梵高和徐悲鴻

1、瘋狂的天才畫家 梵高梵高生平簡介主要藝術成就藝術作品影響徐悲鴻生平簡介藝術作品一、生平簡介1853年3月30日 梵高(Vincent Willem van Gogh)出生在荷蘭南部布拉班特省的Zundert. 1869(16歲) 經(jīng)由畫商叔叔介紹,進入巴黎古比爾畫廊海牙分店工作 1874(21歲) 7月向房東女兒求婚失敗,受到極大打擊1875(22歲) 5月轉(zhuǎn)到巴黎古比爾總店工作 1876(23歲) 4月被古比爾解雇. 1878(25歲) 7月進入布魯塞爾傳教士學校學習宗教,但沒有取得畢業(yè)任命書. 12月毅然前往比利時礦區(qū)博里那日從事牧師工作. 1879(26歲) 由于工作過于熱情,被教會解雇

2、. 1882(29歲) 與莫夫絕交,生活陷入困境. 創(chuàng)作第一批油畫. 1885(32歲) 4至5月完成吃土豆的人 11月到安特衛(wèi)普學習繪畫. 1886(33歲) 2月前往巴黎,與提奧同住. 1888(35歲) 12月23日凡高因過度勞累而精神失常,與高更發(fā)生沖突,將右耳割下一部分.這就是著名的“割耳事件”. 1890(37歲) 1月賣出生前第一幅油畫紅色葡萄園 7月27日 這天是星期天,在外出作畫時開槍自殺,但沒有立即死去,被人抬回. 7月29日 黎明凡高逝世.二、主要藝術成就1、早期繪畫吃土豆的人 溫森特梵高油畫 創(chuàng)作于1885年 現(xiàn)收藏在荷蘭阿姆斯特丹的梵高美術館歷史： 1883年12月，

3、已30歲的凡高來到雙親居住的紐南，在這里度過了兩年。期間，他一刻不停地作畫。他的畫受荷蘭現(xiàn)實主義畫風的影響，畫面深沉有力又極富鄉(xiāng)土氣息。 這幅吃土豆的人是這一時期的代表作。為完成這幅作品，他畫了大量的習作，包括素描，速寫，許多農(nóng)民肖像，以及室內(nèi)，手，瓶子，水壺等。 其實只有凡高的話最能說明他畫這幅畫的目的：我想清楚地說明那些人如何在燈光下吃土豆，用放進盤子中的手耕種土地.老老實實地掙得他們的食物。 這幅畫作于1885年4，5月間，雖受現(xiàn)實主義影響，但他當然不滿足荷蘭精確寫實的繪畫傳統(tǒng)，而他的目的在于用繪畫傳達其內(nèi)在感受。所以，有書上寫:吃土豆的人是凡高第一幅嘗試用表現(xiàn)主義風格創(chuàng)作的畫?！拌蟾哒f

4、： 我白天畫油畫，晚上畫素描，幾乎整天埋首在繪畫之中，我反復以這種方式畫了30多遍.每天晚上在農(nóng)舍的燈光下畫畫，幾乎是夜色暗到調(diào)色板都看不清的時候才停止，這樣我才能了解夜晚時燈光的效果. 油畫 種土豆的農(nóng)民紐南 1884.5 紐南的老教堂塔 油畫 Oil on canvas on panel 47.5x55.0cmLocation:蘇黎世 Zurich,Foundation E.G.Bhrle紐南 1884.3 織工和織布機油畫 Oil on canvas 61.0 x85.0cmLocation:波士頓 Boston,Museum of Fine Arts晚鐘巴黎盧佛爾博物館藏 畫面上,夕陽

5、西下,勞動了一天的農(nóng)民夫婦,聽到遠方教堂鐘響,丟下手中的活計,俯首默默禱告。畫家著力描繪出他們的虔誠,我們?yōu)樗麄兊募儤愫驼\實所感動?？墒钱嬛蟹从车默F(xiàn)實生活又形象地告 訴人們,他們虔誠的結(jié)果是什么簡陋的工具,破舊的衣衫,兩小袋馬鈴薯,在無垠的大地的映襯下,他們是那樣地孤立無援。表現(xiàn)一對農(nóng)民夫 婦在暮色中諦聽遠處教堂鐘聲時正在祈禱的情景。畫家本人曾強調(diào),此畫的意境主要是表 現(xiàn)鐘聲。晚鐘的主題不單是對命運的謙恭和柔順,而更重要的是人們緬懷在那大地上辛勤勞動,流盡汗水以養(yǎng)育眾生的農(nóng)民。米勒在法國繪畫中確立了真實地反映農(nóng)民日常生活和艱苦勞動的新型風俗畫,晚鐘即是這一主題的佳作。2、肖像畫自畫像 self

