潤物細無聲淺談聲樂教學(xué)中的美育滲透

1、潤物細無聲?淺談聲樂教學(xué)中的美育滲透    內(nèi)容摘要： 聲樂教學(xué)是美育的一部分，通過審美教育來實現(xiàn)。根據(jù)聲樂教學(xué)的規(guī)律，把審美教育貫穿于聲樂教學(xué)的全過程，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)聲 樂專業(yè)知識的同時，提高審美個性和能力，獲得高尚的審美情操；使美育在潛移默化中滲透。關(guān)鍵詞： 美育 聲樂教學(xué) 審美教育 專業(yè)知識教學(xué) 思想品德教育 能力和個性發(fā)展“美育”是一種屬性，它最終表現(xiàn)為人的修養(yǎng)、品格、情感。“音樂教育是實施美育的重要途徑”，其核心就是審美教育。聲樂教學(xué)作為美育的一部分，其本質(zhì)特征是在審美中完成教學(xué)。具體地說，就是教師引導(dǎo)學(xué)生感受音樂美，逐步培養(yǎng)學(xué)習(xí)的興趣，并在興趣

2、的支持下，完成審美過程，同時積累審美經(jīng)驗，積累對音樂的感性認識，最后達到知美、懂美并能創(chuàng)造美的境界，實現(xiàn)由感性認識向理性認識的飛躍。聲樂教學(xué)雖然具有一定的特殊性，即多以單對一的形式進行，一個教師每次對一位學(xué)生上課，但它同樣具備了現(xiàn)代教學(xué)原理中課堂教學(xué)的三項基本功能，即知識教學(xué)、思想品德教育及能力和個性發(fā)展。同其他學(xué)科一樣，聲樂課既要完成本學(xué)科的內(nèi)容，還要成就一個人的個性發(fā)展，它需要在講授過程中，挖掘出與其他學(xué)科相通的一般性的認知規(guī)律，體現(xiàn)出對人的全面素質(zhì)發(fā)展的培養(yǎng)。那么聲樂課教學(xué)中美育將如何滲透呢？筆者的體會是：根據(jù)聲樂教學(xué)的自身規(guī)律，在潛移默化過程中予以體現(xiàn)。一 審美中的專業(yè)知識教學(xué)概括地說

3、，專業(yè)的知識和技能教育是整個音樂教育的前提和基礎(chǔ)。沒有一定的專業(yè)知識和技能技巧，就無法進行各種音樂作品的演唱活動，就無法感受并表現(xiàn)音樂作品具有的各種情感，并獲得豐富的審美體驗。因此聲樂課堂上，要切實培養(yǎng)學(xué)生駕馭聲音的基本能力。在教學(xué)過程中，聲樂教師也應(yīng)突破過去傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，把教學(xué)的著重點從單純的知識傳授和機械的技能訓(xùn)練上轉(zhuǎn)變成激發(fā)學(xué)生內(nèi)在的審美需要上。這就是說，把每個知識概念和技能要點，都與它的表現(xiàn)意義結(jié)合起來，以內(nèi)涵吸引學(xué)生對美的體驗的追求，在這種追求的過程中，也獲得了知識和技能的能力。因此聲樂課堂上應(yīng)遵循以下原則：1 量力性量力性是指教師在教學(xué)中應(yīng)根據(jù)學(xué)生的認識能力、接受能力以及生理條件

4、來制訂教學(xué)計劃和教學(xué)目標(biāo)。在聲樂學(xué)習(xí)中，無論哪種技巧的訓(xùn)練，都要經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)，在日積月累中不斷提高。不切實際的過急過高的要求，不但達不到預(yù)期的效果，往往適得其反，形成難以更改的弊病，使學(xué)生喪失學(xué)習(xí)聲樂的樂趣和信心?？梢韵胂螅屢粋€初入門的學(xué)生超出其能力范圍去唱難度較大的歌曲，他除了用嗓子拼命喊叫外，別無他法。如果不能駕馭自己的聲音，就不可能體驗歌曲的美感，只能讓學(xué)生越發(fā)感到學(xué)習(xí)聲樂的艱難。而一首力所能及的歌曲讓學(xué)生能夠輕松地把初學(xué)到的方法運用到歌曲練唱中，將課堂所學(xué)的基本原理、概念和規(guī)律轉(zhuǎn)換為實際演唱能力，就會取得練聲和練唱溶為一體的效果。當(dāng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己的進步，就能點燃自己表現(xiàn)美的愿望，并從

