音樂課程標準解讀

1、第一篇標準研制的背景及理論基礎(chǔ)第一章高中音樂課程改革的意義及其背景第二章高中音樂課程性質(zhì)與基本理念第三章高中音樂課程目標第二篇課程結(jié)構(gòu)的設(shè)計思路及其說明第四章藝術(shù)領(lǐng)域中的音樂課程第五章音樂課程設(shè)計思路模塊、學(xué)分第六章選修與選課第三篇內(nèi)容標準第七章音樂鑒賞第八章歌唱第九章演奏第十章創(chuàng)作第十一章音樂與舞蹈第十二章音樂與戲劇表演第四篇標準的實施第十三章教學(xué)建議第十四章評價建議第十五章教材編寫建議第十六章課程資源的利用與開發(fā)建議第五篇問題討論與展望第十七章比較與評價第十八章標準實驗過程中值得進一步探討的課題第十九章高中音樂課程改革的前景展望后記第一篇標準研制的背景及理論基礎(chǔ)第一章高中音樂課程改革的意義

2、及其背景1、為什么要進行高中音樂課程改革？標準的研制具有怎樣的背景?新世紀，迎來了我國歷史上規(guī)模最大、力度最大，難度最大的基礎(chǔ)教育課程改革。這場改革浪潮，有力地推進著素質(zhì)教育的進程，實現(xiàn)基礎(chǔ)教育課程從學(xué)科本位、知識本位向關(guān)注每個學(xué)生發(fā)展的歷史性轉(zhuǎn)變，必將對我國教育事業(yè)的發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。音樂課程，作為基礎(chǔ)教育課程的組成部分，正在經(jīng)歷著這場前所未有的改革，并以令人矚目的速度順利推進。義務(wù)教育音樂課程標準的頒布與實施，依據(jù)標準編寫的新教材的啟動、使用，體現(xiàn)新的課程理念的教學(xué)實踐，象一股股清新的風(fēng)吹進了實驗區(qū)中小學(xué)校園，給學(xué)校的音樂課程帶來了全新的變化。高中音樂課程作為基礎(chǔ)教育的組成部分和必修學(xué)科

3、，多年來在取得一定發(fā)展的同時，尚存在著諸多自身發(fā)展不適應(yīng)時代要求的問題，如課程定位、性質(zhì)、理念、目標、內(nèi)容問題、教學(xué)方法、評價方式問題，以及課程資源的開發(fā)與利用、教材的編寫與使用等問題。尤其是高中音樂課程是整個基礎(chǔ)教育中的薄弱環(huán)節(jié)沒有得到根本性的改變,離素質(zhì)教育的要求還有定的距離，難以跟上21世紀社會經(jīng)濟和教育發(fā)展的步伐。因此，在音樂教育面臨發(fā)展機遇和嚴峻挑戰(zhàn)的今天，如何加強高中音樂教育自身的建設(shè)，完善音樂課程體系，推進美育的發(fā)展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和緊迫的課題。普通高中音樂課程標準的研制正是在這樣一個大的改革背景下進行的，是適應(yīng)當前基礎(chǔ)教育整體改革和音樂教育自身發(fā)展的

4、一大舉措。標準的研制力求體現(xiàn)深化教育改革，全面推進索質(zhì)教育的基本精神，體現(xiàn)國家基礎(chǔ)教育課程改革指導(dǎo)綱要的指導(dǎo)思想，在認真總結(jié)前充分吸收國內(nèi)外音樂教育理論與實踐經(jīng)驗基礎(chǔ)上力求超前與創(chuàng)新，在立足中國教育發(fā)展水平的基礎(chǔ)上力求面向世界，為完善我國基礎(chǔ)音樂教育的課程體系，推動我國普通學(xué)校音樂教育的改革與發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。2、我國高中音樂課程的現(xiàn)狀如何？主要存在什么問題？我國高中音樂課程始于20世紀50年代。建國初期，部分城市的高中開設(shè)了音樂課，但無統(tǒng)一的教學(xué)大綱和教材，而多數(shù)地區(qū)不開高中音樂課，這種狀況一直持續(xù)到90年代中期。改革開放以來，隨著基礎(chǔ)教育的改革與發(fā)展，特別是隨著素質(zhì)教育的不斷向前推進，我

5、國基礎(chǔ)音樂教育取得了有目共睹的成績：各級教育行政部門初步建立起了基礎(chǔ)音樂教育的管理、咨詢、教研機構(gòu)，改變了過去一直無專門機構(gòu)和無專人管理音樂教育的狀態(tài)；制定了一系列指導(dǎo)基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)工作的法規(guī)和文件，改變了音樂教育無法可依的局面。特別是從1996年開始，國家統(tǒng)在高中開設(shè)了藝術(shù)欣賞課（其中包括音樂學(xué)科），從而結(jié)束了高中沒有音樂教育的局面，隨后，頒布了普通高中藝術(shù)欣賞課教學(xué)大綱，使高中音樂課的開課率逐步上升，改變了高中音樂教育長期存在著大面積空白的狀況；高中音樂教師隊伍逐步壯大，教學(xué)水平有了明顯提高；此外，教材建設(shè)、器材配備、教育科研等方面也取得許多成果。這些，都有效地推動了整個高中音樂教育事業(yè)

6、的發(fā)展。但是，我們應(yīng)清醒地認識到，目前我國基礎(chǔ)教育課程體系所存在的諸多不適應(yīng)時代發(fā)展的問題在高中音樂課程中不僅同樣存在，而且還面臨許多自身體系不適應(yīng)時代發(fā)展的一些問題。其主要的問題有以下幾個方面：（-）課程定位從嚴格的意義上說，H前高中開設(shè)的并非是音樂課程?，F(xiàn)行課程名稱為“藝術(shù)欣賞課”，包括音樂、美術(shù)兩個學(xué)科。課程內(nèi)容僅為“欣賞”，同義務(wù)教育階段的音樂課程內(nèi)容（感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化）相距甚遠。高中與初中、小學(xué)階段音樂教育不能正常銜接，使基礎(chǔ)音樂教育無法形成完善的課程體系。（二）學(xué)時及開課率由于受應(yīng)試教育的影響，教育內(nèi)部和社會方方面面對高中開設(shè)音樂課均認識不足,以為高考不考，音

7、樂課在高中就無存在必要，擔心占了其它科目的學(xué)習(xí)時間。在這種思想的影響卜，高中音樂課不僅學(xué)時偏少（1996年為36學(xué)時，2000年調(diào)整為48學(xué)時）,而且許多學(xué)校以各種理由不開課或少開課。從全國來看，開課率不足50%。（=）應(yīng)試化傾向受應(yīng)試教育影響，些學(xué)校的高中藝術(shù)欣賞課變成了音樂特長課、準專業(yè)音樂課,成了高考的預(yù)備班。教學(xué)內(nèi)容被隨意改動，欣賞內(nèi)容被聲樂、琴法、樂理、視唱練耳等高考音樂加試內(nèi)容所取代。這種狀況不僅與國家開設(shè)藝術(shù)欣賞課的初衷相悖，偏離了普通音樂教育的目標，也不利于學(xué)生音樂文化素質(zhì)的提高和審美能力的培養(yǎng)。（四）傳承式教學(xué)在高中音樂欣賞教學(xué)中，運用講解音樂、分析音樂的傳承方式進行教學(xué)幾乎

8、是普遍的做法。這種我教你學(xué)、我講你聽、以他人感受代替自身體驗、以間接經(jīng)驗代替直接經(jīng)驗的傳承式教學(xué)泯滅了音樂課程的自身魅力，不利于學(xué)生音樂興趣的培養(yǎng)。3、國際上高中音樂課程發(fā)展狀況怎樣？20世紀以來，隨著世界經(jīng)濟的發(fā)展利社會的進步，教育和音樂教育都獲得了空前的發(fā)展機遇，進入了一個新的時代?？v覽近百年的世界音樂教育，我們可以看到突出的兩個基本特點：一、反映在音樂教育理念方面，是對人本主義音樂教育價值觀的廣泛認同和確立，明確提出音樂教育的價值在于“人的發(fā)展”；二、表現(xiàn)在音樂教育實踐方面，則普遍擴展了音樂教學(xué)領(lǐng)域，豐富了音樂教學(xué)內(nèi)容，倡導(dǎo)和關(guān)注學(xué)習(xí)者對音樂本身的感受、體驗，強調(diào)學(xué)習(xí)者對音樂實踐活動的參

