對嗩吶曲《百鳥朝鳳》與其鋼琴改編曲的對比性淺識.doc

對嗩吶曲百鳥朝鳳與其鋼琴改編曲的對比性淺識 摘要：通過“嗩吶曲百鳥朝鳳與其鋼琴改編曲的對比性淺識”， 從音樂技法分析的角度出發(fā)，從傳統(tǒng)音樂的審美特征和表情特點、音樂語言特色、音樂發(fā)展手法和結(jié)構(gòu)功能及傳統(tǒng)曲式等方面，通過大量的實例為大家進行技術(shù)上的分析和美學(xué)上的闡釋、以及中西音樂運用的不同點。就是在兩個作品的文化衍變中，更好的看到各民族各地區(qū)的文化底蘊和各自的文化特征，看到我國民族音樂文化寶庫的豐厚，看到對外來文化的吸收對本民族文化發(fā)展所起的作用，重視我國民族音樂文化與外來優(yōu)秀文化的借鑒和吸收，更好的豐富民族音樂文化的表現(xiàn)力。使其中國音樂以獨特的藝術(shù)魅力、精妙的演奏水平，更多地受到世界的矚目。關(guān)鍵詞：百鳥朝鳳 嗩吶曲 鋼琴曲 技法 發(fā)展嗩吶也稱“喇叭”，起源于波斯、阿拉伯一帶，可能于北朝時期，至遲唐代已傳入中國。嗩吶這個名稱是古代波斯諾Surna的音譯，是民間吹打樂中不可缺少的主要樂器。（可以去掉）一、概述百鳥朝鳳百鳥朝鳳是嗩吶優(yōu)秀的傳統(tǒng)曲目之一，此曲早期流傳于山東。以其優(yōu)美動聽的旋律，濃郁的鄉(xiāng)土韻味，繁復(fù)的演奏技巧和生動的鳥鳴描摹，成為一首雅俗共賞，童叟能詳，蜚聲中外且經(jīng)久不衰的名曲。鳳凰是古代傳說中的百鳥之王，雄的叫鳳，雌的叫凰。鳳凰以其優(yōu)柔華貴的體態(tài)，艷麗動人的羽翼，被人視為高貴、美麗和吉祥的象征。以鳳凰為題，先后出現(xiàn)了諸如琴曲鳳求凰、嗩吶曲鸞交鳳、笙曲鳳凰展翅、水庫飛來金鳳凰之類的音樂作品。百鳥朝鳳亦然，借以表達人們對美好、幸福生活的向往和追求，以及對氣象萬千的自然景象熱愛和贊美之情。此曲的旋律走向因地區(qū)或演奏者的不同而形成多種吹法，不過大多即興發(fā)揮，無固定結(jié)構(gòu)，篇幅可長可短，演奏可繁可簡，等。二、嗩吶曲百鳥朝鳳技法分析以人民音樂出版社1998年出版的嗩吶曲譜（二）中的陳家齊整理的百鳥朝鳳為例，它采用三個聲部，高音部是第一嗩吶（主奏），中音聲部是第二嗩吶（伴奏），低音部是一把低音提琴。曲式結(jié)構(gòu)上采用多段體結(jié)構(gòu)；在旋律創(chuàng)作上多用我國民族音樂中常見的四、五度跳進來表達歡快的氣氛；在節(jié)奏的安排上采用更具動力的節(jié)奏音型；在調(diào)式上選擇七聲雅樂徵調(diào)式，用適當(dāng)?shù)淖兓魜砀淖円魳返纳?；在織體上多用復(fù)調(diào)手法，同時還運用了三度疊置的和聲手法。就各段不同的意境，將從“山雀啼曉”、“春回大地”、“鶯歌燕舞”、“林間嬉戲”、“百鳥朝鳳”、“歡樂歌舞”、“鳳凰展翅”和“并翅凌空”八個段落，進行樂曲層次的技法分析。1、山雀啼曉。本段為單一樂句引發(fā)多種鳥啼聲的散板。清新悠揚而開闊的旋律用弱起漸強和有層次的連奏，以及由慢漸快的顫音演奏恰到好處的描繪出晨曦時的山野這個特定的音樂畫面。音樂由半音依音進入，而后是由徵、羽、宮、商、角五聲性音調(diào)上行進入，再以商音做裝飾延長，后面是一個短小的裝飾性華彩。鳥兒的叫聲被模仿的淋漓盡致，山雀的啼囀喚醒了沉睡中的大地，晨霧靄靄的山野，冉冉初升的朝陽，一派生機勃勃的大自然的景象。譜例1：百鳥朝鳳 第1小節(jié)2、春回大地。此段音樂的曲調(diào)，由流行于魯、豫、皖三省的民間音樂抬花轎的基本音調(diào)衍化而成。