交流與傳承-東西文化碰撞中的藝術(shù)嬗變

交流與傳承東西方文化碰撞中的藝術(shù)嬗變第六單元時代之鏡∣中國現(xiàn)代美術(shù)主題一一、中國美術(shù)在中西交流中有哪些新的拓展學習任務一

查找資料，了解晚清以來中西美術(shù)交流的代表畫派、畫家及其作品，小組分析交流背后的原因。十駿犬圖之茹黃豹圖中國畫郎世寧清十駿犬圖之斑錦彪圖中國畫郎世寧清平安春信圖中國畫68.8CM×40.8CM郎世寧清北京故宮博物館雍正皇帝弘歷(乾隆)

乾隆在此畫的右上角題詩一首：“寫真世寧擅，繢我少年時；入室皤然者，不知此是誰，壬寅暮春御題?！薄袄墒缹?，西洋人?？滴踔腥胫?，高宗（乾?。┯荣p異。凡名馬，珍禽，異草。輒命圖之，無不栩栩如生。設(shè)色奇麗，非秉貞等所及。”——《清史稿》

郎世寧（1688-1766），原名朱塞佩·伽斯底里奧內(nèi)，天主教耶穌會修士、畫家，意大利米蘭人。1715年（清康熙五十四年）來中國傳教，隨即入皇宮任宮廷畫家，歷經(jīng)康熙、雍正、乾隆三朝，在中國從事繪畫50多年，并參加了圓明園西洋樓的設(shè)計工作，為清代宮廷十大畫家之一。郎世寧擅繪駿馬、人物肖像、花卉走獸，風格上強調(diào)將西方繪畫手法與傳統(tǒng)中國筆墨相融合，受到皇帝的喜愛，也極大地影響了康熙之后的清代宮廷繪畫和審美趣味。其主要作品有:《十駿犬圖》《百駿圖》《乾隆大閱圖》《瑞谷圖》《花鳥圖》《百子圖》《聚瑞圖》等。電視劇《宮廷畫師郎世寧》里的郎世寧秋林群鹿圖中國畫郎世寧清百駿圖中國畫94.5CM×776.2CM郎世寧清十駿圖之一?中國畫（軸）?絹本設(shè)色40.7cm×40cm?郎世寧?清?臺北故宮博物院

《十駿圖》畫的是十匹駿馬，臺灣故宮博物院保存有五件。由于郎世寧深諳動物的解剖結(jié)構(gòu)，所以其筆下的馬形象非常準確，且富于立體感。在筆法上，他以細碎的小筆觸來表現(xiàn)動物皮毛的質(zhì)感，使得入畫的馬栩栩如生。趙德昌夫婦像?中國畫（軸）?紙本設(shè)色148.5cm×80cm任伯年1885年中國美術(shù)館

此作是任伯年45歲時為外祖趙德昌夫婦所畫肖像，正是其肖像畫風格最為成熟時期。在這幅畫中，他融精妙的肖像技法和簡練的人物勾勒于一體，重點突出人物神態(tài)：注意面部明暗體積關(guān)系的刻畫，主要部位仍以線概括，只在五官結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處，稍加干筆皴擦或淡墨烘染，增加了畫面厚重感，以典型的“釘頭鼠尾”描法展現(xiàn)其內(nèi)外折轉(zhuǎn)的衣紋，為了使整體畫面統(tǒng)一，在人物衣紋線條下方輔之以淡墨皴染，使之筆法協(xié)調(diào)一致，并用干墨皴擦和濕墨罩染的方式表現(xiàn)出皮毛之裝。畫面地毯的紋飾是云鶴圖案，寓意“云鶴仙境”，意為長壽、祥瑞。鳥類畫譜（局部）

