初中美術(shù)人教八年級上冊 美術(shù)的主要表現(xiàn)手段八年級上冊美術(shù)6《中國畫的形式美》

6《中國畫的形式美》教案教學目標：知識與技能：了解構(gòu)成中國畫形式美的內(nèi)容，對中國畫的形神、色彩、筆墨、形制有基本的了解。體會中國畫的形式美感，感受其蘊含的精神內(nèi)涵。過程與方法：通過欣賞、討論、分析經(jīng)典的中國畫作品，感受中國畫在美術(shù)語言方面所呈現(xiàn)出的形式美感。與西方繪畫進行比較，突出強調(diào)中國畫的民族特色。情感態(tài)度與價值觀：理解中國畫的形式之美，提高對中國畫的鑒賞能力。能初步感悟中國文化，理解中國文化的內(nèi)涵與價值，增強民族自豪感。教學重點：了解中國畫在形神、色彩、筆墨、形制方面的表現(xiàn)特點和形式美感。教學難點：了解蘊含在中國畫形式美中深層次的傳統(tǒng)文化，感受中國畫作品的意境與情趣。課前準備：多媒體課件、毛筆、筆洗、中國畫顏料、調(diào)色碟、生宣紙、墨汁、膠布、中國畫圖片、書畫氈等。課時安排：1課時教學過程：一、情景導(dǎo)入1.師組織學生觀看動畫片《牧笛》片段，提出問題:我們所看到的動畫片有什么特點？

生：是水墨動畫，畫面優(yōu)美，意境深遠，節(jié)奏流暢，給觀眾以美的享受。師小結(jié)：中國畫在世界上是獨一無二的。這不僅因其歷史深厚久遠，大師巨匠其眾如林，傳世名作好似煙海，更重要的是它異常獨特，且具有鮮明的民族個性。中國畫的美深入人心，但它美在何處？我們應(yīng)該從哪幾個方面領(lǐng)略它的美？這就是我們這一節(jié)課需要學習的內(nèi)容《中國畫的形式美》。（板書：中國畫的形式美）2.出示實物國畫，引導(dǎo)學生欣賞、討論中國畫作品美在哪兒，引出形神、色彩、筆墨、形制等關(guān)鍵詞。（設(shè)計意圖：在嘗試過程中，發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。為進一步分析中國畫的形式美做鋪墊。）

