川劇的藝術(shù)生命力論析.doc

川劇的藝術(shù)生命力論析 摘要：意境之美，必配以形式之美。形式之美，可意會(huì)而難以言傳者有旋律之美和唱腔之美。雖難解但仍分析者有精確之美、變化發(fā)展之美、配聲樂器之美。此外還含有幫腔之美、服裝之美、表演形式之美等等。許多藝術(shù)前輩總結(jié)告訴我們：“藝術(shù)的繁榮是在百花爭(zhēng)艷中得以實(shí)現(xiàn)的?！蔽覀円仓?，一種藝術(shù)形式是在不同的時(shí)間段涌現(xiàn)出的，然后在激烈的競(jìng)爭(zhēng)中得以實(shí)現(xiàn)的。然而在我們的四川蜀地同樣也盛開著這樣一朵藝術(shù)奇葩川劇。漫談川劇歷史淵源 在18世紀(jì)中期，即清代乾隆間（1736年1795年），出現(xiàn)了我國(guó)地方戲劇中較為古老的劇種川劇。它直接繼承和發(fā)揚(yáng)了我國(guó)民族戲曲的優(yōu)秀傳統(tǒng)，經(jīng)過許多藝術(shù)前輩們的辛勤勞動(dòng)，以及成功吸收了古典戲曲的昆腔、戈陽腔、梆子腔和皮黃腔四大聲腔和我們四川本地區(qū)民間燈戲的精華，當(dāng)它們流入四川以后，受到四川地方語言一級(jí)民間音樂的影響并加以結(jié)合，通過長(zhǎng)期的改造和演變，終于形成了一個(gè)具有豐富內(nèi)涵、以及具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格和濃郁四川地方色彩的地方劇種。 川劇在漢唐宋元的時(shí)期就已經(jīng)涉及，但卻在明代初期的時(shí)候才開始出現(xiàn)，經(jīng)過藝術(shù)前輩的不斷努力川劇才四川本地正式登場(chǎng)。在四川全省及云南、貴州部分地區(qū)流傳。根據(jù)歷史記載四川早在漢代的時(shí)候就有歌舞、雜技之類的“百戲”。在盛唐時(shí)期時(shí)，四川的音樂、歌舞、戲劇十分繁榮，有“蜀戲冠天下”的說法。而后宋、元、明時(shí)期，“川雜劇”有了進(jìn)一步發(fā)展。明末清初，隨著各地會(huì)館的先后建立、南北各地各種聲腔劇種的相繼流入，并在長(zhǎng)期的發(fā)現(xiàn)中，通過與四川各種語言、歌舞、風(fēng)俗等地相互融合貫通，進(jìn)而演變?yōu)榫哂兴拇ǖ胤教厣穆暻凰囆g(shù)，慢慢的出現(xiàn)了戲班，川劇在初期還只是一些班子，這些班子都只用一種聲腔形式，單獨(dú)演出，后來也有把胡秦腔、高腔等混合組成的“皮河兩開”班子?？滴醵辏?663年）有善昆曲者八人經(jīng)過江蘇來到四川省，在成都江南會(huì)館清唱昆曲。發(fā)展到清代雍正、乾隆年間，外來的高腔、昆腔、黃陂腔、梆子腔傳入四川，加上本地的燈戲，由于這五種聲腔藝術(shù)經(jīng)常同臺(tái)演出，逐漸形成共同的風(fēng)格，產(chǎn)生了現(xiàn)在川劇的基本結(jié)構(gòu)。但是由于當(dāng)時(shí)聲腔流行地區(qū)和藝人師承關(guān)系的不同，所川劇就也產(chǎn)生了不同的支派。 在清朝乾、嘉時(shí)期，川劇藝術(shù)的發(fā)展已趨成熟。當(dāng)時(shí)由于許多外省人每年在演出本省來的戲曲時(shí)，為了同時(shí)看到別的好戲，就要求請(qǐng)其他聲腔的戲班同臺(tái)演出。這種同臺(tái)演出，不但滿足了觀眾的要求，更讓幾種聲腔戲班的人有了相互觀摩和學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。然而，1911年的辛亥革命后才是真正地把川劇的幾種聲腔形式結(jié)合起來。