《動(dòng)畫劇本創(chuàng)作（第三版）》課件 第一章 動(dòng)畫劇本創(chuàng)作概述

01動(dòng)畫劇本創(chuàng)作概述

第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求

第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程

第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求第一節(jié)第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求“動(dòng)畫”一詞的英文表達(dá)方式有cartoon、animation兩種。一般認(rèn)為，cartoon來自法語的carton（圖畫），這說明動(dòng)畫作為一種藝術(shù)形式最早起源于歐洲。animation一詞源自拉丁語，意為賦予生命，引申為使原本沒有生命的東西像有生命一般地活動(dòng)。一、語言要“立象”第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求1．劇本語言是“動(dòng)”和“畫”的語言動(dòng)畫的“動(dòng)”是指動(dòng)畫通過不同的動(dòng)作來表現(xiàn)人物、刻畫事件、展現(xiàn)矛盾，因此，要求展現(xiàn)在觀眾面前的動(dòng)畫有生動(dòng)的、直觀的畫面。動(dòng)畫的“畫”要求劇本語言要“立象以盡意”，狀難寫之景如在眼前。動(dòng)畫導(dǎo)演看到劇本之后，能夠通過語言想象出具體的畫面和人物形象。第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求名家名論日本電影大師黑澤明論劇本創(chuàng)作日本電影大師黑澤明談到劇本創(chuàng)作時(shí)曾說過：“一個(gè)好的劇本中，很少有說明性的東西。要知道，用種種說明來代替描寫這種偷懶的辦法，是寫劇本時(shí)最危險(xiǎn)的陷阱。說明某種場(chǎng)合中人物的心理是比較容易的，但是通過動(dòng)作或者對(duì)話的微妙變化來表現(xiàn)人物的心理卻要困難得多?！薄安缓玫膭”窘^對(duì)拍不出好的影片來。劇本的缺點(diǎn)要在劇本完成階段加以克服，否則，將給電影拍攝留下無法挽救的禍根?！钡谝还?jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求2．劇本語言是“底片”語言動(dòng)畫劇本語言在描寫人和事物時(shí)要有“圖像生成功能”，要有“底片”性，使動(dòng)畫制作人員能夠“洗”出鏡頭來，就是人們常說的“放小電影”。動(dòng)畫片《哪吒鬧?！分心倪赋鍪赖膱?chǎng)景，劇本語言比原著語言更細(xì)膩、更具體。第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求3．劇本語言是簡化的語言文學(xué)作品是靠語言來感染人的，打造語言的節(jié)奏和韻律是文學(xué)作品打動(dòng)讀者的重要手段。劇本語言是使閱讀文本變?yōu)榉昼R臺(tái)本的媒介，是劇作構(gòu)思與動(dòng)畫成片之間的橋梁，以實(shí)用為原則。劇本語言創(chuàng)作的目的不在于表現(xiàn)語言的經(jīng)典含蓄，而在于使語言有效轉(zhuǎn)換，并使劇本語言最終轉(zhuǎn)化為動(dòng)畫作品。第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求哪吒出世片段—小說語言和劇本語言的差異作品賞析??劇本：李靖一劍劈下去，只聽“咣當(dāng)”一聲，蓮苞開放，花瓣兒一層層地展開，各層顏色不一樣，非常好看。家人個(gè)個(gè)驚呆，李靖也覺得奇怪?；ò陜夯鲌D案消散。剩下一株花托，上面站著一個(gè)頭綰雙髻、身穿紅肚兜兒的小孩兒，他揉了揉眼睛，眼睛里射出耀眼的光芒。原著：李靖大驚，望肉球上一劍砍去，劃然有聲。分開肉球，跳出一個(gè)小孩兒來，滿地紅光，面如傅粉，右手套一金鐲，肚腹上圍著一塊紅綾，金光射目。