張為邦?清松鶴延年（局部）

虛谷?清張為邦：于雍正年間進入宮廷,成為供奉畫家。以人物、樓閣界畫、花卉見長，隨宮中西洋畫家郎世寧等人習畫，將西洋畫的技法融入其創(chuàng)作之中。張為邦是清代為數(shù)不多既能繪中國畫又能畫油畫的畫家。虛谷：早年學界畫，后以擅畫花果、禽魚、山水著名，匠心獨運，別具一格。八大、新羅、金冬心等都對其產(chǎn)生了較大影響。但虛谷師古而不泥古，承古創(chuàng)新，蹊徑獨辟，成為晚清“海派”畫壇杰出的畫家之一。清末民初，中國內(nèi)外交困，各個領(lǐng)域的有識之士都在努力診斷這個垂垂老矣的國家。以梁啟超與陳獨秀等為代表的知識分子除了對政治體制的思考外，也對中國傳統(tǒng)美術(shù)進行了批判。大體上是批判自王維、蘇軾以來的人文畫傳統(tǒng)只注重于胸中意氣，而沒有寫實精神，這也導致了文人對客觀實物的不在意，對科學精神的漠視。“五四運動”前后，隨著新文化運動的興起，西學東漸風氣更盛。陳獨秀和呂澂喊出了“美術(shù)革命”的口號，許多中國青年跨出國門，開始了海外演藝的歷程。1935年滑田友在巴黎與中國同學合影，曾竹韶、廖新學、黃顯文、呂斯百、唐一禾、滑田友、常書鴻、陳士文、王臨乙在列沉思雕塑?石膏170cm×54cm×40cm?滑田友?1943年?中央美術(shù)學院滑田友：1933年赴法國留學，考入巴黎高等美術(shù)學校。1943年潛心研究雕塑，作品多次入選法國沙龍美展并多次獲獎?？谷諔?zhàn)爭期間，他身處異鄉(xiāng)，關(guān)心祖國，創(chuàng)作了揭露日寇罪行的圓雕《轟炸》，該作品為法國教育部收購，藏于巴黎現(xiàn)代美術(shù)館。中華人民共和國建立后，曾任中央美術(shù)學院雕塑系主任。馮鋼百肖像

油畫??91cm×72cm李鐵夫?1934年?廣州美術(shù)學院李鐵夫：就讀阿靈頓美術(shù)學院，英國皇家藝術(shù)學院，威廉·切斯畫室，紐約藝術(shù)大學等多所教育機構(gòu)。中國近現(xiàn)代油畫藝術(shù)與民主革命先驅(qū)。與當時歐美大畫家并駕齊驅(qū)，被譽為中國油畫之父、里程碑式人物。被孫中山譽為“東亞畫壇第一巨擘”。祖與孫?素描?紙、鉛筆53.3cm×42cm?唐一禾?1935年?中國美術(shù)館唐一禾：1930年赴法國留學，入巴黎美術(shù)學院，從勞侖斯學習油畫。其素描當時頗受中外人士的推崇。1936年歸國後，一直在武昌藝專從事美術(shù)教育工作，并任教務主任兼西洋畫系主任。綠樽?油畫??54cm×40cm?龐薰琹?1930年?中國美術(shù)館龐薰琹：著名工藝美術(shù)家，工藝美術(shù)教育家。1924年畢業(yè)，次年赴法國，入巴黎敘利思繪畫研究所學畫，1927年在巴黎格朗歇米歐爾研究所深造。1930年回國，成為當時有進步傾向的新興美術(shù)啟蒙運動組織者之一。

五四運動前后跨出國門的學子大多學成歸國，開始在中國參與美術(shù)教育，傳播西方美術(shù)的觀念、方法和藝術(shù)形式，使西方美術(shù)，特別是寫實主義的油畫、雕塑以及版畫在中國廣泛傳播，使得外來的美術(shù)門類在現(xiàn)代中國快速的發(fā)展。李鐵夫、李叔同、徐悲鴻、林風眠、吳作人、常書鴻、劉開渠、唐一禾等早期出國留學的藝術(shù)家，為推動中國現(xiàn)代美術(shù)和美術(shù)教育的改革與發(fā)展做出了重要貢獻。二、在“西學東漸”的形勢下，傳統(tǒng)繪畫是如何發(fā)展的學習任務二

