內(nèi)心有猛虎細嗅薔薇

1、內(nèi)心有猛虎細嗅薔薇讀余光中自選集情人的血特別紅2010-07-09 17:22作者: 讀者論壇-那朵情人的血特別紅這本自選集收入余光中先生詩歌64首，散文28篇，評論9篇，佳作薈萃，各領(lǐng)風(fēng)采。余先生稱，詩歌是他的初戀。而他的散文又被評論者稱作“詩質(zhì)的散文”，而他的文情也不時流露在評論文章中。這樣一本自選集，在讀者眼里，則是一本如獲至寶的“精品”，從詩歌、散文、評論方面，對這位詩文雙璧、多才多藝的作家有了更深入的了解，受益匪淺。文學(xué)大師梁實秋評價他“右手寫詩，左手寫散文，成就之高一時無兩”。詩 歌 部 分詩，是一切藝術(shù)的入場卷。余光中的詩歌閃著智慧的靈光，意蘊豐富，語言節(jié)制而凝練。最早接觸余光中

2、先生的文字，還是那首膾炙人口的詩歌鄉(xiāng)愁，靈巧的詩句，如一枚精致的郵票，把鄉(xiāng)愁輕輕巧巧地拉出來，讀來有疼的感覺。余光中先生祖籍福建，旅居臺灣，回歸故里的民主意識，時時在他的文字中表露出來，鄉(xiāng)愁就是其中的一首。格律詩舟子的悲歌中，“一張破老的白帆，漏去了清風(fēng)一半，卻引來海鷗兩三”，用數(shù)量詞一張，一半和兩三，看似隨心所為，輕描淡寫，卻一下子把一條破舊的帆船襯托出來，孤單、凄涼的氛圍油然而生，這里暗示了作者異鄉(xiāng)漂泊的孤獨之情。他的詩歌風(fēng)格因題而異，理想、壯志類的詩歌，豪邁，大氣，厚重；鄉(xiāng)愁，情感方面的詩歌則細膩，委婉。在詩歌我之固化體中，詩人獨立自強的性格，用一塊拒絕融化的冰比喻出來：“在此地，在國際

3、的雞尾酒里/我仍是一塊拒絕融化的冰?/常保持零下的冷和固體的堅度/我本來也是很液體的/也很愛流動，很容易沸騰/很愛玩虹的滑梯/但中國的太陽距我太遠/我結(jié)晶了，透明且硬/且無法自動還原。”詩人是熱血沸騰的男兒，但只因漂泊在外，祖國是一顆太陽，因為太遠，無法得到它的溫暖呵護，在異國他鄉(xiāng)，他是倔強的，頭顱是高揚著的，不會因為缺少溫暖就低估它，它永遠都是作者心中最溫暖的太陽。余光中的詩歌有著中國古典詩詞的美，詩句具有婉約美，如等你，在雨中：“等你，在雨中，在造虹的雨中/蟬聲沉落，蛙聲升起/一池的紅蓮如紅焰，在雨中/你來不來都一樣，竟感覺/每朵蓮都像你/尤其隔著黃昏，隔著這樣的細雨?！辈粌H情思細膩，柔潤

4、，如一朵蓮花一樣的沉靜，而“蟬聲沉落，蛙聲升起”一句更是凝練，惜字如金。“瑞士表說都七點了。忽然你走來/步雨后的紅蓮，翩翩，你走來/像一首小令/從一則愛情的典故里你走來/從姜白石的詞里，有韻地，你走來”，宋詞的美，淋漓盡致地展現(xiàn)出來。在情人的血特別紅這首詩歌中，對情人的描述可謂酣暢淋漓，沒有手下留情：情人的血特別紅，可以染冰島成玫瑰。情人全是無救的夢游癥患者。情人的時間是永恒的碎片。情人的思念是紫外線，灼熱而看不見。情人的心驕傲而可憐，能舉起教堂的塔尖，但不容一寸懷疑在白玉苦瓜中：“一只瓜從從容容在成熟/一只苦瓜，不再是澀苦/日磨月蹉琢出深孕的清瑩/看莖須繚繞，葉掌撫抱”“在時光以外奇異的光中