（第十二回陳塘關(guān)哪吒出世）哪吒出世片段—小說語言和劇本語言的差異第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求作品賞析??劇本：哪吒把紅綾和乾坤圈放在礁石上，“撲通”一聲跳進(jìn)海水里。水底，五彩繽紛的小魚跟在哪吒后面追逐嬉游，烏龜馱著夜叉和蝦兵出現(xiàn)在海面上。原著：解開衣帶，舒放襟懷，甚是快樂。猛忽的見那壁廂清波滾滾，綠水滔滔，真是兩岸垂楊風(fēng)習(xí)習(xí)，崖傍亂石水潺潺。脫了衣裳，坐在石上，把七尺混天綾放在水里，蘸水洗澡。不知這河是九灣河，是東海口上。哪吒將此寶放在水中，把水俱映紅了。擺一擺，江河晃動(dòng)；搖一搖，乾坤動(dòng)撼。（第十二回陳塘關(guān)哪吒出世）哪吒洗澡片段—做了減法的劇本語言第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求動(dòng)畫是一種能夠脫離時(shí)空束縛的藝術(shù)形式，屬于高度假定性的藝術(shù)，要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)時(shí)空，體現(xiàn)超凡的藝術(shù)思維。沃爾特·迪士尼說：“真正的卡通是真實(shí)的或可能的事物，甚至是即將發(fā)生的事物，加上幻想和夸張?！倍?、思維要超凡第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求1．超凡就是“虛構(gòu)”和“反常”編劇在創(chuàng)作動(dòng)畫劇本時(shí)，通過展開想象的“羽翼”，完全可以擺脫真人實(shí)拍的束縛，用超現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)手法，營造一個(gè)虛構(gòu)的藝術(shù)世界，賦予動(dòng)物、事物和環(huán)境以人的特征。擬人化的手法能夠幫助編劇打造新奇有趣的動(dòng)畫形象，發(fā)揮移情作用。反常，就是看起來違背了人們習(xí)慣的生活邏輯、思維邏輯。這種反常創(chuàng)造了一種人為的“藝術(shù)真實(shí)”，往往能夠起到“四兩撥千斤”的作用。第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求2．超凡就是“組接”與“化合”文學(xué)作品一般通過規(guī)范語言來敘事達(dá)意，以前因后果、起承轉(zhuǎn)合使故事發(fā)展具有連續(xù)性和邏輯性。要?jiǎng)?chuàng)造獨(dú)特的藝術(shù)時(shí)空和敘事邏輯，就要對(duì)故事情節(jié)進(jìn)行提煉和概括、選擇和取舍，以打破時(shí)空秩序等手法為劇本注入不同尋常的魅力。通常將不同時(shí)間不同地點(diǎn)或者同一時(shí)間不同地點(diǎn)的場(chǎng)景通過跳躍式銜接組織在一起，這種組接不是簡單的組合，它能起到“化合”的作用。第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求1．“有戲”就是有沖突人們說劇本創(chuàng)作要有“戲”，從“劇”字的構(gòu)成可見一斑?！皠　钡姆斌w字為“劇”，形聲字，從刀豦（jù）聲?！柏e”字上“虎”下“豕”，為虎與豬相爭斗，本義是獸類互斗；“刀”為利刃?！皠　蓖ㄟ^展現(xiàn)獸類的相爭與人類持刀奮戰(zhàn)相持的激烈場(chǎng)面，突出激烈斗爭之意。三、故事要“有戲”第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求對(duì)于動(dòng)畫而言，故事“有戲”就意味著動(dòng)畫好看、有意思、激烈、精彩。而要使故事“有戲”，動(dòng)畫就必須具備兩個(gè)要素：一是動(dòng)作，二是沖突。動(dòng)作是動(dòng)畫創(chuàng)作的核心，沖突是動(dòng)畫創(chuàng)作的本質(zhì)。第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求2．“有戲”就是有故事在動(dòng)畫劇本創(chuàng)作歷史上，美國人溫瑟·馬凱是具有里程碑意義的人物，他率先將“敘事”要素引進(jìn)動(dòng)畫創(chuàng)作。