旋律呈“句句雙”結(jié)構(gòu)（4小節(jié)的方整性結(jié)構(gòu)），即每一樂句以變化重復(fù)或原樣重復(fù)的方式使樂句成雙出現(xiàn)，是我國民間音樂中常見的旋律手法之一。在旋律形態(tài)上，由半音引入后，旋律以跳進為主，尤其是上四度跳進更是這段旋律的特色，這段調(diào)式為七聲雅樂徵調(diào)式。本段音樂以其明朗、優(yōu)美、充滿活力的旋律，質(zhì)樸而濃郁的鄉(xiāng)土韻味，色畫出春回大地，萬物復(fù)蘇，風(fēng)和日麗，百花吐艷，生機盎然的春天景象，給人以心曠神怡之感，表現(xiàn)了勞動人民為了追求美好生活而對春天寄予的熱切希冀，以及春天給人們帶來的歡樂心情。譜例2：抬花轎第113小節(jié)譜例3：百鳥朝鳳 第2-7小節(jié)3、鶯歌燕舞。這一段引用了“春回大地”中的歌唱性音調(diào)作為背景，但在旋律中加入了變化音（#2、#6），調(diào)式仍是七聲雅樂徵調(diào)式。同時，下方兩個聲部彼此構(gòu)成非嚴格性的模仿，使得這段音樂更具有我國傳統(tǒng)音樂中所不具備的和聲效果。上方聲部是通過帶后依音的十六分節(jié)奏，把黃鶯在枝頭歌唱，春燕在藍天飛舞的情景描繪出來。 譜例4：百鳥朝鳳 第64-68小節(jié)4、林間嬉戲。 這段音樂是在由E微調(diào)形成兩個短小的上下句音調(diào)基礎(chǔ)上，通過多次變化重復(fù)后，以音調(diào)緊縮和擴充方式，引出活躍的曲調(diào)呼應(yīng)。調(diào)式仍然是七聲雅樂徵調(diào)式。在整段音樂的節(jié)奏格外活潑、歡快，上下呼應(yīng)的旋律句式變化多姿，音樂情趣活潑、歡躍，宛若一群小鳥在蔥籠的叢林中相互追逐，盡情嬉戲的快活情景。5、百鳥朝鳳。這段音樂是對各種鳥叫的模仿，主要通過高音聲部進行模仿的，是該曲中演奏難度較大的一段，更具有即興性。在旋律的構(gòu)成上加入了變化音（#2、#4）以及很多下滑音演奏記號，通過這些手法以期更好的表達出“百鳥朝鳳”的場面。調(diào)式仍然是七聲雅樂徵調(diào)式。在中間聲部有一優(yōu)美的旋律作為伴奏，而低音部則是四度、五度音程的跳進（見譜例5）。譜例5：百鳥朝鳳 第120- 125小節(jié)6、歡樂歌舞。這段音樂主題的旋律開頭1-4小節(jié)的由兩個短句構(gòu)成，隨即用緊縮手法將兩個短句合二為一并作擴充形成一個長句，這各由兩短一長的不對稱樂句構(gòu)成的音樂主題，在民族傳統(tǒng)器樂中是不常見的（見譜例6）。這一段的低音聲部是由以徵音為中心音進行展開、裝飾的樂句構(gòu)成，與旋律構(gòu)成對比。這一段的調(diào)式由七聲雅樂徵調(diào)式變成了商調(diào)式。譜例6：百鳥朝鳳 第170-175小節(jié)7、鳳凰展翅。這一段由快板和華彩樂段兩部分構(gòu)成?？彀迨窃谝晕⒁魹橹行囊粜纬梢粽{(diào)的基礎(chǔ)上，通過多次變化重復(fù)構(gòu)成，在節(jié)奏上由兩種形態(tài)構(gòu)成，一是X.X X0 XXXX X0；二是XXX XXX，這兩種節(jié)奏型把熱烈、活躍地音樂氣氛表現(xiàn)出來。在這一段的中聲部還出現(xiàn)了三度疊置的音程，這在我國民族音樂中比較少見。華彩句的音階構(gòu)成是六聲商調(diào)式（加變宮），自由性、即興性相結(jié)合（見譜例7），最后引出并翅凌空部分。譜例7：百鳥朝鳳 第246小節(jié)8、并翅凌空。這是由鳳凰展翅部分華彩段的結(jié)尾音調(diào)引發(fā)出的快板。