視聽語言教學(xué)課件

1、視聽語言周佳鸝 一個語法體系的形成是一種藝術(shù)形式自身經(jīng)過長久探索后，最終積累下來的符合傳達者和接受者認知的規(guī)律。一百多前的人們因為一輛從銀幕開來的列車而驚呼逃跑，今天我們開始帶上眼鏡觀看3d電影構(gòu)建的全新時空幻境。在驚心動魄的百年電影史中，創(chuàng)作者和理論家們?yōu)槲覀兲陨碂捊穑恋沓鳊嫶蟮碾娪袄碚擉w系，使我們拿起攝影機時不再如孩童般原始迷茫。 視聽語言課程是影視學(xué)習(xí)過程中最直觀也是最基礎(chǔ)的一門課程。大量影視作品范本給初學(xué)者提供了豐富的實例，也帶動著創(chuàng)作激情，因而本教材試圖用在案例分析的基礎(chǔ)上構(gòu)筑其視聽語言相關(guān)概念體系，使教學(xué)更加言之有物。本書從單個鏡頭的構(gòu)成、鏡頭的時空運動、聲畫關(guān)系和鏡頭連接這四個

2、方面對影視視聽語言語法進行闡述。第一部分側(cè)重闡述單個鏡頭內(nèi)部各視聽元素，解釋作為最小的視聽思考單位，各元素如何發(fā)揮各自的特性，構(gòu)成整體表意；第二部分側(cè)重介紹鏡頭之“動”，建立視聽語言系統(tǒng)中重要的空間和時間概念；第三部分偏重于對聲音系統(tǒng)的解讀，形成創(chuàng)作者對視與聽的結(jié)合的想象力；第四部分則是指向畫面與畫面之間的連接關(guān)系，對影視剪輯理論做出大致的說明。 盡管經(jīng)常有人會抱怨藝術(shù)法則的束縛、討巧，但任何一個創(chuàng)作者在建立自己獨特的藝術(shù)體系之前，都應(yīng)該謙遜地睜開眼睛看看這些結(jié)晶，他們會使你更快地進入一個思考的新維度。當然，與此同時，創(chuàng)作者內(nèi)心原始的沖動、熱情和真誠應(yīng)該并行存在，用理性和感性兩種溫度驅(qū)使自己更

3、接近藝術(shù)理想。前 言課時安排建議課程內(nèi)容課時安排 （80課時）教學(xué)目的一導(dǎo)論共8課時 本章要求學(xué)生建立對影視藝術(shù)初步的、新的認知。從傳統(tǒng)的文字思考思維中解放出來，建立視聽思維體系。并且對視聽構(gòu)成元素有一個基本的了解。第一節(jié) 影像思維2課時第二節(jié) 畫面元素6課時第二章 畫面構(gòu)成共28課時 本章教學(xué)重點在于將視聽元素拆分到可見的最小單位，理解每個單位不同的特性以及各自對整體表意的影響。 學(xué)生在本章學(xué)習(xí)中應(yīng)學(xué)會讀解電影畫面，知曉一幅畫面如何形成，是否蘊含獨特內(nèi)涵。第一節(jié) 景別4課時第二節(jié) 焦距與景深4課時第三節(jié) 角度4課時第四節(jié) 光影4課時第五節(jié) 色彩與影調(diào)4課時第六節(jié) 構(gòu)圖4課時第七節(jié) 影片分析2

4、課時第二章課程總結(jié)、作業(yè)分析2課時第三章 鏡頭時空共20課時 本章在前一章的基礎(chǔ)上，進一步帶領(lǐng)學(xué)生進入對視聽語言構(gòu)建的電影時空維度的了解。 學(xué)生需要在了解運動-電影、時間-電影是如何被塑造和挖掘的，同時提升自己的電影鑒賞能力。第一節(jié) 運動鏡頭4課時第二節(jié) 場面調(diào)度4課時第三節(jié) 長鏡頭2課時第四節(jié) 軸線2課時第五節(jié) 視線與視點4課時第六節(jié) 影片分析2課時第三章課程總結(jié)、作業(yè)分析2課時第四章 聲音共10課時 對影視語言中聲音部分的探索較容易被初學(xué)者忽略。因而本章教學(xué)重點是要開發(fā)學(xué)生對聲音系統(tǒng)的識別能力，為日后的聲音課程打下基礎(chǔ)。第一節(jié) 聲音元素人聲2課時第二節(jié) 聲音元素音響2課時第三節(jié) 聲音元素音

