第十一講 人神同體-古希臘羅馬時代美術(shù)

第十一講人神同體——古希臘羅馬時代美術(shù)主編：周利明“讓我們的藝術(shù)家成為一些具有辨別美和善的特質(zhì)的真正的天才人物，這樣我們的年青人就將生活在健康的土地上，生活在潔美的環(huán)境和音響中，讓他們?nèi)ソ邮苊篮蜕频臇|西，美的東西從優(yōu)秀的藝術(shù)作品中進入他們的眼睛和耳朵，有如從純潔的地方吹來的有益于健康的和風(fēng)，把他們的心靈從往昔的歲月里帶入理性美的和諧之中。”——蘇格拉底“沒有希臘和羅馬奠定的基礎(chǔ)，就不可能有現(xiàn)代歐洲。”——恩格斯《反杜林論》本講主要講述了古希臘羅馬時期的藝術(shù)。古希臘藝術(shù)分為早期愛琴文明（即基克拉迪文化）、克里特島的米諾斯文化、邁錫尼文化，這三種文化共同奠定了古希臘藝術(shù)的基礎(chǔ)。古希臘藝術(shù)是西方藝術(shù)的巔峰時代，它的成就是全方位的，包括建筑、瓶畫和雕塑。從希臘的藝術(shù)作品我們可以感受到蘊含其間的理念之美，更有藝術(shù)精神的感悟。古羅馬人是希臘藝術(shù)的熱愛者和繼承者，但是他們也創(chuàng)造出了不同于希臘特點的建筑和雕塑，并在繪畫上有非凡成就。愛琴文明古希臘美術(shù)目錄古羅馬藝術(shù)愛琴文明1古代愛琴文明其實包含三個彼此有著密切聯(lián)系的地域性文化：愛琴海中部基克拉迪群島的基克拉迪文化，克里特島的米洛斯文化還有邁錫尼文化。其中基克拉迪文化是不見于文字記載的，因此這一時期的愛琴文化又稱為克里特—邁錫尼文化。阿莫爾戈斯島的女性雕像1.阿莫爾戈斯島女性雕像裸體女性雕像在基克拉迪島上已發(fā)現(xiàn)的大理石雕像中為數(shù)最多，其中最具代表性的是《阿莫爾戈斯島的女性雕像》。這一裸體女性雕像采用了瘦長扁平的造型，并且呈現(xiàn)很明顯的幾何化風(fēng)格。橢圓形的面部，除了一個三角形的鼻子，沒有其他任何五官的刻畫。圓柱形的脖子下面是接近長方形的軀體。手腳都是趨于平面化的。瘦小的長方形的雙手在胸前小而扁平的乳房下交叉，陰部很顯眼地刻出了一個三角形的形狀，凸顯女性特征。這種造型與舊石器時代身材肥圓的維納斯雕像相比，反差很大！一、基克拉迪文化彈豎琴者希臘基克拉迪島2.彈豎琴者相對于女性裸體雕像，樂師們的形象似乎要復(fù)雜和生動一些。雖然依然是高度簡約的人體、橢圓的頭部、三角形的鼻子和幾何化的身子，但是卻增加了對椅子和豎琴的描繪。椅子和豎琴中甚至還出現(xiàn)了鏤空部分的空間處理，顯得虛實相生，非常靈活。巴黎女郎希臘克諾索斯王宮

克諾索斯迷宮遺址的發(fā)現(xiàn)是克里特島上最重大的考古發(fā)現(xiàn)，也是米諾斯文化最重要的藝術(shù)遺存。根據(jù)傳說，克諾索斯有一位偉大的雅典藝術(shù)家、雕塑家及建筑師代達羅斯，他為國王米諾斯修建了一座著名的迷宮，宮中通道交錯，無論誰只要一走進去，就再也找不到出口。國王米諾斯將他不貞的妻子帕西法伊關(guān)在了這座迷宮里，因為他的妻子迷戀上神物白牛，并生下了一個牛首人身的怪物米諾陶。二、米諾斯文化1.克諾索斯迷宮持蛇的女人希臘克諾索斯王宮2.