián)系,通常暖色有膨脹感和前進(jìn)感,冷色有收縮感和后退感。但是,膨脹與收縮、前進(jìn)與后退本身具有多種變化,加上冷暖感覺本身又具有相對性,所以他們之間的關(guān)系和變化是極其簡單和敏捷的。顏色冷暖感的相對性,主要體現(xiàn)兩個方面:其一,冷暖色本身雖有相應(yīng)的確定性,如以七種顏色中紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫而論,紅、橙、黃是暖色,青、藍(lán)是冷色,綠、紫是中性色,而這三類色本身亦有冷暖差別。如朱紅比大紅暖,大紅比曙紅暖,鈷藍(lán)比湖藍(lán)暖,中綠比翠綠暖,紅紫比藍(lán)紫暖等等。其二,黑、白、灰色本身亦有感覺上的冷暖。在中國古代對此就有明確的區(qū)分、描述。如:黑被定為“火所熏之色”就是標(biāo)準(zhǔn)的黑色,帶紅的黑稱之“玄”;帶青的黑稱之“黛”;略帶青的稱之“黝”;混濁的深灰色稱之“緇”。因此,顏色的視知覺產(chǎn)生的冷暖視錯性,由于具有相對性,而具有特別豐富的內(nèi)容,顏色的冷暖在服裝設(shè)計中有很深的意義,如冬季的暖色內(nèi)衣使人覺得平坦,夏季的冷色衣裙使人倍覺涼爽;體形肥者宜選用冷色調(diào)的服裝,反之,體形消瘦者宜選用暖色調(diào)服裝?！斑h(yuǎn)看顏色近看花”,可見顏色在服裝中的重要性。顏色的各種錯覺現(xiàn)象,如何恰當(dāng)奇妙地運用到服裝設(shè)計中去,是設(shè)計者應(yīng)當(dāng)重視的問題。2線錯覺與服裝設(shè)計線可分直線、斜線、曲線等不同的形式。由于每種線的走向、力的引伸不同,所產(chǎn)生的視錯形象各不相同。2.1橫線錯覺橫線具有穩(wěn)定感,由于橫線向左右方向移動,故在視覺上具有橫向擴(kuò)張視覺效應(yīng)。由于它的特點,在服裝設(shè)計中使用橫線可使瘦細(xì)體形、窄肩者略有增寬的錯覺。在服裝過肩所形成的橫線條就是一種寬廣的感受,故橫線常用于中年婦女的服裝設(shè)計中,使服裝具有穩(wěn)重之態(tài)。如果橫線的組織形式是連續(xù)排列的,則橫線就形成了面的感覺,這種由橫線形成的面,非但不是加寬,反而卻是一種拉長的感受。此形式常運用到肥胖體形人的身上。如圖1所示。2.2豎線錯覺豎線給人以增高、增長的感覺,它把人們的視覺從上移至下,所以產(chǎn)生挺拔之感。在服裝設(shè)計中,往往運用開刀線、縫的設(shè)置達(dá)到增高的目的。門襟所形成的豎線條,正是一種上下拉長的感受,還可借助于豎線為肥胖體形的人彌補缺陷。由于豎線條紋的衣服會產(chǎn)生修長、狹窄的視錯覺。肥胖體形的人穿豎線條的服就會產(chǎn)生消瘦的視覺效果。另外豎線還具有挺拔的效應(yīng),女裝中徑向緝細(xì)裥(稱塔克)、前門襟加裝襟、直向開刀,男裝中T型開刀、后背做縫、套褲袖的中間剖開豎線條,都是利用豎線的特性。國外一些有名設(shè)計師都嫻熟地運用豎線條進(jìn)行結(jié)構(gòu)設(shè)計。意大利有名時裝設(shè)計家喬琪·阿瑪尼首先把男裝的風(fēng)格用于女裝,產(chǎn)生了一中嶄新的線條風(fēng)格。如果豎線的組織形成是連續(xù)排列的,那么就會形成面的感覺,而這種由豎線形成的面不是變瘦而是變得愈發(fā)的橫寬。