1914年，溫瑟·馬凱推出劇情動(dòng)畫片《恐龍葛蒂》，該動(dòng)畫片講述了一個(gè)完整的故事，被稱為動(dòng)畫史上的種子電影。1937年，迪士尼公司根據(jù)格林童話的經(jīng)典故事，推出了世界上第一部長片劇情影視動(dòng)畫片《白雪公主和七個(gè)小矮人》，該片片長達(dá)83分鐘，完整地講述了一個(gè)精彩的故事。自此以后，故事成為動(dòng)畫片創(chuàng)作最核心的要素之一。第一節(jié)動(dòng)畫劇本創(chuàng)作的特殊要求名家名論創(chuàng)作《白雪公主和七個(gè)小矮人》劇本的花絮在一個(gè)夜晚，沃爾特·迪士尼為工作人員講述《白雪公主和七個(gè)小矮人》的情節(jié)，就像他給他的侄子講述木偶匹諾曹的故事一樣，沃爾特分享了他的故事、他的看法和能夠?qū)⑦@些故事變成屏幕上活生生的動(dòng)畫的創(chuàng)作想法。在與大家分享這些故事的過程中，沃爾特一幕接著一幕，一個(gè)情節(jié)接著一個(gè)情節(jié)地分析動(dòng)畫設(shè)計(jì)，沒有遺漏任何細(xì)節(jié)。他講述著故事發(fā)展和結(jié)構(gòu)的方方面面，從最小的對(duì)話部分到角色設(shè)計(jì)，再到主要的情節(jié)。最終，他分享的故事情節(jié)成為劇本的重要組成部分，許多情節(jié)最終出現(xiàn)在片中。動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程第二節(jié)第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程一、構(gòu)思階段藝術(shù)構(gòu)思是在藝術(shù)積累和發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，在某種創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的指導(dǎo)下，以心理活動(dòng)和藝術(shù)概括等方式，創(chuàng)造出完整的、呼之欲出的意象序列的思維過程。動(dòng)畫劇本創(chuàng)作要先有一個(gè)創(chuàng)作觸發(fā)點(diǎn)。有了創(chuàng)作觸發(fā)點(diǎn)之后，編劇才開始考慮這個(gè)故事是現(xiàn)實(shí)的還是幻想的，角色是人類還是動(dòng)物，動(dòng)畫規(guī)格是長片還是短劇等問題。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程一種觸發(fā)點(diǎn)可以來自編劇的一個(gè)朦朧的想法、一個(gè)給人啟迪的人物、一個(gè)讓人頗有感觸的事件等，或由一個(gè)成語、一幅漫畫、一個(gè)民間故事、一個(gè)神話傳說等生發(fā)而來；另一種觸發(fā)點(diǎn)則類似作文的命題，即編劇為了完成公司的一個(gè)選題策劃去發(fā)現(xiàn)和尋找題材。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程名家名論鳥山明談《七龍珠》的創(chuàng)作靈感1979年，成龍主演的電影《醉拳》在日本上映。正是這部電影點(diǎn)燃了鳥山明對(duì)中國功夫的熱愛之情，不僅使他成為成龍的狂熱粉絲，更是引發(fā)了他對(duì)中國功夫的探索。在后來的采訪中，他說道：“如果沒有《醉拳》，就不會(huì)有《七龍珠》?！薄镀啐堉椤烦跗诠适虑楣?jié)中有許多中國元素，其中包括中國功夫，這些元素被巧妙地融合到科幻和日本文化元素中，為《七龍珠》的成功奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，這也是這部動(dòng)畫片能夠成為經(jīng)典的重要原因之一。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程二、構(gòu)架階段第一步：要有一個(gè)基本濃縮了完整故事的構(gòu)思，包括故事的沖突—發(fā)展—結(jié)局。