服裝設計可以說與我們的生活息息相關(guān).doc

大小不一，形狀各異的體塊出現(xiàn)在服裝上，仿佛建筑的立體一般；柔軟扭曲的機理感攀附于服裝，恍若海底植物的美感這些充滿想象的設計，是一次廣東工業(yè)大學服裝設計系創(chuàng)意課程的“果實”?？v然，我們在T臺上常常能看到國際時裝秀中，設計大師所帶來的光怪陸離與超前構(gòu)思。但面對即將進入服裝企業(yè)，為我們百姓做設計的服裝系學生們，創(chuàng)意課程給他們帶來了什么？縱然學生的想法是豐富的，但在天馬行空的過程中，卻忽略了對“人”這個穿衣本體的關(guān)注，是服裝設計的大忌。在上創(chuàng)意設計這個課程的時候，文妙坦言，學生的想法經(jīng)常讓她啼笑皆非。例如針對同學的作品中前后一致的設計，她向?qū)W生質(zhì)疑：“難道我們?nèi)梭w的前后是一樣的嗎？”接下來班上大部分同學竟然異口同聲地說道：“一樣！”讓人啼笑皆非。對此，她很是感慨，現(xiàn)在很多服裝設計的學生沒有很強的立體感，不可否認的是他們的2D圖畫得相當出色，想象力也有，有時創(chuàng)意火花層出不窮，但是卻忽略了設計出來的衣服是要給人穿的，而人是三維立體的。于是，文妙讓學生去觀察建筑，并以自己喜歡的建筑為靈感進行設計。建筑的立體以及造型的豐富，給學生以無限的靈感，激發(fā)了學生們對材料和剪裁手法的思考與探索。不僅會設計，還要會縫制文妙坦言同，服裝設計是一個藝術(shù)創(chuàng)作的過程，是藝術(shù)構(gòu)思與藝術(shù)表達的統(tǒng)一體。首先，服裝設計的構(gòu)思是一種十分活躍的思維活動，而繪制服裝效果圖則是表達設計構(gòu)思的重要手段，通過各種繪畫手法來體現(xiàn)人體的著裝效果。學服裝設計，思維能力和動手能力兩方面都要出色，才能真正走向成熟的設計之路。每個人都有自己的偏好，在設計中，學生們總是希望能選擇更容易突出設計的面料。正如比起花布，他們更偏好靜色的材料，而這一次的創(chuàng)意課程則恰恰給學生劃定“規(guī)矩”，必須利用花布進行創(chuàng)作。課程結(jié)束后出爐的學生作品也讓文妙大為贊賞：雖然其中的幼稚成分未脫，但她能夠從這些作品中看到學生創(chuàng)意思維的迸發(fā)。經(jīng)過這么一場“洗禮”后的學生獲得的或許是他以后人生路上無比珍貴的財富，因為他的思維能力和動手能力都得到了真正的提高，視野也得到了開闊，對設計的把握度也有所加強，這些都將對他以后的設計生涯產(chǎn)生不可磨滅的作用。利用建筑尋找服裝設計靈感，似乎有點奇怪。建筑設計明顯有著長久的視覺生命力，時裝則是每季都在變化。然而，兩者都是三維和有條理結(jié)構(gòu)的。必須不斷觀察，全面思考。只要你開始研究建筑，就會發(fā)現(xiàn)許多反映素材但同時本身就是設計理念的有趣的結(jié)構(gòu)、精妙的色彩設計及突出的設計特征。不管選擇研究教堂類的歷史建筑不定期是著名的現(xiàn)代建筑物、甚至自己的家，只要你仔細觀察素材，都會有靈感。摩天樓的反光玻璃暗示可以使用有閃光質(zhì)感的現(xiàn)代織物；海灘舊木屋上剝落的油漆可能使你想到 波浪紋式樣；或者，使比薩斜塔增色不少的拱廊圓柱可借用在復雜精細的袖子部分和胸衣的花邊上。