人美版（常銳倫、歐京海主編） 美術 四年級下冊 第18課 大師畫我也畫 教案

人美版（常銳倫、歐京海主編）美術四年級下冊第18課大師畫我也畫教案授課內容授課時數(shù)授課班級授課人數(shù)授課地點授課時間課程基本信息1.課程名稱：人美版（常銳倫、歐京海主編）美術四年級下冊第18課《大師畫我也畫》

2.教學年級和班級：四年級

3.授課時間：[具體上課日期][上課時間段]

4.教學時數(shù)：1課時核心素養(yǎng)目標1.培養(yǎng)學生的審美感知能力，通過觀察和分析大師的作品，提高對美術作品的欣賞和解讀能力。

2.培養(yǎng)學生的美術表現(xiàn)與創(chuàng)造能力，鼓勵學生在模仿大師作品的基礎上，融入個人創(chuàng)意，創(chuàng)作出具有個性化的繪畫作品。

3.增強學生的美術文化理解，了解不同藝術大師的風格特點及其在美術史上的地位。

4.培養(yǎng)學生的合作意識，通過小組討論和分享，促進學生在美術創(chuàng)作中的交流與合作。教學難點與重點1.教學重點

①引導學生深入觀察和分析藝術大師的作品，理解其藝術特色和創(chuàng)作手法。

②指導學生運用大師的繪畫風格進行模仿創(chuàng)作，同時鼓勵學生發(fā)揮個人創(chuàng)意。

2.教學難點

①如何讓學生在模仿過程中既保持大師的風格，又能融入自己的理解和創(chuàng)新。

②如何有效激發(fā)學生的審美情感，使其在創(chuàng)作過程中體驗到美術創(chuàng)作的樂趣。

③幫助學生理解不同藝術流派和大師的藝術理念，提升他們的美術文化素養(yǎng)。

④培養(yǎng)學生在小組討論和分享中的溝通能力和團隊協(xié)作能力。教學資源-軟硬件資源：電腦、投影儀、畫紙、畫筆、顏料

-課程平臺：學校教學管理系統(tǒng)

-信息化資源：藝術大師作品電子圖片、美術教學視頻

-教學手段：小組討論、作品展示、互動問答、創(chuàng)作指導教學過程設計1.導入環(huán)節(jié)（用時5分鐘）

-教師展示幾幅著名藝術大師的作品，如梵高的《向日葵》、畢加索的《格爾尼卡》等，并詢問學生對這些作品的第一印象。

-學生自由發(fā)言，分享自己對作品的感受。

-教師提出問題：“如果讓你模仿這些大師的作品，你會怎么畫？”

2.講授新課（用時15分鐘）

-教師介紹本節(jié)課的學習目標，即了解藝術大師的風格，并嘗試模仿創(chuàng)作。

-教師簡要講解藝術大師的背景、風格特點和代表作品。

-教師展示一些模仿大師作品的例子，并解釋模仿過程中需要注意的要點。

3.鞏固練習（用時10分鐘）

-學生分小組，每組選擇一位藝術大師的風格進行模仿創(chuàng)作。

-教師巡回指導，幫助學生解決創(chuàng)作中的問題，鼓勵學生發(fā)揮個人創(chuàng)意。

-各小組完成一幅模仿作品，并準備進行展示。

4.課堂展示與討論（用時10分鐘）

-各小組展示自己的作品，其他小組進行評價和討論。

-教師引導學生從藝術風格、創(chuàng)作技巧等方面進行評價和交流。

-教師總結學生的討論，強調模仿與創(chuàng)新的平衡。

5.師生互動環(huán)節(jié)（用時5分鐘）

-教師提出問題：“通過本節(jié)課的學習，你們認為自己哪些方面有所提升？”

