淺析大衛(wèi)繪畫的藝術特色分析研究 繪畫藝術學專業(yè)

淺析大衛(wèi)繪畫的藝術特色摘要在如今這樣一個飛速發(fā)展的時代里，大衛(wèi)在藝術節(jié)里獨豎一旗，他在二戰(zhàn)期間扭轉了危機的藝術局面，面對二戰(zhàn)大爆炸信息是表現出來的冷靜和智慧，他依然堅持自己獨特的繪畫風格，他受考古學思想的傳播又在溫克爾曼《古代藝術史》的影響，在傳統(tǒng)的繪畫中注入真實的情感，他為傳統(tǒng)注入了情感，以重大題材表現思想性，并追求畫面形式與技巧的完美，從而達到了一種獨特的和諧，借由人物的表情和動作來表現美德，用嚴肅、陽剛的藝術力量來反對當時表現纖弱感情的洛可可藝術。他為傳統(tǒng)注入了情感，以重大題材表現思想性，并追求畫面形式與技巧的完美，從而達到了一種獨特的和諧。繪畫作品中大部分色彩鮮明，加上他獨特的構思和超高的造詣能力，使得畫面整體色彩明亮，構圖簡潔;整幅畫色彩明暗控制的特別精準，給觀眾視覺上一個真實的生活場景。新古典主義藝術無論在題材、形式、風格上都以古代希臘羅馬藝術為楷模，以古典雕刻為范本，繪畫構圖多呈靜態(tài)，均衡嚴謹，畫面靜謐細膩，色彩趨于冷色調，題材多半取于古代歷史，創(chuàng)立了一種古樸雅典和莊嚴的風格。大衛(wèi)的畫有一種古典氣息的嚴謹在里面，畫面簡潔，線條有力，光影對比強烈，他比較關心構圖和線條，故意降低色彩的純度，他認為每一個有品德的人都應該避開色彩的誘惑，另一種是寫實風格的作品，新古典主義的主要人物包括法國畫家大衛(wèi)，他的弟子安格爾以及意大利雕塑家卡諾瓦。關鍵詞：大衛(wèi);藝術;繪畫;特色AbstractInsuchaneraofrapiddevelopment,Davidintheartfestivalonlyputupaflag,hereversedthecrisissituationinthefaceofartduringtheSecondWorldWar,WorldWarIIistheexplosionofinformationappearscalmandwisdom,hestillinsistsonhisownuniquestyleofpainting,hewasinfluencedbythetheoryofcommunicationinArchaeologyWinckelmann"historyofancientart",intothetruefeelingsintraditionalpainting,heinjectedemotionasthetradition,withmajorthemeideas,perfectandthepursuitofthescreenformandskills,soastoachieveauniqueharmonybycharacterexpressionandactiontoshowvirtue,withaserious,theartofmasculinepowertoopposethedelicatefeelingsoftheRococoartperformance.Hehasinjectedtheemotiontothetradition,hasmanifestedthethoughtwiththeimportantsubjectmatter,andpursuesthepictureformandtheskillperfect,thushasachievedakindofuniqueharmony.Paintingsinthemostvividcolors,withhisuniqueideasandhighattainments,makingtheoverallpicturecolorisbright,thecompositionissimple;thepicturecolorbrightnesscontrolisespeciallyaccurate,togivetheaudienceavisualreallifescene.Newclassicalartintermsofthemes,formsandstyleinancientGreeceandRomeartasamodel,basedontheclassicalsculptureasatemplate,paintingcompositionisstatic,balancedandrigorous,quietanddelicatepicture,colortendstocoolcolors,mostlyfromthethemeofancienthistory,hascreatedasimpleandsolemnstyleofAthens.David'spaintingshaveaclassicalatmosphereinwhichthepictureisconcise,rigorous,stronglines,lightandstrongcontrast,hewasmoreconcernedwiththecompositionandline,deliberatelyreducethepurityofthecolor,hebelievedthateverymanofvirtueshouldavoidthetemptationofcolor,theotherisarealisticstyleofwork,themaincharactertheneoclassicalincludingFrenchpainterDavid,hisdiscipleAngellandItalysculptorKano.Keywords:David;art;painting;characteristic引言首先，大衛(wèi)他不受外界影響，他始終按照自己想過的生活方式生活著，踏踏實實勤勤懇懇的工作著，畫著，藝術創(chuàng)作手法多種多樣，既抽象又寫實，他勇于探索，勇于挑戰(zhàn)自己從而不斷突破自己，有自己獨到的創(chuàng)作理念，構圖大膽，不管是時間還是空間表現形式以及透視帶給人視覺上的美感，其次；感動于他對藝術的熱愛，以及面對二戰(zhàn)大爆炸信息是表現出來的冷靜和智慧。我也希望通過對大衛(wèi)的了解進一步提高自己的藝術素養(yǎng)。不僅僅畫畫是這樣，在自己以后的人生道路上遇事也要沉著冷靜，勇于用智慧來面對一切，我也希望自己在繪畫這條路上走的更遠。他的真實品德還是與其他藝術家有一定區(qū)別的，他當時所處時代是世界藝術的困境，經過半個世紀的努力成功地找到了一條渠道，最終形成了新的莊嚴的理性的新現實主義，至今在畫壇上有一定的影響力，并且通過對他的了解對我本人有一定的實際影響，他告訴世人創(chuàng)作要忠于真實，然而真實就來自于現實社會中人的日常生活，借用愛因斯坦的話來說就是“你看到什么取決于你怎么看”。一、新古典主義的誕生（一）對古典主義的追尋新古典主義的另一個特點是在還原古羅馬背景的基礎上體現新的時代精神。這種風氣在當時的政壇顯現的尤為明顯，當時的議員們皆以古羅馬的政治家為楷模。在論辯中，人們總喜歡引用西塞羅的語句。他們的舉于投足也在竭力效仿古羅馬雕像的姿態(tài)。大革命時期的政治領袖將自己置身于羅馬共和國的大景下，仿佛自己的革命事業(yè)是古羅馬精神的輪回。啟蒙運動的開端為這種祈求提供了充分的理論依據。（二）考古學思想的傳播18世紀是考古大發(fā)現的時代，被掩埋的羅馬古城和赫庫蘭尼姆、龐培與雅典古城相繼被發(fā)現。新發(fā)現的考古學遺跡的圖解說明被整合成專題論文，壁畫的復制品和經過測量的神廟，戲劇院，陵墓及雕刻等景觀被詳盡的描述并散布到整個歐洲。大量反應了意大利古文化的版畫，考察隊的報告和書籍的出版，拓寬了大眾歷史的知識層面，并且刺激著所有對遠古歷史充滿熱情的人士。歐洲知識分子對古代希臘，羅馬的興趣大增，藝術家深受希臘羅馬古典藝術中的理性和簡樸風格吸引，試圖回歸古代去尋找靈感，歐洲掀起了一股對出土文物模仿的熱潮?？脊菍W的發(fā)現為藝術風格的轉變提供了發(fā)展的動力。而龐貝和郝秋蘭尼姆兩座古城的考古城的考古挖掘不僅極大地激起了人們對古典文藝的興趣，借由人物的表情和動作來表現美德，用嚴肅、陽剛的藝術力量來反對當時表現纖弱感情的洛可可藝術。他為傳統(tǒng)注入了情感，以重大題材表現思想性，并追求畫面形式與技巧的完美，從而達到了一種獨特的和諧。（三）溫克爾曼《古代藝術史》的里程碑意義這一時期德國考古學家和思想家溫克爾曼（1717年—1768年）的具有影響力的文章著作對藝術品位的變遷有很大的貢獻。他的《對希臘繪畫和雕刻》（1755年）強調了希臘藝術是最完美的形式表現，他認為希臘雕塑是一種“高貴的單純以及靜謐的偉大”他號召藝術家們模仿希臘藝術并公然表示“成為偉人的唯一途徑就是模仿這些前人”。