9、與，也就是說，對音樂的學(xué)習(xí)應(yīng)在豐富多彩的實踐活動中進行。德國普通學(xué)校音樂教育目標為“培養(yǎng)學(xué)生情感”、“美化人的生活”，強調(diào)音樂教育要引導(dǎo)學(xué)生積極參與各種音樂活動，把音樂融入個人的生活世界中，使音樂成為個性的表達方法。對世界音樂教育有著廣泛影響的德國奧爾夫音樂教育體系，首先關(guān)注的是音樂教育對人的發(fā)展的巨大作用，卡爾奧爾夫本人曾說過：“音樂教育是人的教育，對于一切，我最終關(guān)注的不是音樂的，而是精神的探討。”他認為音樂是人類思想感情最自然的表達，每個人都具有潛在的音樂本能，因此音樂教育應(yīng)該面向所有的人。匈牙利學(xué)校音樂教育深受著名音樂教育家柯達伊所創(chuàng)建的音樂教育體系的影響，“讓音樂屬于每個人”、“音樂

10、將伴隨每個人的生存與發(fā)展”是其重要的教育理念?？逻_伊多次指出：“音樂是人的教育的不可缺少的部分，如果不具備這方面的修養(yǎng)，教育就不完整，離開了音樂就談不上是個全面發(fā)展的人?！彼J為音樂和人的生命本體有著密切關(guān)系，是人精神生活的需要，是每天生活的有機部分，沒有音樂就沒有完美的人生。他指出，對音樂的學(xué)習(xí)應(yīng)淡化和拋棄那種功利性的目的，“如果不把音樂當成謀生的手段，那么生活將更加美好”即是其著名的音樂教育箴言。在前蘇聯(lián)，人本主義音樂教育價值觀也被音樂教育界廣泛認同，“為了人的發(fā)展”成為該國學(xué)校音樂教育的重要理念。在對音樂教育本質(zhì)的認識上，最典型、最具代表性的是教育家蘇霍姆林斯基的論述：“音樂教育并不是音

11、樂家的教育，而首先是人的教育”。這種表述不僅反映了一個教育家特有的洞察力和使命感，更是揭示了普通音樂教育的本質(zhì)，闡明了普通音樂教育與專業(yè)音樂教育之間的辨證關(guān)系。前蘇聯(lián)的另一位音樂教育家卡巴列夫斯基認為，科學(xué)和藝術(shù)是人的精神文明的兩大基礎(chǔ)，為了取得兩者的平衡，需要進步完善學(xué)校教育，如果缺乏這種平衡，就沒有資格稱為普通教育。美國學(xué)校音樂教育在20世紀100年的發(fā)展歷程中，涌現(xiàn)了批為之奮斗和獻身的音樂教育家，如被譽為“美國音樂教育之夫”的洛威爾梅森，擔任“美國音樂教育者全國大會”首屆主席的菲利普海登，成功研究西肖爾音樂才能測量與開創(chuàng)音樂心理學(xué)獨立學(xué)科的卡爾西肖爾，著有幾乎影響了整整一代美國音樂教育的

12、學(xué)校音樂教學(xué)心理學(xué)的詹姆斯-默賽爾和梅布爾-格連等。這些卓越的音樂教育家都是人本主義者，其教育理念均閃爍著“音樂以人的生存意識為中心，反映人的本質(zhì)，展示人的心態(tài)，塑造人格”的思想光輝。20世紀50年代，美國教育的全國性大規(guī)模改革給音樂教育的發(fā)展提供了機遇，在隨后的幾十年中，學(xué)校音樂教育的人本主義思想不斷得到強化。其核心價值觀為：1.音樂作為人類交流的一種基本形式，傳達人類間的思想感情，激勵人們的精神生活、2.音樂是發(fā)展人的美感的重要途徑。是理解和聯(lián)系人與人間的愿望、體驗生活的內(nèi)涵和美的手段。3.音樂能激發(fā)人的想象力和表現(xiàn)力，并為人的不同的思維方式與行為方式的發(fā)展提供了良好途徑。在亞洲的日本，音

13、樂教育家鈴木鎮(zhèn)一的音樂教育思想最具人本主義的色彩。他表達這樣的理念：“教音樂不是我的主要目的，我想造就良好的公民”、“如果讓一個兒童從降生之日起就聽美好的音樂并自己學(xué)著演奏，就可以培養(yǎng)他的敏感、遵守紀律和忍耐等性格，他獲得一棵美麗的心?！扁從炬?zhèn)一的方法具有其特殊的背景和內(nèi)容，但其音樂教育思想對日本學(xué)校音樂教育具有相當?shù)挠绊?。在日本最新頒布的“學(xué)校音樂課程框架”中，“領(lǐng)略音樂之美，培養(yǎng)音樂興趣，發(fā)展學(xué)生的音樂能力，使學(xué)生養(yǎng)成通過音樂體驗充實日常生活的習(xí)慣和態(tài)度”等人本主義目標被明確地列入到學(xué)習(xí)目的之中。音樂教學(xué)領(lǐng)域與內(nèi)容的不斷豐富和拓展是國際音樂教育發(fā)展的又一趨勢。例如美國：學(xué)校音樂教育的改革與

14、發(fā)展在音樂教學(xué)領(lǐng)域的變化和音樂教學(xué)內(nèi)容的拓展方面體現(xiàn)得最為明顯。1993年美國政府頒布了2000年目標：美國教育法，這是一項宏偉的教育改革計劃，其中有兩個重點引起國際音教界的關(guān)注：一是該文件把包括音樂在內(nèi)的藝術(shù)課程增列為美國普通學(xué)校教育的核心學(xué)科，大大提升了音樂教育的學(xué)校地位：二是該計劃提出了一個高質(zhì)量、高水準的宏偉目標，即要把美國教育辦成“世界級”的流水平。為了實現(xiàn)這一口標，美國研制了新的音樂教育國家標準。從這個標準中，我們可以看到音樂教學(xué)領(lǐng)域又有了新的擴展，充分體現(xiàn)了音樂教學(xué)內(nèi)容的多樣化：(-)創(chuàng)造和表演1、歌唱2、器樂演奏3、即興和作曲4、識譜（二）感知和分析1、聽賞2、分析3、判斷4、

15、認識音樂與其他藝術(shù)和學(xué)科的聯(lián)系（三）音樂文化和歷史背景的理解1、理解西方音樂2、理解世界音樂又如德國：各州都在為一個總的教育目標而致力研制新的課程標準。在新的音樂課程結(jié)構(gòu)中，進步體現(xiàn)了教學(xué)領(lǐng)域的豐富變化，教學(xué)內(nèi)容的多姿多彩：（-）音樂的一般見解1、音樂材料2、音樂形式3、音樂功能4、時代與文化背景（二）音樂實踐領(lǐng)域1、音樂要素2、創(chuàng)作與表演中的方法3、音樂表達4、音樂功能及情感效果5、社會音樂（三）各種類型的音樂1、創(chuàng)作性音樂2,搖滾音樂、通俗音樂和爵士音樂3、實用性音樂4、民間或其它文化背景下的音樂再如日本，其高中音樂課程設(shè)置為音樂【、音樂1、音樂山，三者為程度與水平的遞進關(guān)系。其教學(xué)領(lǐng)域分

