中國花鳥畫.doc

中國畫寫意花鳥教學(xué)設(shè)計(jì)教材分析根據(jù)湖南美術(shù)出版社普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書美術(shù)中雕塑繪畫系列繪畫模塊中第三單元中國畫進(jìn)行教學(xué)設(shè)計(jì)，重點(diǎn)學(xué)習(xí)寫意花鳥畫的筆墨技法及藝術(shù)特點(diǎn)來理解中國寫意畫。傳統(tǒng)的中國花鳥畫強(qiáng)調(diào)生命力的表現(xiàn)和寄寓情懷，中國畫家歷來重視在書畫中表現(xiàn)學(xué)養(yǎng)、品格、情操，由是形成了詩、書、畫、印結(jié)合一體的傳統(tǒng)風(fēng)格，生發(fā)畫意，直抒情懷。特別文人花鳥作品興起，現(xiàn)代中西藝術(shù)結(jié)合，藝術(shù)家用更加多樣化的材料工具和風(fēng)格樣式，去表現(xiàn)一個(gè)現(xiàn)代人對自然的真切感受，并通過各種描繪創(chuàng)造更具審美感召力的藝術(shù)世界。藝術(shù)家的創(chuàng)新精神和愛國熱情都值得我們學(xué)習(xí)。大多數(shù)學(xué)生具有一定的中國畫知識和基本的審美能力，學(xué)習(xí)具有主動性。但有的學(xué)生平時(shí)對中國畫家了解不多，受經(jīng)歷、環(huán)境、能力的局限，缺乏想象的感性空間及一定的專業(yè)美術(shù)知識，學(xué)習(xí)本課知識會具有一定的難度。本課試圖通過教師示范和多媒體課件來激發(fā)學(xué)生的積極性和主動性。教學(xué)目標(biāo)1.了解花鳥畫分類，涉及的范圍和表現(xiàn)范疇，理解寫意花鳥畫的特點(diǎn)。2.通過示范使學(xué)生了解中國寫意花鳥畫的筆墨技法，提高對花鳥畫的認(rèn)識和理解能力。3.理解寫意花鳥畫在傳統(tǒng)繼承的基礎(chǔ)上，具有極大創(chuàng)新性和創(chuàng)造性，注重極具強(qiáng)烈的自我意識的表現(xiàn)，了解寫意花鳥畫藝術(shù)特色。培養(yǎng)健康的審美情趣，激發(fā)學(xué)生愛國主義熱情，增強(qiáng)民族自豪感。教學(xué)重點(diǎn)了解中國花鳥畫的筆墨技法，并且怎樣通過花鳥畫作為抒發(fā)和表達(dá)人意念的重要媒介，體會它帶給人的精神生活和文化生活的深厚情感。教學(xué)難點(diǎn)理解花鳥畫家通過富于情感和生命的花鳥形象，來表達(dá)畫家對自然界、客觀世界的體驗(yàn)和認(rèn)識。領(lǐng)悟現(xiàn)代花鳥畫的內(nèi)涵，體會其時(shí)代精神和藝術(shù)魅力。教法學(xué)法啟發(fā)式的問題法、演示法、討論法等教學(xué)方法。體現(xiàn)自主學(xué)習(xí)、合作探究學(xué)習(xí)。作者簡介：李磊 江西省美術(shù)學(xué)科帶頭人 聯(lián)系電話學(xué)工具多媒體課件、毛筆、宣紙、墨等。教學(xué)過程一、導(dǎo)入新課：課件展示一組梅、蘭、竹、菊照片。我國很多文人墨客無不以此為題材寫文章、作畫。中國古代以“梅、蘭、竹、菊”稱為“花中四君子”，品質(zhì)分別是：傲、幽、堅(jiān)、淡。首先，我來提個(gè)問題：同學(xué)們，在你們的印象之中，哪位畫家最喜歡畫竹？他為什么喜歡畫竹？談?wù)勀愕目捶?？展示多媒體課件，展示鄭板橋的竹石圖“咬定青山不放松，立根原在亂巖中。千磨萬擊還堅(jiān)勁，任爾東西南北風(fēng)”。畫幅上三兩枝瘦勁的竹子，從石縫中挺然而立，堅(jiān)韌不拔，遇風(fēng)不倒，鄭板橋借竹抒發(fā)了自己灑脫、豁達(dá)的胸臆，表達(dá)了勇敢面對現(xiàn)實(shí)，絕不屈服于挫折的人品，竹子被人格化了，此時(shí)，“詩是無形畫，畫是有形詩”。二、講授新課：中國畫題材廣泛，構(gòu)思奇特，可以是寫實(shí)的，也可以憑想象作畫，追求詩一般的意境，“詩中有畫，畫中有詩”。