持蛇的女人持蛇的女人是出土于克諾索斯迷宮中的一個雕像。這個雕像制作非常精美和細致。這個女人五官刻畫得很分明，表情肅穆莊重，一雙美麗的大眼睛尤其引人注目。頭戴有裝飾性圖案和花紋的頭冠（頭冠上似蹲著一個貓科動物），穿著袒露著豐滿的胸部的克里特傳統(tǒng)分層長裙，雙手各持一條彎曲扭動的蛇。這種雕像樣式在克里特島非常流行，被認為與他們的宗教信仰和宗教活動有關(guān)。這個女人被視為女神或者女祭司，而蛇被推測可能與水和再生能力相關(guān)。阿伽門農(nóng)面具這是在特洛伊戰(zhàn)爭中希臘統(tǒng)帥的阿伽門農(nóng)的墓室中發(fā)現(xiàn)的黃金面具。它被覆蓋在死者的面部，全部用黃金制成，其中生動的五官顯示這個面具似乎是根據(jù)死者面孔翻鑄而成。在史詩中曾被認為是經(jīng)過盲詩人荷馬的藝術(shù)幻想所描寫的英雄形象，以確鑿的實物出現(xiàn)在人們眼前，真是令人不敢置信。三、邁錫尼文化1.阿伽門農(nóng)面具獅子門希臘邁錫尼2.獅子門獅子門是謝里曼重大的考古發(fā)現(xiàn)。這是邁錫尼城的主城門，也是一個紀念碑性的建筑。門上面拱形結(jié)構(gòu)中雕刻的兩只高達2.9米的巨大獅子象征著邁錫尼人強大的軍事力量，它們似乎在守衛(wèi)著這座城市。獅子下面是典型的柱梁結(jié)構(gòu)，兩根石柱上面搭著同樣巨大的石柱做成的石梁。兩尊獅子之間的柱子上的柱頭對希臘的柱式產(chǎn)生過影響。古希臘美術(shù)2古希臘藝術(shù)存在時間（前1200年—前1世紀）。經(jīng)歷四個時期。荷馬時期（前12—前8世紀）。古風(fēng)時期（前7—前6世紀）古典時期（前5—前8世紀）希臘化時期（前4世紀—前1世紀）。社會性質(zhì)：民主奴隸制。宗教：宗教觀念突出表現(xiàn)為神人同形同性。用人的面貌去想象神，用人的性格、思想、感情賦予神的社會屬性。神話基于生活，神話創(chuàng)作與現(xiàn)實生活緊密相連。神話是人征服自然的幻想，包含更多的理智，孕育著歷史與哲學(xué)觀念，反映著人的倫理道德及審美理想要求。一、美在和諧古希臘藝術(shù)主要內(nèi)容：人體雕刻、神廟建筑、瓶畫、工藝美術(shù)。人文主義：希臘人總的來說是唯物主義者，他們按照物質(zhì)條件想象世界。我們自然會發(fā)現(xiàn)，建筑和雕刻等物質(zhì)象征著希臘人的理想。希臘藝術(shù)首先象征著人文主義，把人贊美成宇宙中最重要的生物，希臘人贊美神的同時也贊美了自己。建筑希臘建筑主要是神廟，并形成典型柱式——圍柱式，既建筑周圍用柱廊環(huán)繞。兩種基本建筑柱式形成：多利亞柱式、伊奧尼亞柱式。多利亞柱式：樸素、粗壯、沒有柱基，柱身由下向上逐漸縮小，中間略鼓，柱身有凹槽，柱頭上接方形柱冠。二、古希臘建筑之美1.多立克柱式2.愛奧尼亞柱式愛奧尼亞柱式：柱式精巧、纖細、有柱基，柱身較細長，勻稱，凹槽密而深，柱頭為渦卷形，檐壁有浮雕飾帶。厄瑞克修斯神廟愛奧尼亞柱厄瑞克修斯神廟女像列柱奧林匹亞宙斯神殿科林斯柱