6、-portroit (1889年8月末)1998年，在紐約的一次拍賣會上，一幅梵高的自畫像，甚至被拍出了7100萬美元的天價 梵高在精神接近崩潰的時候，曾經(jīng)用剃須刀片割下了自己的一只耳朵。他是試圖用這個舉動喚醒自己，制止內(nèi)心愈演愈烈的瘋狂。 凡 高 自 畫 像加歇醫(yī)生像 （1890年6月）1990年5月15日,這幅加歇醫(yī)生像在3分鐘內(nèi)以8250萬美元的價格拍賣給了日本第二大造紙商- Ryoei Saito先生.創(chuàng)下了藝術品拍賣價格的世界最高紀錄,直到今天依然保持著.梵高繼承了肖像畫的偉大傳統(tǒng)，這在他那一代的藝術家里鮮見的。他對人充滿了激情的愛，使他不可避免地要畫人像。他研究人就象研究自然一樣，

7、從一開始的素描小品，一直到1890年他自殺前的幾個月里所畫的最后自畫像都是如此。它如實地表現(xiàn)出瘋?cè)四暤目膳潞途o張的眼神。一個瘋?cè)?，或者一個不能控制自己行為的人，無論如何也不能畫出這么有分寸、技法嫻熟的畫來。不同層次的藍色里，一些節(jié)奏顫動的線條，映襯出美麗的雕塑般的頭部和具有結(jié)實造型感的軀干。畫面的一切都呈藍色或藍綠色，深色襯衣和帶紅胡子的頭部除外。從頭部到軀干，再到背景的所有的色彩與節(jié)奏的組合，以及所強調(diào)部位的微妙變化，都表明這是一個極好地掌握了造型手段的藝術家，仿佛梵高完全清醒的時候，就能記錄下他精神病發(fā)作時的樣子。 3、風景畫紅色葡萄園生前唯一賣出的畫村 道藍鳶尾花Irises（1889

8、年5月）金黃色的莊稼與柏樹梵高把他的作品列為同印象主義畫家的作品不同的另一類，他說：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運用上更為隨心所欲?！逼鋵?，不僅是色彩，連透視、形體和比例也都變了形，以此來表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實的關系。而這一鮮明特征在后來成了印象派區(qū)別于其他畫派而獨立存在的根本。 黃 屋 景 色播 種 者丁香花梵高著意于真實情感的再現(xiàn)，也就是說，他要表現(xiàn)的是他對事物的感受，而不是他所看到的視覺形象。梵高摒棄了一切后天習得的知識，漠視學院派珍視的教條，甚至忘記自己的理性。在他的眼中，只有生機盎然的自然景觀，他陶醉于其中，物我兩忘。他視天地萬物為不可分割的整體，他用全部身心

9、，擁抱一切。油畫 阿爾附近的麥田 4、靜物梵高在巴黎結(jié)識了印象主義畫家之后，他的調(diào)色板就變亮了。他發(fā)現(xiàn)，他唯一深愛的東西就是色彩，輝煌的、未經(jīng)調(diào)和的色彩。他手中的色彩特征，與印象主義者們的色彩根本不同。即使他運用印象主義者的技法，但由于他對于人和自然特有的觀察能力，因而得出的結(jié)論也具有非凡的個性。這從來都是如此的。而這種色調(diào)與向日葵永遠朝向太陽的精神又如此吻合?！盁o論多高多大，永遠不會忘記自己的來處”.這就是向日葵的精神。 梵高的椅子三、代表作欣賞后來，他大量的作品即一變低沉而為響亮和明朗，好象要用歡快的歌聲來慰藉人世的苦難，以表達他強烈的理想和希望。一位英國評論家說：“他用全部精力追求了一件

10、世界上最簡單、最普通的東西，這就是太陽。”他的畫面上不單充滿了陽光下的鮮艷色彩，而且不止一次地下面去描繪令人逼視的太陽本身，并且多次描繪向日葵。 十五朵向日葵(簡稱向日葵) Vase with Fifteen Sunflowers 星夜是一幅既親近又茫遠的風景畫，高大的白揚樹戰(zhàn)栗著悠然地浮現(xiàn)在我們面前；山谷里的小村莊，在尖頂教堂的保護之下安然棲息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的審判”中旋轉(zhuǎn)著、爆發(fā)著。這不是對人，而是對太陽系的最后審判。這件作品是在圣雷米療養(yǎng)院畫的，時間是1889年6月。他的神經(jīng)第二次崩潰之后，就住進了這座療養(yǎng)院。在那兒，他的病情時好時壞，在神志清醒而充滿了情感的時候，他就不

