美術(shù)概論總結(jié)

1、情感符號說代表人物是德國的實是符號體系。1.和的。人論：藝術(shù)確雖然重視感性形式，明確提出“藝術(shù)是一種符號的形式”，但他又深刻地看到藝術(shù)的外部前提，揚棄了關(guān)于藝術(shù)的一切外部前提，。她在哲學(xué)新解、形式與情僅把藝術(shù)限制在情感形式上，建立自己的美學(xué)感、藝術(shù)問題中把藝術(shù)定義為“藝術(shù)是人類情感的符號形式的創(chuàng)造”。 理論是：情感意向=藝術(shù)符號=藝術(shù)形式=情感形式。 符號論美學(xué)的藝術(shù)本體開拓了一個新的藝術(shù)研究體系。但是，用抽象的“人類情感”或“生命形式”解釋藝術(shù)現(xiàn)象，把藝術(shù)簡單歸結(jié)為一種“情感的符號”，理論上的。異質(zhì)同構(gòu)“異質(zhì)同構(gòu)”是“格式塔”心理學(xué)的理論2.，代表人物是現(xiàn)代心理學(xué)家夫和。前者用的是心理學(xué)，后

2、者用的生理學(xué)。格式塔心理學(xué)派認為，在外部事物的存在形式、人的視知覺組織活動和人的情感以及視覺藝術(shù)形式之間，有一種對應(yīng)關(guān)系。一旦這幾種不同領(lǐng)域的“力”的作用模式達到結(jié)構(gòu)上的一致時，就有可能激起審美經(jīng)驗，這就是“異質(zhì)同構(gòu)”。 在“異質(zhì)同構(gòu)”的作用下，人們才在外部事物和美術(shù)品的形式中直接感受到“”“生命”“運動”“平衡”等性質(zhì)。強自然對象調(diào)形式與視知覺的關(guān)系，主張美術(shù)作品要與現(xiàn)實世界相分離，美術(shù)不需要也能實現(xiàn)它的本質(zhì)，而抽象藝術(shù)具有更大的合理性。摹仿說從主客體關(guān)系解釋美術(shù)，認為美術(shù)是對現(xiàn)實的摹仿。古希臘哲學(xué)家3.：藝術(shù)摹仿自然。：繪畫是對所見之物的描繪。認為藝術(shù)“實際上是摹認為自然是藝術(shù)的源泉，“繪

3、仿”，模仿對象是現(xiàn)實世界，因此藝術(shù)也是真實的。畫是自然界一切可見事物的唯一模仿者是自然的合法的女兒”摹仿說、“師造化說”只是樸素的唯物主義，不可能正確解釋美術(shù)的本質(zhì)。4.美術(shù)與的關(guān)系首先;對美術(shù)的影響，從根本上說是對美術(shù)的否定。但美術(shù)家也還有表現(xiàn)自己審美意識的一些相對的。利用美術(shù)為自己服務(wù)，限制了美術(shù)發(fā)展的和獨立性。 宗教在對美術(shù)的否定中又包含了對自身的否定，美術(shù)在的下發(fā)展到一定時期，又重新獲得了自己的獨立性，即反過來利用實現(xiàn)自己的本質(zhì)。和美術(shù)的關(guān)系式在上層建筑領(lǐng)域內(nèi)的互相影響，其次:對美術(shù)的影響是很大的，互相作用，互相滲透的關(guān)系，它們都反映經(jīng)濟基礎(chǔ)，為經(jīng)濟基礎(chǔ)所決定。5.美術(shù)與哲學(xué)的關(guān)系美術(shù)

4、史上許多藝術(shù)大師都有自己成美學(xué)和哲學(xué)，如東晉的“以形寫的“中心形神”說，清初的“蒙養(yǎng)生活”說，的“學(xué)習(xí)自然說”，英國式”說，等等，都出自他們各自的美學(xué)美術(shù)與哲學(xué)的關(guān)系，如同與政治、道德、和哲學(xué)。的關(guān)系一樣，是上層建筑各種的交互作用關(guān)系，相互影響關(guān)系。認識到這種必然而又復(fù)雜的關(guān)系，有利于復(fù)雜的現(xiàn)象，從而把握美術(shù)的社會本質(zhì)。6.美術(shù)反應(yīng)全面的社會生活認識美術(shù)發(fā)展史上各種美術(shù)反映全面社會生活，是社會生活中各種領(lǐng)域、各種事物的全面反映。所謂“全面的”社會生活，即包括了社會生活的全部方面。所謂“反映全面的社會生活”，即是說，美術(shù)不僅可以反映社會的經(jīng)濟關(guān)系、生產(chǎn)關(guān)系、和們的政治觀點、法律觀點、道德觀點、關(guān)