3.科林斯柱式科林斯從愛奧尼亞柱式的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，柱頭變成了復(fù)雜的有如花籃的花草集結(jié)狀的裝飾，顯得更加奢華富麗。前兩種柱式都在希臘的古典時期已發(fā)展起來，只有科林斯柱式是在羅馬時代初期才開始使用的。三、古希臘繪畫之美美術(shù)主要成就：瓶畫、建筑、雕刻。瓶畫：出現(xiàn)三種風(fēng)格，東方風(fēng)格、黑繪風(fēng)格、紅繪風(fēng)格。東方風(fēng)格：前7世紀受埃及、兩河流域地區(qū)影響的獸首人身像，植物紋樣等。黑繪風(fēng)格：出現(xiàn)于前6世紀，主體人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象突出，如同剪影，人物細部用線勾畫。代表作《阿柯琉斯和埃阿斯玩骰子》紅繪風(fēng)格：出現(xiàn)于前6世紀末，他與黑繪風(fēng)格相反，是在背景上涂以黑色，留下的部分是赭色，人物細部用線描繪。（一）古風(fēng)時期四、古希臘雕塑之美雕刻特點：古風(fēng)時期的雕刻受埃及的影響，人物處于直立僵硬的狀態(tài)。無論男女臉上都帶著千篇一律的微笑，稱為“古風(fēng)的微笑”。人物通常著色，衣紋頭發(fā)具有裝飾特點。后期有一些較自然的男人體，統(tǒng)稱為“阿波羅”。代表作是“荷犢的男子”。人體結(jié)構(gòu)已見完整。1.庫羅斯庫羅斯的出現(xiàn)要早于科爾?，F(xiàn)存的最早的庫羅斯作品體現(xiàn)了古埃及雕刻的特征。與埃及雕刻一樣，庫羅斯也被表現(xiàn)為正面，手臂貼在身體兩側(cè)，雙手握拳，一只腳微微向前邁出。與埃及法老半裸立像相比，庫羅斯是全裸的男子像，頭部有對卷曲的發(fā)辮的仔細刻畫。尤其引人注目的是，雙唇微微揚起，流露出著名的“古風(fēng)的微笑”，打破身體帶給人的僵硬和拘束之感，而隱約展現(xiàn)出希臘人不同于埃及人的樂觀氣質(zhì)。長袍科爾雕像

約公元前530年2.科爾約創(chuàng)作于公元前570年的科爾雕像也像埃及雕像一樣，采用了正面站立的姿勢。她身穿長袍，長袍還刻畫出了簡單的衣紋。她也有卷曲的發(fā)辮，嘴角呈現(xiàn)出“古風(fēng)的微笑”，笑容顯得更加坦蕩和自然?？茽柕裣窦s公元前510年另一件科爾像穿著華麗的長袍，衣飾上保留著生動的色彩。這件科爾雕像令人印象深刻的是對長袍衣紋的細致刻畫，褶皺的表現(xiàn)非常微妙自然，輕薄的衣料下隱現(xiàn)出身體的優(yōu)美曲線。衣紋的韻律感賦予了這件女性雕像以生命的活力。這件雕像也代表了公元前5世紀日益增長的表現(xiàn)逼真的解剖結(jié)構(gòu)。（二）古典時期雕刻：這時的雕刻已擺脫了古風(fēng)時期的拘束和裝飾性，產(chǎn)生寫實而理想的人體，出現(xiàn)了藝術(shù)的鼎盛期，并出現(xiàn)了一批雕刻家。德爾菲的御者約公元前470年1.《德爾菲的御者》《德爾菲的御者》是一件罕見的希臘時期的青銅雕塑原作，出自德爾菲的阿波羅神殿。題材應(yīng)該與希臘神話中波羅普斯與國王俄諾瑪俄斯進行的戰(zhàn)車比賽相關(guān)。