建筑物的透視圖線條常常激發(fā)總體造型的靈感想想古根海姆博物館，就可能想到一件波浪形的襯衣；克里斯萊建筑物上的格式化裝飾性藝術(shù)設計也可能在一張有荷葉邊的廓形中。 藝術(shù)無疑是相通的，本季時裝設計的許多靈感都來源于建筑，結(jié)構(gòu)和廓型等這些在建筑中備受關(guān)注的元素也成為時裝大師們關(guān)注的焦點。由現(xiàn)代主義演繹的建筑靈感表現(xiàn)得妙趣橫生，或是以建筑般劃直大氣的線條和風格演繹服裝廓型，或是以雕塑般細膩的刻畫方式處理服裝的細節(jié)紋理，對洗練線條和結(jié)構(gòu)主義的凸顯帶來歷久彌新的造型，從結(jié)構(gòu)主義的剪裁、挺括的面料和講究的細節(jié)中，脫胎而生。 簡約主義的線條構(gòu)造，是本季設計師在廓型塑造上的功課。繭型的輪廓依然為設計師衷愛，只是褪下了可愛的風貌，更注重結(jié)構(gòu)感和線條感；細節(jié)上更是加入了各種建筑雕刻般的點綴。Givenchy的軟呢短款大衣及闊腿長褲，顯現(xiàn)出晦暗的哥特式建筑風格；Lanvin醒目的花形輪廓是整個系列的核心，精巧而獨到，簡練中流露奢華；Prada九十年代初期極簡抽象風格的無袖大衣、女學生開衫制服，實在是個性十足；Marni層次感的結(jié)構(gòu)造型表現(xiàn)出非凡的魅力；Jil Sander精簡到極致的職業(yè)裝，特有的沉靜概念，非常符合現(xiàn)代風格的需求。低調(diào)的黑白灰被廣泛用以表現(xiàn)線條的結(jié)構(gòu)和層次，輔以概念化的風格，展現(xiàn)出強烈的時髦感。簡潔的廓形設計輔以清爽的光澤顯得更有趣味，PVC質(zhì)料、漆皮、彩色塑料等都使其產(chǎn)生出獨特的效果。閃爍著金屬光澤的高科技面料制成的連衣裙，將面料、廓形、簡約風格的完美結(jié)合達到了全新的效果。摒棄繁冗細節(jié)的現(xiàn)代女性，將建筑美學中的優(yōu)雅線條帶進服裝造型中，表達出獨到的審美品位，成為最具時髦感的女人，從而達到成熟的性感的升華。德國美學大師黑格爾曾經(jīng)如此界定二者的關(guān)系“服裝是流動的建筑”，這句話一直被結(jié)構(gòu)派的服裝設計師奉為圭璧。從功能角度看，這兩者以都為人提供了保護和遮蔽為原點，以人為本、探討人與運動和空間的關(guān)系、并作為社會階級、政治和文化個性的外部表現(xiàn)而存在。 縱觀歷史發(fā)展，每一個特定的歷史時期最有代表性的就是當時的服裝和建筑，其在風格上相互輝映，映射出當時的流行文化。最有代表性的莫過于哥特風格時期，尖塔高聳、修長的束柱，營造出神秘的宗教感，受其影響，歐羅巴洲服裝造型經(jīng)常使用尖銳和縱向直線，甚或連鞋、帽、頭巾，都是呈尖頭形狀的。本篇文章來源于 中國服裝品牌網(wǎng) 原文鏈接：/html/news/2010-11-4/130804.html服裝是以人體為中心，以衣料為材料的造型物，有人稱之為軟建筑或軟雕塑。也就是說，人體是造型的基礎(chǔ)，造型是美化人體的手段。古羅馬、古希臘的服裝正恰恰把這種人體美充分地展現(xiàn)出來。它自由的穿著形式給予衣服豐富的多變的褶子，正是這一層層的褶子讓服裝顯示出其特有的雕塑感.時裝設計的許多靈感都來源于建筑，結(jié)構(gòu)和廓型等這些在建筑中備受關(guān)注的元素也成為時裝大師們關(guān)注的焦點。