16、為兩個部分，一個是“表現(xiàn)”，一個是“鑒賞”。在早期的日本學(xué)校音樂教育中，“表現(xiàn)”領(lǐng)域中的“唱歌”一直居于音樂教學(xué)的中心地位，并結(jié)合歌曲進行識讀樂譜的學(xué)習(xí)。70年代以來，日本中小學(xué)音樂課內(nèi)容有了新的拓展，以豎笛、簧樂器和打擊樂為主要形式的器樂教學(xué)，以即興性、多樣性和綜合性的音樂創(chuàng)造活動為特色的創(chuàng)作教學(xué)進入了中小學(xué)音樂教學(xué)領(lǐng)域，大大地豐富了音樂教學(xué)內(nèi)容，也給音樂教學(xué)方式帶來了新的變化。卜面是日本文部省頒布的學(xué)校音樂課程框架：（一）表現(xiàn)1、感覺音樂并認識音符2、感覺音樂要素，學(xué)習(xí)音樂表達方式3、掌握演唱、演奏技巧4、創(chuàng)造音樂并表現(xiàn)之5、理解并運用音符、休止符、常用記號和其他音樂教材。（-）鑒賞1、通

17、過聆聽感受音樂、想象音樂2、運用音樂材料第二章高中音樂課程性質(zhì)與基本理念1、普通高中音樂課程的性質(zhì)是什么？同義務(wù)教育階段有何區(qū)別？普通高中音樂課程是與九年義務(wù)教育階段的音樂或藝術(shù)課程相銜接的課程，因而它是人文學(xué)科的重要領(lǐng)域，是實施美育的主要途徑，是面向全體高中學(xué)生的必修課，對于促進學(xué)生全面的、有個性的發(fā)展，具有不可替代的作用。我們可以從三個方面來理解普通高中音樂課程的性質(zhì)：(-)人文學(xué)科的重要領(lǐng)域人類進入新世紀以來，一方面，世界各國在經(jīng)濟、社會、文化等各方面的交流日益擴大，全球性的相互依存關(guān)系不斷加深；另方面，普通的競爭已成為各國在諸多方面“對話”的主要方式，從而強化了各個國家和民族的“自我意

18、識”。當今教育的個使命就是要使學(xué)生懂得人類社會的多樣性，理解各個國家和地區(qū)的人們所賴以生存的文化之間具有相似性。這種全球意識和國際理解需要教育轉(zhuǎn)變已有觀念，為人與人之間的諒解服務(wù)，其實現(xiàn)途徑就是要高度重視教育的人文價值。隨著世界新技術(shù)革命的蓬勃發(fā)展，信息化浪潮的強勁勢頭席卷全球，這不僅將改變?nèi)祟惖纳詈凸ぷ鞣绞?，同時也會導(dǎo)致教育觀念和教育實踐的重大變革。因為科技的進步，人被越來越向高智能性培養(yǎng)著，而人的感情和人心卻被排擠和冷落，人的某些生理機能隨著片面的開發(fā)和使用在萎縮退化，缺乏活力，缺乏情感，缺乏關(guān)于人生和世界的整體知識。學(xué)生與計算機的交流，更多的是人與物的對話，其交流是單向的，其情感投入得

19、到的是“物性”的回答。長期與此，必將疏于現(xiàn)實中人與人之間的正常交往，導(dǎo)致人際關(guān)系的淡薄。針對信息化社會所帶來的負面影響，教育尤其是承拒情感教育重任的音樂教育應(yīng)責無旁貸地擔負起臼己的責任。現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)支撐著現(xiàn)代文明。然而，科學(xué)技術(shù)是一把雙刃劍，在給人類社會帶來高度物質(zhì)文明的同時，也使人類社會面臨著一系列的負面影響。許多人類本應(yīng)擁有的健康、積極的人文精神在科學(xué)的功利至上的滾滾思潮中被淹沒了。而人文精神的缺失很容易受到良莠并存的各種思想與價值觀、審美觀的影響，導(dǎo)致道德的滑坡。因此,高科技時代，必將伴以高情感與之相匹配，我們培養(yǎng)出來的人才能是一個具有健全人格、身心和諧發(fā)展的人。(-)實施美育的主要途徑

20、大哲學(xué)家黑格爾指出：“審美帶有令人解放的性質(zhì)?！币F(xiàn)代社會帶給人類的這些負面影響，最好的方式和途徑就是通過審美教育和情感教育。因為美育是培養(yǎng)人的一種有機的和整體反應(yīng)方式的教育，這種形式積淀了人的情感和理想，使它們處于一種極其自山與和諧狀態(tài)。因此，音樂課程是造就完美人格的基本方式與最佳途徑?，F(xiàn)代社會中，美學(xué)理論與藝術(shù)實踐的發(fā)展，使審美在人的精神活動中的功能越來越為人們所重視，美育，不僅成為現(xiàn)代教育的市:要組成部分，而且在教育改革與發(fā)展中越來越呈現(xiàn)出獨特的作用。當今，愈來愈多的美學(xué)家與教育家主張“寓教育于藝術(shù)，主張“使德育、智育、體育升華為倫理美育、智力美育、人體美育”，愈來愈多的教育工作者深

21、刻地認識到這樣一個命題：沒有美育的教育是不完整的教育，沒有經(jīng)過美育陶冶的人不是全面發(fā)展的人。“美育”這一概念的提出，始于德國啟蒙運動時期的美學(xué)家席勒。席勒批判地繼承了德國古典美學(xué)的奠基人康德的美學(xué)思想，提出了審美教育問題，他的美育書簡是世界第一部美育宣言書。席勒提出：“如果要把感性的人變成理性的人，唯一的路徑是先使他成為審美的人?！?而美育的性質(zhì)和任務(wù)，就是在感性和理性的領(lǐng)域之外開辟一個新的情感領(lǐng)域，使人獲得精神上的解放，培養(yǎng)完整的人格。由此可見，“美育”這一概念的提出是同人的情感領(lǐng)域密切相關(guān)的，也就是說，美育是一種情感教育。古今中外的許多美學(xué)家和教育家都是卜分重視美育的情感教育作用：梁啟超認

22、為，“古來大宗教家大教育家，都最注意情感的陶冶，把情感教育放在第一位。情感教育的目的不外將情感善的、美的方面盡量發(fā)揮，把惡的、丑的方面漸漸壓服淘汰下去。這種功夫做得一分，使是人類一分的進步。”I蔡元培指出，“當重要關(guān)頭，有富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈的氣概這是完全不由于知識的計較，而由于感情的陶養(yǎng)，也就是不源于智育，而源于美育。”2此外，古希臘的柏拉圖、英國的培根、法國的盧梭、德國的黑格爾、俄國的車爾尼雪夫斯基、前蘇聯(lián)的蘇霍姆林斯基，以及我國占代的孔子、孟子、劉勰、朱熹等人都有過這方面的論述。情感在人的全面發(fā)展與健康成長中，顯示出極其重要和深刻的作用。情感是人們對外界事物的主觀態(tài)度和內(nèi)心

23、體驗，它時刻伴隨著人的精神生活。情感作為一種獨立存在的心理內(nèi)容，極富獨特性，是審美活動的重要特征，是審美心理結(jié)構(gòu)的組成部分。美的事物、美的形象最能作用于人的情感世界，使人陶醉、激動、震顫，加深人對美好事物的熱愛與追求。音樂作為一種最富于情感表達和最具有情感力量的藝術(shù)形式，蘊含著巨大的美感能量，因此，音樂教育從本質(zhì)上來說是種情感教育和審美教育。而且，音樂教育的情感性和審美性是獨特的，不可取代的，是美育中的主要組成部分。建國以來，我國中小學(xué)歷次音樂教學(xué)大綱中均明確提出“音樂教育是實施美育的重要途徑”的指導(dǎo)思想，這是半個世紀來我國基礎(chǔ)音樂教育的經(jīng)驗積累和科學(xué)總結(jié)。（三）高中階段的必修課我國音樂教育按