在節(jié)奏上運用了切分的節(jié)奏型，旋律一開始處強調(diào)商音，而后強調(diào)宮音，再后來強調(diào)屬音，最后結(jié)束在徵調(diào)式上。中音聲部比高音部遲一小節(jié)進入，形成對比式復(fù)調(diào)，低音部以四分音符為主，恰似貝司演奏。 各種手法把音樂推向全曲的高潮，形成火熱、歡騰的情緒，描繪出“百鳥”應(yīng)鳳凰的召喚，一起展翅凌空，交相和鳴的熱烈、歡樂的景象。百鳥朝鳳展示出嗩吶藝術(shù)家藉春天風(fēng)和日暖，奇葩爭艷，百鳥和鳴的美好景象，抒發(fā)人們對大自然的贊美和熱愛之情，以及對美好生活的憧憬和追求。三、鋼琴改編曲百鳥朝鳳分析王建中是我國當(dāng)代一位有突出貢獻的鋼琴作曲家。他創(chuàng)作改編的許多鋼琴作品成功的將中國民族音樂與鋼琴特有的表現(xiàn)手法融為一體，賦予作品以濃郁的民族色彩與獨具特色的藝術(shù)感染力。其中百鳥朝鳳是“經(jīng)典”鋼琴獨奏曲中的一首，深受聽眾喜愛與好評，在海內(nèi)外樂壇上被多次演奏，產(chǎn)生了廣泛的影響。鋼琴曲百鳥朝鳳在多聲音樂寫作上，采用了大量民族特色的四、五度和弦，以此襯托旋律所隱含的情趣，使民間曲調(diào)更富濃郁的鄉(xiāng)土色彩。鋼琴曲中許多小二度裝飾音的運用，借鑒、移植了嗩吶吹奏時的滑音、花舌音的技法特點，即展示了原曲的風(fēng)貌，又突出了鋼琴的音色特點，體現(xiàn)了鋼琴音樂民族化風(fēng)格的特點。在曲式結(jié)構(gòu)上，作曲家也追求著民族的審美和思維習(xí)慣，采用了民間藝術(shù)行云流水式的回旋結(jié)構(gòu)和多段插入的曲體原則，具有傳統(tǒng)藝術(shù)隨意輔襯的即興特點。其基本結(jié)構(gòu)圖示如下；引子 A 連接 插部 A 連接 a b 鳥鳴 b II128 2950 5075 7587 88133 134161 162173插部 A 插部 結(jié)尾 鳥鳴II a b 鳥鳴III174186 187232 233 2432931、引子。引子，中速。這部分的曲調(diào)完全采用原曲開頭的28小節(jié)，運用民間“句句雙”的手法，句式規(guī)整。音樂逗趣式的進行，詼諧幽默，富有濃郁的民間生活氣息。鋼琴演奏時，要追求高亢、明亮的聲音特點。在多聲部寫作上，變徵音re的運用，豐富了和聲明快的音響色彩，尤其是把它作為裝飾音運用在第1、16、22、24、26小節(jié)時，巧妙的展現(xiàn)出嗩吶吹奏時各種生動、自由的演奏特點。和聲進行以平行四五度音程為主，模仿民族樂器笙的伴奏效果，這種省略三音的和弦形式是對三度疊置和弦進行改造，以適應(yīng)民族風(fēng)格旋律的常見手法。引子部分的每一個樂句甚至樂節(jié)都結(jié)束在“E徵”調(diào)的主音上?！癊徵”調(diào)式不僅貫穿這首作品的引子部分，而且是統(tǒng)一全曲最重要的表現(xiàn)因素之一。單一調(diào)性是這首鋼琴曲的一大特征。2、A段。 活潑的快板。開始的a部分，素材來源于河南的豫劇。經(jīng)過作曲家的加工，句法更為短促有力。節(jié)奏上運用了節(jié)拍重音后移、休止符及切分音，突出了北方方言中聲調(diào)重音的特點，句法上以兩小節(jié)為單位，采用“一問一答“的方式，使音樂活潑而緊湊，充分表現(xiàn)了北方人率直的個性。 b部分，素材來源于原嗩吶曲的主題音調(diào)。在鋼琴曲中，體現(xiàn)了相當(dāng)強的藝術(shù)創(chuàng)造力。