5、/熟著，一個自足的宇宙/飽滿而不虞腐爛，一只仙果/不產(chǎn)在仙山，產(chǎn)在人間”，展現(xiàn)在讀者面前的是詩人逐漸成熟的內(nèi)心，飽滿而不晦澀的心態(tài)。余光中的詩歌，富含智慧，收尾處常常有驚人之筆，畫龍點睛。散 文 部 分散文，是一切作家的身份證。這本自選集的散文部分，最喜歡猛虎和薔薇這篇，由“我心里有猛虎在細嗅薔薇”展開，通過引經(jīng)據(jù)典，在娓娓道來之際，把人性所包含的兩面，具體而微妙地闡述出來，古詩詞佳句疊出，足見作者文字功底深厚：原來人性含有兩面：其一是男性的，其一是女性的；其一如蒼鷹，如飛瀑，如怒馬。其一如夜鶯如靜池，如馴羊。所謂“金剛怒目，菩薩低眉”，所謂“靜如處女，動如脫兔”。“我心里有猛虎細嗅薔薇”人生

6、原是戰(zhàn)場，有猛虎才能在逆流里立定腳跟，在逆風(fēng)里把握方向，做暴風(fēng)雨中的海燕，做不改顏色的孤星。同時，人生又是幽谷，有薔薇才能燭隱顯幽，體貼入微；有薔薇才能看到蒼蠅搓腳，蜘蛛吐絲，才能聽到暮色潛動，春草萌芽，才能做到“一沙一世界，一花一天國”。黎韓詩：“受盡了命運那巨棒的痛打，我的頭在流血，但不曾垂下”。華茲華斯詩：“最微小的花朵對于我，能激起非淚水所能表現(xiàn)的深思”。文章結(jié)尾借用韓黎和華茲華斯詩進行歸納：完整的人生應(yīng)該兼有這兩種至高的境界。一個人到了這種境界，他能動也能靜，能屈也能伸，能微笑也能痛哭，能像二十世紀人一樣的復(fù)雜，也能像亞當夏娃一樣的純真，一句話，他心里有猛虎在細嗅薔薇。在鬼雨中，寫為

7、一個小小生靈送葬時的心緒?！澳仙胶纹浔?，鬼雨灑空草。雨在海上落空。雨在這里的草坡上落著。雨在對岸的觀音山落著。雨的手很小，風(fēng)的手帕更小，我腋下的小棺材更小更小。小的是棺材里的手。握得那么緊，但什么也沒有握住，除了三個雨夜和雨天。潮天濕地。宇宙和我僅隔層雨衣。雨落在草坡上。雨落在那邊的海里。海神每小時搖他的喪鐘”。排比的句式，把當時凄涼的情景烘托出來，一個僅活三天的小生靈的離去，讓作者傷心難耐，悲從中來，語言有著詩歌的凄美，盡顯詩質(zhì)的散文之美。又如：“青春從你們的指隙潺潺地流去，那么昂貴，那么甜美的青春！青春不是常春藤，讓你像戴指環(huán)一樣戴在手上。等你們老些，也許你們會握得緊些，但那時你們只抓到一

8、些痛風(fēng)癥和糖尿病，一些變酸了的記憶。即使把滿頭的白發(fā)編成漁網(wǎng)，也網(wǎng)不住什么東西”，如此智慧的表述，既有詩歌的質(zhì)感，又有散文的哲理和抒情，散文和詩歌有了完美的結(jié)合。余光中的散文，融入了詩歌的精華，句子常富有動感的表達，令散文有了靈氣，韻味，同時，有了深度。評 論 部 分繆斯的左右手是一篇對詩歌和散文進行比較的評論文字，把詩歌和散文稱作繆斯的左右手，通過比對，加以形象的比喻、引用，闡明了二者的關(guān)系：詩人寫的散文往往比散文家寫的詩勝出一籌。散文看起來好寫，但要寫好卻很難；詩看起來難寫，實際上也難寫好。最終得出的結(jié)論是：散文，是一切作家的身份證。詩，是一切藝術(shù)的入場卷。 “詩和散文，同為表情達意的兩大

9、文體，但詩憑借想象，較具感情的價值，散文依據(jù)常識，較具使用的功能。詩為專任，心無旁騖。散文乃兼差。詩像情人，散文是妻子。散文乃走路，詩乃跳舞；散文乃對話，詩乃獨白；散文乃喝水，詩乃飲酒；散文乃門，詩乃窗”。通過如此形象的對比，讓讀者對散文和詩有了更加明確的認識，仿佛在一間黑暗的屋子里，開了一扇窗，令讀者心中一亮，有“山重水復(fù)疑無路，柳暗花明又一村”的喜悅。再比如：散文似乎行于人間，詩似乎行于人神之際。散文是漸入，詩要一舉而擒，乃是投入。在這里，余光中先生對“詩質(zhì)的散文”和詩之間的不同也做了闡述：“詩質(zhì)的散文”比較現(xiàn)實，詩比較想象。對于一種情景，它是漸入的，因此不免要交代細節(jié)與過程，詩是投入的，