通過對黃賓虹、齊白石、潘天壽等藝術(shù)家作品的學習，了解這三位中國近代畫家對傳統(tǒng)中國的傳承與發(fā)展所做出的貢獻。蛙聲十里出山泉

紙本水墨129cm×34cm?齊白石?1951年?中國現(xiàn)代文學館

《蛙聲十里出山泉》是著名畫家齊白石老先生在1951年為文學家老舍畫的一張水墨畫。畫面上沒有蛙，只有幾只活潑的小蝌蚪在湍急的水流中歡快地游動著，而這蛙聲也非是即時可"聽"見的，運用了這種特殊的聯(lián)想手法，恰到好處，是絕妙之至的構(gòu)思。如此優(yōu)美的意境，把詩情畫意融為一體，達到了一種至高的境界。齊白石像

攝影?鄭景康?1957年

齊白石（1864年—1957年），原名純芝，生于湖南湘潭，近現(xiàn)代中國繪畫大師，世界文化名人。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實。所作魚蝦蟲蟹，天趣橫生。齊白石書工篆隸，篆刻自成一家，善寫詩文。曾任中央美術(shù)學院名譽教授、中國美術(shù)家協(xié)會主席等職。代表作有《蛙聲十里出山泉》《墨蝦》等。著有《白石詩草》《白石老人自述》等。齊白石繪畫特點一：

工與寫的強烈對比，似與不似之間的造型齊白石繪畫特點二：

色彩熱烈明快，墨與色對比強烈充滿期盼美好生活的百姓意識齊白石繪畫特點三：

民間題材入畫

富有童趣菊竹圖紙本水墨90.4cm×44.4cm徐渭

遼寧省博物館藏延年紙本水墨齊白石

徐渭：用線條、墨色來表現(xiàn)菊花的冷傲、超凡脫俗，進而表達自己的冷逸境界。齊白石：表現(xiàn)菊花艷麗多姿、熱情奔放，充滿鄉(xiāng)土氣息和田園風情，也充滿了勃發(fā)的活力和昂然之正氣。湖濱山居

中國畫（手卷）?紙本設(shè)32cm×90cm?黃賓虹?1947年?中國美術(shù)館

黃賓虹以學識淵博著稱于世。他的山水畫用筆凝重酣暢，用墨層層積染而空靈，用筆沉厚生拙，形成渾厚華滋的藝術(shù)效果。黃賓虹晚年的山水畫，所畫山川層層深厚，氣勢磅礴，驚世駭俗，這一顯著特點，也使中國的山水畫上升到一種至高無上的境界。春水歸舟中國畫（軸）?紙本設(shè)色75cm×90cm?張大千?1979年?中國美術(shù)館

張大千深諳傳統(tǒng)精髓，戰(zhàn)時蟄居敦煌，遍摹敦煌壁畫，晚年長居海外，接觸到西方的藝術(shù)風格。其作品風格多樣，工筆、寫意、青綠樣樣精通，尤其晚年的潑彩，達到其藝術(shù)巔峰，賦予傳統(tǒng)繪畫新的面貌。記寫雁蕩山花?中國畫?紙本設(shè)色?150.8cm×395.6cm?潘天壽?1962年中國美術(shù)館

潘天壽作品充分發(fā)揮了以線為主的中國畫表現(xiàn)特點，造型概括簡約，風骨道勁。他的用筆精練而果斷，具有雄健、剛直、凝練的特點。他善用濃墨作潑墨法，加上使用焦墨，畫面顯得蒼茫厚重，枯濕濃淡中均顯筆力。用色古艷脫俗，不以自然色相為同。他深入研究和發(fā)展了中國傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖規(guī)律，尚氣勢，重整體，追求不平凡的畫面表現(xiàn)，能在奇險之中造成巨大的力量感和獨特的結(jié)構(gòu)美。三、藝術(shù)家們在中西融合方面做過哪些探索學習任務三

