互交式美術(shù)設(shè)計論文

北京印刷學院畢業(yè)設(shè)計（論文）詳情請看作品的邏輯結(jié)構(gòu)圖，如圖1所示。圖15.2作品的視覺設(shè)計交互設(shè)計，又稱互動設(shè)計，（英文InteractionDesign,縮寫IxD或者IaD),是定義、設(shè)計人造系統(tǒng)的行為的設(shè)計領(lǐng)域。人造物，即人工制成物品，例如，軟件、移動設(shè)備、人造環(huán)境、服務(wù)、可佩帶裝置以及系統(tǒng)的組織結(jié)構(gòu)。交互設(shè)計在于定義人造物的行為方式相關(guān)的界面。最重要的階段就是素材準備，其中素材準備包括文本、聲音、圖片、視頻等。其中文本文件以DOC、TXT、WFS等格式存儲；聲音文件以MP3、RA、WAD等格式存儲；圖片分為靜態(tài)圖片和動態(tài)圖片，靜態(tài)圖片以BMP、JPG、PNG等格式存儲，動態(tài)圖片格式一般為Gif；視頻文件一般以AVI、MPG等格式存儲。一直覺得FLASH設(shè)計是一件高難度的工作，對于結(jié)構(gòu)完整內(nèi)容豐富以及功能完善的FLASH來說，工作復雜程度難以想象。如今，通過對flash簡單交互交互的制作，使我對FLASH制作有了新的認識。在FLASH交互設(shè)計的制作過程中，我對基本工具和功能有了深刻的了解，許多詞，如“關(guān)鍵幀”、“逐幀動畫”、“遮罩動畫”等進行了一定的實踐。最重要的階段就是素材準備，其中素材準備包括文本、聲音、圖片、視頻等。其中文本文件以DOC、TXT、WFS等格式存儲；聲音文件以MP3、RA、WAD等格式存儲；圖片分為靜態(tài)圖片和動態(tài)圖片，靜態(tài)圖片以BMP、JPG、PNG等格式存儲，動態(tài)圖片格式一般為Gif；視頻文件一般以AVI、MPG等格式存儲。經(jīng)過這樣一個簡單交互設(shè)計的制作，我發(fā)現(xiàn)小小的實踐能啟示我一步一步學到應(yīng)該掌握的基礎(chǔ)知識。對實例的制作，我學會了整理簡單項目的制作邏輯。在這里編碼語言的理解非常重要，此時我看到C語言等的學習體現(xiàn)出了一定優(yōu)勢。遇到錯誤時，根據(jù)所學的語言知識，我能夠基本看懂語句的意思，作出一定的修改，嘗試運行。制作過程中遇到了一些困難，在老師的幫助下順利解決了。photoshop的協(xié)作使用也非常重要，它有助于提高畫面的視覺效果。要將自己的思想演繹成可視的畫面，需要進一步掌握各個概念并認識到其存在的強大功能，結(jié)合扎實的編程知識來創(chuàng)造條件，有了這些，才能在原有的知識層面上作出思維的延伸。