孔新苗1.20世紀(jì)美學(xué)的新視野課件

藝術(shù)美學(xué)與中西藝術(shù)

比較

No.1

（講座課程）

博士1.表現(xiàn)-本能論·形式論——20世紀(jì)的新視野2.符號·解釋·接受——世紀(jì)中期的轉(zhuǎn)捩3.比較思維與文本意義——文化多樣性與互動認(rèn)知4.本質(zhì)·時間與形式——西方美學(xué)與藝術(shù)史關(guān)系概述5.言·象·

意與筆墨情懷——中國古典藝術(shù)美學(xué)特征6.古代的美與近代的美——20世紀(jì)前的藝術(shù)7.“現(xiàn)代主義”與“后現(xiàn)代”——20世紀(jì)藝術(shù)觀念與景觀現(xiàn)代美學(xué)、藝術(shù)學(xué)新視野1、表現(xiàn)論美學(xué)（Expressionist）的反傳統(tǒng)視野m2、精神分析美學(xué)（Psychoanalysis）的心靈視野

m3、形式美學(xué)（Formalistic）的“純粹性”追求m4、符號論美學(xué)（Symbolist）的人類文化視野

m-pm

5、解釋美學(xué)（Hermeneutic）的歷史理解視野pm6、接受美學(xué)（Reception）的讀者中心論視野pm7、后現(xiàn)代（Post-modern）的多元性視角pm一、表現(xiàn)主義美學(xué)——突破規(guī)范，突破禁錮

克羅奇（Benedetto.Croce，1866-1952）認(rèn)為：藝術(shù)的根本特性在于藝術(shù)家的直覺——表現(xiàn)。直覺處于兩個層次中間：下層是“靈魂的晦昧區(qū)域”，是印象、感受，是無意識、下意識。上層是理性的、概念的，是范疇的、理念的?！霸谥庇X界限以下是感受，或無形式的質(zhì)料。這質(zhì)料就其為單純的物質(zhì)而言，心靈永遠(yuǎn)不能認(rèn)識。心靈要認(rèn)識它，只有賦予它以形式，把它納入形式才行”

（《美學(xué)原理》1902.P.11-12）而“藝術(shù)的直覺總是抒情的直覺”（P.229），所以“直覺即表現(xiàn)”。

形式如何產(chǎn)生??

西方傳統(tǒng)美學(xué)中的“形式”畢達(dá)哥拉斯：什么是最智慧的？——數(shù)；什么是最美的？——和諧；最美的也就是最智慧的——數(shù)的和諧。柏拉圖：

美的事物模仿了“美本身”，形式的美與“美”隔了三層。亞里士多德：任何事物都包含“形式”和“質(zhì)料”兩種因素，由于形式，質(zhì)料才能得以成為某確定的事物。藝術(shù)家通過摹仿，描繪了事物“應(yīng)該有的樣子”。

form——典型（永恒的、原則的、理性的）

知識有兩種形式：不是直覺的，就是邏輯的；不是從想象得到的，就是從理智得來的；不是關(guān)于個體的，就是關(guān)于共相的；不是關(guān)于諸個別事物，就是關(guān)于它們中間關(guān)系的，總之，知識所產(chǎn)生的不是意象，就是概念。

（克羅奇《美學(xué)原理》

P.11）直覺→形式→創(chuàng)造→表現(xiàn)（表現(xiàn)主義美學(xué)）觀念→印象→模仿→再現(xiàn)（古典美學(xué)）

在克羅齊那里，“表現(xiàn)”的概念往往是個人私語，不能從規(guī)范的語義上來理解。

（[美]杜卡斯：《藝術(shù)哲學(xué)新論》，p33－35）直覺即表現(xiàn)

針對過分強(qiáng)調(diào)“直覺”，科林伍德（RabinGeogerCollingwood，1889一1943）提出了新的解釋結(jié)構(gòu)，他在1925年出版的《藝術(shù)哲學(xué)》中提出新的解釋：