感受形神之美1.分析作品《韓熙載夜宴圖》局部。問題1：畫面中的人物在干什么？問題2：她們的形象與神態(tài)美在何處？（提示可以從動態(tài)、服飾、色彩、面部、發(fā)型、飾物等方面欣賞）生答,師總結(jié):（1）發(fā)髻高綰，面孔白皙，眉清目秀，姿態(tài)優(yōu)雅得體，衣物刻畫舒展自然。（2）動作——顧盼生姿神態(tài)——專注傳神2.結(jié)合作品徐悲鴻的《馬》，進一步引導(dǎo)學生領(lǐng)略“形神之美”。問題1：請用一個恰當?shù)脑~形容徐悲鴻的《馬》。問題2：徐悲鴻要借奔馬抒發(fā)什么思想感情？徐悲鴻筆下的《馬》畫中的馬匹正豎起耳朵凝視前方，似乎在期待著什么，它們就像即將要奔赴殺場的戰(zhàn)士，英勇而肅穆……國難當頭，徐悲鴻借此畫抒發(fā)自己的憂急之情，鼓舞同胞士氣，團結(jié)抗日?？箲?zhàn)爆發(fā)后，徐悲鴻認識到藝術(shù)家不應(yīng)局限于藝術(shù)的自我陶醉中，而應(yīng)該與國家同呼吸共命運，將藝術(shù)創(chuàng)作投入到火熱的生活中去，所以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。中國畫自它誕生之日始，就不以模仿自然形態(tài)為能事，而把表現(xiàn)物象的精神作為目的。在形與神的關(guān)系上，哪怕所畫的形態(tài)在“似與不似之間”，也要把內(nèi)在的精神表現(xiàn)出來。其實早在南朝謝赫六法論中，就把“氣韻生動”作為評判標準之一。（板書：形神之美）三、認識筆墨之美同學們想一想，畫中國畫的工具是什么？（筆墨紙硯）一支筆、一張紙、一碟墨，如何表現(xiàn)出物象的生動形象呢？看看下面這幅作品。1.分析作品《露氣》的筆法。提問1：畫面中分別使用了哪幾種筆法？提問2：這些筆法可以互換使用嗎？（國畫中的用筆要依據(jù)事物的造型、肌理特征而創(chuàng)造的，具有各自的表現(xiàn)語言與特色。）提問3：作品中能不能只用一種筆法？畫家憑借深厚的功力駕馭毛筆，使筆法不但有中鋒、側(cè)鋒、頓挫、提按等，還有暢、澀、疾、徐、順、逆、拖等諸多變化。2.分析作品《露氣》的墨法。出示沒有墨色變化的作品，引導(dǎo)學生發(fā)現(xiàn)作品中的墨色變化，提出“墨分五色”。3.體驗筆墨之美。播放寫意荷花視頻。（設(shè)計意圖：結(jié)合具體作品，啟發(fā)學生深入學習本課知識點。）在中國畫中，整體的布局、形態(tài)與結(jié)構(gòu)，用筆的的疾緩、剛?cè)?、巧拙、藏露，用墨的枯潤、飽渴、輕重、濃淡無不充盈著形式感。表達了作者的情感與思緒。（板書：筆墨之美）四、欣賞色彩之美師生欣賞作品：《春山積翠》謝稚柳1.看了這件作品，你最大的感受是什么？2.作品主要運用了那些顏色呢？（使用了中國畫家常用的石青石綠和赭石色，屬于典型的青綠山水。幾種色彩的和諧搭配既表現(xiàn)了山水生機盎然的意境，同時又給人清新自然，穩(wěn)重大方的感覺。）3.什么是隨類賦彩？（“隨類賦彩”是把畫中物象分為數(shù)類，一類施一種顏色，比如人物畫，可以把人物的面部、手等分為一類，山水畫草本、木本等分為一類，每類物象可以按同種色調(diào)處理，也可以按季節(jié)分類，按季節(jié)處理物象的色彩，同時也可以根據(jù)需要改變客觀物象的色彩，按主觀意愿用色。）4.比較中國的山水畫和西方的風景畫在色彩表現(xiàn)上有什么區(qū)別？中國畫重筆墨，色彩概括，隨類賦彩，裝飾性強。強調(diào)意境，抒發(fā)主觀情緒，是表現(xiàn)性藝術(shù)。西方油畫重光色變化，追求真實，像照片一樣，是再現(xiàn)性藝術(shù)。欣賞。5.簡單介紹其他色彩的表現(xiàn)風格。白描水墨，凈素別致?！吨瘛粪嵃鍢蚴嗍G，極富裝飾?！肚Ю锝綀D》王希孟淺絳山水，山水畫的一種。錢貢潑墨潑彩，如夢如幻?！兑凰云丫G半天云雨青》張大千濃墨重彩，艷而不俗。《層林盡染，萬山紅遍》李可染（板書：色彩之美）五、探究形制之美播放視頻，了解中國畫的主要形制：立軸、鏡心、冊頁、手卷、扇面等，分組討論中國畫的各形制特點并回答。立軸：中國畫最常見的裝裱形式，特點是上下裝有木質(zhì)“天桿”和“軸桿”,以使作品在懸掛時始終保持平展，立軸適合遠看，先看整體，后看局部。立軸可以連續(xù)成條屏。鏡心：是托裱后的畫心,適用于放在鏡框內(nèi),其形式橫豎皆可,是一種簡便的裝裱方式。冊頁：可以左右或者上下翻閱，收疊時成一部書狀。尺幅不大，易于創(chuàng)作，易于保存。扇面：現(xiàn)在多指書畫作品的一種形式，分為折扇和團扇。（板書：形制之美）六、學以致用1.全面賞析王冕《墨梅圖》。2.練一練。以小組為單位從課本或者手頭資料中任選一幅中國畫進行評述，通過作品欣賞體驗中國畫的內(nèi)容和形式美感。思考中國畫的美體現(xiàn)在哪里？讓你感受最