5、中感受到創(chuàng)造的歡樂，獲得美的享受，進而發(fā)現(xiàn)：原來自己有能力學(xué)好聲樂這門課。這種“頓悟”讓學(xué)生信心大增，在此基礎(chǔ)上，及時加大練習(xí)的難度，就會取得較好的教學(xué)效果。因此教師在知識和技能的傳授過程中一定要“量”學(xué)生的“力”而行。2 形象性形象性是聲樂教學(xué)的主要特征之一。由旋律、節(jié)奏等音樂語言所組成的音樂形象，具有聲態(tài)、情態(tài)、形態(tài)、動態(tài)等一系列形象化特征，聲樂教學(xué)正是借助這些具體可感的形象來啟發(fā)和感染學(xué)生。聲樂教學(xué)應(yīng)以美為本，尤其在進行基礎(chǔ)的發(fā)聲訓(xùn)練時，要變抽象、枯燥的概念為生動有趣的形象，讓學(xué)生充分感受到聲樂的美好。教師應(yīng)嘗試著用小型的聲樂作品或歌曲中某一樂句作為發(fā)聲練習(xí)，利用音樂自身的內(nèi)容、旋律、節(jié)

6、奏和情感，調(diào)動學(xué)生的內(nèi)心感受，形成良性呼吸循環(huán)，從而使發(fā)聲器官與呼吸器官協(xié)調(diào)合作，解放學(xué)生的嗓音，最大程度地簡化發(fā)聲技術(shù)的難點。在給初入門的學(xué)生上課時，我常把由著名音樂家黃自創(chuàng)作的花非花作為練聲曲。練習(xí)時從1=D開始，以半音向上移至1=E或1=F，然后又以半音回到1=D。這首歌短小而精美，采用四句體樂段結(jié)構(gòu)，在詞曲結(jié)合中依字行腔，使歌曲猶如吟誦一般，給人無限的柔美感。我愛你，中國這首歌是許多學(xué)生既喜愛又想唱的，利用學(xué)生的這種歌唱熱情，我常把第三部分的結(jié)尾樂段作為拓展音域的練聲曲，讓學(xué)生在“啊”的練聲中，就有了“百靈鳥凌空俯瞰中國大地而引頸高歌的”音樂形象。由此看來，把技能技巧的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練放在學(xué)

7、生能夠感受和理解的音樂意境和藝術(shù)形象中，比離開音樂形象的單純的技能、技巧訓(xùn)練更能引起學(xué)生的興趣。3 愉悅性學(xué)習(xí)音樂的過程應(yīng)該是愉快的。無論是音樂技能的掌握，還是音樂知識的了解，都應(yīng)該最大限度地體現(xiàn)美育的精神，即讓學(xué)生通過自主參與，真切體會音樂的美，從中得到藝術(shù)美的享受和快樂。在聲樂教學(xué)中，也只有在處于愉悅狀態(tài)的時候，學(xué)生才易于形成興奮點，各發(fā)音器官才會處于開放狀態(tài)，自然放松，才能為“聲樂學(xué)習(xí)是體力與腦力相結(jié)合的艱苦勞動”披上一層樂于主動接受的色彩。課堂上師生之間和諧的情感交流是教學(xué)過程中審美功效的首要標(biāo)志。教學(xué)雙方完全是一種平等的關(guān)系，教師首先要把感情的紐帶拋向?qū)W生，彼此溝通情感體驗，這種情感