由現(xiàn)代主義演繹的建筑靈感表現(xiàn)得妙趣橫生，或是以建筑般劃直大氣的線條和風格演繹服裝廓型，或是以雕塑般細膩的刻畫方式處理服裝的細節(jié)紋理，對洗練線條和結(jié)構(gòu)主義的凸顯帶來歷久彌新的造型，從結(jié)構(gòu)主義的剪裁、挺括的面料和講究的細節(jié)中，脫胎而生。 建筑與時裝，究竟存在何種關(guān)系？在科技日益發(fā)達的策動下，建筑設計的趨勢，從原來專注于外形改造的構(gòu)想，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)椴牧稀⒔Y(jié)構(gòu)以及內(nèi)外空間上的突破。而時裝設計領(lǐng)域中的建筑化探索則早在60年代就已蔚然成型。正是基于窺見“結(jié)構(gòu)”對服裝設計師與建筑師的同質(zhì)化影響，我們試圖為服裝與建筑之間提供一個相互對話的平臺，以探討正在相互重合那一部分邊界，為各自領(lǐng)域?qū)で罅硪环N可能的方向。1940年代，Pierre Balmain曾宣稱，“衣服是一種流動的建筑”，并且相信“一件衣服中沒有什么比結(jié)構(gòu)更重要”。他是Christian Dior提出“New Look ”時最得力的干將，看似古典、優(yōu)雅的設計使我們差點忘了他竟然是在時裝界進行建筑探索的第一人。此后很快出現(xiàn)了Balenciaga的簡潔而硬朗的圓形外廓、Pierre Cardin在1967年創(chuàng)造出來的性別模糊的幾何形裙裝，以及Pacco Rabanne那援引自建筑材料的充滿力量感的衣服。無一例外，他們都擁有建筑學的教育背景，卻始終矢志不渝地在時裝設計領(lǐng)域中進行關(guān)于結(jié)構(gòu)、材料、廓形等方面的大膽探索。與此相呼應的是，荷蘭建筑大師Rem Koolhas在S.M.L.XL中，以服裝號型的小號、中號、大號及超大號來暗喻建筑事件中的尺度與比例。在庫哈斯那里，建筑與服裝一樣，都屬于社會學研究對象，都存在著某些符號性的語言片段?！傍B巢”的設計師Herzog & de Meuron在其建筑實踐中持續(xù)不斷地表現(xiàn)出的對表層處理的關(guān)注，并毫不諱言受到服裝設計中對布料運用的啟發(fā)。而著名的Office dA事務所則直接表明其在韓國某總部大樓的設計中，就采用了服裝設計中打省、壓褶的方式來處理材料與結(jié)構(gòu)，以達到內(nèi)部空間與外層表皮之間相互影響的關(guān)系。也許這些建筑探索，都試圖表明服裝與建筑存在某些層面對話的可能，比如結(jié)構(gòu)的變化、材料的使用、尺度的把握、外形與內(nèi)部空間的處理，以及與人的關(guān)系等等。如果說建筑是被征服了的自然，那么它也同樣適用于對服裝的描述。所謂“人”，即是由某種遮擋物包裹著的動物，這遮擋物使他/她感到自我的神圣和不會被擊敗被愚弄的尊嚴感，它提供了某種意義上神圣的柵欄。它可以是貼近身體的、具有身份認同的衣服，也可以是與身體保持一定距離的、為人提供活動的建筑場所。建筑與服裝在某些本質(zhì)意義上是一樣的，它們都使人不再同其他動物一般，完全與自然融為一體，而是有所區(qū)隔，帶來保護與活動空間。它們都是人類文化的載體，都是身份與記憶的表述，都是夢想的物質(zhì)化象征，是人的延伸。長期以來，時裝的轉(zhuǎn)瞬即逝，使其與建筑的恒久性背道而馳。然而觀察近年以來的建筑實踐，也