5、樂2課時第四節(jié) 聲畫關(guān)系4課時第五章 剪輯共14課時 本章重點在于畫面“之間”，使學(xué)生了解畫面連接所蘊含的巨大表意潛能，從而由細部至全局，形成對電影整體讀解與創(chuàng)造能力。第一節(jié) 剪輯的敘事性4課時第二節(jié) 蒙太奇理論4課時第三節(jié) 剪輯的流暢性2課時第四節(jié) 影片分析2課時第五章課程總結(jié)、作業(yè)分析2課時第一章 導(dǎo)論第二章 畫面構(gòu)成第三章 鏡頭時空第四章 聲音第五章 剪輯目錄第一章 導(dǎo)論教學(xué)目的本章要求學(xué)生建立對影視藝術(shù)初步的、新的認知。從傳統(tǒng)的文字思考思維中解放出來，建立視聽思維體系。并且對視聽構(gòu)成元素有一個基本的了解。第一章 導(dǎo)論第二節(jié)畫面元素第一節(jié)影像思維視覺信息時代圖像信息的特征12在電影藝術(shù)發(fā)

6、展的一百多年時間中，電影逐步構(gòu)建了獨立的視聽表意體系，因此作為初學(xué)者要掌握如何有意識地拍攝電影，至少要具備以下三個能力：首先是具備視覺信息識別能力，其次成為一個有視聽思維的人，最后掌握必要的視聽表達規(guī)則。第一章 導(dǎo)論第二節(jié)畫面元素第一節(jié)影響思維12345人景光色聲 畫面的元素是一個導(dǎo)演創(chuàng)作中最初的材質(zhì)。作為電影畫面的烹飪者，在對材質(zhì)的選擇中已經(jīng)完成了第一輪加工，在對材質(zhì)的進一步改造中使銀幕形象成為情感和思想的完美整體。第二章 畫面構(gòu)成教學(xué)目的 本章教學(xué)重點在于將視聽元素拆分到可見的最小單位，理解每個單位不同的特性以及各自對整體表意的影響。 學(xué)生在本章學(xué)習(xí)中應(yīng)學(xué)會讀解電影畫面，知曉一幅畫面如何形

7、成，是否蘊含獨特內(nèi)涵。第二章 畫面構(gòu)成第一節(jié)景別第二節(jié)焦距與景深第三節(jié)角度第四節(jié)光影第七節(jié)影片分析第五節(jié)色彩與影調(diào)第六節(jié)構(gòu)圖12景別的劃分景別的作用 景別是被攝物在畫面中呈現(xiàn)的范圍大小。景別的差異取決于攝影機與被攝物之間的距離和所使用的鏡頭焦距長短這兩大因素。景別是電影畫面構(gòu)成的最基本描述。 第二章 畫面構(gòu)成第一節(jié)景別第二節(jié)焦距與景深第三節(jié)角度第四節(jié)光影第七節(jié)影片分析第五節(jié)色彩與影調(diào)第六節(jié)構(gòu)圖12 焦點和焦距是一組相伴的概念。當物體上的平行光穿過透鏡后，會在透鏡另一側(cè)的底片上匯聚成一點，使影像清晰，這個點就是焦點。而焦距則指透鏡光心到焦點之間的距離。 景深是指所攝鏡頭的前景伸延至后景的整個區(qū)域

8、的清晰度。在物距固定的情況下，決定景深的兩大重要因素即為焦距和光圈，兩者的變動均會造成不同景深效果，呈現(xiàn)情緒范圍不同的畫面縱深。3焦距的類別變焦攝影與攝影機推拉景深的美學(xué)意義第二章 畫面構(gòu)成第一節(jié)景別第二節(jié)焦距與景深第三節(jié)角度第四節(jié)光影第七節(jié)影片分析第五節(jié)色彩與影調(diào)第六節(jié)構(gòu)圖123角度的橫向差異縱向角度差異角度的敘事與表意作用第二章 畫面構(gòu)成第一節(jié)景別第二節(jié)焦距與景深第三節(jié)角度第四節(jié)光影第七節(jié)影片分析第五節(jié)色彩與影調(diào)第六節(jié)構(gòu)圖12 “攝影是光的造型藝術(shù)和描繪藝術(shù)”，在構(gòu)成電影畫面的各元素中，光是重要的手法之一。它首先確保了畫面基本的曝光，讓人事物得以清晰呈現(xiàn)，同時又雕刻了畫面的美感，使光影蘊含