如在正方形中填入豎線條,這個形體會有向兩邊擴(kuò)張的感受。此形式常運用到消瘦體形人的身上。人的眼睛具有追蹤形象的習(xí)慣,形體的連續(xù)性排列,正好滿足了視覺的這種意識。當(dāng)人們在看第一條線段時,其次、第三條線則自然而然地引導(dǎo)著人們的視線連續(xù)進(jìn)展下去,既便是同時觀看全部的線段,但潛意識照舊會有追蹤的意識,這種連續(xù)追蹤形象的潛意識,主觀上把物體的形象給拉長了,這是一種正常人的錯視現(xiàn)象。運用橫、豎直線的變化特點,可在服裝上產(chǎn)生一些視錯變化。如體態(tài)肥胖的人,可以穿橫條紋的裙裝或衣褲,由于橫線條的連續(xù)性組織,在視覺上可以把形體拉長;而形體過瘦的人,則可以穿豎條紋的裙裝或衣褲,由于豎線條的連續(xù)性組織,在視覺上可能把形體加寬。另外,在設(shè)計時也可以橫豎線交替使用,如果想上寬下瘦,則可以在上裝上使用連續(xù)豎線,下裝上使用連續(xù)的橫線;如若想上瘦長下寬闊,則可以在上裝上使用連續(xù)的橫線,下裝上使用連續(xù)的豎線。如圖2所示。圖2豎線的錯視效應(yīng)2.3斜線、弧線錯覺斜線呈活動感,斜線接近于水平時具有橫線特點,而趨向垂直線時卻具有豎線特點,所以斜線的雙重特點給服裝產(chǎn)生一種特別的效果。此形式常運用到運動服裝的設(shè)計之上?；【€能使體形增加嚴(yán)峻感,正確的弧線設(shè)置可掩蓋身體的缺陷?？傊?橫線、豎線、斜線、弧線的奇妙運用,在服裝設(shè)計中會產(chǎn)生特有的奇異效果。3織物錯覺織物以其色澤,紋質(zhì)等外觀效應(yīng)刺激人們的消費心理,從而構(gòu)成視感和觸感的生理現(xiàn)象。由于織物的結(jié)構(gòu)、性能和風(fēng)格的不同,所以呈現(xiàn)出光滑、粗糙、硬挺、柔軟、平坦、凹凸、吸光、閃光等不同的肌理效果。在設(shè)計中要充分地調(diào)動其各種面料的樂觀因素,使人體外觀呈現(xiàn)出不同視覺效應(yīng)。柔軟的織物較隨和、貼身,且線條流暢具有飄逸感,容易體現(xiàn)女性的魅力,但肥胖的體形不宜穿著;硬挺的織物富有陽剛之美,但用于女性服裝時卻體現(xiàn)女裝男性化風(fēng)格。光澤的織物由于結(jié)構(gòu)的特征,其光線的折射產(chǎn)生一種特別對比效應(yīng),它是禮服的抱負(fù)面料,但具擴(kuò)張感,所以肥胖體形不宜穿著;吸光面料即無光澤面料,它具有后退的視覺感,用此面料制作的服裝較適用于富態(tài)的體形,但同樣也適合青年人穿著,吸光與光澤織物對比運用效果佳。精致的面料外觀呈高雅、華貴之感,所以在高級西服中往往接受精紡面料,常見于套裝設(shè)計和高級時裝的設(shè)計;粗糙面料帶有幾分土氣,無論是手感和視覺上都帶有強烈的共性,尤宜適做寬松、隨和的時裝?？傊?面料的不同特性給設(shè)計帶來無限的遐想,產(chǎn)生無窮盡的、變幻莫測的視覺效應(yīng)。4角度的錯覺線的相交或從一點向不同方向的進(jìn)展,形成不同的角度:銳角、直角、鈍角,而每個角度視錯都不一樣。接近水平的角度其視覺增寬。設(shè)計中運用角度視錯在領(lǐng)位的支配上,體形的變化以及各種飾品、輔件的不同角度視錯的運用,產(chǎn)生各種不同的效果。