中國畫按題材內(nèi)容分為：山水畫、人物畫、花鳥畫等三大類?；B畫所描繪的對象是花、草、蟲、魚、鳥、獸等以及與之相關(guān)的自然界?；B形象比人物、山水出現(xiàn)要早，如在新石器時(shí)代的彩陶出現(xiàn)的花木鳥獸、蟲魚、龍鳳等紋樣。如長沙馬王堆的帛畫人物夔鳳圖等，當(dāng)時(shí)還沒有產(chǎn)生專門從事花鳥畫創(chuàng)作的畫家和理論，花鳥畫也多是作為人物畫的背景出現(xiàn)的。這些作品或是常有較多的裝飾性，或是主要表現(xiàn)人物生活環(huán)境?；B畫在唐朝才成為獨(dú)立的畫科。五代時(shí)期，出現(xiàn)了兩位對后世影響極大的花鳥畫家黃筌和徐熙，形成了“黃家富貴，徐熙野逸”的兩大流派，標(biāo)志著花鳥畫已進(jìn)入成熟階段。出示黃筌和徐熙作品。介紹中國花鳥畫有兩種分類法：（一）從畫體分，一是工整細(xì)致、嚴(yán)謹(jǐn)周密的工筆花鳥畫；二是洗練概括、活潑粗放的寫意花鳥畫。寫意花鳥畫又分為大寫意、小寫意和工兼寫三類。（二）從設(shè)色分，花鳥畫又可分為白描、水墨及著色三類，著色又分為淡彩和重彩。所謂白描（也稱線描），是用墨筆以線條勾勒表現(xiàn)對象，不敷任何顏色；所謂水墨，就是以墨當(dāng)色，用濃淡不同的墨色完成畫面效果的方法；所謂淡彩，就是在水墨的基礎(chǔ)上施以透明的植物色，淡清典雅；所謂重彩，指設(shè)色渾厚濃重，艷麗奪目，所用顏料以不透明的礦物質(zhì)顏料為主。此外還有一種不勾墨線而直接用色和墨點(diǎn)染作畫的沒骨花鳥畫。出示課題：中國寫意花鳥畫教師示范：畫竹，畫蘭。介紹中國花鳥畫筆墨技法及構(gòu)圖布局方法。（一）筆法。筆法就是用筆之法。首先是執(zhí)筆，正確的執(zhí)筆方法應(yīng)該是指實(shí)、掌虛、握筆略高為好。用筆的內(nèi)容包括“起筆”、“行筆”、“轉(zhuǎn)折”、“收筆”四個(gè)方面。用筆要講究筆法?；B畫的筆法主要有中鋒、側(cè)鋒、逆鋒三種。由這三種運(yùn)筆方法又變化出點(diǎn)、厾、皴、擦等多種技法。筆的運(yùn)行造成各種線的動勢，直接關(guān)系到線條的氣質(zhì)和繪畫的氣韻。因此，行筆的過程中是很講究波折的，通常稱“一波三折”?？傊?，行筆要做到“快而不飄，重而不板，慢而不滯，松而不浮”，以追求自然流暢，生動靈變、沉穩(wěn)有力的藝術(shù)效果。（二）墨法。就是用墨的技法。墨法是通過筆法來完成的。用墨與用水的關(guān)系也很大，筆、墨、水三者的巧妙運(yùn)用，才有“墨分五色”之說。即由于筆含水墨多少不同，墨色可以呈現(xiàn)出從濃到淡五個(gè)層次焦、干、濕、濃、淡。這是大體的劃分，實(shí)際運(yùn)用起來，深淺的變化，還會更豐富。（三）構(gòu)圖布局。構(gòu)圖又稱章法或布局，自由多變。中國畫的畫面構(gòu)圖透視關(guān)系是多點(diǎn)的，沒有固定的一個(gè)視點(diǎn)，這和西方繪畫形成了鮮明的對比。畫面形成一個(gè)自由空間。但講究疏密虛實(shí)，能疏密，能虛實(shí)，即能得空靈變化于景外。疏密主要是線的組織，成塊的東西較少。當(dāng)然，有的畫也能講虛實(shí)。如一幅蘭竹圖，從整體上看，幾塊大空白叫虛，蘭花和竹子為實(shí)，從局部來講，竹子的運(yùn)筆用線，有疏有密，線條交叉的處理就是疏密問題。作品形式上有掛軸又稱立軸，橫卷又稱長卷、手卷，扇面，冊頁等。討論思考：通過老師的示范，你對花鳥畫筆墨構(gòu)圖有怎樣的認(rèn)識？談?wù)勀愕目捶ā＝榻B中國寫意花鳥畫的特點(diǎn)：（一）追求神似。出示齊白石作品蝦等。畫家在描繪一花一鳥、一草一木之時(shí)，不以形似為滿足，追求的是對象之神，要緊緊抓住對象的內(nèi)在的神韻氣質(zhì)，把它體現(xiàn)出來。正如唐張彥遠(yuǎn)所說：“以氣韻求其畫，則形似在其間”。