在開端引出問題，通過制造沖突引起觀眾對(duì)故事發(fā)展的好奇與期待心理；在中部發(fā)展故事，即用一系列錯(cuò)綜復(fù)雜的故事、危機(jī)、沖突以及類似的困難增加故事懸念，同時(shí)使觀眾對(duì)問題能否被解決表示懷疑；在結(jié)尾解決問題，即問題、沖突被解決。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程構(gòu)思要遵循需要和服從兩個(gè)原則。需要是指劇本的結(jié)構(gòu)不能脫離故事的主題；服從是指劇本的結(jié)構(gòu)要服從動(dòng)畫角色塑造的要求，要有利于人物性格的塑造，要服從動(dòng)畫故事的展開與發(fā)展。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程第二步：將構(gòu)思擴(kuò)展成敘事大綱。撰寫敘事大綱有兩種方法：一種是將構(gòu)思轉(zhuǎn)換成一連串的事件。開始撰寫大綱的時(shí)候，最簡便的方法就是先將大小事件按照時(shí)間順序來排列，然后填上每個(gè)事件發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)，以便能夠清楚地看出故事是否完整；另一種是先列出最重要的故事情境，估算故事大概由多少場(chǎng)戲組成，然后“瞻前顧后”，完善故事框架。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程場(chǎng)是指在一定的時(shí)間、空間內(nèi)人物行動(dòng)的畫面或因人物關(guān)系構(gòu)成的具體生活畫面。場(chǎng)的劃分是以人物行動(dòng)的場(chǎng)所變換或者人物關(guān)系的變化為標(biāo)志的。一出戲由一個(gè)環(huán)環(huán)相扣的鏈條組成，其中一處松懈會(huì)影響整出戲的張力。因此，在每出戲中如何設(shè)置或強(qiáng)烈或含蓄、或直接或間接、或大或小、或輕松或幽默的情節(jié)，就顯得非常重要。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程第三步：寫出分場(chǎng)提綱，以使故事更豐富、更完整、更富有意蘊(yùn)，以便更好地控制劇本的容量、節(jié)奏和速度。按這三個(gè)步驟構(gòu)架劇本，編劇可以有的放矢，創(chuàng)作構(gòu)思也可以由朦朧變清晰，由粗糙變細(xì)致，由平鋪?zhàn)兊础５诙?jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程名家名論故事構(gòu)思“三段論”迪士尼的故事都有著傳統(tǒng)的三段式結(jié)構(gòu)，它幾乎適用于所有商業(yè)動(dòng)畫電影劇本創(chuàng)作。第一幕，把主人公放到樹的上面；第二幕，你朝他扔石塊，大概1小時(shí)；第三幕，你放下他。換句話說，第一幕就是建立好主人公和故事，創(chuàng)造一個(gè)追逐目標(biāo)或者克服困難的中心情節(jié)，并且加入反對(duì)力量；第二幕包括一系列的阻止主人公追逐目標(biāo)、克服困難的，和中心情節(jié)相關(guān)的復(fù)雜情節(jié)；在第三幕中，主人公擺脫了最大的危險(xiǎn)或克服了困難，從而達(dá)到了他的目標(biāo)。第二幕兩邊都是開放的，你要決定這一幕有多長。例如，在《美女與野獸》中，編劇要決定貝爾將會(huì)花費(fèi)多長時(shí)間和野獸陷入愛河。第三幕是故事張力最大的地方：我們的主人公得到他想要的了嗎？當(dāng)貝爾宣布她愛著那個(gè)將要死去的野獸的時(shí)候，高潮出現(xiàn)了，咒語解除了，野獸又變成了人。迪士尼的構(gòu)思三段論，點(diǎn)明了構(gòu)架階段在整個(gè)劇本創(chuàng)作中的重要作用。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程三、潤色階段在潤色階段，編劇按照分場(chǎng)提綱進(jìn)行創(chuàng)作，強(qiáng)化矛盾沖突和性格沖突，講究敘事的起承轉(zhuǎn)合，力求故事生動(dòng)，充滿趣味性、沖擊性和緊張感，使人物具有較鮮明的性格特點(diǎn)，人物行為夸張生動(dòng)。