論新媒介時(shí)代流行音樂表現(xiàn)方式的變化

論新媒介時(shí)代流行音樂表現(xiàn)方式的變化論文關(guān)鍵詞：流行音樂；流行音樂新媒介；文化工業(yè)；群眾文化論文摘要：流行音樂的媒介可分為舊媒介和新媒介，舊媒介包括收音機(jī)、唱片、磁帶等。新媒介包括D、DVD、TV、卡拉K等。在新媒介時(shí)代，流行音樂出現(xiàn)了視與聽結(jié)合、制作與欣賞結(jié)合、身與心結(jié)合的趨勢(shì)。這說明了作為群眾文化一局部的流行音樂消費(fèi)與作為流行音樂一局部的流行音樂媒介是分不開的，流行音樂媒介的變化必然帶來流行音樂消費(fèi)、表現(xiàn)方式等的變化。播放流行音樂的媒介很多，如磁帶、唱片、留聲機(jī)、D、P3、D、電視、收音機(jī)等等。有些媒介還直接參與流行音樂制作，如電子音樂、FLASH音樂等。本文主要討論的是流行音樂新媒介的出現(xiàn)給流行音樂表現(xiàn)方式帶來的變化。流行音樂舊媒介從時(shí)間跨度上來說大概有一百年左右，即從1870年到1980年，主要包括留聲機(jī)、收音機(jī)、播送、膠木唱片、磁質(zhì)盒帶等。流行音樂新媒介主要從上個(gè)世紀(jì)80年代開場(chǎng)出現(xiàn)，一直延續(xù)至今，主要包括數(shù)字媒介，如D、DVD等；電視媒介，如TV、卡拉K等；網(wǎng)絡(luò)媒介，如電子音樂、FLASH、P3等；其他媒介，如煥然一新的歌星演唱會(huì)等。當(dāng)流行音樂媒介發(fā)生變化后，流行音樂的詳細(xì)表現(xiàn)方式也會(huì)發(fā)生變化。為了對(duì)流行音樂的新舊媒介有更好的理解，本文首先介紹一下流行音樂媒介的開展。一、流行音樂媒介的開展1．舊媒介時(shí)代19世紀(jì)末20世紀(jì)初，人類開場(chǎng)進(jìn)入技術(shù)時(shí)代，與聽覺文化有關(guān)的媒介開場(chǎng)出現(xiàn)：1877年，愛迪生創(chuàng)造了留聲機(jī)；1913年，法國(guó)人呂西安、萊維利用超外差電路制作成了收音機(jī)；1933年出現(xiàn)了調(diào)幅播送，20世紀(jì)五六十年代膠木唱片出現(xiàn)并流行；1955年，首批晶體管收音機(jī)幾乎同時(shí)在美國(guó)和日本問世；70年代磁質(zhì)盒帶產(chǎn)生。這些媒介的出現(xiàn)極大提升了聽覺文化在文化中的重要性。因?yàn)橐酝犛X文化之所以不獨(dú)立，沒有像書寫文化那么普及和重要，就是聽覺文化沒有自己可以長(zhǎng)久保存的獨(dú)立媒介，隨著這些媒介的出現(xiàn)，歌曲可以保存，人聲和樂聲可以存留。2．新媒介時(shí)代但真正使“聽〞成為與“看〞“思〞“觸〞同樣重要的乃是當(dāng)代新媒介的興起。當(dāng)代音樂新媒介的興起成了這個(gè)時(shí)代一個(gè)重要的文化現(xiàn)象。這些新媒介包括數(shù)字媒介、電視媒介、網(wǎng)絡(luò)媒介等。數(shù)字媒介在音樂中主要表達(dá)在D、DVD上。光盤的誕生，最早可溯自1980年索尼和飛利浦兩家公司所共同推出的D—DA(patDs—DgtalAud)。直到1983年，索尼公司才研制成功世界上第一張實(shí)用的D，并用它灌制了美國(guó)著名歌手比利·喬的專輯?第五十二街?。到了1985年，用于資訊產(chǎn)業(yè)的D—R光盤出現(xiàn)，人們找到了搭乘進(jìn)入多媒體聲光影音世界的快捷媒介?！