24、其性質(zhì)劃分，一般可分為普通音樂教育和專業(yè)音樂教育兩個系統(tǒng)。在普通音樂教育系統(tǒng)中，又可分為基礎(chǔ)音樂教育、師范音樂教育、高校音樂教育和社會音樂教育等不同類別。就教育規(guī)律而言，各種類別的音樂教育都有著自身的體系和特點，并不是可以相互替代的。然而，我國的普通音樂教育卻長期接受專業(yè)音樂教育的影響，追隨與沿用專業(yè)音樂模式，一直忽視對自身體系的研究與建設(shè)。這種狀況，直接導(dǎo)致了中小學(xué)音樂教育的專業(yè)化傾向，導(dǎo)致了音樂教育面向具有音樂天賦，具有音樂特長的少數(shù)學(xué)生，導(dǎo)致了中小學(xué)音樂教育在一些地區(qū)和學(xué)校成了準職業(yè)教育、準專業(yè)教育的現(xiàn)象。普通高中音樂教育是一種音樂文化教育，根本目的是提高學(xué)生的音樂文化素質(zhì)。因此，學(xué)生不

25、論是否具有天賦與特長，都應(yīng)有接受音樂教育的權(quán)利和義務(wù)，因而，面向全體學(xué)生是高中音樂教育的重要價值觀。相對于其它形式的音樂教育，普通高中音樂教育具有明顯的基礎(chǔ)性，它屬于基礎(chǔ)教育范疇，目的是培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣，形成熱愛音樂的情感意向以及基本的音樂能力和審美能力。同時，也為愛好音樂的學(xué)生通過選修的途徑搭建一個進一步發(fā)展的平臺，為在音樂上的持續(xù)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。就課程性質(zhì)而言，普通高中階段音樂課程與義務(wù)教育階段音樂課程基本是相同的，因為普通高中音樂課程和義務(wù)教育音樂課程是一種相互銜接的關(guān)系，普通高中音樂課程是義務(wù)教育音樂課程的延續(xù)。但兩者又有層次上的區(qū)別，主要體現(xiàn)在學(xué)習(xí)內(nèi)容的程度、水平以及學(xué)習(xí)方式上。從內(nèi)容

26、上比較，普通高中是在義務(wù)教育音樂課程基礎(chǔ)上更高程度與水平的音樂學(xué)習(xí)，課程目標相對提高；從學(xué)習(xí)方式上來看，普通高中體現(xiàn)出更多的自主性和靈活性，是一種選擇性的學(xué)習(xí)。2、高中音樂課程為什么要“以審美為核心”？現(xiàn)代社會的飛速發(fā)展與科技進步需要素質(zhì)全面、身心和諧的人，而人材的標志并不僅僅依靠智商參數(shù)，情商、審美修養(yǎng)、文化底蘊亦是代表高素質(zhì)的重要方面。素質(zhì)教育的要義之一是使學(xué)生德、智、體、美全面發(fā)展，因此，音樂審美教育在基礎(chǔ)教育課程體系中具有獨特的不可替代的作用。世紀之交，中共中央國務(wù)院頒布的關(guān)于深化教育改革全面推進素質(zhì)教育的決定把美育正式列入教育方.針，從而明確了美育在學(xué)校教育中的地位。這對于作為實施美

27、育重要途徑的高中音樂教育來說，無異于撲面而來的春風(fēng)。其重耍意義在于，將極大地提高音樂教育實施美育的主動性、自覺性，有利于音樂教育真正地實現(xiàn)以審美為核心。以美育為基本屬性的音樂學(xué)科，在其教育、教學(xué)形式與過程中同其它學(xué)科有著顯著的區(qū)別，那就是：淡化教育活動的知識傳遞過程，代之以師生雙方主動投入、相互吸引的情感交流活動，并視這種活動本身為音樂教育的目的之一。羅丹說：“藝術(shù)就是情感”。音樂美，即是一種特殊的情感表達方式。高中音樂課程作為實施美育的重要途徑，其特點就是情感審美。情與美的這種不解之緣，決定了高中音樂教育的基本方式是以情感人，以美育人。因此，音樂教學(xué)的重要機制，在于有情感的教師面對有情感的學(xué)

28、生，音樂教學(xué)的全部過程，應(yīng)是一種自覺的審美體驗過程。這個過程應(yīng)貫穿著所有的審美因素，并以美感的發(fā)生為根本內(nèi)容，只有在長期的、反復(fù)的美感發(fā)生和發(fā)展中，音樂教育才會影響學(xué)生的情感意向，形成審美情操，從而使人格得以完善。也就是說，只有當學(xué)生對所感知的美有深刻的情感體驗時，才會產(chǎn)生對美的熱愛；只有把培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受、理解和想象與音樂情感聯(lián)系起來，才能真正體現(xiàn)音樂審美的意義。音樂課程作為審美教育的重要途徑，有著與一般學(xué)科不同的教學(xué)方法。主要體現(xiàn)為：從感性入手，采用體驗的方式，以情動人，以美感人，重視教育的潛效應(yīng)。概括地說,它遵循著下面一些原則：(-)情感性原則音樂是情感藝術(shù)，音樂給人情感的移入比其它

29、藝術(shù)有力得多，能更直接更有利地進入人的情感世界。審美教育從本質(zhì)上講是一種情感教育，情感，是音樂審美過程中最活躍的心理因素，是音樂審美感受的動力和中介。在音樂教學(xué)中牢牢把握住情感性原則，不時點燃學(xué)生的情感火花，會有效地打開學(xué)生的心靈之窗，使其在情感的勃發(fā)與激動中，享受美感，陶情淑性。師生之間和諧的情感交流是音樂教學(xué)優(yōu)化審美功效的重要標志。藝術(shù)不能容忍說教，審美不能依靠灌輸，施教者與受教者憑借音樂審美媒介交流審美信息，這里沒有智力教育和道德教育那種權(quán)威性和強迫性，教學(xué)雙方完全是一種平等的關(guān)系。建立這種良好教與學(xué)的關(guān)系的關(guān)鍵在于施教者，音樂教師應(yīng)把情感的紐帶首先拋向?qū)W生，創(chuàng)造一種平等民主、相互交流的

30、教學(xué)氣氛。(-)體驗性原則音樂是體驗的藝術(shù)。音樂創(chuàng)作、表現(xiàn)和鑒賞都離不開人的親自參與和體驗。因此，音樂教育和教學(xué)基本上不能通過講授的方式來進行，它只能意會，不可言傳。音樂教學(xué)過程應(yīng)是一個在教師啟發(fā)和指導(dǎo)F學(xué)生主動參予體驗音樂的過程，可以說，沒有學(xué)生的主體參予，就不會有真lE意義上的音樂教學(xué)。在音樂教學(xué)過程中，教師的語言盡量要少，而且不要總是試圖詮釋音樂。音樂課堂中的教師語言應(yīng)以描述性為主，目的是創(chuàng)設(shè)審美情境，渲染藝術(shù)氛圍，引導(dǎo)和誘發(fā)學(xué)生積極地參與音樂體驗。良好地音樂教學(xué)過程應(yīng)體現(xiàn)為各種有利于學(xué)生參與的音樂活動，包括音樂鑒賞活動、音樂表現(xiàn)活動、音樂創(chuàng)造活動等，同時將相關(guān)的音樂文化知識融進音樂活動

31、之中，讓學(xué)生在對音樂的整體感受中順帶地學(xué)習(xí)。（三）形象性原則形象性是音樂藝術(shù)的主要特點之-O由旋律、節(jié)奏、和聲等音樂語言所創(chuàng)造的音樂形象，具有聲態(tài)、情態(tài)、形態(tài)、動態(tài)等一系列形象化特征。音樂審美教育正是借助這些具體可感的形象來誘發(fā)和感染受教者。因此，在音樂教學(xué)中貫徹形象性原則，以美引真，最易為學(xué)生所接受，尤其是在音樂知識、識讀樂譜等教學(xué)中，變抽象、枯燥的概念為生動有趣的形象，能取得事半功倍的效果。（四）愉悅性原則音樂作為人類的種精神食糧，人們之所以需要它，是因為它能夠給人以愉悅，能使人在精神上產(chǎn)生美感。因此，保持學(xué)生的良好心境，使其充分感受音樂的愉悅，這既是音樂教學(xué)能否獲得成功的前提，也是音樂教