以徐悲鴻、林風眠為例，分析畫家對西方繪畫語言的借鑒，進一步了解融合的手法和理念。

徐悲鴻被尊稱為中國現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基者，他主張發(fā)展“傳統(tǒng)中國畫”的改良，立足中國現(xiàn)代寫實主義美術(shù)，提出了近代國畫之頹廢背景下的《中國畫改良論》。1919年赴法國留學，考入巴黎國立美術(shù)學校學習油畫、素描，鉆研歐洲文藝復興以來的學院派藝術(shù)，在繼承古典藝術(shù)嚴謹?shù)脑煨吞攸c的同時，掌握了嫻熟的繪畫技巧。老年人體1924年徐悲鴻男青年人體1924年徐悲鴻

九方皋，春秋時相馬家。九方皋曾受伯樂推薦，為秦穆公相馬三個月。他相馬看重內(nèi)在精華，不求表面，注重它的本質(zhì)。1931年日軍侵華加劇，民族危亡之際，徐悲鴻創(chuàng)作了希望國家重視和招納人才的國畫《九方皋》?！毒欧礁蕖窐酥局毂櫞蚱屏藗鹘y(tǒng)國畫和油畫的界限，他也是第一個將裸體植入到國畫創(chuàng)作里面的人，典型的西畫中用。九方皋

中國畫（手卷）?紙本設(shè)色?139cm×351cm?徐悲鴻?1931年?徐悲鴻紀念館愚公移山

中國畫（手卷）?紙本設(shè)色?144cm×421cm?徐悲鴻?1940年?徐悲鴻紀念館

《愚公移山》以開闊的構(gòu)圖、堅實的人物形象展現(xiàn)中華民族的古老典故。此畫創(chuàng)作于中國人民抗日戰(zhàn)爭時期，作者以愚公移山的典故為題材，塑造了堅韌不拔、頂天立地的壯漢形象，寓意著中華族不懼艱難、堅持抗戰(zhàn)的信心與意志。泰戈爾像

中國畫（軸）?紙本設(shè)色?51cm×50cm徐悲鴻?1940年?徐悲鴻紀念館

《愚公移山》極具現(xiàn)實意義。它作于1940年，正值中國人民抗日的危急時刻，畫家意在以形象生動的藝術(shù)語言表達抗日民眾的決心和毅力，鼓舞人民大眾去爭取最后的勝利?？箲?zhàn)中南京、武漢、廣州相繼淪陷，局勢緊張，物資匱乏，徐悲鴻奔走于香港、新加坡等地，舉辦畫展募集資金捐給祖國以賑濟災民。1939至1940年，應印度大詩人泰戈爾之邀，徐悲鴻赴印度舉辦畫展宣傳抗日，這期間他創(chuàng)作了不少油畫寫生，但最重要的成果卻是這幅《愚公移山》?！队薰粕健匪孛鑴?chuàng)作稿

徐悲鴻“新七法”：一、位置得宜；二、比例準確；三、黑白分明；四、動作或姿態(tài)天然；五、輕重和諧；六、性格畢現(xiàn)；七、傳神阿堵奔馬

中國畫（軸）?紙本水墨?112cm×32cm徐悲鴻?1941年?徐悲鴻紀念館橫跨阿爾卑斯山的拿破侖

油畫?布面油彩?270cm×232cm達維特（法國）1800年法國巴黎官兵療養(yǎng)院思考·探究

你喜歡哪張馬的作品？試著從構(gòu)圖、筆法和表達內(nèi)容等方面比較徐悲鴻和達維特作品的異同。奔馬：橫跨阿爾卑斯山的拿破侖：1、構(gòu)圖：矩形中心構(gòu)圖2、筆法：飽酣奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉(zhuǎn)折部位，并以干筆掃出鬃尾，使?jié)獾蓾竦淖兓瘻喨惶斐伞Ｖ睏l細勁有力，弧線富有彈性。3、表達內(nèi)容：畫中的馬雄駿、矯健、輕疾，頗有“瘦骨銅聲”之美感，奔馬強壯有力，生氣勃勃，這幅《奔馬》不僅表現(xiàn)了馬的精神和特征，更象征著"山河百戰(zhàn)歸民主，鏟盡崎嶇大道平"的美好愿望。1、構(gòu)圖：對角線構(gòu)圖，前進向上的象征2、技法：在形象塑造上，以古代雕塑為范本，構(gòu)圖上力求嚴謹、均衡，對素描的追求超過了對色彩的注重。在形式上，追求表現(xiàn)一種靜穆而嚴峻的美。3、表達內(nèi)容：在畫家筆下，拿破侖被描繪成英勇、果敢、堅毅的統(tǒng)帥形象，他揮手勒馬向上的雄姿以對角線趨勢充滿畫面，整個世界統(tǒng)統(tǒng)在他的腳下，坡石上刻著永垂青史的名字。