9、特定的表意。對光的運用需要通過理論知識與實踐課程結(jié)合來掌握，在視聽語言課程中，更側(cè)重闡述光與影調(diào)的美感體現(xiàn)。34描述光的元素光位的分類電影的用光方法光的意義第二章 畫面構(gòu)成第一節(jié)景別第二節(jié)焦距與景深第三節(jié)角度第四節(jié)光影第七節(jié)影片分析第五節(jié)色彩與影調(diào)第六節(jié)構(gòu)圖12 在黑白電影時期，人們利用光影的組合變化，用黑白灰三種色調(diào)來表現(xiàn)物象，形成了高度簡練具有表現(xiàn)力的影調(diào)，但人們始終沒有停止過對“用膠片還原真實世界色彩”的追求。現(xiàn)代電影膠片技術(shù)和數(shù)字技術(shù)讓畫面實現(xiàn)了對彩色世界最大程度的還原，并讓色彩逐步成為呈現(xiàn)人物心理、表達豐富思想的畫面塑造手段，有人認為顏色之于電影的貢獻與有聲電影一樣重要，讓電影“從素

10、描走向了油畫”。3色彩單元影調(diào)主觀化的色彩心理第二章 畫面構(gòu)成第一節(jié)景別第二節(jié)焦距與景深第三節(jié)角度第四節(jié)光影第七節(jié)影片分析第五節(jié)色彩與影調(diào)第六節(jié)構(gòu)圖12 畫面構(gòu)圖是對前面幾節(jié)所談到的畫面元素的綜合調(diào)動。電影畫面事實上來自于畫框?qū)τ诂F(xiàn)實的切割，畫框的存在界定了影片鏡頭可見的范圍，規(guī)劃了畫面整體的布局，安排了人物的空間關(guān)系，承載了畫面的美學(xué)內(nèi)涵，引領(lǐng)了觀眾視覺和心理，并最終構(gòu)筑了電影“虛幻的真實”。34封閉式構(gòu)圖、開放式構(gòu)圖和陌生化構(gòu)圖靜態(tài)構(gòu)圖與動態(tài)構(gòu)圖構(gòu)圖要點構(gòu)圖風(fēng)格第二章 畫面構(gòu)成第一節(jié)景別第二節(jié)焦距與景深第三節(jié)角度第四節(jié)光影第七節(jié)影片分析第五節(jié)色彩與影調(diào)第六節(jié)構(gòu)圖影片：十分鐘年華老去生命線，

11、西班牙維克多艾里斯；2002年；黑白影像，固定鏡頭構(gòu)建的古典美感，深層思索影片背景：關(guān)于“時光”的十分鐘命題作文教學(xué)目的 本章在前一章的基礎(chǔ)上，進一步帶領(lǐng)學(xué)生進入對視聽語言構(gòu)建的電影時空維度的了解。 學(xué)生需要在了解運動-電影、時間-電影是如何被塑造和挖掘的，同時提升自己的電影鑒賞能力。第三章 鏡頭時空第三章 鏡頭時空第一節(jié)運動攝影第二節(jié)場面調(diào)度第三節(jié)長鏡頭第四節(jié)軸線第五節(jié)視點與視線第六節(jié)影片分析123456搖鏡頭升降鏡頭推拉鏡頭移鏡頭手持鏡頭運動攝影美學(xué) 運動鏡頭完全擺脫了定點觀看方式，攝影機進一步模擬了人的視覺感知，使視點在空間中連續(xù)性地移動。運動鏡頭與鏡頭切換所產(chǎn)生的視覺效果大有不同，前者

12、強調(diào)了“連續(xù)”，后者則側(cè)重“斷續(xù)”。 運動鏡頭的分類方式有所不同，1984年布蘭尼提出按照運動鏡頭的功能，將運動鏡頭分為“功能性”和“無動機”兩大類，而大部分分類則是按照運動的呈現(xiàn)形態(tài)來分，也就是把“攝影機運動”劃分在純粹的實用范疇內(nèi)，而非理論范疇。第三章 鏡頭時空第一節(jié)運動攝影第二節(jié)場面調(diào)度第三節(jié)長鏡頭第四節(jié)軸線第五節(jié)視點與視線第六節(jié)影片分析123調(diào)度的整體性攝影機調(diào)度的側(cè)重點演員調(diào)度場面調(diào)度從廣義上來講涵蓋了電影的方方面面，電影制作的每一個環(huán)節(jié)的努力都是為了最終實現(xiàn)場面調(diào)度的有效完成，這個龐大的工程，需要電影各個制作部門在總體構(gòu)思藍圖下，互相合作得以有序完成。從這個意義上說，場面調(diào)度是整個