10、跳接的，因此不須詳述這些。它比較客觀，因此對讀者多少得保持對話的姿態(tài)，詩比較主觀，因此傾向于獨白，不須太理會讀者。余光中先生寫到：當然，才力富厚左右逢源的作家，把一件事入詩后，仍有余力筆之于文，而又不犯重復(fù)之病，那真是兩全其美。詩和散文之間相互影響是怎樣的呢？余光中寫到：散文有如地球，詩有如月球；月球被地球所吸引，繞地球旋轉(zhuǎn)，成為衛(wèi)星，但地球也不能把月球吸得更近，力的平衡便長此維持；另一方面，月球?qū)Φ厍虻奈?，也形成了海潮。通過這些比喻，我們可以得出這樣的結(jié)論：詩進入散文里，散文必是錦上添花。散文是基礎(chǔ)，詩是精華。破畫欲出的淋漓元氣一文是紀念荷蘭大畫家梵高百年的文字。分不朽的元氣、梵高的生平

11、、梵高的書信、梵高的繪畫、代表作舉例、寂寞身后事六個章節(jié)進行闡述。在梵高的繪畫中，寫道：梵高的作品，線條夭矯遒勁，律動不已，色彩則此呼彼應(yīng)，相得益彰，輪廓則巧拙互補，氣勢流暢，整個畫面有一股沛然運轉(zhuǎn)的節(jié)奏感。許多畫家的光都是外來的，取自現(xiàn)實，梵高的光卻發(fā)自內(nèi)里，像是發(fā)自神靈的光源。他無需也無意取悅像中人，所以求真重于求美，真了，當然就美。他的人物可能是俗稱的丑人，卻因性格的力量，心靈的流露，生命的經(jīng)歷而蛻變，成就了藝術(shù)之美。另一方面，梵高的人像用色虛實相應(yīng)，武斷而有效，背景往往一掃現(xiàn)實，不是用滿幅抽象的鮮黃或淺清，便是索性放在星空下面，襯著永恒。這樣一來，他的人物便自現(xiàn)實釋放出來，變得獨特而有

12、尊嚴，甚至超凡入圣了。在梵高的生平中，介紹了梵高一生匆匆，只活了37年。而弟弟西奧因失去哥哥，精神失常，不到半年，也隨之而去，年僅三十三歲。天生梵高，把生命獻給藝術(shù)，又生西奧，把生命獻給了哥哥。否則世上縱有梵高其人，必?zé)o梵高其畫?！凹拍娜俗钚枰模且恢魂P(guān)切的耳朵。在舉世背對著他的時候，幸有西奧的耳朵向他開放，否則在繪畫之外我們將少了一條直入他心靈的捷徑。”可見，梵高是內(nèi)向而孤獨的，幸好有弟弟西奧，如此懂他。讓我們羨慕和感動。在代表作舉例中，介紹了梵高的代表作“食薯者”、“星光夜”、“鳶尾花”、“嘉舍大夫”等，從色彩，人物表情，背景烘托等方面栩栩如生地描述出來，在“鳶尾花”中描述道：他后期畫

13、中的花卉，無論是向日葵、鳶尾花、白玫瑰，無論莖葉或花朵，都生命昂揚，在婀娜之中透出剛健，和印象派畫花的嫵媚不同。藍紫色的花朵襯以三五紅葩，繁而不亂，艷而不俗。左角上伸過來的白葩使整個畫面為之一亮，而免于過分密實；沒有這白葩，就失之單調(diào)了。一簇簇的長葉挺拔如劍，葉尖的趨勢使畫面形成欣然向上的動感。布局上最突出的地方，便是只有近景，不留余地，予人就在花前之感。嘉舍大夫則“悲哀而溫柔，卻又明確而敏捷”。余光中先生對梵高的生平和繪畫作品了解之透徹，讓人感慨，自嘆弗如。他本身對繪畫藝術(shù)的欣賞有一定的見地，“這滿園的鳶尾昂昂然破土而出，莖挺而葉勁，勃發(fā)的生機沛然向上，似乎破土還不夠，更欲破畫而去?！庇谜Z形象生動，有照片的功力，作者是在欣賞一幅畫，而讀者又在他的描述中看到一幅真切的畫面，仿佛那鳶尾花就在眼前，呼