林風眠先生是20世紀中國美術(shù)界的一代宗師、中國現(xiàn)代美術(shù)教育的重要奠基者，被稱為中國現(xiàn)代美術(shù)先驅(qū)，他是“中西融合”藝術(shù)理想的倡導者、開拓者和最重要的代表人物。在出任國立藝術(shù)院（中國美術(shù)學院的前身）首任院長時，他先后培養(yǎng)出李可染、吳冠中、王朝聞、艾青、趙無極等一大批藝術(shù)名家；同時他還是最早進行國畫改革的畫家之一，探索著將油畫與國畫的優(yōu)點和美感結(jié)合起來。林風眠（1900年—1991年）

這位是徐悲鴻的同學，兩人都曾師從于同一位老師：費爾南德·柯羅蒙。兩人作畫風格卻大相庭徑，他就是：漁婦

油畫布面油彩73cm×92.5cm林風眠1954年?中國美術(shù)館鶴?彩墨畫紙本設(shè)色林風眠傾向于色彩表現(xiàn)傾向于水墨表現(xiàn)魚鷹小舟?彩墨畫紙本設(shè)色31cm×34.5cm?林風眠1961年中國美術(shù)館

林風眠的水墨畫常以簡練的線條和闊筆墨塊、富有韻律的構(gòu)成，表現(xiàn)恬靜的鶴或鷺及荒寂的自然景物，表露出內(nèi)心的孤寂和對民族的憂慮，《魚鷹小舟》即此類代表作之一。幾道淡黑橫掃，將天、地、水表現(xiàn)得空曠渺遠。又以幾筆重墨畫就小舟、蘆葦和兩只相依的魚鷹，自然流暢又耐人尋味，為林風眠典型的水墨圖之一。霸王別姬

油畫布面油彩54cm×48cm?林風眠1952年中國美術(shù)館?“他作品的特色在于采用西方繪畫塊面塑造，以奠定畫面的建筑性，又以宣紙、水墨使之渾厚；在于藝術(shù)構(gòu)成中的幾何秩序；在于黑白和彩色之濃重與衰艷。”——吳冠中

林風眠的戲劇人物借鑒皮影造型與色彩表現(xiàn)，剪影式的純側(cè)面造型，放棄了體積感的線條表現(xiàn)，融合了現(xiàn)代藝術(shù)的平面風格，線條簡練，調(diào)色大膽，藝術(shù)風格獨具一格。橫笛

彩墨畫?紙本設(shè)色?34cm×34cm?林風眠?1964年上海美術(shù)館

這幅畫線條簡練自然，是典型的林風眠式的雅致線條色調(diào)。仕女的領(lǐng)間、袖口、裙擺各有一抹淡淡的紫色，毫無堆粉積脂的香艷與珠光寶氣的華貴，而是讓人感受到仕女的恬淡之美。背景配上純線條勾勒的瓶和書，強調(diào)了中國的格調(diào)和韻味。

在談到仕女畫創(chuàng)作的風格時，林風眠曾經(jīng)說過：“最主要的是接受來自中國的陶瓷藝術(shù)，尤其是宋瓷官窯、龍泉窯那種透明的色彩影響，我把這種靈感與技術(shù)放在里面?！?/p>

青花人物罐?瓷器?明代皮影人物音樂

油畫?布面油彩115cm×115cm馬蒂斯（法國）1939年?美國奧爾布賴特-諾克斯美術(shù)館穿黃色毛衣的杰妮·海普頓油畫?布面油彩100cm×65cm莫迪利阿尼?1919年古根海姆美術(shù)館（美國）紡線?剪紙?山西木槿?油畫?布面油彩?120cm×80cm吳冠中?1975年?中國美術(shù)館

