關于舞臺設計中多媒體技術的論文

1、關于舞臺設計中多媒體技術的論文“多媒體技術”是近年來十分流行的新型詞匯，其誕生 于逐漸發(fā)達的互聯網技術之中。隨著多媒體被不斷應用，其 種類也不斷增加。多媒體的特點就是具有雙重屬性：社會和 經濟。也就是說，多媒體既有帶動經濟的責任，又有推進社 會文化快速發(fā)展的責任。多媒體技術已經不再像過去的多媒 體那樣只具有單一結構，其相對性、時間性和發(fā)展性都昭示 著它不會像傳統(tǒng)媒體那樣停留在某個媒體形態(tài)上，而是呈現 出多元化姿態(tài)。多媒體作為媒介，承擔著傳播信息的責任。但由于人類增長得越來越快的文化需求，多媒體被賦予的功 能就不僅是傳播信息了。于是，多媒體就被大量運用在生活 的各個方面。其中，在藝術上的運用效果

2、是最為明顯的。藝 術是人類在探索社會時留下的思想觀念。不同的藝術形式代 表了不同時期人們的思想觀念。 藝術需要載體， 比如一張紙、 一塊石頭，都可以在人類靈感的迸發(fā)下變成藝術作品，也就 是藝術載體。多媒體也是在人類靈感的迸發(fā)中形成的藝術載 體。我們在許多藝術作品中都能看到多媒體的影子，多媒體 現在已經成為藝術的載體，使人們對藝術的理解更加鮮明地 表現出來。 令人驚訝的是， 若追溯起源， 從 19501950年開始，就陸續(xù)有許多外國藝術家在制作影像作品時通過使用電子器具來完善自己的作品。原來多媒體在 2020 世紀四五十年代 時就開始在藝術中嶄露頭角了。藝術家們發(fā)現，運用多媒體 技術可以將自己的

3、藝術作品描繪得更加具體，從而為作品增 光添彩，于是多媒體就在藝術作品中被大量運用了。舞臺設計又叫做“舞美設計”或“布景設計”，是由圍繞在演員周圍的各種要素構成的。在舞臺上設計中的關鍵要 素，分為有形和無形。有形的要素有舞臺、燈光、道具等等， 而無形的要素要更加復雜一些，例如質感、空間、色調等等。在舞臺設計時，有形的要素通常是構成舞臺效果的基礎，而 無形的要素則起到了修飾舞臺效果的作用。所以，在進行舞 臺設計時，協(xié)調好各種要素之間的關系就成了設計的重點。任何藝術形式在表現其自身價值時都具有不孤立性。也就是 說，所有的藝術形式之間都有著密不可分的聯系，而舞臺藝 術在發(fā)展的過程中亦是如此。舞臺藝術是

4、人類在發(fā)展過程中 不斷探索發(fā)現并融合了其他一切藝術的綜合藝術形式。所以，在科技如此發(fā)達的今天，舞臺藝術也完全可以與現代科技相 結合，創(chuàng)造出新的舞臺表現形式。也正是舞臺藝術這種海納 百川的包容力，使其一直在歷史長河中散發(fā)著璀璨的魅力。人類已經經歷了兩個不同的文明時期， 即農業(yè)文明時期和工 業(yè)文明時期。而現在正處于發(fā)達的第三時期：科技文明時期?？萍嫉陌l(fā)達決定了藝術的屬性，這使舞臺藝術也染上了科技 的色彩。由此可見，舞臺藝術與新興科技-多媒體技術的融合是歷史發(fā)展的必然選擇。舞臺作為抽象的藝術的載體，與抽象的科技載體融合，是現代藝術走向的必然趨勢。符合人們的審美需求 受現代多媒體技術的影響，人們對藝術

5、的欣賞方式已逐 漸發(fā)生改變。同時，對藝術文化的需求也在時刻轉變著。為 了滿足人們的審美需求，多媒體技術與舞臺技術融合的觀念 就產生了。在以往的舞臺表演中，很少能具有延伸性。也就 是說，在舞臺表演的過程中，觀眾看到的只是舞臺，而不是 真正地融入到表演中，身臨其境地觀看。而在舞臺藝術與新 型的多媒體投影儀結合之后，就不會再出現這種問題。巨大 的 LEDLED 屏幕會讓觀眾有身臨其境的感受，逼真的場景效果也 使表演效果更加生動完美。把握舞臺設計的基本原則 舞臺設計的原則是由前人于反復的實踐之中獲得的結 果， 我們站在前人的肩膀上， 會更容易獲得真理。所以， 即 使在多媒體技術的應用下， 舞臺技術有了

6、突飛猛進的創(chuàng)新，舞臺藝術也要遵循舞臺設計理念的基本原則。展示空間原則在進行舞表演時，必須要向觀眾展示舞臺上的全部空間， 即使表現的空間只有一個小角落，也要在舞臺上充分展示這 個角落的所有空間，這樣的表現手法會使觀眾觀看的視野更 加開闊，從而達到舞臺表演的理想效果。調整舞臺的視覺效果不管什么樣的表演，即使加入了 3D3D 技術，觀眾到舞臺 的距離都是固定的。尤其是后排的觀眾，距離太遠就會看不 清舞臺上的表演。所以，注重視覺效果是舞臺設計的重中之 重。以觀眾的角度看舞臺 上面提到觀眾到舞臺的距離都是固定的。同理， 觀眾的 視角也是固定的。 觀眾坐的位置就決定了他們的視角，這就 導致觀眾在觀看舞臺表

7、演時只能從一個角度觀看。 若舞臺設 計不合理，不同角度的觀眾能看到舞臺不同的面，很容易以 偏概全，那么這場舞臺表演無疑就是失敗的。所以，在進行 舞臺設計時，必須要注意的就是要從觀眾的觀看點出發(fā)，合 理地布置舞臺，讓每個觀眾都能看到舞臺上的全部表演。總 之，以上三個原則使我們清楚地了解到，其實舞臺設計中最 重要的一點就是要以觀眾的感受為出發(fā)點，先滿足觀眾的感 官需求，再運用多媒體技術加以融合，統(tǒng)籌全局，就能得到 理想的舞臺設計效果。上面提到，多媒體已經被大量運用在舞臺設計和舞臺表 演之中，這使舞臺表達效果更加完美。例如，在 XXXX 年的春 節(jié)聯歡晚會中，一支名為天外飛仙的民族古典舞蹈驚艷 全場

8、，這支舞蹈好看的原因就是運用了多媒體技術。在表演 過程中，舞蹈演員身穿中國古典服飾，舞蹈演員背后是巨大 的 LEDLED 屏幕，屏幕上清晰地顯示出敦煌的壁畫，正如水流一 般緩緩流動著。舞臺的棚頂也設置了科視S+20KS+20K 投影儀，將 五彩斑斕的光暈投射到舞蹈演員的身上。使每位舞蹈演員的 身上都出現五彩的光暈。 而舞蹈演員竟然真的像即將飛升的 仙女， 衣袂飄飄，仿佛是在空中舞蹈。整個舞臺效果都顯得 大氣雍容，這支舞蹈在表演完畢后立刻獲得了熱烈的掌聲。再回味這支舞蹈，發(fā)現在中國傳統(tǒng)文化與現代科技的碰撞之 下，整個舞蹈并沒有給人不和諧的感覺，反而使中國古典文 化與現代科技完美地融合在一起，更加凸顯出中國古代文化 的神秘色彩，這樣一場視覺盛宴不由讓人驚嘆。總而言之，多媒體技術與舞臺設計技術的融合為我們提 供了更廣闊的觀看空間，在兩種藝術巧妙結