11、停地作畫。色彩主要是藍和紫羅蘭，同時有規(guī)律地跳動著星星發(fā)光的黃色。前景中深綠和棕色的白楊樹，意味著包圍了這個世界的茫茫之夜。 星月夜讓人天旋地轉(zhuǎn)的震撼之作夜間咖啡座向往的生活夜晚的咖啡館是由深綠色的天花板、血紅的墻壁和不和諧的綠色家具組成的夢魘。金燦燦的黃色地板呈縱向透視，以難以置信的力量進入到紅色背景之中，反過來，紅色背景也用均等的力量與之抗衡。這幅畫，是透視空間和企圖破壞這個空間的逼人色彩之間的永不調(diào)和的斗爭。結(jié)果是一種幽閉、恐怖和壓迫感的可怕體驗。作品預示了超現(xiàn)實主義用透視作為幻想表現(xiàn)手段的探索，但是沒有一種探索，能有如此震撼人心的力量。 麥田上的烏鴉最后的一幅畫；暗示著死亡的杰作在這幅

12、畫上仍然有著人們熟悉的他那特有的金黃色，但它卻充滿不安和陰郁感，烏云密布的沉沉藍天，死死壓住金黃色的麥田，沉重得叫人透不過氣來，空氣似乎也凝固了，一群凌亂低飛的烏鴉、波動起伏的地平線和狂暴跳動的激蕩筆觸更增加了壓迫感、反抗感和不安感。畫面極度騷動，綠色的小路在黃色麥田中深入遠方，這更增添了不安和激奮情緒，這種畫面處處流露出緊張和不詳?shù)念A兆，好像是一幅色彩和線條組成的無言絕命書。就在第二天，他又來到這塊麥田對著自己的心開了一槍。 四、梵高及其作品的影響凡高是一位具有真正使命感的藝術家，這也是自稱表現(xiàn)派的藝術家們共有的特性。凡高在談到他的創(chuàng)作時，對這種感情是這樣總結(jié)的：“為了它，我拿自己的生命去冒

13、險；由于它，我的理智有一半崩潰了；不過這都沒關系”. 凡高從來沒有放棄他的信念：藝術應當關心現(xiàn)實的問題，探索如何喚醒良知，改造世界。 凡高自殺年僅三十七歲，作為一位藝術家，直到死前不久他才以其震憾人心而富于想象力的繪畫贏得評論界的贊揚。凡高死后不出幾年，一些畫家就開始模仿他的畫法，為了表現(xiàn)強烈的感情，可以不對現(xiàn)實作如實的反映，這種創(chuàng)造性的態(tài)度被稱作表現(xiàn)主義，并且證明是現(xiàn)代繪畫中一種歷久不衰的傾向。你能說出梵高的作品有哪些特點嗎？奔放的筆觸強烈的色彩豐富的感情還有?梵高的話在一個藝術家的生命里，死亡也許是可怕的事情。我只得承認，對我星星一無所知，可是我見星星就會開始作夢為什么天上那些燦爛的亮點，

14、會比地圖上那些黑點更難讓我們接近呢？梵高在精神接近崩潰的時候，曾經(jīng)用剃須刀片割下了自己的一只耳朵。他是試圖用這個舉動喚醒自己，制止內(nèi)心愈演愈烈的瘋狂？自殘后的自畫像一般傳記都以時間為序記述人物生平，因此我們?nèi)匀粡谋硎緯r間的詞語入手，來了解徐悲鴻的經(jīng)歷。1895年7月19日出生、自幼隨父學畫、1912年父病重、十七歲挑重擔、1914年赴上海、1917年到日本、1917年12月到北京、1919年赴法國留學、1927年歸國作田橫五百壯士、1931年作徯我后、九方皋、1933年1934年去國外辦畫展徐悲鴻的故事著名畫家徐悲鴻在留學法國期間，有人向他挑釁說：“中國人愚昧無知，生就是當亡國奴的材料，即使把

15、他送到天堂去，也成不了才?！毙毂櫬牶蛴脩嵟难酃舛⒅@位洋人說：“那好，我代表我的國家，你代表你的國家，我們比一比，等學業(yè)結(jié)束后看看到底誰是人才，誰是蠢才？”從此之后，徐悲鴻勤奮學習，刻苦攻讀。后來，徐悲鴻的畫在巴黎展出，轟動巴黎美術界。那位洋人，不得不承認自己不是中國人的對手。徐悲鴻有一個座右銘：人不可有傲氣，但不可無傲骨。徐悲鴻（18951953年），現(xiàn)代畫家，美術教育家。江蘇宜興人。他從小刻苦學畫，后留學法國。長期從事美術教育工作。建國前曾任中央大學藝術系教授、國立北平藝術專科學校校長。建國后任中央美術學院院長，中華全國美術工作者協(xié)會主席。他的創(chuàng)作題材廣泛，擅長中國畫、油畫，尤精素描。他的走獸、花鳥與風景畫，簡練明快，富有生氣，尤以畫馬馳名中外。人物造型形神兼?zhèn)?，又具有民族色彩。周恩來同志曾高度贊揚他“真正有硬功夫”。他畫的馬，不論是奔騰的、靜立的，還是單馬、雙馬