意識活動

↓

客觀世界———感覺———想象（表現(xiàn)、觀念）

（印象、情感、心理水平）克羅齊：直覺=表現(xiàn)科林伍德：想象=表現(xiàn)

強(qiáng)調(diào)感覺的生理本能

突出意識的主動與真誠

精神分析美學(xué)關(guān)鍵詞：里比多（libido）或稱“原欲”

是人的一種類似于饑餓感的生理、心理沖動。弗洛伊德的精神分析學(xué)說可以概括為兩個基本命題： 1.無意識在心理活動中的重要地位；2.性的沖動是神經(jīng)病和精神病的重要起因。同時他認(rèn)為，性沖動還是對人類心靈最高文化的、藝術(shù)的和社會的成就作出了最大的貢獻(xiàn)。本我→自我→超我無意識前意識

意識本能（Instinct）

1.生的本能，愛，進(jìn)取與建設(shè)性的；2.死的本能，保守的、懶惰與異化的。生命就是兩種本能之間的沖突和妥協(xié)。文明的最大障礙是死的本能的破壞性。抑制與轉(zhuǎn)移（RepressionandDisplacement）

無意識的顯現(xiàn)：1.強(qiáng)有力的轉(zhuǎn)移（科學(xué)活動）； 2.代替的轉(zhuǎn)移(藝術(shù)活動)；3.陶醉的轉(zhuǎn)移(化學(xué)過程)。

無意識→門口→夢·歇斯底里·過失→創(chuàng)作活動

（檢查員）（轉(zhuǎn)移）（升華）

“很難說是由于巧合，文學(xué)史上的三部杰作——索?？死账沟摹抖淼移炙雇酢罚勘葋喌摹豆防滋亍泛屯铀雇滓蛩够摹犊ɡ斪舴蛐值堋?，都表現(xiàn)了同一主題——弒父。而且在這三部作品中，弒父的動機(jī)都是為了爭奪女人，這一點也十分清楚。”

（《弗洛伊德論美文選》p.160）升華（Sublimation）

如果一個人有能力從精神和智力工作這個源泉中獲得快樂，那么他的收益是極大的。命運擺布他的力量也就小多了……但是，這種方式的弱點是不能普遍適用于人的，它只能為少數(shù)人所用。它以人的特殊氣質(zhì)和天賦為其先決條件……把內(nèi)心的沖突塑造成外界的形象。

（弗洛伊德《文明和它的不滿》1930）俄狄浦斯情結(jié)（OedipusComplex）遺棄→

逃離→成功→災(zāi)難→發(fā)現(xiàn)真相預(yù)言命運?????應(yīng)驗命運獲救→弒父→娶母→求真→母親自殺精神分析“習(xí)慣于從受蔑視的或被忽視的特征中發(fā)現(xiàn)被隱藏起來的神秘事物”?！ヂ逡恋逻_(dá)·芬奇——戀母→里比多升華→文化巨人

???飛行器·繪畫禿鷲→研究工作·男學(xué)生→超越愛恨

沒有絲毫證據(jù)可以表明，達(dá)·芬奇用他的繪畫表達(dá)了任何其他東西。即使假定他自己等同于畫中的圣子是正確的，他還是在一切可能性中表現(xiàn)著神話的雙重母親的母題，并未涉及到他自己私人的經(jīng)歷。況且，還有畫過同樣主題的其他藝術(shù)家，他們的情況如何呢？

——容格

CarlGustavJUNG1875-1961

榮格與弗洛伊德的主要分歧，在對“里比多”和“無意識”的理解。他認(rèn)為，無意識應(yīng)分上層的個人無意識和下層的集體無意識。集體無意識（CollectiveUnconscious）

通過世代積淀下來，在神話、 圖騰、夢境等形象中存在。 原型（Archetype）

集體無意識的形象顯現(xiàn)便是“原型”。偉大的藝術(shù)家“是一個有自己個人生活經(jīng)驗和精神個性的人——他是‘集體人’——一個體現(xiàn)整個人類無意識的精神生活并使之成形的人?！?/p>