5.2.1界面布局設(shè)計在我的交互設(shè)計中為達到我想象中的效果以體現(xiàn)CHANEL品牌的高端、大牌以及時尚感特意選用了特效的手法插入了音樂，用音樂和圖形的特效吸引人們的眼球，以達到藝術(shù)效果。包括我采用黑三角的幾何形狀來當界面主頁都是為體現(xiàn)品牌的時尚感。在作品的框架上我編撰的各各模塊的名稱以體現(xiàn)品牌的潮流時尚。根據(jù)Flash的靈活方便的特點，主要設(shè)計了時尚先鋒、摩登巴黎、奢華香氛、幻影魅惑、魅力換膚等四個模塊分別是服裝、巴黎T臺秀、護膚品、香水、彩妝五大類。如圖2所示圖2因為品牌更新?lián)Q代的快所以我的交互設(shè)計內(nèi)容都選擇一些經(jīng)典款式。如圖3所示。圖35.2.2作品的交互設(shè)計作品主要使用了按鈕交互設(shè)計。按鈕的分組可以讓一個界面變得具有自我描述能力.在復雜的布局中，組織良好的各組按鈕用以選擇，而且因為很明顯，這樣可以很快告訴用戶有哪些功能可以使用。分組按照按鈕的功能來分，設(shè)計上以顏色，大小來區(qū)分，為了頁面的整體性，質(zhì)感我們都保持一致的。用簡短而又含義明確的動詞或者動詞短語作為標簽，如果用戶不需要的時候不要使用高深的專門用語。以后臺頁面的按鈕為例，一級按鈕和二級按鈕尺寸大小規(guī)格都是一致的，只要就是以顏色來區(qū)分。內(nèi)容上我設(shè)計的在一個模塊點擊進去后可以翻頁瀏覽的按鈕交互。點擊next鍵可以看見該模塊其他產(chǎn)品的詳細介紹。在一個階級框架上顯示更多的內(nèi)容。按住prev鍵可以回到上一界面，方便瀏覽。如圖4所示。圖4在flash交互設(shè)計的制作中按鈕是FLASH動畫里的基本元件之一，是幫助我們讓動畫按照自己的意愿呈現(xiàn)出來的重要元件之一。它的表現(xiàn)形式多樣，可以是元件、影片剪輯、文字等等，通過對它的設(shè)置可以實現(xiàn)場景的播放、停止、快進、快退、暫停、跟隨按鈕還可分單控按鈕（即只有一個作用或播放或停止）和雙控按鈕（即可播放可停止）。這種品牌交互設(shè)計采用按鈕式交互不但可以抓住眼球，更以超前的形式展現(xiàn)企業(yè)杰出的形象。無論是新聞發(fā)布會，新產(chǎn)品發(fā)布，企業(yè)宣傳促銷等。名片型光盤都能夠讓您精心堆砌的企業(yè)形象更上一層。在社會生活中起著非常重要的作用，它廣泛應(yīng)用于政府、學校、企業(yè)、旅游、房地產(chǎn)、電子出版、網(wǎng)站建設(shè)、節(jié)假日禮品、活動慶典、紀念品、產(chǎn)品推廣、招商引資、服裝節(jié)、交易會、商標、展銷會、樓盤推廣等各個領(lǐng)域。