2.米隆《擲鐵餅者》米隆古典初期的雕刻家，代表作《擲鐵餅者》，解決人體的重心問題，改變直立的程式。3.菲迪亞斯《命運三女神》雕刻家菲迪亞斯，他設(shè)計了雅典衛(wèi)城，并創(chuàng)作大量的雕塑、浮雕，他的作品典雅、靜穆，是古典美的典范。代表作雅典娜女神像、命運三女神等。4.波利克里托斯《持矛者》雕刻家、理論家波利克里托斯：雕刻代表作《荷矛盾》。理論：《法則》，系統(tǒng)地闡述了人體的各部分比例，提出頭與人體的比例是1:7。強調(diào)藝術(shù)的規(guī)范化。持矛者約公元前450—前400年尼多斯的阿芙洛狄特5.普拉克西特列斯《尼多斯的阿芙洛狄特》希臘雕刻進一步成熟，雕刻開始側(cè)重于個性的描繪，表現(xiàn)個性和感情。這種性格的描寫標志著希臘雕刻進一步的成熟。普拉克希特列斯，雕刻以柔美、抒情為特征給人充滿青春活力，給人以親切詩意的感受。塑造了最早的人體雕刻《尼多斯的阿芙羅蒂》。史珂波斯，雕刻傳達出一種內(nèi)在的騷動和悲劇性的色彩。《尼奧貝》是他的代表作。疲憊的赫拉克勒斯（羅馬復(fù)制品）6.利西普斯《疲憊的赫拉克勒斯》繼承和發(fā)揚了波留克列特斯的理論，提出頭部和身體的比例為1:8的標準。雕刻任務(wù)具有運動員一樣健壯的體魄，又有復(fù)雜情感和充滿矛盾的內(nèi)心世界。代表作《赫拉克列斯》。（三）希臘化時期1.《米諾島的維納斯》《米諾島的維納斯》這座雕像因為發(fā)現(xiàn)于希臘米洛斯島而得名。因為斷臂的緣故，亦稱為“斷臂的維納斯”。關(guān)于這個斷臂有很多傳說和假設(shè)，但這個缺憾似乎無損于她的美。自從被發(fā)現(xiàn)那天起，米諾島的維納期就被公認為最美的女性雕像。維納斯姿態(tài)端莊而優(yōu)美，面部表情寧靜而肅穆。雖然裸露上身，但不失端莊典雅，雖然殘缺了雙臂，卻亭亭玉立。整個身軀是采取螺旋形上升的動勢，又有不同角度的傾斜，造成了曲線的豐富變化和均衡穩(wěn)定。女神上半身袒露與下半身復(fù)雜的衣群，形成了單純而復(fù)雜的對比和諧，特別是裙褶的變化增添了整個人體的變化和含蓄的美感。她的體形完全符合希臘人關(guān)于美的理想與規(guī)范，整個形體充滿曲線美和高尚的精神美，尤其是她坦蕩自尊的表情，讓我們看到了自由而美好的人性。1.《米諾島的維納斯》米諾島的維納斯2.《拉奧孔》《拉奧孔》表現(xiàn)人物內(nèi)心的痛苦情感。明顯的突破古典時期的審美觀念，使雕塑語言走向更豐富的領(lǐng)域。3.勝利女神像這一時期美術(shù)成就是雕刻《薩摩色雷斯勝利女神像》，以舒展旋轉(zhuǎn)的動作，生動自然的體態(tài)，迎風(fēng)飄動的衣紋，表現(xiàn)出勝利者的喜悅，人物面向海洋，立在船首底座上，與環(huán)境交相輝映，構(gòu)成有機整體。五、希臘藝術(shù)的精神——當(dāng)繆斯遇上智慧希臘美術(shù)的主要特點：理想美：贊美生活，對現(xiàn)實生活充滿信心，美術(shù)造型以最理想的人為準，肯定人的智慧和理想。藝術(shù)形式單純、簡潔、具有明朗和諧的藝術(shù)特點。