32、學(xué)的目的之一。音樂教學(xué)的愉悅性是審美教育發(fā)生情感體驗和優(yōu)化效應(yīng)的心理機制。當學(xué)生處于愉悅狀態(tài)的時候，最有利于形成優(yōu)勢興奮中心，使”學(xué)習(xí)是一種艱苦勞動”披上一層樂于主動接受的色彩。這種變“苦學(xué)”為“樂學(xué)”的狀況，最適于在音樂教學(xué)中體現(xiàn),這就是所謂“樂（音樂）即是樂（快樂）”的道理。音樂教學(xué)方法的趣味化和游戲化，不僅給學(xué)生帶來極大的樂趣，而且會使他們對音樂發(fā)生濃厚的興趣，使“要他唱”變?yōu)椤八?，進而產(chǎn)生持久的音樂學(xué)習(xí)動力。（五）審美性原則音樂教學(xué)環(huán)境的審美性，其特征主要體現(xiàn)在兩個方面，是聽覺環(huán)境和視覺環(huán)境的優(yōu)美，二是兩者間的和諧，這是創(chuàng)造良好音樂教學(xué)氣氛和情境的外部條件。音樂是聲音藝術(shù)，音樂教

33、學(xué)的基本手段之一是聆聽，音響美，是創(chuàng)造良好聽覺環(huán)境的關(guān)健因素。音質(zhì)清晰、悅耳的音響給人的聽覺帶來快感，并誘發(fā)美感的產(chǎn)生。而糟糕的音響則使人生厭、煩躁。在音樂教學(xué)中，教師應(yīng)力避不良的音響產(chǎn)生。一個美好的視覺環(huán)境對音樂教學(xué)也是極重要的。音樂教室的布置應(yīng)優(yōu)雅、藝術(shù)化,座位的安排與樂器的擺設(shè)應(yīng)富有新意，誘人遐想，并利于小組交流與活動，歌片、掛圖應(yīng)具有視覺欣賞的意義。其它音樂教學(xué)手段（多媒體、錄相、幻燈等）的運用無不應(yīng)遵循努力創(chuàng)設(shè)一個審美氛圍與藝術(shù)情境的原則。3、“培養(yǎng)音樂興趣愛好”對于高中學(xué)生為什么是重要的？興趣對于學(xué)習(xí)的重:要意義，早已被人們所認識，愛因斯坦的“熱愛，是最好的老師”即是句至理名言。關(guān)

34、注和重視學(xué)生音樂興趣培養(yǎng)，發(fā)展學(xué)生的興趣與愛好，既是音樂學(xué)習(xí)的市要基礎(chǔ)和基本動力，同時亦是學(xué)生在音樂上持續(xù)發(fā)展，終生熱愛音樂的根本保證。興趣是一個人對某種事物或從事某種活動所表現(xiàn)出來的積極、熱情和肯定的心理傾向，是引起和保持注意、參與及認識的一個重要的內(nèi)在因素，是推動人們?nèi)ヌ角笮率挛?、研究新問題，從而形成一種創(chuàng)新意識與能力的精神力量。興趣不是先天的，而是在需要的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。需要是行為最本源的動力，人們總是對與需要相關(guān)的事物感興趣。學(xué)習(xí)興趣來源于求知的需要，而求知欲、好奇心和熱愛美好的事物則是人的天性。興趣對人所從事的活動具有巨大的推動作用。由于興趣不只是對某種事物的表面關(guān)心，而是人的種積極探

35、究某種事物的認識傾向，因此，興趣一經(jīng)形成，便會磁石般地吸引著人們?nèi)⑴c、從事和認識某種活動。而對于學(xué)習(xí)來說，學(xué)習(xí)興趣就首先成為學(xué)生能否積極、主動、自主:學(xué)習(xí)的重要心理因素。這種來自學(xué)習(xí)內(nèi)部的因素是一種十分重要的內(nèi)趨力，是學(xué)生能夠保持繼續(xù)學(xué)習(xí)的最穩(wěn)定的動機。因此，培養(yǎng)學(xué)習(xí)興趣對于任何種教學(xué)來說，都是一項意義深遠的工作。在高中音樂課程中，把培養(yǎng)音樂興趣置于一個十分突出的位置。普通高中音樂課程標準不僅充分闡述了“興趣是學(xué)習(xí)音樂的基本動力，是學(xué)生與音樂保持密切聯(lián)系、感受音樂、用音樂美化和豐富人生的前提?！钡恼n程理念，而且把“培養(yǎng)學(xué)生愛好音樂的情趣，樹立終身學(xué)習(xí)的愿望”列為音樂課程的目標之一，足見對其重

36、要性的高度重視。在我國最大的兩個現(xiàn)代化都市北京和上海分別制定的21世紀中小學(xué)音樂學(xué)科教育改革方案中，更是體現(xiàn)了關(guān)注和重視音樂興趣培養(yǎng)的特色。上海的方案不僅專門表述了對激發(fā)興趣重耍性的再認識，并把“加強與激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂興趣為前提的審美基礎(chǔ)教育”列為音樂教育改革的第一突破點。北京的方案則提出：“作為基礎(chǔ)教育階段的中小學(xué)音樂教學(xué)，其基礎(chǔ)性主要不是音樂基礎(chǔ)知識、基本技能，而是音樂學(xué)習(xí)的興趣，或者說音樂興趣是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)。”2之所以把培養(yǎng)音樂興趣作為基礎(chǔ)音樂教育的重耍出發(fā)點，不難看出這樣的兩點因素：第一，音樂興趣是學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的動力，是產(chǎn)生情感的基礎(chǔ)，同時也是學(xué)生在音樂方面可持續(xù)發(fā)展的重要前提。如果有

37、了對音樂穩(wěn)定而持久的興趣，就可以激起對各種音樂實踐活動的積極參與，進而獲得良好的音樂學(xué)習(xí)效果。反之，對音樂不感興趣，只是被迫地、被動地進行音樂學(xué)習(xí)，那就不會產(chǎn)生有效地學(xué)習(xí)效果，甚至?xí)纬梢环N對音樂學(xué)習(xí)的厭倦心理。第二，學(xué)校教育只是人生的個學(xué)習(xí)階段，已經(jīng)步入終身學(xué)習(xí)時代的當今學(xué)生，掌握學(xué)習(xí)方法比掌握學(xué)習(xí)內(nèi)容更為市:要。變“學(xué)會音樂”為“會學(xué)音樂”，更需要把學(xué)習(xí)興趣歸還給學(xué)習(xí)者，因此，把音樂學(xué)習(xí)的主動權(quán)還給學(xué)生，讓他們變動學(xué)習(xí)為主動學(xué)習(xí)，變接受學(xué)習(xí)為探索學(xué)習(xí)，便成為音樂學(xué)習(xí)中的首要問題。這個問題不解決，就不能使學(xué)生熱愛音樂，時音樂產(chǎn)生感情。如果通過義務(wù)教育和高中教育兩個階段的音樂課，連音樂興趣都沒

38、有在學(xué)生心中建立起來，那就不能不說我們的音樂教育在某種意義上是失敗的。如果我們的音樂課不能讓學(xué)生喜愛音樂，音樂不能成為發(fā)自學(xué)生內(nèi)心的需求，那么，任何所謂的“音樂學(xué)習(xí)”對學(xué)生來說都是沒有意義的。在知識經(jīng)濟時代，學(xué)習(xí)與就業(yè)的界限將日益淡化，在學(xué)校和工作場所之間的交替活動，將成為每個人在未來社會中的基本生存模式。江澤民同志指出：“終身學(xué)習(xí)是當今社會發(fā)展的必然趨勢。一次性的學(xué)校教育，已經(jīng)不能滿足人們不斷更新知識的需要。我們要逐步建立和完善有利于終身學(xué)習(xí)的教育制度?！蹦欠N“一朝學(xué)成而受用終身”的觀點已經(jīng)不符合時代的要求，教育也不應(yīng)再是隨著學(xué)校學(xué)習(xí)的結(jié)束而結(jié)束。面對這樣的社會發(fā)展趨勢，教育必須適應(yīng)對各類人