這一階段不僅要考慮豐富、充實(shí)故事的內(nèi)容，還要考慮采用什么樣的結(jié)構(gòu)來組織內(nèi)容使故事更生動(dòng)有趣、更有吸引力。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程編劇在創(chuàng)作過程中，要先對(duì)所有的素材進(jìn)行分析、組織，在進(jìn)一步構(gòu)思的基礎(chǔ)上通過剪裁、概括、取舍，將能夠表達(dá)主題思想、表現(xiàn)人物鮮明特點(diǎn)的內(nèi)容組織集結(jié)起來，形成一個(gè)和諧統(tǒng)一、完整的藝術(shù)作品，其中包括角色的塑造、情節(jié)的安排、故事結(jié)構(gòu)的剪裁、鏡頭的應(yīng)用、細(xì)節(jié)的把握、節(jié)奏的控制等。通常情況下，一分鐘的劇情對(duì)應(yīng)一頁紙的內(nèi)容。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程藝術(shù)來源于生活，但不是簡單地記錄生活。生活與藝術(shù)的邏輯通常包括兩個(gè)方面—連續(xù)性和聯(lián)系性。在保證連續(xù)性的前提下，要根據(jù)表達(dá)中心思想的需要來決定場(chǎng)面之間的藝術(shù)連接。未經(jīng)設(shè)計(jì)的連續(xù)會(huì)使制作成本大大增加，而且易導(dǎo)致動(dòng)畫篇幅冗長，令人生厭；而高度的省略，則會(huì)讓人不解其意。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程故事的開端要簡潔明了，盡可能地告訴觀眾故事發(fā)生的時(shí)代背景、時(shí)間、地點(diǎn)、主要人物的身份、人物的性格及人物之間的關(guān)系、故事的中心任務(wù)和其中的矛盾和危機(jī)，通過簡明扼要的文字、生動(dòng)有感染力的描述引導(dǎo)觀眾進(jìn)入下一個(gè)環(huán)節(jié)。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程發(fā)展部分要通過人物的行為活動(dòng)，通過對(duì)各種矛盾、沖突的描寫將劇情進(jìn)一步推進(jìn)；高潮部分是動(dòng)畫片中故事情節(jié)最緊張、最集中的部分，故事的主題通過故事中的人物、矛盾得以呈現(xiàn)。第二節(jié)動(dòng)畫劇本的創(chuàng)作過程在結(jié)局部分，故事里所有的疑惑、懸念都被解開或排除，如果是短片或電影，故事矛盾得到圓滿解決就成了結(jié)局；如果是連續(xù)劇，則此處可能為下一個(gè)故事的開始埋下了伏筆、確定了方向。動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)第三節(jié)一、愛動(dòng)畫，善觀察，有童心第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)首先，要深深地?zé)釔蹌?dòng)畫。其次，要注意藝術(shù)積累。藝術(shù)來源于生活又高于生活，而對(duì)生活進(jìn)行發(fā)現(xiàn)有兩種方式：一是觀察，二是體驗(yàn)。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)觀察是編劇進(jìn)行藝術(shù)積累的首要環(huán)節(jié)，是創(chuàng)作素材的重要來源。體驗(yàn)則是真正地深入生活以后，對(duì)生活有確切的理性把握，洞悉生活的真正本質(zhì)，能夠發(fā)現(xiàn)別人感受不到和認(rèn)識(shí)不到的本質(zhì)和內(nèi)涵，并對(duì)其進(jìn)行挖掘、提煉，使之升華。劇本創(chuàng)作需要有心人觀察生活的特殊視角，需要有情人關(guān)注生活的敏感心靈，需要有愛者看待社會(huì)萬象與自然萬物的熱烈關(guān)注，也需要有德者與有理想者判讀是非的心靈標(biāo)尺。