癉VD〞的全稱為DgtalVersatleDs(數(shù)字通用光盤)，是由飛利浦和索尼公司與松下和時(shí)代華納兩大DVD陣營(yíng)制訂的新一代數(shù)據(jù)存儲(chǔ)標(biāo)準(zhǔn)。同D相比，DVD具有更高的存儲(chǔ)數(shù)據(jù)量。1997年，全世界第一批DVD播放機(jī)正式面世。到了2002年，為了滿足人們對(duì)更大容量光盤的要求，DVD又在不斷擴(kuò)大自己的容量。電視媒介中的音樂那么追溯到1980年底。當(dāng)時(shí)，一段段三四分鐘的“可視歌曲〞節(jié)目開場(chǎng)出如今電視中。表演者雖然打扮奇幻，表演與歌曲的內(nèi)容也大相徑庭，但還是博得了以喜歡新奇而著稱的美國(guó)人的喜歡。1981年8月，一家專事播發(fā)可視歌曲的電視網(wǎng)——音樂電視網(wǎng)(TV)應(yīng)運(yùn)而生。1983年，邁克爾·杰克遜在可視歌曲中大展身手，他那嫻熟奇異的舞姿使他贏得了“可視歌曲中的弗雷德·阿斯泰爾〞(阿斯泰爾是好萊塢歌舞片中最負(fù)盛名的舞蹈演員)的美名。如今，幾乎沒有一個(gè)有影響的歌星沒有自己的可視歌曲專輯?？梢暩枨焉罨诫娨暰W(wǎng)、每個(gè)家庭，深化到人們的日常生活中。除了TV，電視媒介還有眾人熟知的卡拉K。網(wǎng)絡(luò)媒介中的音樂主要表現(xiàn)為P3、FLASH等音樂。P3全名是PEGAudLayer3，是一種聲音文件的壓縮格式。1987年，德國(guó)的研究機(jī)構(gòu)IIS(nsttutntegrerteShaltungen)開場(chǎng)研究一種聲音編碼與數(shù)字聲音播送的方案，名稱叫做EUREKAEU147，這就是P3的前身。大概是在1999年，P3這一新玩意兒開場(chǎng)在內(nèi)地被人們廣泛傳播，它的出現(xiàn)推進(jìn)了音樂在互聯(lián)網(wǎng)上的傳播，推動(dòng)了音樂的群眾化。年輕人開場(chǎng)用電腦制作P3，開場(chǎng)通過互聯(lián)網(wǎng)傳播P3，開場(chǎng)兜著P3播放機(jī)，聽著P3音樂漫步、旅行。一時(shí)間，聽P3音樂成為一種時(shí)尚。FLASH音樂指樂迷或網(wǎng)蟲根據(jù)自己的愛好利用FALSH軟件給一首音樂配以FALSH動(dòng)畫。由于他們?cè)谥谱饕魳稦ALSH的過程中也可以把自己的一些理念灌輸進(jìn)去，所以一首歌可以有很多的FLASH版本，這正是FLASH音樂最有魅力的地方，它讓每個(gè)人參與音樂的畫面制作都有了可能。電子音樂指的是一般所說的D，即以計(jì)算機(jī)為工具，配合D的編譯碼程序，將所有樂器組合的效果在一臺(tái)計(jì)算機(jī)上做出來的電子媒介中的音樂，主要表現(xiàn)為以D為主的音樂。1991年，號(hào)稱“中國(guó)電子音樂之父〞的張大為出版了他的首張電子音樂?電子山?。后來有崔健的?無能的力量?、竇唯的?山河水?、王磊的?春天來了?等。二、新媒介時(shí)代流行音樂表現(xiàn)方式的變化1．視與聽的結(jié)合“音樂的本質(zhì)就決定了音樂比起其他藝術(shù)更不易讓我們以較一般的方式來把明確的和特殊個(gè)別的東西掌握住和說清楚。因?yàn)橐魳繁M管要采用一種精神性的內(nèi)容，并且以這種題材的內(nèi)在本質(zhì)或情感的內(nèi)在運(yùn)動(dòng)作為它所表達(dá)的對(duì)象，這種內(nèi)容畢竟是比擬不明確的，朦朧的，正因?yàn)樗菑膬?nèi)在方面(或精神方面)來掌握的，或是作為情感而反映于聲音的〞。