8、交流創(chuàng)造了最佳的審美情境。同時教師的審美形態(tài)（教學(xué)儀態(tài)、教學(xué)語言、教學(xué)氣質(zhì)等）會使學(xué)生產(chǎn)生信任感，增強學(xué)習(xí)的動力，使學(xué)生潛移默化地受到美的影響和美的熏陶。二 審美中的思想品德教育音樂素質(zhì)是音樂專業(yè)的學(xué)生的強項，而其他方面則相對薄弱，表現(xiàn)為個性較強，社會責(zé)任感和政治意識淡薄，個人的自理能力和團隊精神較弱。聲樂教學(xué)對人的思想、道德、情操和身心都具有獨特的、陶冶作用。所以，選擇合適的教材顯得尤其重要。聲樂教材的選擇以推行素質(zhì)教育、培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力為目的，不僅要體現(xiàn)作品的民族性、世界性和時代性的特點，還要充分注意到教學(xué)內(nèi)容的藝術(shù)性、系統(tǒng)性、綜合性和可接受性，力求通過聲樂教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生正確的音樂審美

9、觀念，提高學(xué)生的審美能力。為了適應(yīng)教學(xué)的需要，可把教學(xué)曲目分為四類，根據(jù)學(xué)生的具體情況有所側(cè)重地進行選擇。第一類：思想性、哲理性較強，反映嚴(yán)肅歷史題材的作品。例如鐵蹄下的歌女、黃河大合唱、長城謠、延安頌、松花江上、故鄉(xiāng)以及歌劇洪湖赤衛(wèi)隊、江姐等等。這類作品是一組組歷史的珍貴畫卷，充滿了愛國主義的激情。通過演唱這類作品，使學(xué)生更深地了解中華民族的近代歷史及其偉大精神的內(nèi)涵。中外皆然，俄羅斯民歌三套車、格林卡的歌劇伊凡?蘇薩寧等作品，以當(dāng)時社會生活為題材，具有強烈的道德感染力的藝術(shù)作品，同樣可以感染學(xué)生。音樂是沒有國界的，但音樂家都有自己的祖國。一個偉大的音樂家往往也是一個偉大的愛國者。被譽為“俄

10、羅斯音樂之父”的格林卡、“捷克民族音樂的奠基人”斯美塔那、“意大利革命的音樂大師” 威爾第，他們的精神世界及他們的作品都能形成一股巨大的引力，使學(xué)生不自覺地投入其中，感受其中巨大的精神魅力。    第二類：根據(jù)民族素材創(chuàng)作的現(xiàn)代歌曲，具有號召力、時代感強的特點。如我愛你，中國、祖國慈祥的母親、媽媽教我一支歌、長江之歌、把一切獻給黨、中國大舞臺、當(dāng)兵的人等等。這類作品主題明確，歌詞純樸，深情地傾訴著中華兒女對黨、對祖國、對人民的無限熱愛，具有很強的思想性和較高的藝術(shù)性。通過演唱這類歌曲，讓學(xué)生懂得祖國在每個中華兒女心中的分量，從而激發(fā)學(xué)生為中華的騰飛而努力

11、學(xué)習(xí)；懂得祖國就是母親，任憑風(fēng)云變幻，都一往情深地愛著她。正如祖國啊,我永遠熱愛您唱的那樣：“盡管你還清貧，我總覺得生活是那么甜蜜；盡管你還有憂慮，我總堅信未來是多么美麗啊，親愛的祖國，我的心緊緊貼在你的懷抱里?！边@類歌曲能讓學(xué)生的心永遠與祖國一同跳躍，感受深沉的愛國之情的美。第三類：起源于勞動，產(chǎn)生在勞動人民的社會實踐中，經(jīng)過長期口頭傳唱、廣泛流傳、集體藝術(shù)加工和反復(fù)的實踐錘煉而形成的民歌。如嘎俄麗泰、四季歌、嘎達梅林、瑪依拉、茉莉花、草原上升起不落的太陽、牧歌、看燈、趕牲靈、信天游、阿里山的姑娘等等。這類作品語言淳樸，形象生動，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。有的是熱烈奔放，表現(xiàn)勞動場面的勞動號子；有