界面上我采用動畫特效的設(shè)計理念，在鼠標放在按鍵上時，按鍵會自己凸出。如圖5所示。圖5在字體設(shè)計上面我采用的是幼圓字體分為黑、白、棕三種顏色容易分辨給人以視覺的突出。本文所設(shè)計的基于Flash的內(nèi)容，通過該設(shè)計可以很方便的閱讀到品牌的內(nèi)容，因此在內(nèi)容方面采用了文字與圖片相結(jié)合的方式呈獻給給讀者，這樣可以加深讀者的印象，同時還伴有舒緩的背景音樂，頁面背景采用黃色讓人在溫馨的環(huán)境中閱讀雜志，放松身心。如圖6所示。圖6幻影魅惑版塊主要講品牌彩妝化妝品，我選用黃色背景用以襯托文字。圖片背景用白色。體現(xiàn)品牌大牌感。時尚先鋒版塊主要講服裝的經(jīng)典款式。奢華香氛版塊是講經(jīng)典香水。如香奈兒5號香水，插入香水摳底圖和組圖展示介紹香水的歷史故事。摩登巴黎版塊是講T臺秀和秀場名人照片。點擊交互按鈕可觀賞到明星和模特的照片。魅力換膚是介紹香奈兒護膚品，同樣是采用黃色背景棕色字體給觀賞者直觀的效果。進入頁面內(nèi)CHANEL標題上方小黃箭頭點擊可回到主界面。如圖7所示。圖7利用多媒體交互程序，光盤雜志可以介紹公司、播放錄像、安裝軟件、觀看演示、瀏覽產(chǎn)品手冊、解決客戶技術(shù)方面的問題、展示公司整個網(wǎng)站，在線時還可以連接到公司的電子商務(wù)頁面等等。數(shù)字雜志可以在任何標準光驅(qū)上播放。光盤雜志將成為你的潛在客戶注意的中心。企業(yè)可將電子雜志制作成精美禮品或附贈品，在提供給顧客愉悅的同時，在激烈的市場競爭中得到客戶更多的關(guān)注，是市場推廣的有效手段。航空公司、星級酒店、制作精良的期刊雜志等都可以利用。結(jié)論這是我第一次從頭到尾制作一部多媒體作品，而且從策劃到美術(shù)再到程序，都要自己來把關(guān)，這很辛苦也很有趣。選題上，應(yīng)該盡量選擇自己所熟知而由能力掌握的，之前有過很多看似不錯的創(chuàng)意，但都因為并非熟練的領(lǐng)域而最終擱淺，這需要對自己的能力有把握，顯然這對于我和我的同齡人并未易事。在制作《CHANEL》的過程中練習了前期策劃的能力和羅輯思維，不止一次的意識到這兩者的重要性，并不是所有的困難都是臨時出現(xiàn)，精致的前期策劃可以幫助規(guī)避掉很多不必要的風險和浪費。在整個制作的過程中，使用到了不到10款軟件，每一款都要細心的去了解和體會才能運用自如。熬夜做通宵確實是很鍛煉意志的事情，安靜的環(huán)境可以給創(chuàng)作更多想象的空間，但管控制作的時間也是必修課，將所有的事情進行整體的規(guī)劃和考量，可以事半功倍。致謝