19世紀(jì)德國(guó)美學(xué)家黑格爾的這段話是針對(duì)當(dāng)時(shí)音樂來說的。但在新媒介時(shí)代，音樂中“看〞的成分越來越突出，如TV、FLASH音樂、歌星演唱會(huì)都離不開視覺形象。音樂文化出現(xiàn)了視聽結(jié)合的新趨向，這主要表如今TV中。TV最早開場(chǎng)于美國(guó)，出如今上個(gè)世紀(jì)七十年代末、八十年代初。TV是美國(guó)流行音樂工業(yè)和電視業(yè)雙重興旺的產(chǎn)物，它結(jié)合了音樂、文學(xué)和電視藝術(shù)，三位一體。十年后，TV傳到了中國(guó)。當(dāng)唱?青蘋果樂園?的小虎隊(duì)在電視中又唱又跳時(shí)，人們感受到了一種與以往不同的視聽，一種新穎而刺激的傳播流行歌曲的方式。這就是TV。有了TV，青春、美貌、異國(guó)情調(diào)、奇異情節(jié)以及時(shí)尚等直接借助電視畫面而不是借助歌詞就可以形象地看到。有了TV之后，音樂的形象性和可視性大大增加，在TV的圖像中，歌詞的詮釋也變得更具象、更立體化，也更易理解。尤其在搖滾樂的TV中，那些歌手的發(fā)型、服飾、舞蹈甚至惡作劇的現(xiàn)場(chǎng)表演都增加了人們對(duì)搖滾頹廢和反叛的文化理解。TV使歌手在偶像化方面以及發(fā)揮自身綜藝才能方面提供了難得的舞臺(tái)表演空間。從流行文化角度觀察，TV完全是一個(gè)混合體，它包括了娛樂的一切要素，如通俗、好看、形象偶像化等。TV作為可視歌曲在瞬間處理上高于其他藝術(shù)，它最大限度地發(fā)揮了人的想象力，提供即時(shí)的滿足感。音樂也因TV普及化和流行化。為什么邁克爾·杰克遜和麥當(dāng)娜在制作TV錄影帶時(shí)競(jìng)耗資上百萬美金?原因是有了這些雄厚的資金才能把TV拍得宏大而有氣勢(shì)，讓短短幾分鐘的TV看起來就像是一部史詩(shī)。TV把流行音樂的開展帶到了前所未有的高度。音樂中“看〞的成分的突出跟整個(gè)當(dāng)代文化越來越視覺化有關(guān)。如今，我們不難發(fā)現(xiàn)，生活中到處充滿了視覺符號(hào)——廣告、影像、攝影、多媒體、TV、卡拉K、電影、建筑、美容、形體訓(xùn)練；到處充滿了視覺符號(hào)的制造者——電影人、電視人、媒體制作者、形象設(shè)計(jì)師、廣告人、平面制作者、攝影師?？磁c聽也交融在一起，如本來屬聲音媒介，目前亦與影像結(jié)合，走向視像，又配合遙距傳訊科技，推出遙距視像會(huì)議(Tele．n．ferene)；電臺(tái)節(jié)目走向跨媒體作業(yè)，音樂事業(yè)亦非常倚重TV、廣告、演唱會(huì)，導(dǎo)致歌手、樂手的外表包裝與其音樂造詣同等重要。就連過去要用“心〞看的現(xiàn)今也轉(zhuǎn)換成了用眼睛看，如小說中的主人公形象轉(zhuǎn)化為電視和電影中的明星，歌詞TV化，用多媒體詮釋意義和思想，等等?？梢?，一個(gè)看“像〞的時(shí)代正在到來，對(duì)視覺符號(hào)(形象)的消費(fèi)幾乎成了現(xiàn)代人日常生活一個(gè)不可或缺的組成局部。這些促使了當(dāng)代文化逐漸展現(xiàn)為視覺文化占主導(dǎo)地位，即語言不斷讓位給圖像，視覺美學(xué)取代傳統(tǒng)美學(xué)。