12、的是抒發(fā)感情、傳遞情意、休閑逗樂的山歌；有的是流傳于都市中表現(xiàn)愛情、婚姻和風(fēng)土人情的民間小調(diào)；也有的是專業(yè)作曲家采用民族調(diào)式與現(xiàn)代音樂表現(xiàn)手法相結(jié)合而改編的新民歌。通過演唱這類作品，讓學(xué)生了解各民族的歷史、生活環(huán)境，熟悉各地域的風(fēng)土人情、語言特點，在體會“偉大民族”“文明歷史”“燦爛文化”的同時，喚起學(xué)生自尊、自愛、自信、自強的民族意識，從而使學(xué)生感受到生活在祖國這個多民族的大家庭里是多么的溫暖和幸福。第四類：情感性強，旋律優(yōu)美動聽，結(jié)構(gòu)規(guī)整嚴(yán)格，標(biāo)準(zhǔn)典型的作品。如玫瑰三愿、教我如何不想她、我住長江頭、巖口滴水、拉駱駝的黑小伙、那就是我、高天上流云、歌聲與微笑以及許多優(yōu)秀的外國藝術(shù)歌曲，如舒伯

13、特的小夜曲、搖籃曲、致音樂、德沃夏克的母親教我的歌、格里格的我愛你、俄羅斯歌曲山楂樹、紅梅花兒開等等。這類作品浸濡著濃郁的生活氣息，富有強烈的民族風(fēng)格，具有很強的抒情性和藝術(shù)性，充滿了人間的親情、友情和愛情。通過演唱這類歌曲，使學(xué)生的內(nèi)心世界日益豐富、高尚。就像歌聲與微笑這首歌所唱：“請把我的歌，帶回你的家，請把你的微笑留下”這種對人與人之間美好關(guān)系的歌唱，融合著一種對人生的領(lǐng)悟，對理想的追求，可以使人進入一種崇高的精神境界。它一旦在學(xué)生的心靈中鞏固下來，就會在多種不同的情景中顯示出一種情感的內(nèi)驅(qū)力，就會對道德行為的形成產(chǎn)生一種有選擇而又有推動的作用，同時讓學(xué)生感受音樂本身的美。在強調(diào)教材選擇

14、重要的同時，選擇形式多樣的聲樂演唱形式，對學(xué)生在思想、道德、情操上的陶冶作用也是不可忽視的。除獨唱以外，小型的齊唱、重唱，以及由簡到繁的多聲部合唱都是很好的表演形式。通過演唱，一方面可以訓(xùn)練學(xué)生的視唱能力，和聲與復(fù)調(diào)感覺，另一方面在拓展聲樂演唱形式的視野，提高藝術(shù)品位的同時，培養(yǎng)學(xué)生相互協(xié)調(diào)的團隊精神，從而真正達到美育的目的。三 審美中的能力和個性發(fā)展音樂是一種抽象的表現(xiàn)藝術(shù)，它的抽象性直接導(dǎo)致其表現(xiàn)內(nèi)涵的豐富性、不確定性和多解性。音樂的價值，不僅取決于作品本身的質(zhì)量，還有賴于參與者的表現(xiàn)?？梢哉f，聲樂演唱是對音樂理解、聲音技術(shù)、歌唱心理、作品駕御能力等多方面因素微妙合作形成的完整藝術(shù)形式，它

15、雖以技能表現(xiàn)為主要特征，但透過歌唱，卻全方位地反映了演唱者的素質(zhì)，它是“二度創(chuàng)作”，即音樂審美過程中創(chuàng)造力的表現(xiàn)。對于專業(yè)院校的學(xué)生來說，音樂審美創(chuàng)造力是主要目標(biāo)，失去了主動性、創(chuàng)造性，也就失去了音樂的美感。因此，在教學(xué)中教師不僅要注意學(xué)生聲樂基本技能、技巧的運用，還要突出學(xué)生的能力和個性發(fā)展，即在學(xué)習(xí)聲樂知識的基礎(chǔ)上，有意識地培養(yǎng)學(xué)生獨立思考和分析的能力，提高學(xué)生綜合知識、融合知識的能力，啟發(fā)學(xué)生的理解力和藝術(shù)表現(xiàn)力，使學(xué)生能夠在宏觀上把握聲樂作品的音樂風(fēng)格與藝術(shù)內(nèi)涵，達到提高演唱的藝術(shù)感染力的目的。在審美中的能力和個性發(fā)展問題上，應(yīng)該注意以下幾點：1 教與學(xué)音樂審美觀的高尚健康或庸俗低級，