如圖3所示,兩根平行線,由于放射線圖3角度視錯效應(yīng)的角度視錯,呈現(xiàn)直線向內(nèi)和向外彎曲的視錯現(xiàn)象。運用此法可以肥胖體形和瘦細(xì)體形設(shè)計,使其外觀有些變化,此外,也可為身體左右不對稱者進(jìn)輔料在服裝中的應(yīng)用服裝輔料主要包括里料、襯墊料、絮填料、縫紉線、紐扣、花邊等。在服裝設(shè)計和生產(chǎn)中,輔料選配得當(dāng),可以提高服裝的質(zhì)量和檔次,改善其服用性能。反之,則會影響服裝的整體效果和性能。近年來,國內(nèi)外的服裝輔料進(jìn)展很快,品種日益增多,功能日趨廣泛,正確掌握和選用服裝輔料,乃是服裝設(shè)計和生產(chǎn)工作者的重要任務(wù)。里料應(yīng)用恰當(dāng),可以提高服裝檔次并獲得良好的保型性;使服裝舒適美觀并穿脫便利;提高服裝保暖性和耐用性;并具有肯定的裝飾性。純棉機(jī)織物和針織物及真絲織物里料,具有良好的吸濕性和透氣性;滌綸與錦綸長絲織成的尼龍綢、滌綸綢、塔夫綢及長絲針織物里料,質(zhì)感光滑并牢固,但吸水性不好、易生靜電、舒適性差;行矯正,其方法是在突出處設(shè)置衣縫線和飾帶,以彌補生理缺陷。角度視錯現(xiàn)象往往會使物體的面積有所增減。常見的領(lǐng)型設(shè)計往往是角度的視焦點,所以越接近焦點,其形體有所增大現(xiàn)象,因此在設(shè)計時要視角度的大小而定。綜上所述,錯覺是人們心理、生理現(xiàn)象的綜合效應(yīng),錯覺的形式多種多樣,服裝設(shè)計中運用錯覺使服裝在視覺上有所增高、加寬,調(diào)整設(shè)計的關(guān)系和彌補人體外觀的不足,所以,錯覺是服裝設(shè)計者應(yīng)當(dāng)重視的問題。論服裝設(shè)計教學(xué)中的幾個問題提到服裝設(shè)計,現(xiàn)在很多人都能對此說出一二,不論是服裝專業(yè)人員還是一般百姓。盡管他們法不一,角度不同,但服裝設(shè)計對于他們已不再是陌生的詞匯。這說明人們對服裝的生疏越來越多,服裝從其心理功能及其社會屬性與人們的生活越來越貼近,今日的服裝作為一個象征時代精神的行業(yè),已被社會廣泛接納,而設(shè)計意識的增強則使服裝具有了生命活力。自八十年月初,隨著改革開放的進(jìn)程,世界范圍的經(jīng)濟(jì)、文化、科學(xué)、技術(shù)對我國的全面滲入,服裝設(shè)計這一新興的文化形式很快受到國人的矚目和青睞。各類層次的服裝設(shè)計專業(yè)訓(xùn)練如雨后春筍般在全國各地紛紛建立起來,服裝專業(yè)畢業(yè)生也間續(xù)走上了工作崗位。這無疑是為我國服裝行業(yè)的進(jìn)展奠定了珍貴的基礎(chǔ)。然而,隨著畢業(yè)生社會信息反饋,服裝專業(yè)訓(xùn)練方面存在的一些問題也開頭顯露出來。這表現(xiàn)在:專業(yè)訓(xùn)練重藝術(shù),輕技術(shù),重紙面效果,忽視服裝的內(nèi)涵本質(zhì)等。由于很多院校初期的服裝教學(xué)是由搞繪畫藝術(shù)的美術(shù)老師或搞染織的工藝美術(shù)老師擔(dān)當(dāng),同學(xué)所接受的訓(xùn)練