《視覺藝術的魅力》

1、視覺藝術的魅力【摘要】電影的視覺藝術實際上就是通過光影色彩服裝道具以及場景的布置安排等視覺元素來講故事。它純粹是通過畫面來引起我們的對事件的感知的。感知將要發(fā)生的故事，人物所處的空間位置環(huán)境以及時空關系，人物此時的身份地位，生活狀態(tài)，心理活動等等，它比單純的對話要更加深刻生動。從色彩、空間形態(tài)以及鏡頭運動三個方面對冷 山Cold Mountain這部影片進行賞析。概況 冷 山Cold Mountain是一部2003年的美國電影，由安東尼明格拉根據(jù)查爾斯弗雷澤爾（Charles Frazier）所寫的同名小說改編成劇本及親自執(zhí)導。該影片講述了美國南北內戰(zhàn)時期，一個名叫英曼的南部士兵身受重傷生命所

2、剩不多，他逃離部隊，回到故鄉(xiāng)冷山只為了見上心愛的妻子艾達一面。艾達則在山影交錯的鄉(xiāng)間度過了獨立的蛻變期，學會如何與粗糲尖銳的生活對抗掙扎，并與山區(qū)女孩露比在戰(zhàn)亂期間的冷山相互取暖，艱難而快樂的生活著。色彩談到色彩這里面涉及到了很多有關心理學方面的東西。因為色彩本身就是一種感覺，所以我盡量把問題簡單話，對于一些深入性的心理學的觀點我這里不做過多的探討，只介紹一些色彩感知層面上的問題。電影運動的，他不像攝影師和畫家那樣，當作品完成了之后色彩關系就不會變化了，而電影不一樣，畫面始終是運動的，同一個色彩在不同的光影之下感知是不一樣的，但是我們的主觀感知色彩并沒有發(fā)生變化，這就是色彩的恒久性。 圖1 圖

3、2圖1中的影調灰暗，在光影對比上形成了強烈的反差。從內部引導上表現(xiàn)出了一種悲壯沉痛的情感，暗示了戰(zhàn)爭的殘酷。圖2中陽光燦爛明亮，讓我們感知到和平年代的那種幸福愜意的生活。這三張圖都是在艾達的家中截取的。整個色調都是以褐色為主，營造出家的氛圍，那么假設在其他條件都相同的情況下來看看如何從人物的造型上判斷出人物的生存環(huán)境的。左上圖中人物著裝顯得很高雅，是一種身份的象征，表現(xiàn)了她此時正是一個富家千金。右圖黑色的外套使她變得更加衰老無力，生活失去了支撐。左圖這種以勞動為主的著裝顯得很樸實，說明此時她靠著自己的雙手來維持生活。 因為兩個色調極為相似，我們錯誤的把他們感知為時空統(tǒng)一的。從感知上引起的錯覺目

4、的上 我們感覺到兩個人的距離越來越近了。這兩個畫面，涵蓋了很多的美學手法，這不是個性，而是一個共性的問題。在電影中導演想表達好一種思想，他會盡可能的使用所有的美學手法去表現(xiàn)，把這種思想通過美學手法傳達的更極致，準確，效果越好。在整個電影中你總是會隔一段時間就會見到類似現(xiàn)在的這種暖色調，導演這樣做的目的是想從視覺的角度上去平衡觀眾的情感。以愛情為主線反映戰(zhàn)爭題材的電影絕大多數(shù)都是悲劇色彩的，這部電影也不例外，然而略微不同的是導演并沒有把這種戰(zhàn)爭的慘痛渲染的很濃重，反而更多的是讓我們帶著一種平和的情感對這段歷史進行反思，表現(xiàn)出了一種省思和緬懷的溫純氣質。這就是從視覺角度上對全局做的一個情感上的平衡

5、。這才是一部電影中視覺藝術的真正魅力所在?？臻g形態(tài)上圖兩個場景中分別用了炮和人形成了一種強有力的圖形矢量，那么這種圖形矢量通過對空間形態(tài)衍生為一種對抗式的關系。暗含了故事正處在敵我雙方的交戰(zhàn)現(xiàn)場。導演要擅長運用除了語言之外的其他一切視覺方式去敘述故事。 我們暫且不考慮其他因素，只看畫面的空間關系。下圖是不是比上圖顯得更加的空曠呢？在這樣一個環(huán)境之下人物是不是顯得更加渺小無助呢。當然了導演在這里是把海作為一種符號性的元素預示歸家之路路途遙遠，然而我借用此圖只是想證明一種視覺觀點，畫面中物體所處的空間環(huán)境左右了觀眾的情感，上圖中的人物是不是顯得更有安全感呢？這實際上就是正負體積空間所引起我們在情感

6、上的感知活動。這也是場景當中物體的布置安排所要著重考慮的。當正體積遠遠的大于負體積的時候，我們就會產(chǎn)生一種崇高的情緒，鏡頭運動鏡頭的運動通常為推拉搖移跟升降，這么多的運動方式實際上都只是一些表現(xiàn)技法，從更深的層次上說攝影機的運動實際上是幫助我們更好的感知事物，起到解釋 澄清 強化的作用。讓我們感知物體所處的空間位置環(huán)境，幫我們完成心理構圖。運動鏡頭的運用實際上就是一種感知，它受到節(jié)奏，事件強度，場面調度，事件密度，以及故事敘述的戲劇性等多方面制約。上面三張圖是個一氣呵成的長鏡頭，在這個鏡頭中表現(xiàn)了很多的人物關系。人物的運動為鏡頭的運動提供了契機，使得我們感知到鏡頭運動的自然順暢，通過對印第安人

7、運動的跟鏡頭引出了空間的環(huán)境，（做工的場景）這種介紹場景的方式更具有戲劇性，幫助我們構建心理構圖，為接下來的邏輯敘述做鋪墊，同時也交代了其他物的相對位置，當這名印第安人到達了最終位置之后鏡頭順其轉接引出了主人公，（在這里電影電影借助場景的方式交代了他的身份）最終又換成搖鏡頭一轉又引出了艾達，并且在整個鏡頭結束的時候建立起兩個人物的關系，這么多的人物關系，如果說要單獨的依靠鏡頭的拼接就會顯得很生硬，假如通過一個大全景交代呢，戲劇性就完全的沒有了。這個簡短的長鏡頭表現(xiàn)了這么多層次的關系。 右圖是屬于跟鏡頭，這種鏡頭的運用實際上是在著重的介紹這個女配角，她向鏡頭走來實際上是想與觀眾產(chǎn)生一個互動，通過她的行為動作語言使得觀眾對她有一個更深層次的了解，場面調度中導演有意的把人物分為了前景和背景，從視覺形態(tài)上更加強調了前景的人物。實際上這種場面調度就是把觀眾放在了一個優(yōu)勢的地位來對待。 搖鏡頭的使用常常用來增強故事的戲劇性。場景渲染出了一種不安的氛圍，使我們產(chǎn)生了強烈的好奇心，我們從艾達的視線中也看到了一種不安的事件，由于好奇心的驅使，我們希望能夠馬上的看到問題的所在，但是鏡頭卻沒有馬上的切到故事的結果，而是用緩慢的搖鏡頭的方式，在這個搖鏡頭的過程當中，我們的好奇心持續(xù)的被提升，實際上就是在提升故事的趣味性。在故事的敘述過程當中，觀眾的視線總是在不停的轉移，在這個鏡頭