幽幽史話說昆曲朱曉斌1.ppt

幽幽史話說昆曲 朱曉斌 02114032,昆劇概念,昆劇，在歷史的演變過程中，曾經(jīng)有“昆山腔”（簡稱“昆腔”）、“昆調(diào)”、“昆曲”、“南曲”、“南音”、“雅部”等各種不同的名稱。一般而言，著重表達戲曲聲腔時用昆山腔，表達樂曲、尤其是脫離舞臺的清唱時用昆曲，而將指表演藝術(shù)的戲曲劇種，則稱做昆劇。,昆劇的起源,中國戲曲，由宋元南戲到金院本、元雜劇、逐漸推進、衍變。元末農(nóng)民起義，推翻了蒙古貴族的封建統(tǒng)治之后，廣大的南方各族人民，在政治上擺脫了民族歧視的枷鎖，生產(chǎn)有所恢復，商業(yè)漸趨發(fā)展。此時中國的戲劇也相應地發(fā)生了巨大變化，形成“北劇”（元雜劇）沒落，”南戲”復興的現(xiàn)象。,“流麗悠遠，出乎三腔之上”的昆山腔，簡稱昆腔，它始于元代末年的昆山，是南曲的一個支派。據(jù)明玉峰（昆山）張廣德的真跡日錄卷二載文記有“元朝有顧堅者，雖離昆山三十里，居千墩，精于南詞，善作古賦。擴廓帖木兒聞其善歌，屢招不屈。與楊鐵笛、顧阿瑛、倪元鎮(zhèn)為友，自號風月散人。其著有陶真雅集十卷，風月散人樂府八卷行于世，善發(fā)南曲之奧，故國初有昆山腔之稱?！?昆山腔在明代萬歷之前，還只是流行于吳中的“小集南唱”的清曲。這種“清柔婉折”的昆山腔之變革發(fā)展，是在明代中葉以后。在嘉靖（1522一1566）、隆慶（1567一1572）年間，江西豫 章（南昌）人魏良輔（字尚泉、一字上泉）流寓太倉南關(guān)（元代時昆山所轄）時發(fā)展興盛起來。,魏良輔原是個北曲清唱家，到吳中后，又致力于南曲。他認為當時的一些南曲唱腔“率平直無意致” ，于是以原昆山腔為基礎，參考海鹽、余姚等腔的優(yōu)點，并吸收了北曲中的一些唱法（ “抑揚頓挫，索纖牽結(jié)，停聲、偷吹、依腔、貼調(diào)”等有裝飾色彩的潤腔手法，以及用不同音色塑造人物性格、情感的演唱技巧），并與善吹洞蕭的張梅谷，工管的謝林泉，以及張小泉、周夢山、季敬坡、戴梅川、包郎郎諸人結(jié)成在藝術(shù)上有共同見解和理想的創(chuàng)作集體，對昆山腔作了很大的改革與發(fā)展。,魏良輔非常講求唱法上的吐字、過腔、收音，每有所得必往南關(guān)老唱家大倉戶侯過云適處請教，求得首肯，多次反復修改不厭。同時，河北的北曲弦索名家張野塘，以罪發(fā)配太倉衛(wèi)，被魏良輔以善歌之女招為婿，他協(xié)助魏“更定弦索音節(jié)，使與南音相近。并改三弦（形）式，身稍細而其鼓圓，以文木制之，名曰弦子（即昆曲及彈詞中所用的“南弦”）。它與曲笛、懷鼓、提琴（民族拉弦樂器），并為昆曲的特色伴奏樂器。,這種新腔的特點是清柔婉轉(zhuǎn)，“調(diào)用水磨，拍捱冷板。聲則平上去入之婉協(xié)，字則頭腹尾音之畢勻，啟口輕圓，收音純細?！背蔀榧媳鼻蟪傻男侣?，“腔曰昆腔”，曲名時曲”。但這時的昆曲仍是清唱，尚未能體現(xiàn)劇本，形諸舞臺。,昆曲由清唱搬上舞臺，成為戲劇，則是由梁辰魚的浣紗記開始。他還覺得這樣的新腔不應只局限于曲壇清歌，必須擴展到舞臺之上占有更廣闊的天地、于是與精通音理的鄭思笠、陳梅泉、唐小虞諸人，“考訂元劇，自翻新作”，并發(fā)揮文學優(yōu)勢寫作了以西施為主要人物的浣紗記傳奇，從音樂方面彌補了水磨調(diào)“冷唱”的不足，同時把傳奇文學與新的聲腔。和表演藝術(shù)綜合在一起，借鑼鼓之勢與舞臺之場面形態(tài)，第一次將昆曲搬上劇壇。,這種從原始的昆山腔發(fā)展成為昆曲，再進一步登上舞臺，即是這個聲腔定型和成熟的過程。自萬歷初年，昆曲很快地擴展到江、浙各地，成為壓倒其它南戲聲腔的劇種。隨之由士大夫帶進北京，與弋陽腔并為玉熙宮中大戲，當時稱為“官腔”。從此，昆曲儼然成了劇壇的盟主，數(shù)百年來，對許多劇種的舞臺藝術(shù)，產(chǎn)生過深厚的影響。,昆劇的繁盛,昆劇興盛稱霸劇壇的時間長達二百三十年，從明代隆慶、萬歷之交開始，到清代嘉慶初年。