占滿前景的木槿，猶如拉近的鏡頭特寫。在周圍向日葵、野菊、絲瓜等花木的映襯下，更彰顯出木槿幽綠的外在與勃發(fā)的生命力。綻放的白色木槿花點綴其中，花心略施玫紅，平添了些許溫馨又爛漫的氣息。作為重要的中西融合型畫家，作品展現(xiàn)了吳冠中先生20世紀70年代創(chuàng)作“整體從意象立意，局部從具象入手”的獨特風貌，體現(xiàn)了濃郁的東方審美趣味。流民圖（局部）中國畫（卷）紙本設(shè)色?200cm×2700cm蔣兆和?1943年中國美術(shù)館哈薩克牧羊女

油畫?布面油彩?163cm×128cm董希文?1948年?中國美術(shù)館思考·探究

兩幅都是中西融合的作品，是哪些因素使他們作品風格有所不同？流民圖：哈薩克牧羊女：1、描繪戰(zhàn)亂中勞苦大眾流離失所的慘狀。1、描繪哈薩克牧羊人恬靜的生活。2、以傳統(tǒng)的骨法用筆為基礎(chǔ)，融入西方繪畫解剖、透視、塊面等寫實技法，極大豐富了人物畫的表現(xiàn)力。2、以油畫技法為基礎(chǔ)，融入中國畫的以線條造型的技法，又借鑒了敦煌壁畫風格，具有很強的平面裝飾感。3、通過造型挖掘人物內(nèi)心，烘托出悲愴的氛圍。3、通過造型強調(diào)構(gòu)成美，突出鮮明的民族氣派。

20世紀以來，歐洲美術(shù)教育的觀念、內(nèi)容和方法對中國的美術(shù)教育產(chǎn)生的巨大的影響。中國藝術(shù)家在接受外來影響的同時，也力求中西融合的探索。這種探索不僅體現(xiàn)在中國畫、油畫的創(chuàng)作上，在版畫、年畫、招貼畫等畫種上也出現(xiàn)了一些新特征、新面貌。徐悲鴻、林風眠、蔣兆和、董希文、吳冠中等在中國美術(shù)的融合上都做了有益的探索和嘗試。四、你知道我們身邊還有哪些繪畫門類嗎學習任務四

深入認識連環(huán)畫、年畫、宣傳畫，了解它們和其他畫種有怎樣的關(guān)系，探討它們在新中國迅速普及的原因。三毛從軍記?連環(huán)畫??張樂平?1935年?

三毛從軍記是由中國當代杰出漫畫家張樂平先生所作的長篇漫畫，幽默動人，講述了在無可依靠的情況下，三毛的曲折從軍之路。

張樂平（1910—1992），浙江海鹽人，畢生從事漫畫創(chuàng)作，畫筆生涯達60個春秋。他所創(chuàng)作的三毛形象，婦孺皆知，名播海外，被譽為“三毛之父”。西廂記

連環(huán)畫?紙本設(shè)色37cm×43.5cm?王叔暉?1954年?鬧天宮連環(huán)畫28.5cm×21cm劉繼卣?1955年地球的紅飄帶——遵義會議

連環(huán)畫?39cm×120cm?沈堯伊?1988年?山鄉(xiāng)巨變

連環(huán)畫?21cm×28.5cm?賀友直?1959年人到中年連環(huán)畫130cm×160cm尤勁東?1981年我們熱愛和平?宣傳畫?53cm×38cm?闕文?1951年

宣傳畫又名招貼畫，是以宣傳鼓動、制造社會輿論和氣氛為目的的繪畫。其特點是形象醒目，主題突出，風格明快，富有感召力。宣傳畫一般都張貼或繪制在引人注目、行人集中的公共場所，通過直接面向群眾、影響人心而及時地發(fā)揮社會作用。

《我們熱愛和平》首次刊登于1952年6月1日《人民日報》頭版的顯著位置，后來又有人將其制作成宣傳畫，由人民美術(shù)出版社出版，第一版就印了500萬張。這幅宣傳畫緊