這種主張邏輯，清晰，單純與道德以及對古希臘羅馬藝術的緬懷復古之情，催生了新古典主義的產生。溫克爾曼的美學觀念對新古典主義藝術具有里程碑意義。（四）大衛(wèi)的生平大衛(wèi)生于1937年英國的布拉德福德的一個工人家庭，夢想著長大以后可以成為一名藝術家，當時這所學校以傳統(tǒng)的寫實訓練方式進行教學，大衛(wèi)在學習的過程中認識到繪畫不完全是模仿的過程，還需要主動觀看和思考，是新古典主繪畫的奠基人和領導人，他在繪畫、雕塑、建筑、文學、戲劇、音樂、舞蹈中都頗有造詣，他的他的弟子安格爾、卡諾瓦則分別體現了他繪畫的多樣性以及意大利雕塑家卡諾瓦。新古典主義的旗手大衛(wèi)（1748-1725年）積極的投入革命的浪潮中，連續(xù)展出了三幅歌頌古代英雄的力作《荷拉斯兄弟之誓》、《蘇格拉底之死》、《布魯特斯》，1789年的法國大革命前夕，大衛(wèi)創(chuàng)作了《荷拉斯兄弟之誓》，表現出對古典題材的喜愛。他的著作的《荷拉斯兄弟之誓》中，大衛(wèi)以古代羅馬雕塑的姿態(tài)為基礎，以光亮和巧妙的景色轉移成功地融入了民族主義。他的三幅“革命的殉道者”的人物畫，將人物畫提升到了普世性悲壯的境界。這三幅畫是《勒培雷提耶之死》（未完成）《馬拉之死》以及《巴拉之死》。大衛(wèi)通過藝術來教育民眾，借由人物的表情和動作來表現美德，用嚴肅、陽剛的藝術力量來反對當時表現纖弱感情的洛可可藝術。他為傳統(tǒng)注入了情感，以重大題材表現思想性，并追求畫面形式與技巧的完美，從而達到了一種獨特的和諧。二、新古典主義與旗手大衛(wèi)（一）題材圖1《荷拉斯兄弟之誓》此畫畫于1784年，是以歷史題材的形式出現的，畫中大衛(wèi)將主要人莊重物的表情，動作激昂，后面背景用古典建筑的方式呈現給大家，此畫突出了古典式氣氛，畫面構圖以主要人物為中心，三個兒子伸出壯而有力的臂膀，人們手腳相對，空間上給人造成一種力量美，畫中人物的動勢和組合都是以直線和三角形圖構圖，給人一種視覺上的單純，沉著，穩(wěn)重的沖擊力，大衛(wèi)將所有人物擠進相同的前景平面里，并且未提供釋放給深處空間嚴格的對稱柱廊。這幅畫表現了畫家大衛(wèi)的新風格技巧，穩(wěn)固的輪廓線，赤裸的立體空間、沉著的顏色、帶狀雕飾似的組合以及清澈透明的光線。包含了大衛(wèi)和新古典主義繪畫的所有要素。圖2《蘇格拉底之死》這幅作品描繪了哲學家蘇格拉底死時的情景，畫中蘇格拉底死的鎮(zhèn)定自若，視死如歸，久經磨難的瘦弱身子和堅強的意志一如既往的讓人敬佩與折服的畫面，畫中他周圍哀吊的朋友們?yōu)楫嬅嬖黾恿吮瘎⌒裕巩嬅嬲w凝聚，剛毅，冷峻的藝術效果。圖3《布魯特斯》這幅畫是一幅以歷史為題材的代表作，描繪的是一位歷史英雄人物。畫中布魯特斯的妻子作為母親非常悲痛，畫中他的兩個女兒緊緊地依偎在母親懷里，主要人物布魯特斯表現的非常剛毅，但作為父親難免陷入了一般人所不能感受的痛苦之中。畫中構圖嚴謹，技法精細，畫面簡譜莊重。圖4《馬拉之死》馬拉是法國大革命時期的領導人之一，《馬拉之死》這幅畫畫于1793年，是以政治題材出現的，不但是一幅歷史畫而且也是一副肖像畫，是大衛(wèi)的一幅舉世名作。此畫畫風極其寫實，畫面整個背景都深顏色來體現這種悲憤氣氛，局部刻畫的也很細致，畫中構圖心思緊密，通過圖中手臂的無力下垂突破了畫面無情的水平線，給人一種絕望的感覺。圖5《雷加米埃夫人》畫中的雷加米埃夫人以一種效仿維納斯的側身出現雪白的長裙使他看起像古希臘圣女一樣高貴、優(yōu)雅、神圣。畫中靜謐的光線效果好像再告訴世人雷加米埃夫人身份地位的不同凡響，雷加米埃夫人是整幅畫中的焦點，是一幅極具魅力的肖像畫。（二）構圖大衛(wèi)在繪畫創(chuàng)作中對構圖特別講究，大多以正方形或者長方形這種較大的結構框架出現，這都是他深思熟慮之后刻意這樣做的，一是：框架占整幅畫的面積比較大，畫面分割一目了然，二是：刻意正面觀眾，使觀眾視覺更直觀，整個框架即使重要組成部分又可以當背景，畫講究宏偉壯觀，大氣，當然了這些都是建立在陪襯的基礎之上，大衛(wèi)的繪畫接近中國畫風，都有異曲同工之處，從以下代表作中可以突出大衛(wèi)繪畫中構圖的特點，除此以外，他的畫面結構多以方塊或長方形獲垂直于平面的大塊圖形，不僅渲染了整幅畫面，他運用這種簡單的幾何形體感官上讓人看起來穩(wěn)定性，大衛(wèi)的畫大部分來自生活。