難怪美國(guó)社會(huì)學(xué)家丹尼爾·貝爾(DanelBel1)得出如下結(jié)論：“我相信，當(dāng)代文化正在變成一種視覺文化，而不是一種印刷文化，這是千真萬確的事實(shí)。〞轉(zhuǎn)貼于論文聯(lián)盟.ll.由此，“看〞成了現(xiàn)代人接觸世界的首選方式之一。在這樣的文化背景中，音樂會(huì)中“看〞的成分的突出也成了必然，而最能激起音樂場(chǎng)所中人們?nèi)ァ翱川暤臒o非是身體所展示的系列形象。2．“制作〞與欣賞的結(jié)合在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，你可以用各種軟件合成各種聲音制作D音樂，你可以利用多種方便的軟件來很快地學(xué)會(huì)演奏，你甚至可以通過采樣和計(jì)算機(jī)結(jié)合的技術(shù)來合成電子音樂。你可以自己動(dòng)手參與FLASH音樂創(chuàng)作，并把自己的一些理念灌輸進(jìn)去，所以一首歌可以有很多的FALSH版本。因此，在新媒介時(shí)代，你可以向傳統(tǒng)的音樂觀念輕松地挑戰(zhàn)，你從和聲、旋律和節(jié)奏的束縛中擺脫出來，你擺脫了傳統(tǒng)創(chuàng)作與消費(fèi)別離的形式，你既是音樂的制作者又是消費(fèi)者，音樂成了你在電子游戲之外又一個(gè)集創(chuàng)造、娛樂和消費(fèi)的文化領(lǐng)域。如網(wǎng)絡(luò)音樂?東北人都是活雷鋒?就是一首集創(chuàng)造、娛樂和消費(fèi)的音樂。這首歌是通過FLASH傳開的，而不是傳統(tǒng)的通過電視、電臺(tái)或市場(chǎng)的音像制品。1995年，雪村已創(chuàng)作了?東北人?等一系列“音樂評(píng)書〞。2001年前后，雪村的朋友戴軍將“翠花〞上傳于網(wǎng)絡(luò)，有個(gè)叫劉立豐的網(wǎng)友又把?東北人?做成了FLASH。由于歌詞、畫面都比擬滑稽，逗得大家哈哈大笑，網(wǎng)絡(luò)上由此引發(fā)了?東北人都是活雷鋒?的FLASH動(dòng)畫風(fēng)潮，這股風(fēng)潮迅速在全國(guó)范圍內(nèi)蔓延。這首歌的FLASH版本有：左撇子工作室版、行走乾坤版、babyln版、北極天狼刃版等數(shù)十種版本。這些版本對(duì)這首歌演繹不一，有制作成搖滾樂風(fēng)格的，有創(chuàng)作成革命故事的，也有演繹成后現(xiàn)代風(fēng)格的。在制作?東北人都是活雷鋒?FALSH音樂過程中，網(wǎng)民把自身對(duì)生活的態(tài)度也帶到對(duì)音樂的欣賞和制作中來，如他們對(duì)個(gè)性和自主性的強(qiáng)調(diào)，對(duì)生活的一種游戲反諷態(tài)度，感興趣于即興發(fā)揮，等等。這些在傳統(tǒng)媒介中是很難表達(dá)的，因?yàn)樵趥鹘y(tǒng)媒介中，樂迷形式上往往是被動(dòng)地承受媒介所提供的音樂，而傳統(tǒng)媒介以及由這些媒介為載體的音樂也很難反映他們的上述心態(tài)。這就是在新媒介時(shí)代，自己制作音樂的好處。3．“身〞與“心〞的結(jié)合當(dāng)今音樂會(huì)或電視場(chǎng)合中歌手對(duì)自己的著裝、發(fā)型和身材越來越重視，而歌迷也越來越重視音樂會(huì)中自己的身體性參與，他們通過身體擺動(dòng)、蹦迪或卡拉K的淺吟低唱來表達(dá)自己對(duì)音樂的一種動(dòng)態(tài)理解。