5、系，也可以反映處在一定社會生活中的人觀念、哲學(xué)和文藝，而且還可以反映人們的各種夢想、幻想、情感、情緒、愿望、審美趣味和審美理想。7.美術(shù)與的區(qū)別“掌握世界的方式”或反映社會生活的途徑主要是通過虛幻的觀念。在真實性上，與美術(shù)是完全不同的。只需要空虛的幻想，不要求反映現(xiàn)實世界；而美術(shù)則要求認識世界和反映社會生活，真實性是美術(shù)的生命。至于形象性，從本質(zhì)上說，真正的形象不同于美術(shù)形象，是觀念的外化，是普遍觀念的符號。如佛或季度的形象，只是象征著的力量，它所物化或?qū)ο蠡闹皇且话愕?，并不包含有藝術(shù)家的個性和他的情感。 作為對象的神，它所顯示的是人的本質(zhì)的異化，而作為美術(shù)對象的藝術(shù)形象相，它所顯示的是人的

6、本質(zhì)力量的對象化，人們在欣賞它的藝術(shù)美的時候也認識到自身的本質(zhì)力量，從而得到審美的享受。8.美術(shù)與哲學(xué)的區(qū)別以普遍性、必然性的形式反映世界或社會生活的普遍性必然性的內(nèi)容。這正是哲學(xué)與美術(shù)的根本不同之處。 美術(shù)也掌握真理，但它掌握的是具體形象的真理，即藝術(shù)的美。所以，美術(shù)的認識內(nèi)容要求真實性，要求通過藝術(shù)形象反映社會生活。這就是美術(shù)的認識本質(zhì)。另外，哲學(xué)與美術(shù)的區(qū)別還在于：哲學(xué)主要是作用于人的理智，而美術(shù)作用于理智的同時，還作用于人的情感，給人以審美享受。9. 視覺形象感性與理性的任何美術(shù)作品都必須以感性的視覺形態(tài)呈現(xiàn)在欣賞者的面前，必須以具體的、可感的現(xiàn)象形態(tài)或舞臺化的空間形式作用于觀眾的感官

7、。 美術(shù)的視覺形象都是具體的、可感知的，而不是抽象的、憑感官無法直接把握的。另一，美術(shù)的視覺形象又不能僅僅是它的感性形式，還必須以具體的感性形式表現(xiàn)深刻的理性內(nèi)容，以可感的現(xiàn)象形態(tài)表現(xiàn)的審美情感和審美理想，是感性與理性的無）。10.視覺形象是與客觀的（美術(shù)的視覺形象，是美術(shù)家按照他對社會生活的獨特的審美認識創(chuàng)造出來的，既有客觀的現(xiàn)實生活的根源，又有的意識作用，是與客觀的。一方面，美術(shù)作品中的形象，是社會生活的再現(xiàn)和反映，這是他的客觀基礎(chǔ)和現(xiàn)實來源；另一方面，它同時又是美術(shù)家對社會生活的獨特認識與評價，在它上面表現(xiàn)著美術(shù)家的情感、和審美理想?？梢哉f，任何美術(shù)作品的形象都是與客觀的。純客觀或純的視

8、覺形象是不存在的。美術(shù)反映客觀世界的真實性再現(xiàn)的真實所謂美術(shù)反映客觀世界的真實性，即是說，美術(shù)作品的視覺形象要符合它所反映客觀事物實際，符合它所反映的社會生活實際。這是一般再現(xiàn)型或再現(xiàn)性美術(shù)的基本要求和基本特征。美術(shù)反映 世界的真實性表現(xiàn)的真實所謂“表現(xiàn)”是指美術(shù)家運用藝術(shù)表現(xiàn)來表達自己的情感體驗和審美理想，在創(chuàng)作手法上偏重于理想地、情感地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，常常采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗則偏重于表現(xiàn)主體意識，直抒胸懷。13藝術(shù)典型；在創(chuàng)作傾向上，在美術(shù)中，藝術(shù)典型就是高度真實和高度概括的視覺形象。它一方面以非常鮮明生動的現(xiàn)象和