13、拍攝團隊的集體合作。 從狹義上講，場面調(diào)度是指在一場戲中，對攝影機的位移和人物位移的安排。電影的運動有畫面外部運動和內(nèi)部運動兩個方面構(gòu)成，外部運動主要包含攝影機位移，而內(nèi)部運動包含人物位移、人物動作、景物變化和光影更替等等。因此，場面調(diào)度也可以從內(nèi)外部運動這兩個方面進行思考，當兩者有機結(jié)合在一起時，電影時空的多重可能性就會迸發(fā)，攝影機才能在時空中成為詩意般的存在。第三章 鏡頭時空第一節(jié)運動攝影第二節(jié)場面調(diào)度第三節(jié)長鏡頭第四節(jié)軸線第五節(jié)視點與視線第六節(jié)影片分析123 長鏡頭是對單個鏡頭時長的描述，沒有明確的范疇，在一個影片段落中，相對事件較長的鏡頭，我們稱之為長鏡頭。對長鏡頭的理解，我們多偏向于

14、分析其在影片美學(xué)上的表達，電影理論家安德烈巴贊將長鏡頭和大景深鏡頭的表意形式做出了思考與總結(jié)，形成了著名的“長鏡頭理論”，他以長鏡頭為切入點，從社會學(xué)、心理學(xué)和文化學(xué)本體論等角度探索電影與現(xiàn)實的關(guān)系。這一理論有意識地、系統(tǒng)性地陳述了長鏡頭的價值，對長期以來以剪輯和鏡頭連接所構(gòu)成的戲劇性美學(xué)的格局而言，是一種擴寬。也形成了電影史上關(guān)于真實性與戲劇性之間的美學(xué)爭論。景深長鏡頭靜觀式長鏡頭紀實性長鏡頭4長鏡頭內(nèi)部的蒙太奇第三章 鏡頭時空第一節(jié)運動攝影第二節(jié)場面調(diào)度第三節(jié)長鏡頭第四節(jié)軸線第五節(jié)視點與視線第六節(jié)影片分析123 影片為了實現(xiàn)敘事目的，需要讓觀眾對場景的空間關(guān)系有具體明晰的理解，當觀眾對整體

15、空間方位和人物相對位置沒有疑問時，才能將注意力完全投注于劇情的跌宕起伏。因此從無聲電影時期開始，電影制作者逐漸總結(jié)了以軸線來劃分來確定攝影機視角變換范圍的法則，軸線問題一直延續(xù)到今天，成為拍攝對話段落、運動場景時最基本的語法規(guī)范。關(guān)系軸線運動軸線越軸第三章 鏡頭時空第一節(jié)運動攝影第二節(jié)場面調(diào)度第三節(jié)長鏡頭第四節(jié)軸線第五節(jié)視點與視線第六節(jié)影片分析123視點是我們觀看事物的所在位置，更廣義地說，也是我們觀看事物的方式。敘事電影中的視點多指定、分配給某一個人，他（她）可能是敘事中的人物，也可以是特意指定的整體敘事機制”。這句話可從兩個方面來理解視點，從敘事角度來講，視點是一個整體的故事講述機制，即講

16、故事的人到底是誰？從畫面角度來講，每一個鏡頭都代表一個視點，決定了這個畫面是誰所見？畫面視點對觀眾而言是比較隱秘的，當觀眾被帶入劇情時是不太會去注意到畫面的視點，但對導(dǎo)演而言，視點是很重要的詮釋手段，視點的變化和積累決定了觀眾“被帶入”的程度。敘事視點鏡頭視點人物視線第三章 鏡頭時空第一節(jié)運動攝影第二節(jié)場面調(diào)度第三節(jié)長鏡頭第四節(jié)軸線第五節(jié)視點與視線第六節(jié)影片分析六個視線無止境的和平與愛，韓樸贊郁；2003年故事梗概：尼泊爾人錢卓拉到韓國打工，一次跟工友吵架負氣，獨自離開了工廠。在路上丟了錢包，吃面時無錢支付，被韓國警察帶走。由于語言的障礙，錢卓拉被誤認為精神病患者，帶到公安局、醫(yī)院、婦女救助中

17、心、精神病院。她在韓國精神病院呆了整整7年短片背景：故事根據(jù)真實事件改編；此短片是韓國人權(quán)委員會以“人權(quán)”為主題的命題作文。短片特點：敘事人稱的流暢轉(zhuǎn)換，鏡頭視點的精心調(diào)度，來突出導(dǎo)演對“文化融合的危機”、“文化強勢的霸凌的根源”等問題的思考。教學(xué)目的 對影視語言中聲音部分的探索較容易被初學(xué)者忽略。因而本章教學(xué)重點是要開發(fā)學(xué)生對聲音系統(tǒng)的識別能力，為日后的聲音課程打下基礎(chǔ)第四章 聲音第四章 聲音第一節(jié)人聲第二節(jié)音響第三節(jié)音樂第四節(jié)聲畫關(guān)系12對白外話音 劇情片的主體大多是人物（哪怕在動畫片中，故事的主角也是被擬人化的），因此人聲是電影聲音系統(tǒng)中重要的類別之一。人聲是極富表現(xiàn)力的語音系統(tǒng)，他幫助