當(dāng)時(shí)由于各大城市相繼建立了茶館，演員們有了固定的演出場(chǎng)所，市民也有了固定的娛樂場(chǎng)所，這才是為川劇的發(fā)展提供了重要的基礎(chǔ)。在當(dāng)時(shí)高腔、昆曲、胡琴、彈戲、燈戲等劇種的班社，紛紛從農(nóng)村涌入大城市進(jìn)行聯(lián)合經(jīng)營(yíng)與同臺(tái)演出，進(jìn)而更增多和增強(qiáng)了各劇種班社間的藝術(shù)交流，他們?yōu)榱松詈退囆g(shù)的發(fā)展而積極地互相學(xué)習(xí)，大膽探索吸收不同劇種的劇目和演唱的方法和技巧，并作實(shí)驗(yàn)性的演出等等。經(jīng)過一段時(shí)期的不斷努力，在有些戲班里，幾種聲腔便首先是在語言、表演、音樂及舞臺(tái)美術(shù)等各方面相繼逐漸融匯在一個(gè)統(tǒng)一的藝術(shù)范疇里，形成了共同的藝術(shù)風(fēng)格。為了能讓人們更好的區(qū)別與在四川流行的京劇、漢劇等其他外來的劇種，藝術(shù)前輩們將這種統(tǒng)一演出的戲曲形式便成為“川戲”，后改稱“川劇”。川劇獨(dú)具特色的聲腔高腔 古希臘哲學(xué)家亞里士多德說：“歌唱是人類最美好的歡樂。而高腔就是屬于這種“美妙的歡樂”中最具有特色的一個(gè)支脈，曾給欣賞者帶來過無限愉悅的審美感受。為此，人們從不同的審美角度賞析著這朵美麗的藝術(shù)奇葩，研究這一種特殊的曲牌形式并探索其存在的審美內(nèi)涵和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格及其基本結(jié)構(gòu)，證明了其本身的無限魅力。 川劇是以昆腔、胡琴、彈戲、高腔、燈戲五種聲腔構(gòu)成一體的一個(gè)有著悠久歷史的獨(dú)特而古老的劇種。在川劇中最重要的，最能代表川劇自己獨(dú)特風(fēng)格的一種聲腔是高腔。它是以打擊樂器和人聲”幫腔“為主的一種高八度徒歌式唱腔。在樂器方面不配樂，一套曲牌配一套不同的鑼鼓和不同的幫腔，演員對(duì)唱詞也有不同的唱法，要讓幫、唱和鑼鼓樂融為一體。因?yàn)榇驌魳菲鞑荒芟窆芟覙?，能作演唱時(shí)的伴音，所以高腔唱起來時(shí)相對(duì)比較自由，容易抒情，但也容易失律，因此演員的要求比較嚴(yán)格，這就是川劇高腔的獨(dú)特之處。解放后，高腔在“干唱”的基礎(chǔ)上適當(dāng)?shù)募有┫覙?，聲樂方面也適當(dāng)?shù)募恿巳寺暤摹皫颓弧埃?dāng)時(shí)受到了很好的效果。解放前，川劇幫腔用男聲，一般由鼓師領(lǐng)腔，其他打擊樂師合幫，建國(guó)后，大膽創(chuàng)新，改用女聲幫腔和男女聲混合幫腔以抒發(fā)人物的內(nèi)心活動(dòng)，效果更好。 高腔是明末清初從外地流傳到四川的。楚、蜀之間將它稱為“清戲”，盛行于清乾隆年間。根據(jù)推測(cè)，高腔是從江西和湖南流傳來的戈陽腔，但現(xiàn)在比較一致的看法是從南戲傳來的。傳入四川以后，在緊板和慢板的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，大量加入了許多元素，逐步地形成具有本地特色的聲腔音樂。 “戈腔始戈陽，即今之高腔”，“高腔俗名清戲，楚蜀皆尚之”，李調(diào)元在劇話中所說。最早關(guān)于高腔文字的記載，大約是在雍正二年（1724年），成都已經(jīng)建立了有高腔戲班的“慶華班”。記載說：綿竹縣也有高腔戲班演出，李之門生溫莊亭在詩(shī)中也描述了當(dāng)時(shí)農(nóng)村高腔的情況：“路過通背嶺，人半住林間，耕放是無事，高腔唱往返。”所以，高腔在雍正、乾隆年間都已經(jīng)盛行四川城鄉(xiāng)，頗受觀者的喜愛了。川劇高腔也就成為了川劇的代名詞。 