新作品不斷出現(xiàn)，表演藝術(shù)日趨成熟，行當分工越來越細致。演出形式由演出全本傳奇，變?yōu)檠莩稣圩討?。折子戲的演出既刪除了軟散的場子，又選出劇中的一些精彩的段落加以充實、豐富，使之成為可以獨立演出的短劇。折子戲以其生動的內(nèi)容，細致的表演，多樣的藝術(shù)風格彌補了當時劇本的冗長、拖沓、雷同的缺陷，給昆曲演出帶來生動活潑的局面。出現(xiàn)了一批生、旦、凈、丑本行為主的應工戲，是觀眾百看不厭的精品。,在這漫長的時期里昆劇不斷地遵循要求自身發(fā)展必須兼收并蓄的藝術(shù)規(guī)律，不但把原先根本不是昆山腔唱的“北曲”逐步改造適應，使之成為“北曲南唱”吸取過來，且和同時盛行各地的弋陽腔交流頻頻，和弦索調(diào)、調(diào)腔、吹腔、小曲等也不拒絕。還把說唱藝術(shù)、舞蹈等成份有意揉合在演出中使表演形式絢爛多彩。,昆劇的繁盛時期，擁有大批技藝高超的演員。昆曲演員主要來自三個方面：一是民間戲班的職業(yè)藝人，二是士大夫蓄養(yǎng)的家班、家樂，士大夫本身也是串戲迷，其水平不亞于專業(yè)戲班，其中不乏出類拔萃的人才；三是業(yè)余“串客”，士農(nóng)工商皆會唱曲。,其時，戲曲理論研究相當活躍。涌現(xiàn)許多著名的理論著作，如：魏良輔的南詞引正、沈?qū)櫧椀南宜鞅嬗灪投惹氈?，蔣孝的南九宮譜，朱權(quán)的太和正音譜，李玉的北詞廣正譜，呂天成曲品和祁彪遠山堂曲品劇品等,昆劇的衰落,昆曲從晚明開始就經(jīng)常在封建貴族及宮廷中演出，日益脫離人民，脫離現(xiàn)實，形式主義的傾向日趨嚴重，到清代中葉便轉(zhuǎn)入衰落時期。許多原來的優(yōu)點到一定階段，便轉(zhuǎn)化而成為缺點。,昆曲的曲詞以典雅美麗見長，但到了乾嘉之世，曲詞晦澀，大多數(shù)人不能理解。昆曲的唱腔以悠揚宛轉(zhuǎn)見長，在它新起的時候，聽者感覺回腸蕩氣，到后來節(jié)奏愈趨緩慢低沉，行腔轉(zhuǎn)調(diào)過于細密，大多數(shù)人不能欣賞。由于偏重曲詞的欣賞，忽視作品的內(nèi)容，題材范圍也日益狹小，這些都限制了它的發(fā)展和改進。到了十八世紀后期，劇壇上出現(xiàn)了“花部”與“雅部”之爭，導致了昆劇消衰的局面。,花雅之爭不是完全對立而是互爭雄長，在爭的過程中互相交流、吸收，每每造成后來的昆亂同臺。這對昆劇本身說是舞臺上的地盤逐漸縮小，但對戲曲發(fā)展來說，卻又作出新的貢獻。昆劇稱為“百戲之師”，正源于此。,昆劇的復興,五十年代，隨著“百花齊放、推陳出新”而進行的戲改政策，流散各地的昆劇藝人陸續(xù)吸收到各文藝團體中。北昆演員韓世昌、白云生、侯永奎、侯玉山等先參加北京人民藝術(shù)劇院，中央實驗歌劇院等團體中任教員或?qū)а荨?953年華東戲曲研究院在上海籌備成立昆曲班，學員在1954年春開始正規(guī)學藝，由朱傳茗、張傳芳、沈傳芷授課。,在洪昇逝世二百五十周年的紀念活動中，在杭州和上海公演的長生殿引起廣泛的關(guān)注。1956年國風劇團十五貫的晉京演出，獲得巨大的成功，“京華爭說十五貫”，“一出戲救活一個劇種”。十五貫的成功，和當時政治形勢和政治要求是有關(guān)系的，但它的成功，對昆劇界產(chǎn)生了巨大的影響。,各地業(yè)余曲社在這個時期也得到了發(fā)展，1956年南京樂社會和昆曲組步入正規(guī)；同年8月，北京昆曲研習社成立，1957年4月上海昆曲研習社成立。其后，各昆劇團培養(yǎng)了一批新人，為昆劇的發(fā)展注入了新鮮的血液。,昆劇劇照,長生殿定情 定情是長生殿里的第二出，敘述唐明皇寵愛楊玉環(huán)，冊封為貴妃的事。,昆劇劇照,紫釵記折柳折柳是敘述李益奉旨隨征，霍小玉在灞橋餞行，著重地描寫了夫妻間惜別的情愫，,昆劇劇照,獅吼記跪池,昆劇劇照,西廂記寄柬,昆劇劇照,牡丹亭游園驚夢,昆劇劇照,千忠戮慘睹,昆劇劇照,鳳凰山百花贈劍 安西王謀反，朝廷派?？〈蛉胪醺洚旈g諜。公主不查，見海年少英俊，愛之，竟贈劍許以終身。,結(jié)語,發(fā)源于江蘇昆山至今已有600多年歷史