-學生分享自己的學習心得和創(chuàng)作體驗。

-教師總結學生的反饋，強調美術創(chuàng)作的樂趣和重要性。

6.課堂小結（用時5分鐘）

-教師回顧本節(jié)課的學習內容，強調藝術大師的風格特點和模仿創(chuàng)作的技巧。

-教師鼓勵學生在課后繼續(xù)探索藝術大師的作品，并嘗試創(chuàng)作自己的作品。

7.作業(yè)布置（用時5分鐘）

-教師布置作業(yè)：選擇一位藝術大師，模仿其風格創(chuàng)作一幅個人作品，下節(jié)課進行展示和討論。

整個教學過程注重學生的參與和互動，通過模仿大師作品的方式，激發(fā)學生的創(chuàng)造力和審美情感，同時培養(yǎng)學生的美術文化理解和合作能力。知識點梳理1.美術大師的作品特點

-梵高：色彩鮮艷，筆觸粗獷，強烈的情感表達。

-畢加索：立體主義風格，幾何形狀的分解與重構。

-達芬奇：細膩的線條，光影效果的運用，科學的構圖。

-莫奈：印象主義風格，光影的變化和色彩的細膩表現(xiàn)。

2.美術創(chuàng)作的基本技巧

-線條：直線、曲線、波浪線等，不同的線條可以表達不同的情感和質感。

-色彩：冷暖色調、對比色、調和色等，色彩的使用可以增強畫面的視覺效果。

-空間：透視、比例、構圖等，空間的表現(xiàn)可以增加作品的深度和層次感。

3.美術作品的分析方法

-觀察作品的整體效果，包括色彩、線條、構圖等。

-分析作品的細節(jié)，如筆觸、質感、光影等。

-理解作品的背景和主題，包括藝術家的創(chuàng)作意圖和時代背景。

4.模仿創(chuàng)作的步驟和注意事項

-觀察并選擇一位藝術大師的作品作為模仿對象。

-分析大師作品的藝術特點，包括線條、色彩、構圖等。

-按照分析的結果，嘗試模仿創(chuàng)作，注意保持大師的風格特點。

-在模仿的基礎上，融入個人的理解和創(chuàng)意，使作品具有個性化。

5.美術文化理解

-了解不同藝術流派的發(fā)展歷程和藝術特點。

-理解藝術家的創(chuàng)作背景和社會文化影響。

-探討美術作品在文化傳承和創(chuàng)新中的作用。

6.團隊合作與分享

-在小組討論中，學會傾聽他人的意見和想法。

-在分享中，學會表達自己的觀點和創(chuàng)作思路。

-在合作中，學會協(xié)作和解決問題，共同完成任務。

7.美術創(chuàng)作中的情感體驗

-在模仿和創(chuàng)作過程中，體驗美術創(chuàng)作的樂趣和成就感。

-通過美術創(chuàng)作，表達個人的情感和思想。

-培養(yǎng)對美術的熱愛和持續(xù)探索的興趣。典型例題講解1.例題一：分析并描述梵高《向日葵》的色彩運用和情感表達。

解答：梵高的《向日葵》使用了鮮艷的黃色、橙色和綠色，色彩飽和度高，給人以強烈的視覺沖擊。畫面中的向日葵呈現(xiàn)出不同的姿態(tài)，通過色彩的深淺變化，表現(xiàn)出向日葵的生命力和情感。梵高在作品中融入了自己對生活的熱愛和對自然的敬畏之情。

2.例題二：比較分析畢加索的《格爾尼卡》和傳統(tǒng)繪畫在構圖上的不同。

解答：《格爾尼卡》是畢加索對立體主義風格的運用，畫面中的物體被分解成幾何形狀，并以非傳統(tǒng)的方式重新組合。這種構圖方式打破了傳統(tǒng)的透視規(guī)則，使畫面具有更強的視覺沖擊力和抽象感。

3.例題三：結合達芬奇的《蒙娜麗莎》，說明其如何運用光影效果塑造人物形象。

解答：達芬奇在《蒙娜麗莎》中巧妙地運用了光影效果，通過明暗對比和漸變，使人物的面部表情和衣物的質感更加立體和細膩。這種光影處理手法使得作品具有一種柔和而神秘的美感。