歌頌公民道德、公民意志、藝術(shù)不為權(quán)利宗教左右。藝術(shù)創(chuàng)意講究典雅、真誠、注意和諧美。借助于自然科學(xué)、數(shù)的比例、解剖、節(jié)奏等達到和諧統(tǒng)一。一切要求合乎規(guī)律，合乎邏輯，強調(diào)理智化和規(guī)格化。藝術(shù)功能主要對城邦利益而言，重視公民教育，藝術(shù)直接反映現(xiàn)實。古羅馬藝術(shù)3時間：前3世紀羅馬擴展到整個意大利，發(fā)展成為強大的奴隸制國家。前2—1世紀古羅馬占領(lǐng)全部的地中海沿岸。公元3世紀，羅馬呈現(xiàn)衰落景象。時代劃分：伊特拉里亞時期美術(shù)（前800—前1世紀）。古羅馬時期的美術(shù)（前700年—公元5世紀）一、伊特魯里亞藝術(shù)與古羅馬藝術(shù)概述伊特拉里亞美術(shù)（前800—1世紀）政治經(jīng)濟狀況：前8世紀，亞平寧半島最強盛的就是伊特拉里亞。掌握最高權(quán)力的是大奴隸主、軍事首領(lǐng)和祭士。伊特拉里亞人從事航海業(yè)和農(nóng)業(yè)。藝術(shù)作品壁畫、雕像。壁畫：主要是墓室壁畫。墻壁上先抹灰泥，用礦物質(zhì)顏料上色。內(nèi)容：多是殉葬禮儀，對死后生活想象的神話故事。帶有傷感情調(diào)。色彩：用黑、白、紅、黃、綠、青等幾種。用白和黃作底。雕塑：伊特拉里亞人雕塑很發(fā)達，多為陶泥塑稱，很少保存下來?！赌咐恰肥且悦耖g傳說為題材的雕塑，羅馬人把它當(dāng)成自己民族起源。棺雕：貴族在其祖先棺頂上塑造死者全身像，又單人的、雙人的，姿態(tài)各異。對以后羅馬雕刻的發(fā)展有重要貢獻。古羅馬美術(shù)時間：（前700年—公元5世紀）。經(jīng)歷：前5世紀氏族部落時期。共和國時期（前509年—前30年）。帝國時期（前27年—公元476年）。共和國時期晚期美術(shù)（前2世紀）主要的藝術(shù)發(fā)展期。美術(shù)表現(xiàn)形式；建筑：主要建筑形式是：斗技場、公共浴池、集合場等。棧道、橋梁、地下水道等工程也很發(fā)達。主要的建筑：《羅馬萬神殿》《河西姆競技場》、《凱旋門》《紀念柱》《加爾輸水道》等。二、古羅馬建筑1.萬神殿《羅馬萬神殿》圓形建筑，位于羅馬市中心。至今保存完整。萬神殿有兩部分組成，一部分是圓形主體建筑，直徑為43?43米，是古代世界跨度最大的建筑之一。穹頂?shù)礁叨葹?3.3米。穹頂中心是直徑為8米的巨大空洞。是巨大建筑的唯一窗洞。穹頂外覆蓋著鎦金銅瓦，十分壯麗。入口處為巨型門廊，采用希臘神殿式的造型，柱頭用白色大理石雕刻而成。2.羅馬競技場《河西姆斗獸場》是古代羅馬最大的一個橢圓形競技場，可容納5萬人，這里經(jīng)常舉行角斗士表演、斗牛賽及各種競技娛樂活動。外形看分四層，順下而上運用多利亞柱式、伊奧尼亞柱式、科林斯柱式。外形富有變化，形式完美，內(nèi)部有很實用。三、古羅馬雕塑1.奧古斯都像特點善于捕捉人物生動的表情個性，善于藝術(shù)概括。形式多樣，有夫婦像，全家和像，墓碑像，浮雕像。