只有在畫中追求神似氣韻，注重于神，神氣表現(xiàn)出來了，形似也就在其中了。白石老人的一段話說得更為精彩：“太似媚世，不似為欺世，妙在似與不似之間?！边@個(gè)“似與不似之間”就是指對象的神韻所在，也就構(gòu)成了中國花鳥畫的顯著特點(diǎn)把“形神兼?zhèn)洹弊鳛槔L畫的最高境界。（二）注重意境。出示八大山人（明末清初畫家）作品鵪鶉圖等。一幅優(yōu)秀的花鳥畫并不是花鳥的單純描繪，而是借助于花鳥的描繪，表現(xiàn)畫家對自然、對生活的感受和意愿。被描繪的對象只是畫家抒情達(dá)意的載體。托物言志，借景抒情。當(dāng)畫家的思想感情和表現(xiàn)對象的神韻氣氛交融在一起，通過特殊的構(gòu)思和形象塑造，巧妙地反映在畫面上，使畫產(chǎn)生一種動人的境界。這就構(gòu)成了意境。意境是花鳥畫的靈魂，有了意境，作品才有感人的藝術(shù)魅力。八大山人無論在筆墨、造型、章法，還是在畫中立意，畫外寄情等方面都是別出心裁的革新者。八大山人以他奇古的筆墨畫出的“傷心鳥”、“瞪眼魚”傳達(dá)了他孤高、憤懣的情懷。他的荷花小鳥、孔雀牡丹竹石圖可以說是體現(xiàn)他藝術(shù)觀的代表作。（三）講究筆墨。出示徐渭（明代）作品雜化圖卷?；B畫非常講究用筆和用墨，而且用筆有筆法，用墨有墨法，甚至從畫面中一筆一墨的巧拙來認(rèn)定畫家的藝術(shù)修養(yǎng)和功力。不理解這一點(diǎn)，便無法欣賞花鳥畫，也不可能畫好花鳥畫。清代花鳥畫家惲南田說“有筆有墨謂之畫”。這是說，筆墨是花鳥畫最重要的表現(xiàn)手段。明清兩代是中國寫意畫真正確立和大發(fā)展的時(shí)期?；B畫強(qiáng)調(diào)筆精墨妙，擅用水墨淡色。以生宣紙作畫，使水墨韻味產(chǎn)生了前所未有的藝術(shù)效果?！安磺笮嗡?，但求生韻”，徐渭的雜花圖卷、墨葡萄圖是其風(fēng)格的代表，徐渭的大寫意畫風(fēng)對后代影響極大。（四）隨類賦彩。出示吳昌碩（晚清著名畫家）作品梅花圖等?；B畫對于色彩的運(yùn)用，有其一定的特色。中國畫家十分注重用色彩表達(dá)自己的感情以及色彩對人感情的感染力，因此并不拘于對象的自然色彩，而是按所表現(xiàn)的主題需要，對色彩進(jìn)行主觀的設(shè)計(jì)和創(chuàng)造。例如用墨或朱色來畫竹畫花鳥或其他事物，而不管自然界有沒有這種顏色。這是中國畫色彩區(qū)別于西洋畫色彩的重要特點(diǎn)。（五）詩書畫印的結(jié)合。出示王冕（元代）的墨梅圖（吾家洗硯池邊樹， 朵朵花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。）中國畫家在畫完一幅畫之后，還要在畫面上題款、蓋章，這件作品才算最后完成。題款，包括詩文和書法兩種藝術(shù)。詩、書、畫、印都是獨(dú)立的藝術(shù)品種，把它們綜合起來，發(fā)揮著各自的藝術(shù)品能，又互相配合，相得益彰，這是中國民族繪畫形式上的傳統(tǒng)特色。（六）體現(xiàn)時(shí)代精神。在現(xiàn)代一些畫家努力從西畫中吸取營養(yǎng)，以表現(xiàn)新的時(shí)代精神。最早體現(xiàn)這種藝術(shù)思潮的是以高劍父為代表的嶺南畫派。他們的花鳥畫吸收西畫的造型方法、重寫實(shí)，重渲染設(shè)色、有較強(qiáng)的質(zhì)感，清新明快，怡情悅目。今年六月去世的著名畫家吳冠中，就是中西結(jié)合最有成就的畫家，出示作品，荷花，具有抽象性。用中國水墨表現(xiàn)抽象的情景，耐人尋味。及富想象空間。作品中充滿了新的生活情趣，反映了時(shí)代精神，均受到人民群眾的普遍喜愛。三、課堂小結(jié)：花鳥畫創(chuàng)作是以獨(dú)特的語言表達(dá)畫家的思想與情感。畫家不僅要掌握熟練的藝術(shù)技巧，還要有較高的思想修養(yǎng)、文學(xué)修養(yǎng)和豐富的生活積累，才能創(chuàng)造出意境深遠(yuǎn)的，富有時(shí)代