4.例題四：描述莫奈《睡蓮》系列作品中的色彩變化和其對印象主義風格的貢獻。

解答：莫奈的《睡蓮》系列作品展現(xiàn)了他對光影變化的敏銳捕捉和色彩的細膩表現(xiàn)。在不同的時間段，莫奈描繪了睡蓮池的色彩變化，從清晨的淡雅到傍晚的溫暖，這些作品充分體現(xiàn)了印象主義風格對光線和色彩的關注。

5.例題五：設計一個以“我的夢想”為主題的繪畫創(chuàng)作，模仿一位藝術大師的風格。

解答：以“我的夢想”為主題，選擇梵高的風格進行模仿創(chuàng)作。畫面中，可以使用梵高特有的鮮艷色彩和粗獷筆觸，描繪出自己夢想的場景，如飛翔的飛機、未來的城市等，同時融入個人的情感和對未來的期待。內容邏輯關系1.美術大師作品特點與風格

①梵高的色彩運用和筆觸特點，如《向日葵》中的黃色系列和旋轉的筆觸。

②畢加索的立體主義風格，如《格爾尼卡》中的幾何形狀分解和重構。

③達芬奇的光影技巧和科學構圖，如《蒙娜麗莎》中的微笑和透視效果。

2.美術創(chuàng)作技巧與表現(xiàn)

①線條的應用，包括直線、曲線的表現(xiàn)力和情感傳達。

②色彩的搭配，如冷暖色調的對比和調和色的運用。

③空間的營造，包括透視、比例和構圖的知識點。

3.美術作品分析與評價

①觀察作品的整體視覺效果，如色彩、線條、構圖的協(xié)調性。

②分析作品的細節(jié)，如筆觸、質感、光影的處理。

③理解作品的背景和主題，如藝術家的創(chuàng)作意圖和時代背景。

4.模仿創(chuàng)作與個性化表達

①模仿大師作品的步驟，包括觀察、分析、實踐的過程。

②在模仿基礎上融入個人創(chuàng)意，如對大師風格的個性化解讀。

③創(chuàng)作過程中的情感體驗和審美表達。

5.美術文化理解與團隊合作

①探討不同藝術流派的發(fā)展和藝術家的社會文化影響。

②團隊合作中的溝通和協(xié)作，如小組討論和作品展示。

③分享和評價中的表達技巧，如如何有效地傳達自己的觀點。教學評價與反饋九、教學評價與反饋

1.課堂表現(xiàn)：

學生在課堂上的參與度較高，能夠積極回答問題并與同學進行互動。在模仿大師作品的環(huán)節(jié)，學生們表現(xiàn)出濃厚的興趣，創(chuàng)作過程中能夠認真觀察大師作品的特點，并嘗試將其運用到自己的創(chuàng)作中。

2.小組討論成果展示：

小組討論環(huán)節(jié)中，學生們能夠圍繞主題展開深入的討論，分享各自的觀點和創(chuàng)作思路。成果展示時，各小組的作品體現(xiàn)了對大師風格的模仿以及對個人創(chuàng)意的融入，展示了良好的團隊協(xié)作能力。

3.隨堂測試：

通過隨堂測試，學生們能夠鞏固所學知識點，如藝術大師的作品特點、美術創(chuàng)作技巧等。測試結果顯示，學生們對課程內容的掌握程度較好，能夠將理論知識運用到實際創(chuàng)作中。

4.課后作業(yè)：

學生們按時提交了課后作業(yè)，作品中體現(xiàn)了對大師風格的模仿以及個人的創(chuàng)意。在作業(yè)中，學生們能夠將所學知識點進行綜合運用，展示了自己的美術素養(yǎng)和創(chuàng)作能力。

5.教師評價與反饋：

本次課程整體效果良好，學生們在課堂上表現(xiàn)出較高的積極性。在小組討論和作品創(chuàng)作環(huán)節(jié)，學生們能夠充分發(fā)揮團隊合作精神，創(chuàng)作出具有個性化的作品。在今后的教學中，教師將更加關注學生的個體差異，針對不同學生的需求進行有針對性的指導，進一步提高學生的美術