感謝張雯老師在畢設(shè)期間對我的畢業(yè)設(shè)計作品及論文寫作的指導和幫助，并向教導過我的所有老師表示感謝。感謝所有參考文獻與作品的制作者，是他們構(gòu)建起偉大的作品，才能使我們站在他們的肩膀上看到更遠。附錄1：譯文及英文原文設(shè)計通過大規(guī)模的工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計質(zhì)量分布。設(shè)計這樣的產(chǎn)品意味著，第一，規(guī)劃結(jié)構(gòu)，操作，和外觀，然后制定適合高效的生產(chǎn)，分配，銷售程序。顯然，外觀但在這樣一個復雜的過程的一個因素。然而，特別是在消費品，外觀設(shè)計作為工業(yè)設(shè)計的主要美德；它是那部分的整個至少受到理性的分析和，就像過去的工藝秘密，商業(yè)競爭中最有利的。另一方面，為生產(chǎn)服務(wù)，設(shè)備的設(shè)計，并對體育將展示實用；但在這些產(chǎn)品中，也越來越重要，外觀設(shè)計。工業(yè)設(shè)計是由三種設(shè)計師提供給制造商：員工的設(shè)計師，完全采用單一公司；設(shè)計師根據(jù)合同，他們可能為幾個用戶同時，一般避免利益沖突；和自由職業(yè)者，誰賣的設(shè)計，往往與特許權(quán)協(xié)議，對收入最高的制造商。第一次工業(yè)設(shè)計師承認的那樣令人欽佩的條件下工作：彼得貝倫斯（1868–1940）1907雇用的匯報為?TS公司在德國被他們的設(shè)計師，工業(yè)設(shè)計師，平面設(shè)計師，事實上，把統(tǒng)一的可見字符的一個巨型企業(yè)的許多活動。貝倫斯有其他客戶和專業(yè)責任，除了。在建筑行業(yè)的一員，貝倫斯將它的規(guī)范和道德，他的工作作為工業(yè)設(shè)計師，創(chuàng)始于1907，與他人，設(shè)計師和商人的重要關(guān)聯(lián)，德意志制造聯(lián)盟。作為一個直接結(jié)果，一些德國和瑞士協(xié)會成為頗具規(guī)模的專業(yè)組織，工業(yè)設(shè)計師。在美國和英國的工業(yè)設(shè)計師發(fā)起法律認可的專業(yè)協(xié)會，以行為規(guī)范教育標準，等，在倫敦皇家藝術(shù)協(xié)會指定合格的從業(yè)人員為皇家工業(yè)設(shè)計師；在美國美國工業(yè)設(shè)計師協(xié)會授予會員資格僅限于那些訂閱的實踐規(guī)范和限制。在英國工業(yè)設(shè)計協(xié)會于1944成立，建議在設(shè)計，推薦的設(shè)計師，并提供用于公共貿(mào)易展覽展示設(shè)計欣賞課。國際工業(yè)設(shè)計協(xié)會理事會成立于1957年代的倫敦，并且在25年內(nèi)有超過40個國家的成員。工業(yè)設(shè)計的發(fā)展沒有統(tǒng)一的風格，即使是在手工最小化產(chǎn)業(yè)。有，然而，四個重要的風格趨勢。第一種是一種強調(diào)客觀，貝倫斯建立的第一個。工業(yè)設(shè)計，以確定是否一個人或一組，表現(xiàn)出一定的中立的表達?？陀^存在，另一方面，被譽為大規(guī)模生產(chǎn)和營銷的一個自然方面，在一個民主社會的平均品位；另一方面，它被批評為提交給機器，矛盾的自由，個人表達。風格，到目前為止，堅持。在工業(yè)設(shè)計的另一個趨勢是包裝，這樣的設(shè)計提供了一種產(chǎn)品的保護的情況下，使內(nèi)部工作的工程師。復雜的機械和電子已經(jīng)開始普遍使用的組件需要保護殼的安全，清潔，有序的外觀。在這個例子中，工業(yè)設(shè)計師有時被認為是一個合適的包裝設(shè)計和時尚類表面裝飾。第三個趨勢是簡化，設(shè)計理念的先驅(qū)雷蒙德Loewy等人在20世紀仍然廣泛使用，盡管這個詞本身已經(jīng)過時了。顧名思義，精簡的特點是設(shè)計來通過流體減少運動阻力的輪廓（空氣）。原本與火車，汽車，和其他車輛，子彈形狀和圓滑的線條簡化了工業(yè)設(shè)計師和應(yīng)用對象（例如，烤面包機）本質(zhì)無關(guān)的速度。第四個趨勢是人工加速老化，那是，設(shè)計變更，故意引誘替換商品的購買新的更頻繁地將必要因正常磨損或慣例。開始在時尚領(lǐng)域，人工老化已成為一種習俗本身在工業(yè)化國家的東西。它通過輿論成型的廣告，通過價格的變化，并通過改進和改變用途以及通過外觀變化由設(shè)計師。評估必須建立在廣泛的社會和經(jīng)濟劣勢design