無論是歌手還是歌迷在音樂會(huì)中對(duì)自己身體的重視，都折射出了他們這樣一種文化心理現(xiàn)象，即當(dāng)代人對(duì)身體的重視已超過以往任何一個(gè)時(shí)期，他們即使在強(qiáng)調(diào)聽覺的場(chǎng)合也沒忘記自己的身體，希望通過在音樂會(huì)中的身體表演和看身體表演來獲得某種身體解放，以釋放平時(shí)被壓抑的“身體〞?，F(xiàn)今，世界PP舞曲的流行更使歌手趨于舞蹈，演唱反而退居其次。歌迷的注意力不再集中在歌手的歌唱得好不好身上，他們更關(guān)注歌手的即興表演和臨場(chǎng)對(duì)大家情緒的調(diào)動(dòng)上。歌手通過自己的肢體語言來帶動(dòng)大家一起動(dòng)起來。在歌手的狂熱煽動(dòng)下，很多觀眾給歌手打拍子，甚至自身的肢體隨著歌手肢體的擺動(dòng)而擺動(dòng)。酒吧迪廳中的音樂是所有音樂場(chǎng)所中最能帶動(dòng)聽眾身體性參與的音樂。在昏暗狹小的酒吧空間里，到處彌漫著曖昧、混濁、帶有很強(qiáng)的視聽刺激的音樂和色情。四面墻上的電視里播放著搖滾巨星邁克·杰克遜的TV，迪廳的前方那么由幾個(gè)打扮怪異的DJ主持人控制著音樂的節(jié)奏，并用人聲煽動(dòng)著舞池里蹦迪的人們一起高呼“ne，t，three，fur……〞舞廳的兩側(cè)那么站著穿著性感、相貌姣好的領(lǐng)舞者。領(lǐng)舞者往往是那些年輕的、身段較好的、懂舞蹈語言的女孩，這些領(lǐng)舞者隨著音樂的節(jié)奏跳各種舞蹈，并極盡身體之挑逗。舞池里的舞者就在這混亂無序的氣氛中隨意扭擺自己的身體。在這里，眾多搖擺的身體成了一片歡樂亢奮的海洋。大家誰也不關(guān)心對(duì)方是否跳得好，而只沉浸在自己身體的搖擺節(jié)奏里，什么都可以不想，感覺到的除了自身身體的節(jié)奏外還是節(jié)奏。這種參與在蹦迪時(shí)特別明顯，此時(shí)你既是聽歌者、觀看者，也是自身的表演者。這種表演既表如今你可以和著音樂的節(jié)拍一起唱，也表如今你的舞蹈行為上。你在聆聽歌曲并同步應(yīng)和中獲得了一種對(duì)象性的訴求，你在身體的扭擺中獲得了情緒釋放，你在“窺視〞別人中獲得了滿足?；诰瓢衫镆魳放c舞蹈的不可分，酒吧迪廳中的一些音樂與舞蹈結(jié)合在了一起。如RB(RhythandBlues)，中文可譯成“節(jié)奏布魯斯或節(jié)奏藍(lán)調(diào)〞。相對(duì)于RB音樂的慢速，Hp—Hp的音樂節(jié)奏那么快得多。從字面上來看Hp是臀部，Hp是單腳跳，Hp—Hp就是輕扭擺臀。這類音樂突出節(jié)奏而不是旋律，強(qiáng)調(diào)了音樂中身體的舞蹈。確實(shí)，當(dāng)今的音樂越來越屬于體感一代，即用身體而不是耳朵來享受音樂，那些樂迷所希望的就是如?花兒?中所唱的那樣“讓身體在節(jié)奏中快樂地飄蕩〞。綜上所述，隨著流行音樂新媒介的出現(xiàn)，當(dāng)今流行音樂的表現(xiàn)方式也發(fā)生了一些改變，如視與聽、制作與欣賞都出現(xiàn)了互相結(jié)合的情況，音樂中身體的參與加強(qiáng)，如此等等。音樂中視聽的結(jié)合在某些方面正在改變著我們對(duì)世界的感知方式，因?yàn)槁牎⒖磳?duì)世界的感知是不一樣的。“核查、控制和把握屬于視覺，聽覺那么要求專心致志，意識(shí)到對(duì)象轉(zhuǎn)瞬即逝，并且向