（《心理學(xué)與文學(xué)》）白蛇傳——（明·馮夢龍《警世通言》卷二十八“白娘子永鎮(zhèn)雷峰塔”）鬼怪·白蛇→主動→靈芝→多情奉獻(xiàn)→小青·個體?????封建文化凡人·許仙→被動→陽衰→優(yōu)柔寡斷→法?！と后w

情與理的矛盾莎樂美——西方的女妖圣經(jīng)→母親之命→道德→弘揚基督教????王爾德→個人之愛→愛欲→欲望與變態(tài)潘金蓮——中國的莎樂美潘金蓮→心高·巧婦→叔嫂→武松·西門慶→倫理????真愛·被殺莎樂美→愛欲·舞蹈家→希羅底→約翰·希律王→妒嫉

中 西通過鬼怪反抗人世■通過個性反抗社會個體PK倫理■真情PK命運戀畏情結(jié)■俄狄普斯情結(jié)凡男與妖女■情感與理智壓抑下的愛欲烏托邦■命運中的人生悲劇社會對人性的扭曲■人性與生活的搏斗SalvadorDalí（1904.5.11-1989.1.23）契里柯（GiorgiodeChirico 1888—1978）

奧基芙（georgiao‘keeffe）克萊夫·貝爾（CliveBell，1881—1966）

欣賞一件藝術(shù)作品，我們不必從生活中獲取任何東西，不需要了解有關(guān)它的概念和事情，也不需要熟悉其感情要素。藝術(shù)“把我們從人類的活動的世界帶到了一個心曠神怡的審美世界。剎那間，我們擺脫了人類的各種利害關(guān)系……我們超越了世俗生活?！?/p>

（貝爾《藝術(shù)》1958p.27）塞尚=哥倫布有意味的形式=線條和色彩的組合（SignificantForm）三、形式主義：強(qiáng)調(diào)“純粹”的現(xiàn)代主義羅杰·弗萊(RogerFry)：

“藝術(shù)形式必須對當(dāng)下的具體情境作出回應(yīng)”?！八囆g(shù)作為與生活分離的一個領(lǐng)域，服從其自身的演化規(guī)律，服從“其內(nèi)在力量，以及通過對其自身要素進(jìn)行重新調(diào)整所決定的變化的有節(jié)奏的序列?！盫isionandDesige,p.9.瓦薩里（GiorgioVasari,1511-1574）——軼聞趣事；溫克爾曼（JohannJoachimWinckelmann,1717-1768） ——強(qiáng)調(diào)作品與氣候、政治自由的關(guān)系；布克哈特（JacobBurckhardt,1818-1879） ——藝術(shù)史-文化史關(guān)聯(lián)描述。海因里?！の譅柗蛄郑℉einrichWlfflin,1864-1945）

每一個藝術(shù)家都在自己面前發(fā)現(xiàn)某種視覺的可能性，并受到這些可能性的約束。然而并非任何時候都存在一切可能性。視覺本身有自己的歷史，而揭示這些視覺層次應(yīng)該被視為美術(shù)史的首要任務(wù)。

《藝術(shù)史的基本原理》（1915）

圖繪的線描的從古典主義到巴洛克平面的縱深的封閉的開放的

多樣的統(tǒng)一的絕對清晰相對清晰安格爾（1780—1867）倫勃朗（1606—1669）克萊門特·格林伯格（ClementGreenberg，1909-1994）每一門藝術(shù)必須“排除”與其他藝術(shù)分享或借用的功能，因為只有這樣，每一種藝術(shù)才能夠確立自身的“純粹性”。

西方繪畫始于16世紀(jì)的歷史，就是“擺脫這種雕塑性所作出的巨大努力……”。（格林伯格《現(xiàn)代主義繪畫》1960p.86-88）魯本斯（1577-1640）

達(dá)維特（1748-1825）

材料·動作·時空“他們論述‘有意味的形式’、‘平面與縱深’以及‘平面性’這樣一些概念時，就好像不同群體的人們接受或理解這些概念是不成問題的。這些概念被假定為樸素的和中性的，被同樣被樸素和中性的個體所理解?！?/p>