16、直接影響著學(xué)生的思想境界和思維方式。在聲樂教學(xué)過程中，起初聲樂教師發(fā)揮著主導(dǎo)作用，但是隨著教學(xué)與創(chuàng)造過程的不斷深入，學(xué)生作為參與創(chuàng)造的主體地位顯得更加突出。二度創(chuàng)作是一個復(fù)雜而艱難的勞動，在這個過程中，教與學(xué)能否保持同一步伐，顯得非常重要。教師在這個創(chuàng)造過程中，對學(xué)生不再只是開發(fā)智力、傳授專業(yè)知識，更主要的是把握創(chuàng)造過程中審美的主流方向，讓學(xué)生的想象力、感知力、理解力、獨特的創(chuàng)造思維能力在健康、純正、明朗、自然的高尚審美過程中自由發(fā)展。作為學(xué)生，既要保持參與創(chuàng)造的主體地位，又要克服創(chuàng)造過程中所表現(xiàn)出的片面性和主觀性，在師生共同的創(chuàng)造中，使自己各方面的能力得到調(diào)節(jié)、培養(yǎng)和塑造，建立自己的演唱風(fēng)格

17、和個性。2 技與藝正確處理好技與藝的關(guān)系是非常重要的。技指歌唱發(fā)聲的技術(shù)，藝則代表歌唱時情感的表達，二者構(gòu)成歌唱的整體，不可分割。聲樂學(xué)習(xí)應(yīng)避免出現(xiàn)重技輕藝的現(xiàn)象。在教學(xué)中要注意讓學(xué)生理解：歌曲的演唱不僅需要有深度的技巧，更需要有獨到的理解和一顆充滿感情的心靈。每一首聲樂作品“在各個時代都反映了各個時代的音樂文化水平和藝術(shù)思想水平，是各個民族音樂文化素質(zhì)的一種標(biāo)志”。 歌唱者首先是自己對作品的創(chuàng)造性的理解與感受，然后運用自己所學(xué)的技能、技巧將所體驗到的音樂形象，以旋律美、語言美、意境美、情感美的演唱，表現(xiàn)作曲家的藝術(shù)、思想和風(fēng)格，表現(xiàn)時代的風(fēng)格，表現(xiàn)該民族的文化風(fēng)格。演唱黃河怨就必須了解人民音

18、樂家冼星海、了解黃河大合唱、了解中華民族一段生死存亡的歷史，然后通過“我”一個淪陷區(qū)被侮辱的婦女對日寇在華所犯下的罪惡進行控訴，來表現(xiàn)中國人民不屈不撓的猶如火山爆發(fā)一樣的反抗精神。3 個性因為每個學(xué)生的性格、文化素養(yǎng)、理解能力，嗓音條件的不同，就會產(chǎn)生不同的演唱個性和審美個性。這種審美個性決定著演唱者對歌曲演唱的處理，有柔婉深情的，有剛健豪放的，有纖細優(yōu)美的，有絢麗舒暢的，從而產(chǎn)生了不同的演唱特點和演唱風(fēng)格。同是一曲我愛你，中國，有的人會唱得熱情奔放，有的人可能唱得深情含蓄；同是唱游擊隊歌，有人把它表現(xiàn)為游擊隊英勇殺敵的戰(zhàn)斗情景，有人則表現(xiàn)為游擊隊行軍高歌的場面。因此教學(xué)中，教師要尊重學(xué)生的審美個性，特別是在選擇曲目時，盡量選擇與學(xué)生性格特征相一致的歌曲，這樣能使他很快進入“角色”，創(chuàng)造性地發(fā)揮他的演唱才能，使作品的鮮明的人物形象通過動情的演唱得以清晰的再現(xiàn)。一曲充滿哀怨悲憤的黃河怨能給一個剛健豪放之人以肝膽皆裂的痛楚， 而一首壯麗而寬廣的沁園春?雪能讓一個柔弱女子感受到一代偉人“數(shù)風(fēng)流人物還看今朝”的胸懷。只有尊重作品，才能使自己的審美個性和能力得到充分的發(fā)展。    總之，聲樂課應(yīng)將審美教育作為教學(xué)活動的一個重要的組成部分。把審美教育有意識地貫穿于聲樂