39、才的基本要求，商在培養(yǎng)學(xué)生的基本素質(zhì)，使學(xué)生具有終身學(xué)習(xí)的愿望，養(yǎng)成終身學(xué)習(xí)的習(xí)慣，能夠自學(xué)激勵，自強不息。而要做到這樣的要求，培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生的興趣與愛好則是必須的。而對于音樂學(xué)習(xí)來說，知識也好，技能也好，整體音樂素質(zhì)也好，均離不開音樂興趣與愛好這個根本的源泉。美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在其學(xué)校音樂教學(xué)心理學(xué)中寫到：“假如我們能在一個孩子身上喚起對音樂的一種強烈的熱忱，假如我們能把這種興趣延長若干年并且緩步地把它提到更高水平的話，那么，即使他永遠成不了一個技藝名家，他也將通過音樂找到他的個人幸福，并且為自己建立一個更好地生活和一個更廣闊的個性。這是音樂教育的主要任務(wù)。I為了進一步強調(diào)音樂興

40、趣對于音樂教育的重要意義，他們反復(fù)表明和告誡：“我們不可以建立任何使每個人的音樂興趣受到阻撓或變得無效的音樂教育體制2音樂與人生關(guān)系密切，音樂與人的生存、成長、發(fā)展緊密相連。愛樂，是人的天性，對音樂的需要，是人的共性。天資高的人需要它，是把它當作一種崇高的和令人滿足的自我表現(xiàn)的渠道，精神健康的來源。天資較差的人需要它，是把它當作豐富人生和使人變得更有美德的一種媒介。音樂教育的任務(wù)就是要充分挖掘每個人的愛樂天性和習(xí)樂潛能，最大限度地發(fā)展每個人的音樂興趣與音樂愛好，并使其逐漸提升為一種穩(wěn)定的、持久的心理品質(zhì)，成為一種生活的內(nèi)容和有機組成部分。從這個角度來講,培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣已不僅僅是為了獲得音樂學(xué)

41、習(xí)的動力，其本身就是種目的，是一種反映在情感、態(tài)度與價值層面上的具體目標。通過改革，新的音樂課程將在其內(nèi)容、方式、評價等方面緊密圍繞興趣培養(yǎng)來設(shè)計，這無疑會展現(xiàn)一個音樂教學(xué)的新天地。試想，讓學(xué)生帶著濃郁的興趣走進音樂課堂，讓學(xué)生經(jīng)常保持一種對音樂學(xué)習(xí)的枳極心態(tài)和愉悅體驗，學(xué)生便會真正體會到音樂的樂趣，音樂課堂便成了學(xué)生精神上的家園，音樂將長久地留在學(xué)生心中，成為其心靈里美好的東西。4、怎樣理解高中音樂課要“面向全體學(xué)生，注重個性發(fā)展”？基礎(chǔ)教育課程改革是全面推進素質(zhì)教育的核心舉措，目的是為了進步在全國范圍內(nèi)推動素質(zhì)教育的全面展開。前國家教委副主任柳斌指出：“素質(zhì)教育有三大要義。第是面向全體學(xué)生

42、，第二是要全面發(fā)展，第三是讓學(xué)生主動發(fā)展?！比笠x從根本上明確了素質(zhì)教育的內(nèi)涵，而“面向全體學(xué)生”則作為第一要義被置于首要的位置。這是由于，中國是一個發(fā)展中大國，地域廣闊，人口眾多，經(jīng)濟發(fā)展不平衡，呈多元化格局，多種所有制經(jīng)濟和多種生產(chǎn)方式并存。而作為基礎(chǔ)教育，面臨的任務(wù)必將是雙重的，既要為農(nóng)業(yè)經(jīng)濟、工業(yè)經(jīng)濟培養(yǎng)合格建設(shè)者，同時又要為知識經(jīng)濟培養(yǎng)高素質(zhì)尖端人才。因此，面向所有的教育現(xiàn)象，認清每一個學(xué)生的優(yōu)勢，開發(fā)其潛能，培養(yǎng)其特長，使全體學(xué)生都能走上不同層次的成材之路，乃是素質(zhì)教育所面臨的重要使命。面向全體，實質(zhì)是面向有個體差異的學(xué)生，是切實關(guān)懷每一個學(xué)生。沒有不可教育的學(xué)生，只有不善教育的

43、教師。正確地判斷每個學(xué)生智力才能的不同特征及其發(fā)展?jié)撡|(zhì)，這是教育智念中極為重要的部分?！笆悄嗤?，可以燒成磚瓦；是鐵礦，可以百煉成鋼；是金子，就應(yīng)當放出光彩?！笔澜缰麑W(xué)府美國哈佛大學(xué)舉行350周年校慶期間，有人問學(xué)校最值得自豪的是否是培養(yǎng)了六位總統(tǒng)，三十六位諾貝爾獎的獲得者？校長的回答卻是出人意料，他說哈佛最引以自豪的并不是培養(yǎng)了眾多的總統(tǒng)和諾貝爾獎獲得者，而是給予每個學(xué)生以充分的選擇機會和發(fā)展空間，讓每一棵金子都閃閃發(fā)光。作為種指導(dǎo)思想，“面向全體”具體表現(xiàn)為強化普及意識，淡化選拔意識。也就是說，素質(zhì)教育是要創(chuàng)造一種適合學(xué)生的教育，而不是挑選適合教育的學(xué)生。使每個學(xué)生都能獲得學(xué)習(xí)的成功，是其

44、根本的宗旨。誠然，由于遺傳因素不同，每個人的天賦有所差異，每個人將來獲得的成就也會有所不同。但是，只要通過自己的努力，能夠發(fā)揮自己的才能，為社會做出一定的貢獻，就是一個事業(yè)的成功者。對于教師來說，“面向全體”首先要求教師做園丁，而不是伯樂。伯樂的作用在于挑選人才，而園丁則是用萬紫千紅來打扮世界的?；谏鲜龅恼J識，在音樂教育中，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益，使每一個學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)得到提高并使他們終生喜愛音樂，是音樂教師的基本責任和義務(wù)。因此，音樂教師應(yīng)立足于全體教育對象的素質(zhì)培養(yǎng)，而不是面向少數(shù)音樂特長生，更不是專業(yè)性質(zhì)的音樂人才培養(yǎng)。音樂教育承認差異，但應(yīng)拒絕“選擇”與“

45、淘汰”。讓每一個學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)上體驗成功，享受快樂，是每一位音樂教師所應(yīng)關(guān)注的焦點和努力的方向。真正體現(xiàn)素質(zhì)教育真諦的音樂教育在于其廣泛的適應(yīng)性，在于敞開自己的美麗胸懷去真誠地擁抱每一個學(xué)生。個性與個性發(fā)展問題，是長期困擾基礎(chǔ)教育的敏感話題，是實施素質(zhì)教育，實施新課程不可回避的市:要課題。個性一詞源于拉丁文“Persona”，意為物的內(nèi)心特征或心理面貌，是個體特征的總和。哲學(xué)意義上的個性，系指某一事物區(qū)別于其它事物的特殊的性質(zhì)，是相對于共性而言，特別強調(diào)“個性發(fā)展”與“共性發(fā)展”的有機統(tǒng)一的關(guān)系。心理學(xué)意義上的個性，系指個體區(qū)別于他人的獨有的、穩(wěn)定的心理特征的有機結(jié)合，是由個性傾向性和個性心理