9、特殊性充分地、集中地社會生活的本質(zhì)和普遍性，同時，它又凝聚著創(chuàng)作突出的個性、真摯的情感和獨特的審美創(chuàng)造。首先，藝術(shù)典型是同社會生活的本質(zhì)、事物和人物的普遍性、共性密切相關(guān)的。另外，藝術(shù)典型還必須具備鮮明生動的現(xiàn)象、個性或特殊性，而且這鮮明生動的現(xiàn)象、個性或特殊性還要充分地、集中地事物的本質(zhì)、共性或普遍性。3 再者，藝術(shù)典型不但要它所描繪的事物和人物的個性，還要體現(xiàn)出創(chuàng)作主體即美術(shù)家的獨特的個性及獨特的創(chuàng)造。藝術(shù)典型的創(chuàng)造是優(yōu)秀美術(shù)作品的標志。14.藝術(shù)美通過主體意識把現(xiàn)實中原本不美的或丑的事物轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。所謂的“藝術(shù)美”，指的是美術(shù)作品的美，是由創(chuàng)作主體的審美認識而產(chǎn)生、“按照美的規(guī)律”并為

10、著美的目的而創(chuàng)造的事物的美。與現(xiàn)實美不同，藝術(shù)美是更高一級的美。比起現(xiàn)實美來藝術(shù)美是比較鮮明、比較集中、比較完全、比較充分。美術(shù)既能根據(jù)美的現(xiàn)實而創(chuàng)造藝術(shù)美，也能根據(jù)丑的現(xiàn)實而反應(yīng)現(xiàn)實丑，并且通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。在自然中一般人所謂“丑”，在藝術(shù)中能變成非常美在美術(shù)中，現(xiàn)實丑的本質(zhì)范疇轉(zhuǎn)化了，其現(xiàn)實性削弱了，藝術(shù)性加強了。15.審美具有哪些特點一般地說，“審美”具有以下主要特點：實踐性與主體性；合目的性與合規(guī)律性；美術(shù)作為一種“藝術(shù)生產(chǎn)”和特殊的精神生產(chǎn)，是一種審美創(chuàng)造，是一種的與自覺地、合目的性與合規(guī)律性的創(chuàng)造。 形象性； 情感性：藝術(shù)就是情感。16.美術(shù)的特殊審美個性（論述）形

11、式美與形式感技藝性與物質(zhì)媒介性：美術(shù)創(chuàng)作有一個運用物質(zhì)媒介的表現(xiàn)把美術(shù)家的審美觀念、審美意象傳大學(xué)的制作過程，這就需要技藝或技巧。 歷史文化的積淀性：中國畫論中的“讀萬卷書，行獨創(chuàng)性與首創(chuàng)性17美術(shù)的創(chuàng)作個性路”所謂創(chuàng)作個性就是美術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中按照自己的藝術(shù)意志，選擇最適合于自己的理想地創(chuàng)作方法去表達自己對外界事物的感受、認識和情感?！皠?chuàng)作個性就是一個藝術(shù)家區(qū)別于其他藝術(shù)家的方面各種具有相對穩(wěn)定性的明顯特征的總和，它是在一定的生活實踐、世界觀和藝術(shù)修養(yǎng)基礎(chǔ)上所形成的獨特的生活經(jīng)驗、才能的結(jié)晶?！?8.美術(shù)創(chuàng)作中的構(gòu)思活動情感、個人氣質(zhì)、審美理想以及創(chuàng)作美術(shù)創(chuàng)作中的構(gòu)思活動，實質(zhì)上就是一種

12、認識活動，是美術(shù)家對于他生活的社會現(xiàn)實的一種審美認識活動。 美術(shù)創(chuàng)作中的構(gòu)思活動，基本上可以概括為三個環(huán)節(jié)： 第一，從對生活的觀察、體驗到美的發(fā)現(xiàn)； 第二，內(nèi)心視象的醞釀和孕育； 第三，審美意象的形成。 19.美術(shù)創(chuàng)作中的傳達活動美術(shù)的創(chuàng)作包括兩個方面：一是對社會生活的觀察、體驗和審美認識；二是運用物質(zhì)媒介材料和技藝將這種審美認識來。美術(shù)創(chuàng)作中的傳達活動，實質(zhì)上就是一種審美表現(xiàn)活動，是美術(shù)家運用物質(zhì)媒介材料和技藝，表現(xiàn)其對社會生活的審美認識和審美成果審美意象。從構(gòu)思到傳達，從審美認識到審美表現(xiàn)的過程，就是美術(shù)家對自己頭腦的審美意象不斷進行加工、改造，使之不斷明確化、完善化，并獲得無知的存在形式