（三）色彩繪畫作品中大部分色彩鮮明，加上他獨特的構思和超高的造詣能力，那些看似不起眼的點、線、面完全被圖案化，五顏六色的畫面總讓人在忽明忽暗的夢景與現實中，不但豐富了畫面效果還通過色彩的明度、純度、色調整體的變化，使得畫面整體色調和諧，構圖簡潔;畫面色彩明明亮，黑白灰控制的特別好，從畫面節(jié)奏感把握的非常精準，畫中不規(guī)則的短線打破了畫面平衡，而且整幅畫中靜止的物體增加了動感，這又是大衛(wèi)主張的通過色彩中冷色調和暖色調的對比，還會運用色彩、光影上對比，給觀眾視覺上一個真實的生活場景。（四）表現形式大衛(wèi)的畫有一種古典氣息的嚴謹在里面，畫面簡潔，線條有力，光影對比強烈，他比較關心構圖和線條，故意降低色彩的純度，他認為每一個有品德的人都應該避開色彩的誘惑，另一種是寫實風格的作品，與前一種截然不同的繪畫風格，拋開那套理論時他地作品便是一個有力的，很好寫實畫派畫家，他的畫不在是面對經驗服務，轉向面向大眾。他的繪畫題材基本上以歷史和政治為題材，古典式構圖，色彩運用恰好到位。平衡的表現形式有很多種，對稱式人們生活習慣中管用的一種方式，畫畫的人通常把對稱運用到畫畫構圖中，在畫面上添加對稱的一個或者兩個大小不一的物體，使畫面有一定的厚重感，從畫面的物體的位置來說一般就是上下、左右、前后對稱或者一大一小，動態(tài)和靜態(tài)上的變化給人們一種現實的世界。三、大衛(wèi)對后期的影響（一）19世紀新古典主義學派主要代表人——安格爾安格爾（1780年—1867年）是19世紀新古典主義學院派代表人物之一，是法國歷史畫、人物肖像畫、風俗畫畫家，他反對當時的浪漫主義，他被視為對抗浪漫主義的新古典主義的先鋒，是德拉克洛瓦的對立者。他作為羅馬法蘭西學院的院長，長期從事藝術教學。安格爾重視藝術教學、美學、強調線條勝過于色彩。他站在學院派的立場上利用學院的影響力反對德拉克洛瓦，形成了呆板的學院主義。安格爾追求純潔而淡雅純化的美感，致力于純化造型語言，以古典美術和拉斐爾的作品為最高理想，精確的圖像和蜿蜒的曲線都表達了對拉斐爾的崇拜。圖6《大宮女》《大宮女》安格爾描繪裸女題材的代表作之一，是最吸引人住處是人體的比例，安格爾為了使畫中女性的軀體美更加理想化故意加長里他的背部。人體的背脊、雙臂和大腿都比實際要長，這種人為的變形手法在視覺上產生了有力的效果安格爾通過拉長人體，加強線條流動感和近乎乎平涂的筆法，創(chuàng)造出傾向東方美的新趣味。《大宮女》一畫遭到了學術界評論的否定，他們評論道：“他的宮女多出三塊脊椎骨”而安格爾正式通過拉長裸體背部比例，是她的身體處在長長的整體曲線中，從而使宮女產生一種柔弱無力的“東方”性感特征，實現了人體藝術“平面化”與“形變化”的暗示的。在《瓦平松浴女》中他們看到了富有意味的人體。安格爾的其他作品始終追求古典美，始終堅持永恒的美就是古典美，他始終展示給人類一種恬靜、抒情、純潔的氣息，他的畫線條純凈，優(yōu)雅，帶有高貴的氣息，動態(tài)與靜態(tài)的完美結合使畫面即生機又理想化。（二）新古典主義的雕塑家——卡諾瓦18世紀意大利雕刻家卡諾瓦（1757年-1822年）是新古典主義成熟階段的大師，他的作品端莊秀氣，大理石雕刻尤其聞名，大理石材在新古典主義時期深受合大眾喜愛，卡瓦諾充分利用大理石的本色，符合當時懷古的幽情?！肚鸨忍睾唾惣А肥强ㄖZ瓦的成名代表作之一。圖7《丘比特和賽姬》神話中丘比特之吻使他垂危的愛人賽姬復活，作品光滑而有韻律感的線條和優(yōu)美的姿態(tài)產生了唯美的氣氛?！妒殖置范派^顱的怕修斯》也是卡諾瓦的名作之一。新古典主義時期的藝術還有英國雕塑家弗拉卡斯曼（1755年-1826年）的作品，巴黎、倫敦、紐約、柏林制造的帝國式家具，約翰蘇耶梅爵士在英國倫敦的銀行，華盛頓特區(qū)的美國州議會大廈，還有威基伍德的浮雕以及黑色玄武巖花瓶。蘇格蘭建筑師卡梅倫為于德國出生的俄國凱瑟琳二世女王在圣德保建立的意大利宮殿風格更是舉世聞名。結語：通過這篇論文我對大衛(wèi)有力更深一層次的了解，首先佩服于他對藝術的熱愛，其次是佩服他的智慧以及高超的繪畫能力，最后是他不=面對誘惑沒有隨波逐流始終堅持自己的理念，我希望在以后的道路上學習大衛(wèi)勇于嘗試打破常規(guī)和不放棄的精神，通過對大衛(wèi)的了解我也想進一步提高自己的藝術素養(yǎng)。不