材料：玉石、石灰石，肖像涂有色彩，外表酷似。善于刻畫人物性格、氣質(zhì)。風(fēng)格：美化與寫實美化：對象主要是軍事首領(lǐng)，強調(diào)英雄氣概。寫實：多肖像，忠于對象，把對象外貌與內(nèi)在特征如實表現(xiàn)出來?？ɡɡ?.卡拉卡拉像卡拉卡拉是一位以殘暴著稱的皇帝。他的頭像非常生動地刻畫了他性格中的特質(zhì)。卡拉卡拉將頭轉(zhuǎn)向一邊，緊皺的眉頭下面是一雙充滿疑慮和不安的眼睛，絡(luò)腮胡須圍繞的嘴唇緊閉，仿佛在思忖什么，有一種兇狠的氣勢。雕像雖然已經(jīng)殘破，但是還是能很明顯地感受到人物強烈的個性特征。馬可·奧勒留像3.馬可·奧勒留像馬可·奧勒留是羅馬歷史上著名的哲學(xué)家皇帝。這位皇帝性格孤僻，對古希臘哲學(xué)饒有興致。他曾頗有深意地寫道：“人生如此短促，就像流水一般，它的感覺朦朧，它的軀體弱不禁風(fēng)，它的心靈不能安寧，它的前程不可琢磨，它的榮譽毫無保障?！边@種內(nèi)省特征突出體現(xiàn)這座騎馬像中?；实凵砩霞葻o兵刃，也沒穿盔甲，更顯出一種淡泊的超然之氣。和平祭壇墻壁前13—前9年4.和平祭壇和平祭壇是奧古斯都于公元前13—前9年在羅馬建造的，為的是紀念他結(jié)束內(nèi)戰(zhàn)的功勞。因此這個祭壇是贊美和平的。圍繞祭壇的墻壁上有兩層紀念性浮雕飾帶，下層主要是象征和平與富饒的卷曲的花蔓圖案，上層是眾多人物組成的敘事性浮雕，包含奧古斯都皇帝帶領(lǐng)下的游行隊伍。這些游行行列的表達，保留了希臘在神廟裝飾雕塑中采取的手法。和平祭壇墻壁前13—前9年5.圖拉真紀念柱圖拉真紀念柱建于公元106年至公元113年之間，極其高大宏偉，總長有兩百多米。柱頂矗立著皇帝的雕像，柱基內(nèi)有埋葬這位偉大君主的墓室，柱身以浮雕飾帶的形式盤繞而上達180米，描繪了圖拉真皇帝對達契亞人的征服。在最下層的畫面中間是一個河神的上半身，他是多瑙河的化身，河神左邊船上堆滿了軍需品。岸邊的巖石是一座羅馬城鎮(zhèn)，在右邊有一對羅馬軍隊正通過浮橋走向?qū)Π?。第二層描繪的是圖拉真皇帝正在進行戰(zhàn)前準備，有人正在構(gòu)建軍事防御工程。第三層，軍隊在建造營帳和橋梁，右邊羅馬的騎兵正離開營帳去偵查敵情。在第四層中央，圖拉真的步兵正涉過山溪，右邊是皇帝正在發(fā)號施令。整個柱身以連環(huán)畫的連續(xù)形式描述，復(fù)雜的場景、眾多的人物皆有條不紊地展現(xiàn)在柱面上其中涉及異域的服飾與風(fēng)土人情，都是歷史研究的視覺文獻。圖拉真紀念柱局部圖拉真紀念柱公元112年建成四、古羅馬繪畫特點：用于神殿廟堂裝飾；記載具體的歷史事件，敘事性。用于裝飾房間。風(fēng)格：第一風(fēng)格特點：前2世紀—前80年代，先在墻上用石泥做好各個實體，然后涂色。第二風(fēng)格特點：前80年—公元1世紀，直接在墻上用色彩描繪各個建筑細節(jié)，已達到立體效果。并用透視給房間造成較大的效果。有明暗和色調(diào)運用的創(chuàng)新。第三風(fēng)格特點：主要強調(diào)建筑空間的狹窄和墻面的平。墻上會有精工細琢的花冠靜物。