13、，從而完成整個創(chuàng)作的過程。20.藝術(shù)的認識與理論的認識區(qū)別（問答題）首先，認識的過程上不同，其次，認識的內(nèi)容不同。另外，認識的思維方式不同。一個是抽象思維而另一個是形象思維。21.美術(shù)的創(chuàng)作方法（）所謂創(chuàng)作方法，作為美術(shù)家在進行美術(shù)創(chuàng)作時所遵循的基本原則和方法，是美術(shù)發(fā)展史上早就實際存在的；但作為美術(shù)理論的一個范疇，卻是較晚才被提出來的?！皠?chuàng)作方法”在 1934年作家章程中正式出現(xiàn)。在我國最早提出“創(chuàng)作方法”。創(chuàng)作方法是某種藝術(shù)在創(chuàng)作上的體現(xiàn)，是指導(dǎo)整個創(chuàng)作過程和創(chuàng)作活動的最一般的原則。創(chuàng)作方法首先是關(guān)于藝術(shù)認識的方法，繼而是關(guān)于藝術(shù)表現(xiàn)的方法，它并且要受到一定的造型和物質(zhì)媒介材料的制約。創(chuàng)作

14、方法在更廣的意義上說，就是藝術(shù)。創(chuàng)作方法就是體現(xiàn)在美術(shù)創(chuàng)作上的被當做基本原則的藝術(shù)。現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法（問答）22.現(xiàn)實主義是美術(shù)發(fā)張時尚最有容性。的穿故作方法之一，它具有較強的生命力和較大的包現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法強調(diào)美術(shù)反映現(xiàn)實的社會生活，認為美術(shù)是對現(xiàn)實的一種審美認識的表現(xiàn)，是對社會生活做形象的、真實的、典型的審美認識，并利用恰當?shù)脑煨蛯⑦@種認識所得到的審美意象與審美評價來?，F(xiàn)實主義美術(shù)家一般都很重視生活實踐和美術(shù)實踐，在實踐中尋找美、發(fā)；他們也不回避丑。美術(shù)上的“現(xiàn)實主義”是 19 世紀中葉作為一個美術(shù)流派出現(xiàn)在法國的。，認識美和表浪漫主義創(chuàng)作方法（問答）浪漫主義創(chuàng)作方法 浪漫主義與現(xiàn)實主義

15、一樣，是人類美術(shù)發(fā)展史上最有影響的基本創(chuàng)作方法之一。他的基本原則是，按照理想中認為應(yīng)該如此的樣子來描繪生活，即理想地描寫對象或描寫理想化的對象。25.題材（名解）題材（題材決定論題材無差別論）：題材是美術(shù)家在審美地認識生活的過程中，按照一定的創(chuàng)作意圖對生活素材進行選擇、提煉、加工、改造，而在美術(shù)作品中具體描寫的一定的現(xiàn)實生活。題材有廣義和狹義的分別。題材不同于素材，“題材決定論”有失偏頗。（名解）是美術(shù)家在美術(shù)作品中對題材及其意義的認識、評價、態(tài)度和情感等，屬于作品內(nèi)容26.的題材與 美術(shù)作品。是作品內(nèi)容中最重要的東西，通常也被稱為中心或。作為分析美術(shù)作品內(nèi)容的一對范疇兩者之間存在相互轉(zhuǎn)換和相

16、互制約的關(guān)系。是多方面的。27.美術(shù)作品中的意義有哪幾個層次（問答題）第一個層次在于每一美術(shù)種類的物質(zhì)材料之中。第二個層次在于作品形式的之術(shù)作品中的點線和色彩、形體之間的組織關(guān)系，以及與此相對應(yīng)的各種表現(xiàn)手法本身都包含著一移，這種意義既在抽象作品中含在寫實性作品的形式結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)手法中。第三個層次是作品中的物象、事件、情節(jié)的指稱意義和表現(xiàn)意義。來，也隱第四個層次是文化意義，這相當于一二三個層析適合說明抽象作品中的意義說的美術(shù)作品中的意義和本質(zhì)的意義。方式，而寫實作品中的意義包含了所有層次。28.組織（名作為美術(shù)作品形式的組織結(jié)構(gòu)，在美術(shù)理論中也稱為“構(gòu)圖”“布局”“經(jīng)營位置”等，它是從作品的整體