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)最后，要保持一顆童心。動(dòng)畫編劇只有具有赤子之心，以兒童般無功利的態(tài)度關(guān)注世界，以兒童萬物有靈的眼光觀察世界，以兒童驚奇的眼光看待世界，才能讓自己在司空見慣的日常生活中發(fā)現(xiàn)美，并像孩子那樣對(duì)事物有想象力和創(chuàng)造能力。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)名家名論孩子的眼睛是最純凈的攝像頭—宮崎駿談小梅和龍貓至于她為何一點(diǎn)都不怕那些怪物，甚至在不知不覺間促使它們敞開胸懷，我想，一方面是因?yàn)樗氖澜缟形词艿匠扇耸澜缫?guī)范的影響，另一方面可能是因?yàn)樗墓聠伟伞ｋm然小月也同樣在忍耐，但是，對(duì)一個(gè)年僅4歲的幼兒來說，母親不在身邊絕對(duì)是一件非同小可的事。二、眼高和手高第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)“操千劍而后識(shí)器，操千曲而后曉律”，一個(gè)優(yōu)秀的編劇，首先是獨(dú)具慧眼的鑒賞家。一個(gè)好的編劇一定是一個(gè)好的“翻譯家”—他能夠從具體的作品中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，總結(jié)經(jīng)典作品的創(chuàng)作技巧；他能夠從“熱鬧”中看出“門道”；他能夠做到從最初的“難解其中味”到最終的理解其中真意。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)一個(gè)編劇練就眼高的不二法門是既要保證觀看的量，又要保證鑒賞的質(zhì)。學(xué)會(huì)從好的影片和劇本中把握精彩片段，更要學(xué)會(huì)分析“精彩”背后的原因，思考編劇是怎樣敘述故事的、怎樣展開情節(jié)的、怎樣塑造人物的、怎樣揭示主題的、怎樣抒發(fā)情感的、怎樣設(shè)計(jì)結(jié)構(gòu)沖突的。一旦積累了欣賞影片、閱讀劇本的量，提高了鑒賞作品的質(zhì)，創(chuàng)作思維就會(huì)得到更大的拓展。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)然而，沒有理論的實(shí)踐是盲目的，沒有實(shí)踐的理論是枯燥的。光看不練不可能成為一個(gè)好的編劇。初學(xué)創(chuàng)作的人，都有眼高手低的苦惱，藝術(shù)表達(dá)上有“意到而筆未隨、氣吞而筆未到”的遺憾。由眼高向手高邁進(jìn)是否順利，取決于能否將鑒賞所得真正轉(zhuǎn)化為自己的創(chuàng)作能力。這種創(chuàng)作能力包含以下兩個(gè)方面。一是得心應(yīng)手的能力。二是“無中生有”的能力和“有中生無”的技巧。三、能打造自己的風(fēng)格第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格作為編劇成熟的標(biāo)志，被稱為“編劇的指紋”，是觀眾辨識(shí)不同編劇的依據(jù)。例如，迪士尼動(dòng)畫中隨處可見的幽默感、皮克斯動(dòng)畫特有的反諷精神、宮崎駿作品貫穿始終的脈脈溫情與深刻哲理、今敏作品流露出的超現(xiàn)實(shí)性和對(duì)人類精神世界的探索、萬氏兄弟作品的濃厚中國風(fēng)……第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格既能反映作品外在的整體特征與藝術(shù)面貌，又能相對(duì)穩(wěn)定、較為本質(zhì)地反映特定時(shí)代、特定民族或藝術(shù)家個(gè)人的思想觀念、審美理想、精神氣質(zhì)等。動(dòng)畫劇本的風(fēng)格，可以定義為通過劇本的題材主題、整體結(jié)構(gòu)、人物塑造、情節(jié)設(shè)計(jì)、語言風(fēng)格等要素整體體現(xiàn)出來的，能帶給觀眾深刻審美感受的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格是一個(gè)帶有感悟性質(zhì)、由多個(gè)元素共同構(gòu)成的綜合、靈動(dòng)的“場(chǎng)”。