46、特征組成的復(fù)雜而統(tǒng)一的整體心理結(jié)構(gòu)。教育學(xué)意義上的個性，主要是借用哲學(xué)和心理學(xué)的個性含義，強調(diào)通過教育促進學(xué)生的個性發(fā)展。在我國的教育傳統(tǒng)中，一直是注重共性至上的群體性原則，這在很大的程度上漠視和壓制了學(xué)生的個性發(fā)展。這種千人一面的“模子”式教育強調(diào)的是統(tǒng)一標準和統(tǒng)要求，根本不考慮學(xué)生的特點與需求，其教育方式是“削足適履”式的，其評價方式是考試與分數(shù)。這不僅使學(xué)生的個性特點、獨立品格、自我意識消磨殆盡，更是一個形成我國國民普遍內(nèi)心深藏著“木秀于林，風(fēng)必推之”的恐懼，習(xí)慣向后看、重內(nèi)省、隨大流的思維定勢的重要原因。個性發(fā)展，既是人的發(fā)展的需要，也是社會發(fā)展的需要。因此，它是素質(zhì)教育的重要目標及核

47、心內(nèi)容。社會的進步，經(jīng)濟的發(fā)展，科技的提高，國際的競爭，都需耍大批具有獨特個性，完整人格、善于思考，充滿批判精神和創(chuàng)造力的新型人才。社會的活力離不開創(chuàng)造，而缺乏個性就不會有真正的創(chuàng)造性。社會的活力是個體活動的體現(xiàn)，如果因個性窒息而使個體失去活力，那么整個社會就不會有旺盛的生命力。近年來，世界各國均對個性教育給予高度重視，關(guān)注個性發(fā)展，現(xiàn)己成為國際教育改革的一個核心問題。在聯(lián)合國科教文組織和國際教育發(fā)展大會編著的學(xué)會生存教育世界的今天和明天一書中，將“培養(yǎng)一個人的個性并為他進入現(xiàn)實世界開辟道路”作為教師的重要任務(wù)。聯(lián)合國大會于1989年通過的兒童權(quán)利公約將“最充分地發(fā)展兒童的個性”作為教育的首要

48、目的。我國新一輪基礎(chǔ)教育課程改革亦對“個性發(fā)展”進行了新的認識，并將其納入了課程改革的理念：“教育面對的是一個個具有獨特個性的學(xué)生，教育應(yīng)促使每一位學(xué)生的個性發(fā)展在音樂教育中，注重學(xué)生的個性發(fā)展更具有特殊的意義。音樂是體驗性的學(xué)科，只有學(xué)生主體主動參與和自主體驗才能感受學(xué)習(xí)的快樂并積累學(xué)習(xí)的成果。音樂教育的方式，最利于學(xué)生情感的抒發(fā)和個性的張揚，良好的音樂教學(xué)課堂應(yīng)是學(xué)生個性解放、情感交融、想象與創(chuàng)造力馳騁的場所。教師應(yīng)認識到，每個學(xué)生都是一個珍貴的生命，每個學(xué)生都是一個鮮活的個體，每個學(xué)生都是一幅精彩的畫卷，每個學(xué)生都是一篇生動的樂章。教師應(yīng)善于體會蘊藏在學(xué)生內(nèi)心中的渴望同外部世界交流的主動

49、性發(fā)展?jié)撡|(zhì)，給學(xué)生一些權(quán)利和機會，讓他們自己去選擇、去體驗：給學(xué)生一點問題和困難，讓他們自己去解決、去鍛煉；給學(xué)生一片空間和時間，讓他們自己去前進、去發(fā)展。讓每一個學(xué)生都有所選擇，善于表現(xiàn)，使個性和特長得到充分自由的發(fā)展。成長無法替代，發(fā)展必須主動。在音樂教學(xué)中，教師應(yīng)自覺改變“我講你聽”的傳統(tǒng)模式，改變那種只考慮教材要求和從教案出發(fā)，立足講解音樂、傳授知識、而且越系統(tǒng)越充分越精細就越好的指導(dǎo)思想：改變那種不考慮學(xué)牛.需要，不顧及學(xué)生感受，學(xué)生只能被動聽講、學(xué)唱，而且越安靜越整齊越能跟著老師思維走就越好的陳舊觀念。音樂素質(zhì)的形成須有賴于有效的學(xué)習(xí)，而有效學(xué)習(xí)則是一個持續(xù)不斷地內(nèi)化過程。從某種意

50、義上說，音樂學(xué)習(xí)是一個“內(nèi)心的旅程”，是一個非常個人化的過程，是伴隨人格完善的歷程?！懊總€學(xué)生都有權(quán)利以自己獨特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學(xué)生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結(jié)合起來，創(chuàng)造牛.動活潑、靈活多樣的教學(xué)形式，為學(xué)生提供發(fā)展個性的可能和空間?！睒藴手羞@段話是每一位音樂教師應(yīng)認真思考與深刻領(lǐng)會的。5、“重視音樂實踐，增強創(chuàng)造意識”的具體涵義是什么？傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)觀，注重的是以知識和課本為中心的認識活動，把學(xué)習(xí)的本質(zhì)視為一種認識過程。早在半個世紀之前，陶行知先生就對此進行過一針見血的批評：“中國教育之通病是教用腦的人不用手，不教用手的人用

51、腦正切中了我國教育長期以來忽視實踐活動的弊端。對于學(xué)習(xí)方式來說，僅立足于關(guān)起門來讀書是遠遠不夠的，“讀書”是學(xué)習(xí)，“實踐”是更重要的學(xué)習(xí)，學(xué)以致用，永遠是教育的直接目的。因此，引導(dǎo)學(xué)生轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)觀念，將學(xué)習(xí)納入一種以認知內(nèi)化為基礎(chǔ)的實踐活動的軌道，給學(xué)生提供充分的動手機會，讓學(xué)生參與大量的實踐體驗，乃是學(xué)生優(yōu)化學(xué)習(xí)、有效學(xué)習(xí)和健康成長的必要條件。國家新一輪基礎(chǔ)教育課程改革，特別重視學(xué)生實踐能力的培養(yǎng)。不但將其列為新課程的重要理念，為此還專門設(shè)計了綜合實踐活動的課程。以活動為主要開展形式，強調(diào)學(xué)生的親身經(jīng)歷，要求學(xué)生在“考查”、“體驗”、“探究”等各項活動中感受生活,體會人生，觀察社會，領(lǐng)略

52、自然，發(fā)現(xiàn)和解決問題。在國際學(xué)習(xí)科學(xué)研究領(lǐng)域，流傳著一句名言：“聽來的忘得快，看到的記得住，動手做更能學(xué)得好?！边@句話生動地強調(diào)了實踐對于學(xué)習(xí)的重要性。音樂是實踐性和操作性很強的學(xué)科，尤其是其表現(xiàn)領(lǐng)域更體現(xiàn)為一種技能性特點，歌唱、演奏、創(chuàng)作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演，哪一項也離不開實踐活動，離不開具體的操作。比方唱歌，光是了解發(fā)聲器官的構(gòu)造、呼吸、共鳴、咬字吐字而不去練習(xí)唱歌，是絕對唱不好歌的；又如演奏樂器，只知道某種樂器的構(gòu)造與性能，了解一些演奏方法，但不去操作，那么這件樂器你永遠也不會。特別是對樂譜的識讀，更要結(jié)合具體的音樂實踐領(lǐng)域進行，否則只能是充滿理性的紙上談兵。過去我們在這方面走的

