波普藝術ppt課件資料

1、波普藝術 pop art波普藝術簡介“波普”（pop）這個詞來自于英語的大眾化（popular）。20世紀50年代初萌發(fā)于英國，50年代中期鼎盛于美國。是20世紀后現代主義（post modemism）中勢力最大。最為風行，傳播最廣，最有影響的藝術形式。所謂波普藝術，是指藝術家把任何額外存在的物體作為創(chuàng)作載體，并賦予價值的蘊意，以傳導給觀眾最為大眾化和最普及化的精神享用的藝術形勢。波普藝術代表著20世紀60年代工業(yè)設計追求形式上的異化及娛樂化的表現主義傾向。“波普”是一場廣泛的藝術運動，反映了戰(zhàn)后成長起來的青年一代的社會與文化價值觀，力圖表現自我，追求標新立異的心理。1957年，由漢密爾頓對波

2、普藝術作了“通俗、短暫、消費得起、風趣、性感、噱頭、迷人、能大批量生產”的定語理查德漢密爾頓(1922 2011) 出生于英國，作品風格曾受到“達達主義”藝術家杜尚影響。漢密爾頓奠定了波普藝術的創(chuàng)作方法，即通過直接挪用社會生活中的一些形象來創(chuàng)作作品，采用印刷拼貼是他最常用的創(chuàng)作方式。理查德漢密爾頓是世界上最有影響力的當代藝術家之一，波普藝術的領軍人物，杜尚的學生，英國最具有影響藝術家之一。他的代表作有“到底是什么使今日的家庭如此非凡迷人”。藝術特點：1、通俗的表現內容。2、具象形和符號的拼貼。3、新材料和新形式的應用。波普藝術之父漢密爾頓-到底是什么使得今日的家庭變得如此美好？ 關鍵詞：男人、

3、女人、家庭用品、食物、報紙、電影、汽車、喜劇、電視資料及當時雜志流行形象。理查德.漢密爾頓的代表作品這就是明天朝向男性服飾未來趨勢的定義朝向男性服飾未來趨勢的定義我的瑪麗蓮。夢露我的瑪麗蓮。夢露“波普教父”安迪.沃霍爾安迪沃霍爾(Andy Warhol)是美國波 普藝術運動的發(fā)起人和主要倡導者。他把那些取自大眾傳媒的圖像，如坎貝爾湯罐、可口可樂瓶子、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮夢露頭像等，作為基本元素在畫上重復排立。他試圖完全取消藝術創(chuàng)作中手工操作因素。他的所有作品都用絲網印刷技術制作，形象可以無數次地重復，給畫面帶來一種特有的呆板效果。于他來說，沒有“原作”可言，他的作品全是復制品，他就是

4、要用無數的復制品來取代原作的地位。他有意地在畫中消除個性與感情的色彩，不動聲色地把再平凡不過的形象羅列出來。他有一句著名的格言：“我想成為一臺機器”瑪瑪麗麗蓮蓮. .夢夢露露 安迪.沃霍爾，1967可口可樂瓶子作品毛澤東！毛澤東！流行音樂巨星邁克爾流行音樂巨星邁克爾杰克遜的肖像畫杰克遜的肖像畫“部分具代表性的各個時期波普藝術作品欣賞”Angelina Probst-性感畫廊Paolozzi mosaic-Tottenham Court RoadPaolozzi mosaic-Tottenham Court Road地鐵站地鐵站中央站西月臺中央站西月臺Adeyto-波普海報艾薇兒肖像畫艾薇兒肖像

5、畫電腦繪制波普作品色彩與朝氣波普的聯想 波普藝術關于家居，服裝等領域的涉及波普與家居1、波普藝術風格所表達的空間中，使用了大量的色澤鮮艷、造型感強的波普風格家具及裝飾品，而裝修則退居到第二位，但依然沒有影響主人表達自己的前衛(wèi)、時尚的個性。房間并不大，也沒有太多的硬性隔斷。很多人認為，波普風格就一定要配上比較鬧的墻面色彩，其實這是一個誤區(qū)。對于需要長時間停留的家居空間來說，太過熱烈的背景色，往往是弊大于利。打造波普風格的同時，也順應了這個時期家居文化的需要，把實用的元素揉和了進來，比如可拆式揚聲器設計、圓弧拱形造型等等，對于高格調、高品味和重生活質量的都市男女來說，是一個不錯的選擇。2、如果你杜