作曲家以“2+2+8”這種先分裂后綜合的結(jié)構(gòu)形態(tài)出現(xiàn)，弱起的前綴與順分型結(jié)構(gòu)相毗連，不刻意強調(diào)節(jié)拍重音。此外，偶爾會有小二度倚音裝飾點綴其間，具有摹擬鳥兒在枝頭雀躍的自然聲效果。繞唱式的五聲性旋律進行，營造出十分活躍的氣氛。左手持續(xù)不斷流動著的固定低音音型，把人與大自然息息相融的情景突出的展現(xiàn)出來。3、連接。音調(diào)取自嗩吶曲中為是一種鳥類（連同秋蟬共十二種動物）鳴叫的固定性的伴奏旋律。這四小節(jié)音調(diào)不斷反復(fù)出現(xiàn)33次，在原曲中以十分活躍的姿態(tài)烘托著獨奏聲部。 作曲家把它用在連接處，并采用雙手平行八度彈奏，和聲上追求單一的色彩強拍弱位置上的顫音，帶有起引的直向下行旋律線以及停頓在同一個mi音上所造成的特殊音調(diào)，營造出風(fēng)趣、生動的鄉(xiāng)間情趣。4、插部“鳥鳴”。 作曲家采用了尖銳的小二度音程碰撞、快速交替等手法，在模仿民族樂器笙的四、五度音程伴奏下，摹擬布谷鳥等多種鳥鳴聲的短小樂匯群，做不定間隔的連續(xù)反復(fù)和模進轉(zhuǎn)移。在鋼琴上模仿“鳥鳴”聲，雖然不能像嗩吶模仿的那么逼真，但是鋼琴發(fā)音清脆、透亮，不同的音區(qū)可以奏出不同的音色變化，加上踏板的運用，更加讓人聯(lián)想到一群鳥兒在林中跳躍、嬉戲的情景。 作曲家把民間音樂的“即興性”發(fā)揮的淋漓盡致，音樂一氣呵成，連綿不絕，結(jié)構(gòu)簡練，靈活自由，又是本曲的一大特征。5、A段。 素材取自前面A段b的音調(diào)。為了推動音樂的變化、發(fā)展，主題旋律在開始的六小節(jié)，采用八度和弦奏出，切分節(jié)奏進行，左手琶音和弦的伴奏，使得織體加厚。 在主題第二次出現(xiàn)時，不僅變換了音區(qū)，而且變換了演奏技巧，由左手在中音區(qū)奏出主旋律，高音區(qū)五聲音階，分解和弦快速的跑動，使音樂更為流暢，情緒更為激動。6、連接II。采用原曲中的固定性伴奏旋律素材，與連接I呼應(yīng)。這一詼諧性的過渡音調(diào)，在跳奏的襯托下，音調(diào)生動、活潑。7、插部“鳥鳴II”。這是最直接體現(xiàn)“百鳥朝鳳”這一主題含義的部分。由開始黃鸝鳥婉轉(zhuǎn)的鳴叫聲，引來了百鳥齊鳴的華彩段落。這一長達30小節(jié)的音樂片段，由小二度音程快速交替、震顫一氣呵成，力度對比強烈，充分展示了眾鳥高飛、盤旋歡唱的熱鬧景象。8、A段。 此段音樂材料簡潔，綜合了ab的音調(diào)素材，使主題再次出現(xiàn)。音樂慢起漸快，如同民族吹管樂的合奏，情緒逐步高漲。旋律中突出使用變徵音re，增添了作品的詼諧性。9、插部“鳥鳴III”。 這部分摹擬秋蟬鳴叫的音調(diào)篇幅雖然短小，但在音樂結(jié)構(gòu)上的作用卻十分重要。它可看作是民間音樂即興插入的部分，具有渲染氣氛的作用。平行五、八度的進行，音響單一，速度稍慢，為后面的歡快、熱烈的結(jié)尾段鋪墊出靜謐的背景。10、結(jié)尾。 結(jié)尾，最急板，是一個散體結(jié)構(gòu)。采用了我國戲曲中“眼起板落”、“緊伴慢唱”的節(jié)奏特點。演奏中，音與音之間，句子與句子之間銜接得自然而有韻味，把握了作品的民族特征。最后在快速的和弦反復(fù)、交替中漸漸達到力度上的高潮，熱烈地結(jié)束全曲。四、中國音樂與西方和聲技術(shù)的結(jié)合。 通過王建中改編的鋼琴曲百鳥朝鳳進行的結(jié)構(gòu)、音樂表現(xiàn)、意境、文化諸方面的分析，了解到中國鋼琴音樂風(fēng)格的特征，與西方鋼琴音樂迥然不同。