53、彎路太多太長，人為地將識譜知識與識譜技能割裂開來，對立起來，用講授代替學(xué)生感知。我國長時間的識譜教學(xué)的不成功實踐，雖然有著方方面面的影響因素，但沒有把識譜教學(xué)放在音樂實踐活動中進行應(yīng)是重要的原因之一。普通高中音樂課程標準指出：“音樂課的教學(xué)過程就是音樂的藝術(shù)實踐過程。因此，在所有的音樂教學(xué)活動中，都應(yīng)審視藝術(shù)實踐，將其作為學(xué)生獲得音樂審美體驗和學(xué)習(xí)音樂知識與技能的基本途徑音樂教師應(yīng)該認真地貫徹上述原則，在教學(xué)中盡可能地為學(xué)生提供參與音樂實踐活動的機會，引導(dǎo)和鼓勵學(xué)生運用音樂的形式表達情感，交流思想。即使是在“音樂鑒賞”這樣的教學(xué)模塊，也應(yīng)注意結(jié)合具體的音樂作品和生動地音樂實踐活動來進行，學(xué)生只

54、是被動地聆聽是不行的，而應(yīng)積極引導(dǎo)學(xué)生對所聽音樂作出反映：語言反映（對音樂進行描述），身體反映（運用動作表現(xiàn)音樂）,內(nèi)心反映（內(nèi)在音樂體驗）歌唱反映（唱音樂主題），以及演奏反映（為音樂配節(jié)奏樂）等。江澤民同志在北師大建校一百周年慶祝大會上的講話中提出了“教育創(chuàng)新”的重要思想，為新世紀、新階段我國教育改革與發(fā)展指明了前進方向，具有偉大的歷史與現(xiàn)實意義。教育創(chuàng)新，是針對我國傳統(tǒng)的、陳舊的教育觀念和教育方式的弊端提出來的。重傳承不重創(chuàng)新，市;蹈襲不堂己出，這樣的教育必然會箱制人的新思想，局限人的新精神，扼殺一個人敢為天下先的勇氣。在我國學(xué)校教育中，惟師是從、惟書是從、標準答案至上的現(xiàn)象十分普遍，課堂

55、上，學(xué)生不會用自己的眼睛觀察，不會用自己的腦子思考，很少主動提出問題，更難見到學(xué)生同老師爭論，似乎老師就是權(quán)城，教科書就是真理，標準答案更是不可置疑。這種現(xiàn)象，若在國外的教育領(lǐng)域中，會變得不可思議。同我們相反，鼓勵學(xué)生多提問題，尊重學(xué)生不同見解，甚至希望學(xué)生把自己問倒，是許多國外教師的教學(xué)指導(dǎo)思想和教學(xué)特點。教師面對學(xué)生的問題，若是自己不懂或不會時，會坦然I可答：“不知道。等我查查資料再考慮給你答復(fù)好嗎？”有的教師常常會被學(xué)生提問弄得瞠目結(jié)舌，實在無法回答就請全班學(xué)生起立，為提問題的學(xué)生鼓掌,教師為有這樣的能把自己問倒的學(xué)生而感到自豪。而我國的教師受傳統(tǒng)“師道尊嚴”的影響極深，往往以知識權(quán)威自

56、居，好象什么都懂，什么都比學(xué)生強，老師的話即是真理，老師一講，學(xué)生的一切問題就都解決了。一旦遇到學(xué)生提出自己難以回答的問題時，耍么說些牽強附會的話搪塞過去，耍么找些理由回避，似乎說“不知道”是一件十分丟面子的事。殊不知，虛懷若谷才更能顯出教者風(fēng)范，誠實坦然才愈會贏得學(xué)生尊敬。這里面的道理不僅僅是“一桶水”與“一杯水”的知識關(guān)系，而是體現(xiàn)為教師人格的一種魅力。學(xué)校雖然是學(xué)生學(xué)習(xí)的主耍渠道，然而由于學(xué)校以外的社會環(huán)境（包括家庭、大眾傳媒、社會文化等）對學(xué)生的影響越來越大，使學(xué)校教育的功能正在縮小。在日新月異的信息時代，教師再也無法扮演“百科全書”式的角色，教師的權(quán)威性影響正在減弱，師生間的相互影響

57、不再單純地圍繞著課堂教學(xué)展開，而是體現(xiàn)在興趣愛好、思維方式、價值觀念等各個領(lǐng)域。一本風(fēng)靡教育界，充滿嶄新理念的書向孩子學(xué)習(xí)提出：“現(xiàn)代社會是兩代人共同成長的社會；現(xiàn)代教育是兩代之間的相互影響；向孩子學(xué)習(xí)是成年人真正成熟與睿智的標志這些理念對學(xué)校音樂教育具有巨大的啟示。如果說，現(xiàn)代教育是兩代人的相互影響，那么在音樂教育中，造成當前學(xué)生不喜歡音樂課的個直接原因就是學(xué)校音樂教育的“單向方式）這種封閉的教學(xué)方式滿足于傳授和灌輸，排斥交流與互動，不能在音樂學(xué)習(xí)上形成師與生之間的和諧溝通和理解。教師總是試圖詮釋音樂，告訴學(xué)生這是什么，那是什么；學(xué)生則是在心中不斷地畫著問號，左一個“為什么？”右一個“為什么

58、”，腦海中充滿了對問題的新鮮感，面時教師的成見和結(jié)論，學(xué)生們的眼睛里往往是不解的目光。有一個很生動的例子：某中學(xué)音樂課讓學(xué)生聆聽空山鳥語后為音樂命名，有一家住農(nóng)村的學(xué)生聯(lián)系自己的生活經(jīng)驗，為樂曲起了個頗具想象力的名字：捉雞。教師鼓勵了學(xué)生的想法，卻引來了否定的聲音：”空山鳥語怎么可以想象成雞叫呢？鳥叫是和諧的音，雞叫是噪音，這絕對是錯誤的！”其實，對音樂的不同理解本應(yīng)是很正常的，正是音樂的非語義性與不確定性才為人們的不同想象與聯(lián)想提供了廣闊的空間，為創(chuàng)造性音樂思維活動奠定了基礎(chǔ)。許多人（包括音樂教師）在理論上同意音樂教育要培養(yǎng)學(xué)生想象力，但在具體教學(xué)實踐中往往代替學(xué)生的思考。造成這種狀況的原因

59、固然很多，但不能正確地看待學(xué)生，不能真正的把學(xué)生當作學(xué)習(xí)主體，不能賦予學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中的平等地位，則是根本原因。實際上由于成長環(huán)境的開放和接受教育途徑的多向，今天的學(xué)生對各種新事物、新知識的了解可能比成年人更為敏捷和廣泛，使他們擁有了超過成年人的對信息的掌握和對新事物的理解途徑。他們沒有舊看法，對音樂學(xué)習(xí)、理解往往沒有任何框框，沒有學(xué)科的清規(guī)戒律，而憑著對新文化的敏感、認同以及接受能力的優(yōu)勢，更顯示出一種學(xué)習(xí)的自然與活力。有一位高中學(xué)生這樣表達自己的音樂學(xué)習(xí)感受：“音樂自古就是同哲學(xué)站在一起的。我絕對拒絕用一種純樂理式的方式去評價音樂作品，那才是對藝術(shù)的褻瀆。對音樂的肢解，如同現(xiàn)今的語文教學(xué)一

60、樣，荷塘月色在今天同學(xué)看來是純美的，可是老師非要讓你去說那里蘊藏著朱自清的哀愁，這反而讓我們疑惑。所以黑格爾說“美就是理念的感性顯現(xiàn)，”而這種理念就是她所強調(diào)的絕對精神，因而藝術(shù)更具有自由的本質(zhì)，也就是說藝術(shù)、藝術(shù)作品的源泉是想象的自由活動這位學(xué)生還認為，“在音樂里，你只需要你自己的感受，它往往不可名狀，指引你去和某種生活印象去撞擊，要做到這一點，你就需要自由，不受外界干擾的自由。如果每個人對音樂的理解都是遵照千百年所流傳的說法，那么音樂就不會有那么大的魅力了。”2應(yīng)該說這位學(xué)生對傳統(tǒng)意義上的音樂教育的，反叛”并非是心血來潮式的胡思亂想，而是建立在自主學(xué)習(xí)基礎(chǔ)上的、充滿批判精神的積極思考，其中