6、絕一切絢麗的色彩，如果你抗拒與人開玩笑，如果你崇尚中規(guī)中矩的生活，那么這類家具并不一定適合你，否則你絕對會與它一見鐘情。波普家具的設計都帶有一種玩世不恭的氣息，以高度娛樂、戲謔、玩笑的方法，達到與正統(tǒng)設計完全不同的效果，形成明顯的波普風格。這種設計打破了功能主義設計觀念的束縛，強調物品的裝飾性，大膽使用鮮艷的顏色，展現出與功能主義完全不同的設計新觀念，特別受到一些不受約束的青年們的喜愛。前衛(wèi)的設計往往并不復雜，有時候也許簡單得出人意料。室內裝潢展示1968年由蓋蒂（Gatti）、鮑里尼（Paolini）和泰澳多羅（Teodoro）設計的袋椅波普家具“吹氣椅” JOE 057扶手椅 設計師： J

7、.德帕斯，D.杜爾比諾，P.羅馬茲。制造： Poltronova 投入生產： 1971 材料： 初步成型的泡沫塑料，皮面。 意大利設計師蓋塔諾佩斯加設計的UP5-6沙發(fā)波 普 風 格 的 服 裝 概 貌 影 響 至 今 。波普藝術拓寬了藝術的概念、豐富了藝術的表現形式和表現手法，沖破了藝術與生活的界限，打破了50年代那種追求完美、簡潔、高雅的設計。時至今日，波普藝術也以其獨特的表現形式逐漸為服裝設計師提供靈感，并影響到大眾的日常著裝打扮。波普與服飾服裝Mary Quent和她的迷你超短裙20世紀60年代大量平涂的鮮明色彩。將條紋、圓點、菱形等各種幾何圖形拼接在一塊布料上，形成強烈的視覺沖擊力。

8、運用波普元素的包波普與建筑 波普在建筑上的運用使得建筑擺脫以往單板乏味的形象而呈現出豐富多樣化的表現形式。而與此同時，建筑本身也潛移默化地在改變波普的性質。波普建筑所扮演的角色似乎也發(fā)生了微妙的變化。自70年代開始，波普建筑逐漸開始盛行。那個時代的人們丟棄了完美與高雅的幻想而轉而對平庸，通俗化的美學的追求，因此波普建筑用簡單的語言通俗的手法來表達大眾的心聲。1976年，在為Oberlin College設計主建筑時，文丘里在房子的某個角落悄悄安放了一根滑稽可愛的“愛奧尼克”式柱子。他屏棄傳統(tǒng)的大理石材質，采用木材并簡化柱頭部位的精雕細琢使其看上去就像一對長著米老鼠耳朵的柱子。而查爾斯摩爾更是將

9、這一建筑惡搞行徑發(fā)揚光大。由其設計的位于美國新奧爾良市的意大利廣場以古羅馬廣場為藍本同時對傳統(tǒng)的材料與結構進行瘋狂地置換與改造。四方柱取代圓柱并被涂上各種鮮艷的顏色，柱頭由光亮的不銹鋼制成。原本嚴肅莊重的古羅馬廣場變成了一個大型的迪斯科舞池。這個建筑項目成為70年代波普建筑的經典代表，鮮活、商業(yè)、通俗、鮮艷、拼貼幾乎所有的波普元素都能在該建筑中得以體現。 波普風格建筑在中國堪薩斯市立圖書館美國著名籃子制造商Longaberger總部大樓俄羅斯的“Shtrikh-Kod”，Frank Gehry設計的美國Chiat廣告公司總部大樓波普與雕塑今天雕塑領域中超現實波普，已經成了雕塑家們一種普遍的表達

10、方式，它既不像超現實主義運動依賴精神分析，也不像政治波普依賴政治寓意，因而可以具有更加廣泛的含義。尤其是隨著21世紀影像技術的新發(fā)展，虛擬現實已經成了一種普遍的藝術生產方式。今天的超現實波普風格，不再需要任何特殊的理論作為支撐。馬德里廣場上的波普藝術雕塑LOVE羅伯特印第安納的雕塑：ART波普與涂鴉涂鴉是壽命很短的藝術現象，而且與正統(tǒng)的表現主義在藝術傳統(tǒng)和風格上相去甚遠，然而作為一種與波普藝術有關的大眾文化藝術現象，它不僅在廣大公眾中引起強烈反響，而且在當代藝術史上占有一席之地。它們產生的地點都是在藝術思想比較活躍的美國；在時間的跨度上，涂鴉藝術在波普藝術后?？偟膩碚f，如果波普藝術是“明”藝術現象，那么涂鴉藝術就是“暗”藝術形態(tài)。波普藝術家們只是想了解大眾文化，表達對大眾文化的思考，而并不是想親近它。他們以一種