理解與追求風(fēng)格，必須結(jié)合感性與理性，進(jìn)入藝術(shù)感悟的境界中。藝術(shù)風(fēng)格能在一瞬間傳達(dá)出作品的總體特征與內(nèi)在獨(dú)特性，使編劇和觀眾實(shí)現(xiàn)精神溝通和審美共鳴，使觀眾獲得持久的愉悅感。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格是由個(gè)人與社會(huì)、過去與現(xiàn)在共同構(gòu)建的。編劇的創(chuàng)作個(gè)性是作品風(fēng)格的內(nèi)核，而編劇創(chuàng)作個(gè)性的形成，受兩方面因素的影響，一方面受到地域文化、民族特征、所處時(shí)代等外在社會(huì)背景、文化環(huán)境等外在因素的制約，另一方面受到個(gè)人經(jīng)歷、素質(zhì)稟賦、藝術(shù)追求、審美趣味等內(nèi)在因素的影響。所以，觀眾在談?wù)搫?dòng)畫作品風(fēng)格的時(shí)候，不僅會(huì)提到編劇的個(gè)人風(fēng)格，而且會(huì)談到動(dòng)畫作品的民族風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格、地域風(fēng)格與流派風(fēng)格。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格是變與不變的辯證統(tǒng)一。風(fēng)格的可貴之處在于其獨(dú)特性，動(dòng)畫片題材的多樣性與編劇藝術(shù)風(fēng)格的多樣性共同構(gòu)成了動(dòng)畫作品的多樣性。即使是一個(gè)編劇的作品，也可能由于創(chuàng)作題材、創(chuàng)作階段不同，在一致性中體現(xiàn)出變化與多樣性。編劇必須思考，在動(dòng)畫劇本創(chuàng)作中，希望追求何種風(fēng)格，風(fēng)格如何在劇本中表現(xiàn)出來。四、葆有民族特色第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)放眼全球，出產(chǎn)動(dòng)畫的國家與地區(qū)數(shù)以百計(jì)，每個(gè)國家的動(dòng)畫作品都帶有本民族鮮明的文化特征和民族風(fēng)格。因此，全球視野和民族智慧是動(dòng)畫編劇必須具備的職業(yè)素養(yǎng)。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)美國動(dòng)畫和日本動(dòng)畫被認(rèn)為是動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的兩大巨擘。美式風(fēng)格的幽默詼諧與華美宏大為全世界動(dòng)畫觀眾所稱道。美國是歷史不長、移民眾多的國家，美國人樂觀幽默、崇尚平等、有冒險(xiǎn)精神、個(gè)性張揚(yáng)，人們相信只要經(jīng)過不懈的努力和奮斗便能獲得更為美好的生活，認(rèn)為任何人都有可能通過自己的努力邁向巔峰，這也成為美國文化的標(biāo)識(shí)。美國的動(dòng)畫片與電影等其他文化產(chǎn)品一樣，也時(shí)時(shí)處處體現(xiàn)出進(jìn)取與冒險(xiǎn)精神。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)日本文化被稱為“菊”與“劍”的文化，日本文化和民族性格特征有：愛美而黷武、尚禮而好斗、喜新而頑固、服從而不馴等。與日本文化和民族特征相對(duì)應(yīng)，日本動(dòng)畫的特征有：追問人生的價(jià)值、悲嘆時(shí)光的流逝、感嘆人生的種種限制、著力于描繪個(gè)人成長中對(duì)弱點(diǎn)的克服與突破、感悟心靈、叩問未來。第三節(jié)動(dòng)畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)我國幅員遼闊，江山萬里，有著旖旎的自然風(fēng)光和五千年輝煌的歷史與文明。我國獨(dú)特的詩畫美學(xué)、豐富的民間文學(xué)寶庫