其中作曲家綜合運用了大量的西方和聲技術(shù)，并與中國傳統(tǒng)樂曲融合，表現(xiàn)出濃郁的中國味，深化了傳統(tǒng)音樂的意境，它反映出我國主調(diào)鋼琴音樂創(chuàng)作在借鑒西方作曲技法與吸取中國傳統(tǒng)音樂語言上的特點。 根據(jù)作品的分析，有關(guān)創(chuàng)作實踐中和聲民族化李吉提老師也作出一些經(jīng)驗總結(jié)。1、 和弦音響結(jié)構(gòu)的中國民族化。問題主要包括附加音的三度疊置和弦，四、五度疊置和弦以及中國特殊樂器音色的模擬等。（1） 在西方原有的三度疊置和弦基礎(chǔ)上加附加音如附加六度音，使原來的“do mi sol do”和弦變成“do mi sol la do”等。（2） 改用四、五度疊置和弦如不用西方的“l(fā)a do mi la”的三度疊置和弦，而改用“l(fā)a re mi la”等四、五度疊置和弦，即所謂“琵琶和弦”之類。以上這些和弦音響的改變，主要是加進了大二度和純四度音程。而這些音程又都包含在中國五聲音階之內(nèi)，并且也是中國彈撥樂常用的音響。其結(jié)構(gòu)理論依據(jù)與中國五聲音階的“橫生縱”有關(guān)，即民族音樂中常用的橫向琶音乃至鄰音，都可以疊置成縱向和聲音響。因此也就產(chǎn)生了“sol do re sol”、“re sol la re”、“mi sol la do”和“l(fā)a do re mi”這類和弦結(jié)構(gòu)。（3） 為了模仿中國打擊樂音響，在許多作品的和聲中，不僅加入了二度音響，甚至還摻有小二度等更不協(xié)和的音響，均屬于色彩性潤飾。（4） 出于中國線性音樂的表現(xiàn)需要，各種平行和弦（包括空四、五度平行和弦）和五聲化、線條化的低音進行作法也很常見。他們雖然在相當(dāng)程度上弱化了西方經(jīng)典曲式的功能性作用，卻有利于增強音樂的中國色彩和旋律的線性表現(xiàn)作用。2、 調(diào)性布局觀念的深化與和聲功能序進的民族調(diào)式化。普遍掌握以下基本和聲手法和音樂結(jié)構(gòu)技術(shù)：（1） 通過調(diào)性功能布局來安排和劃分音樂段落（2） 通過和聲功能序進來安排段落內(nèi)部音樂的進行和句法劃分（3） 西方大小調(diào)和聲功能體系與中國自然調(diào)式的融合。其中最常見的中國的中國民族化做法有：I、 通過和弦轉(zhuǎn)位或使用代替音的方法力求和聲功能低音進行的五聲化。II、 采用異調(diào)配置的方法獲得和聲功能進行與民族調(diào)式的融合。以王建中根據(jù)同名嗩 吶曲改編的鋼琴獨奏曲百鳥朝鳳為例，樂曲原來是北方民間娶媳婦等活動常用的曲牌。鋼琴曲在保持原曲旋律和結(jié)構(gòu)的前提下，通過四、五度和弦及其平行進行形成自己的和聲基礎(chǔ)，這種音響配置會使人聯(lián)想到民族伴奏樂器笙的和聲技術(shù)。各種裝飾技術(shù)又使鋼琴在演奏中獲得了嗩吶吹奏般的中國民間音樂韻味，音樂風(fēng)格在喜慶中透著幽默。如，百鳥朝鳳開頭引子的部分。啟發(fā)聽眾想象音樂描繪的場面，是傳統(tǒng)樂曲所要表現(xiàn)的一個重要方面。對于中國農(nóng)民來說，他們聽的就是個熱鬧。樂曲不僅要模擬“鳥鳴、蟬鳴”，最好連“雞叫、豬跑、娃娃吵”都吹出來，所以自古以來要求即興表演的程度很高。在王建中改編的鋼琴曲百鳥朝鳳中也有這方面的體現(xiàn)。如，樂曲中插部“鳥鳴III”第233小節(jié)。