design

of

products

made

by

large-scale

industry

for

mass

distribution.

Designing

such

products

means,

first,

planning

their

structure,

operation,

and

appearance

and

then

planning

these

to

fit

efficient

production,

distribution,

and

selling

procedures.

Clearly,

appearance

is

but

one

factor

in

such

a

complex

process.

Nevertheless,

in

consumer

goods

especially,

appearance

design

is

widely

accepted

as

the

principal

virtue

of

industrial

design;

it

is

that

portion

of

the

whole

least

subject

to

rational

analysis

and,

like

craft

secrets

of

the

past,

most

advantageous

in

commercial

competition.

On

the

other

hand,

design

of

equipment

for

production,

for

services,

and

for

sports

is

expected

to

demonstrate

utility;

but

in

these

products,

too,

appearance

design

is

increasingly

important.

Industrial

design

is

supplied

to

manufacturers

by

three

kinds

of

designers:

staff

designers,

fully

employed

by

one

firm;

designers

under

contract,

who

may

serve

several

clients

simultaneously,

generally

avoiding

conflicts

of

interest;

and

free-lancers,

who

sell

designs,

often

with

royalty

agreements,

to

the

best-paying

manufacturer.

The

first

industrial

designer

recognized

as

such

worked

under

admirable

conditions:

Peter

Behrens

(1868–1940)

in

1907

was

hired

by

the

Allgemeine

Elektrizit?ts-Gesellschaft

in

Germany

to

be

their

architect,

industrial

designer,

and

graphic

designer—in

fact,

to

give

unified

visible

character

to

the

numerous

activities

of

a

giant

enterprise.

Behrens

had

other

clients

and

professional

duties

besides.

A

member

of

the

architectural

profession,

Behrens

applied

its

standards

and

ethics

to

his

work

as

industrial

designer,

founding

in

1907,

with

others,

an

important

association

of

designers

and

businessmen,

the

Deutscher

Werkbund.

As

a

direct

result,

a

number

of

these

German

and

Swiss

associations

became

well-established

professional

organizations

of

industrial

designers.

In

the

United

States

and

Great

Britain

industrial

designers

initiated

legally

recognized

professional

associations,

with

codes

of

conduct,

educational

standards,

etc.

In

London

the

Royal

Society

of

Arts

designates

qualifying

practitioners

as

Royal

Designers

for

Industry;

in

the

United

States

the

Industrial

Designers

Society

of

America

grants

memberships

only

to

those

subscribing

to

codes

and

limitations

of

practice.

In

Britain

the

Council

of

Industrial

Design

was

established

in

1944

to

advise

on

design,

recommend

designers,

and

provide

courses

in

design

appreciation

for

trade

and

exhibitions

for

the

public.

The

International

Council

of

Societies

of

Industrial

Design

was

founded

in

London

in

1957,

and

within

25

years

it

had

members

in

more

than

40

countries.

Industrial

design

has

evolved

no

unified

style,

even

for

industries

in

which

handwork

is

minimized.

There

have

been,

however,

four

significant

style

trends.

The

first

of

these

is

an

emphasis

on

impersonality

that

Behrens

was

the

first

to

establish.

Design

for

industry,

whether

determined

by

an

individual

or

by

a

group,

shows

a

certain

neutrality

of

expression.

Impersonality

has,

on

the

one

hand,

been

acclaimed

as

a

natural

aspect

of

mass

production

and

marketing,

of

average

taste

in

a

democratic

community;

on

the

other

hand,

it

has

been

criticized

as

submission

to

the

machine,

contradictory

to

free,

individual

expression.

The

style

has,

so

far,

persisted.

A

second

trend

in

industrial

design

is

packaging,

such

that

the

designer

provides

a

protective

case

for

a

product,

leaving

the

inner

workings

to

engineers.

Complicated

mechanical

and

electronic

assemblies

that

have

come

into

common

use

require

protective

shells

for

safety,

cleanliness,

and

orderly

appearance.

In

this

instance,

industrial

designers

are

sometimes

accused

of

superficial

embellishment

of

a

sort

suitable

to

package

design

and

fashion.

The

third

trend

is

streamlining,

a

design

principle

pioneered

by

Raymond

Loewy

and

others

in

the

1930s

and

still

widely

employed,

although

the

term

itself

has

fallen

out

of

fashion.

As

the

name

suggests,

streamlining

is

characterized

by

contours

designed

to

minimize

resistance

to

motion

through

a

fluid

(as

air).

Originally

associated

with

trains,

automobiles,

and

other

vehicles,

the

bullet

shapes

and

sleek

lines

of

streamlining

were

seized

by

industrial

designers

and

applied

to

objects

(e.g.,

toasters)

intrinsically

unassociated

with

speed.

The

fourth

trend

is

artificially

accelerated

obsolescence,

that

is,

design

changes

that

intentionally

tempt

owners

to

replace

goods

with

new

purchases

more

frequently

than

would

be

necessary

as

a

result

of

normal

wear

and

tear

or

established

custom.

Beginning

in

the

field

of

fashion,

artificial

obsolescence

has

become

something

of

a

custom

itself

in

industrialized

countries.

It

operates

through