17、結(jié)構(gòu)，即各個部分的相互聯(lián)系這一方面來把握內(nèi)容的，更具體地說，它關(guān)心的是題材、形象及其相關(guān)的明暗、光線、色彩、線條在作品中的位置及其相互聯(lián)系，所以它是美術(shù)作品的內(nèi)容向其存在方式推移的第一步。美術(shù)作品的組織結(jié)構(gòu)式為美術(shù)家的創(chuàng)作意圖、作品的美術(shù)作品的組織結(jié)構(gòu)也要服從題材的內(nèi)在需要。29.美術(shù)作品 語言 名 ）服務(wù)的。首先，美術(shù)語言的最低層次是與美術(shù)的種類相關(guān)的物質(zhì)材料，如油畫作品中的油畫顏料。第二個層面是美術(shù)作品形式的抽象“詞匯”，如色彩冷暖、明暗深淺等。在美術(shù)語言層面中，有一些詞匯被程式化、規(guī)范化，如的線條特征。物畫中的“十八描”“出水、”第三個層面為“形象詞匯”。有抽象形態(tài)和具體形態(tài)。30.（名

18、 ）所謂的“意境”，首先就是情與景的融合，藝術(shù)家的、觀念以及理想與客觀景物的融合。在美術(shù)作品中，意境是通過客觀物象來表達的。作為一個美學(xué)概念，大約形成于唐代，通過近代學(xué)者在人間詞話和其他一些著作中的精辟論述，遂美學(xué)史中最有生命力的一個美學(xué)和藝術(shù)學(xué)范疇。名31.“風(fēng)格”是一個從整體即各部分之間的有機聯(lián)系中把握作品總體傾向的藝術(shù)學(xué)范疇。它雖然與作品的形式與都有關(guān)系，但從根本上說，它是形式與內(nèi)容以特定方式起來的一種32.力量。（）格調(diào)是美術(shù)作品中一個重要的屬性，它既與作品的風(fēng)格和意境、形式和內(nèi)容有密切的關(guān)系，又有自身特定的內(nèi)涵。名 ）說是藝術(shù)發(fā)生理論中較有影響的一種理論。代表人物33.。最早從理論上

19、系統(tǒng)，” 其本質(zhì)特征就是無目的闡述說的是德國哲學(xué)家。 他認為藝術(shù)是”的發(fā)生說的貢獻在于突出了藝術(shù)的無功利性 但是把藝術(shù)的歸于又過于簡單化。藝術(shù)的34.巫術(shù)之一就有名 ）說。是在直接研究原始美術(shù)作品與原始巫術(shù)活動之間關(guān)系的基礎(chǔ)上你提出來的。代表人物、雷巫術(shù)論對于。理解原始美術(shù)發(fā)生的動力，以及它在當時歷史條件下非審美的性質(zhì)具有意義。但巫術(shù)論者把精神視為原始美術(shù)發(fā)生的唯一動力，忽略了所說的隱藏在精神后面的動因，即人類的物質(zhì)生產(chǎn)活動。不能完全解釋原始美術(shù)發(fā)生的真正動因。35.什么 承借 與 造辯美術(shù)自身發(fā)展在 制美術(shù)不斷的創(chuàng)造與繼承的辯證過程中向前發(fā)展著，這是美術(shù)自身運動的歷史所揭示的一個普遍規(guī)律。藝

20、術(shù)家們所經(jīng)常強調(diào)的創(chuàng)造性或性實在是推動藝術(shù)發(fā)展的重要動力。美術(shù)一旦進入歷史，創(chuàng)造就只能是在繼承和借鑒前人基礎(chǔ)上的革新，而種種所謂原初狀態(tài)的美術(shù)也便成為繼承和借鑒的對象了。 從根本上說，社會生活才是藝術(shù)創(chuàng)作的活水，生活在發(fā)展，創(chuàng)造就必定層出不窮，所以性并不是只屬于原初狀態(tài)的美術(shù)。36.論述中國古代美術(shù)“外師造化，中心得源”（論述）外師造化中得心源： 唐代張璪名言，見載于的歷代名畫記。觀點：全面而概括的反映了藝術(shù)創(chuàng)作者與外界客觀事物之間的辯證關(guān)系。影響： 歷代的藝術(shù)家和藝術(shù)批評家都不同程度地繼承和發(fā)展了這一理論。南朝姚最曾續(xù)畫品：“心師造化”的主張。37.西方藝術(shù)理論-再現(xiàn)與表現(xiàn)，情感與形式，具象與抽象（論述）. 再現(xiàn)與表現(xiàn);再現(xiàn)與 表現(xiàn)是關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作中主體與客體關(guān)系的一對最重要、最基本的范疇。再現(xiàn)是指創(chuàng)作主體對于對象世界的摹寫，它是