根據(jù)研究川劇高腔的曲牌有數(shù)百支，所以能夠充分地表現(xiàn)人物的喜、怒、哀、樂、悲、歡、離、合各種復(fù)雜的感情。川劇高腔的曲牌很多，最具有川劇特色的唱腔形式包括了唱、講、詠、嘆等表演形式，被稱贊為“雖無絲竹之音，卻有肉聲之妙”。最具有特點(diǎn)的就是沒有樂器伴奏的干唱（就是所謂的“一唱眾和”的徒歌形式），高腔別具風(fēng)格的是幫腔和“飛句”。所謂幫腔就是首句和末句由第三者在里邊幫唱，也就是現(xiàn)在聲樂上的和聲，也可以由演員重唱，后臺(tái)的幫腔起到了伴奏、表達(dá)劇中人人物內(nèi)心情感，或評(píng)價(jià)劇中人、幫助演出、烘托氣氛、定調(diào)等重要作用，它以幫打唱為一體。經(jīng)過長(zhǎng)期的積累，川劇高腔的曲牌形式復(fù)雜，而且數(shù)量很多，但是我們可以從它的基本結(jié)構(gòu)上分為：1、起腔，其有演員朗誦幾個(gè)字然后幫幾個(gè)字起腔；以昆腔開始；直接由幫腔開唱等形式。2、立柱，是緊接起腔后的句子，如果曲牌全是用幫腔的那么就不分立柱。3、唱腔，是立柱后，接演員的唱段，唱句的多少是依照劇情來定的。4、掃尾，是幫腔后面任然由演員唱下去，但末尾大都是一幫腔結(jié)束，結(jié)束形式有“尾聲“、”合同“等，所謂”合同“就是整段音樂的結(jié)束，或者是整個(gè)戲音樂的結(jié)束。三、視野川劇前景每個(gè)時(shí)期都有其獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的藝術(shù)樣式。川劇是我國(guó)戲劇寶庫(kù)中的一顆光彩照人的明珠；是盛開在四川一帶的藝術(shù)奇葩；是四川、云南、貴州等西南幾省人民都喜聞見樂的民族藝術(shù),它悠久的歷史保存了不少的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，和豐富的樂曲與精湛的表演藝術(shù)，但隨著越來越大的舞臺(tái)和為適應(yīng)川劇以外的人士欣賞趣味需要，丟失的也越來越多，川劇的個(gè)性特征被淡化甚至被邊緣化，長(zhǎng)此以往，必然會(huì)很多珍貴的資料，所以川劇不可能像她曾經(jīng)有過的那樣普及與輝煌，這主要原因是我國(guó)保存了太多的文化精髓，川劇必將隨著中華傳統(tǒng)文化的復(fù)興保持它獨(dú)有的生命力和效用。要讓川劇有一個(gè)美好的前景，根據(jù)藝術(shù)前輩們的觀點(diǎn)來看，主要還得積極努力適應(yīng)現(xiàn)代人的欣賞習(xí)慣，吸取歌舞劇、交響音樂甚至電影電視的表現(xiàn)手法，通過這樣的方式來培養(yǎng)更加的愛好者，讓川劇與世界見面。文化的生命力來源于它在各個(gè)時(shí)代的不可或缺，文化的命脈根植在這種文化所侵淫的藝術(shù)樣式與個(gè)體生命之間，文化的精髓保存在各個(gè)時(shí)代流傳下來的文化現(xiàn)象和藝術(shù)作品之中。每一個(gè)時(shí)代都有從前甚至更悠遠(yuǎn)時(shí)代的文化藝術(shù)中獲取的靈感，就像現(xiàn)在名滿世界、芬芳天下的美酒，出自于百年老窖的勾兌。老窖不一定像新酒那樣產(chǎn)量驚人，但沒有它，新酒無論如何也難成精品。就像西方國(guó)家的歌劇，它在西方也同樣如此，發(fā)展的節(jié)奏很慢，但是到現(xiàn)在不但西方人還聽、還學(xué)，以此為業(yè)的人還收入豐厚。有這樣的效應(yīng)是因?yàn)槲鞣絿?guó)家的人愛惜他們的傳統(tǒng)！我們對(duì)待川劇也應(yīng)當(dāng)如此，從內(nèi)心深處愛惜我們名族的傳統(tǒng)文化?？偨Y(jié) 川劇作為一個(gè)以