這段以平行空五度和聲為基礎(chǔ)的“蟬鳴”段落，在音響和鋼琴技術(shù)表現(xiàn)方面都實現(xiàn)了藝術(shù)的升華。3、 和聲織體的民族化。中國音樂和聲織體的選擇與創(chuàng)作主要出于以下幾方面的考慮：（1）注重體現(xiàn)中國音樂獨特的審美意識和情趣。中國音樂作品在音樂內(nèi)容表現(xiàn)可能的范圍內(nèi)，應(yīng)突出主要旋律的線性表述；和聲色彩要與織體虛實相間；盡可能的營造出類似中國水墨畫般的風(fēng)格意境，而不是一味地“濃墨重彩”。（2）、創(chuàng)造和選擇與中國傳統(tǒng)樂器演奏技法相近的織體音響，使人感到極具中國韻味。如，鋼琴獨奏曲百鳥朝鳳中對笙和嗩吶吹奏技術(shù)的模仿手法。此外，中國有許多彈撥樂器的演奏技巧也具有多聲性表現(xiàn)力。如，揚琴、箏等樂器經(jīng)常使用的琶音。所以，在和聲中模仿中國彈撥樂器的演奏織體或模似笙的伴奏和音織體都應(yīng)相當(dāng)是很容易的事。中國各種打擊樂器不僅有特定的音色，也有許多特定的音型結(jié)奏。如，特定的秧歌鑼鼓點、朝鮮族長短節(jié)奏等，這些也都可以作為表現(xiàn)我國不同民族特點的和聲音型節(jié)奏與織體?？傊拖乙繇懙闹袊驶?、和聲功能序進與五聲性風(fēng)格相結(jié)合以及和聲織體的中國化，都是中國多聲音樂發(fā)展中考慮最多的問題。五、中國民族音樂的傳承與發(fā)展。中國長期以來相對封閉的生存環(huán)境在某種意義上為我們留存下來了極其豐富的傳統(tǒng)音樂資源，并保留了傳統(tǒng)音樂濃郁的民族特色和地域特色，但令人遺憾的是，很多時候我們自己并不太看重這些寶貝，甚至覺得它“土”，而外國人卻視若珍寶。李吉提教授講過，曾經(jīng)有一位美國專家來中國講學(xué)，他說中國的古琴曲梅花三弄是“音色音樂”，曲子的各段是實音與泛音的交替演奏，這里的虛實交替其實就是中國的陰陽這樣的事情中國自己的學(xué)者卻沒能做到，李老師呼吁，我們實在應(yīng)該、且必須重視自己民族的財富。鄙人原先也一直如此，總是認為我國民族音樂不過是拿著把二胡在街頭拉拉，而我們?nèi)A夏民族自己的音樂財富遠不如西方。在音樂的學(xué)習(xí)中，一個偶然的機會欣賞到嗩吶曲百鳥朝鳳。也就是這一次的聆聽，認識到我國民族音樂文化寶庫的豐厚，還看到了各民族各地區(qū)的文化特征，重要的是讓我對民族音樂有了新的認識。 在具有悠久文化歷史的中國,民族傳統(tǒng)音樂是非常豐富的,它們不但在歷史上起著重要的作用,更重要的是作為音樂遺產(chǎn),時時刻刻在影響著中國作曲家的創(chuàng)作。20世紀初，受到西方音樂文化的沖擊，我國音樂的概念，從內(nèi)容、體裁、形式及范圍等方面發(fā)生了巨大變化。在這些沖擊中，又集中表現(xiàn)為中國作曲家對西方經(jīng)典作曲技術(shù)的學(xué)習(xí)和借鑒，這使中國的音樂創(chuàng)作和理論研究在近一個世紀的時期內(nèi)獲得了明顯的變異性發(fā)展。就以上嗩吶優(yōu)秀的傳統(tǒng)曲目百鳥朝鳳為例，作曲家綜合運用了大量的西方作曲技法，并與中國傳統(tǒng)樂曲融合，表現(xiàn)出濃郁的中國味，深化了傳統(tǒng)音樂的意境，它反映出我國主調(diào)鋼琴音樂創(chuàng)作在借鑒西方作曲技法與吸取中國傳統(tǒng)音樂語言上的特點。而這種中國聽眾都能接受的“西為中用”創(chuàng)作手法，這種藝術(shù)上的大眾手法，使大量作品得到了廣大人民的喜愛。如，夕陽簫鼓、陽關(guān)三疊和梅花三弄等等。