18、電影完成了多種信息的傳達，同時人聲包含獨特的音色、音調(diào)和節(jié)奏，對影片人物心理刻畫、情節(jié)的情緒渲染、節(jié)奏把握都有著重要的幫助。第四章 聲音第一節(jié)人聲第二節(jié)音響第三節(jié)音樂第四節(jié)聲畫關(guān)系12還原現(xiàn)實空間塑造 生活中充滿了各種來自環(huán)境的聲音，因此音響又分為環(huán)境音響和自然音響。貝拉巴拉茲曾說，“如果有聲片只會講話，放送音樂和模仿各種聲音這是戲劇幾千年來早已做到的事情電影展示我們周圍的有聲環(huán)境，這一切都在傾訴著生活的豐富內(nèi)容，并影響和支配著我們的思想和情感，有聲片的任務(wù)就是讓它們在銀幕直接傳入我們的耳朵?！彪娪爸械囊繇懧暿巩嬅娈a(chǎn)生了真正意義上的真實感，同時也成為影片強調(diào)、暗示、象征等功能的手法之一。3隱喻

19、象征第四章 聲音第一節(jié)人聲第二節(jié)音響第三節(jié)音樂第四節(jié)聲畫關(guān)系12音樂主題構(gòu)思局部音樂設(shè)計 音樂是最抽象和感性的藝術(shù)形式，在電影中，畫面是具體而直觀得呈現(xiàn)，對畫面的認知可以來自于感性直覺，也可能是理性分析的結(jié)果。當音樂元素在電影中成為一個組成部分時，“音樂作為感染力的一種擴大或深化元素去對感覺發(fā)生作用?！币魳吩谟捌楣?jié)段落中的出現(xiàn)不像音響聲一樣帶有一定程度的準確性，但它能實現(xiàn)抽象細膩的情感傳遞，是電影與觀眾之間一種無以名狀的溝通。3音樂節(jié)奏的把握第四章 聲音第一節(jié)人聲第二節(jié)音響第三節(jié)音樂第四節(jié)聲畫關(guān)系12聲畫同步聲畫分離 在前面的內(nèi)容中，我們介紹了電影聲音構(gòu)成的三大元素以及各自的特點功能，也明確

20、了在電影中聲音應(yīng)當成為電影視聽整體的表現(xiàn)手段而非結(jié)果。這就需要我們進一步學(xué)習(xí)聲畫結(jié)合的不同方法，當人的視覺感官與聽覺感官共同作用時，會出現(xiàn)更多含義的多重性以及情感的碰撞火花。3聲畫蒙太奇教學(xué)目的 本章重點在于畫面“之間”，使學(xué)生了解畫面連接所蘊含的巨大表意潛能，從而由細部至全局，形成對電影整體讀解與創(chuàng)造能力。第五章 剪輯第五章 剪輯第一節(jié)剪輯的敘事性第二節(jié)蒙太奇理論第三節(jié)剪輯的流暢第四節(jié)影片分析12時空并置的敘事結(jié)構(gòu)情節(jié)的戲劇性刻畫3時間與節(jié)奏 電影在發(fā)明之初，它的全部魅力來自于自身新奇的媒介形式運動影像。此時的電影制作者們對電影作為藝術(shù)潛力的開發(fā)才剛剛啟航，這種懵懂的摸索狀態(tài)使得他們沒有明確意識到電影中剪輯存在的可能性。由于梅麗的意外發(fā)現(xiàn)，電影中開始出現(xiàn)了“切”這個概念。真正開始開發(fā)剪輯功能的是美國電影人，之后的蘇聯(lián)電影創(chuàng)作者們又進一步在實踐中完善豐富了剪輯理論。第五章 剪輯第一節(jié)剪輯的敘事性第二節(jié)蒙太奇理論第三節(jié)剪輯的流暢第四節(jié)影片分析12結(jié)構(gòu)蒙太奇理性蒙太奇3現(xiàn)代蒙太奇 回顧電影史，當美國電影人將電影的敘事張力逐步開發(fā)時，在地球的另一邊，