林家陽圖形創(chuàng)意

根本元素訓練|點、圓、三角|三元素|眼球|條碼|從點開場我在紙上點了一個黑點，問家人，這是什么？女兒說，這上一個小蝌蚪。太太說，這是一個小眼珠。岳父說，這是一個黑棋子。岳母說，這是一個小黑豆。鄰居的小男孩卻說，這是米老鼠的小鼻子……。如果我繼續(xù)問，一定會有十個，甚至一百個不同的想象。我在想，視覺設計師的工作真有意思，他的行為會引起所有人的注意，他所產生的任何符號都會引人聯想。視覺語言的涵是其它語言所無法替代的。以點、線、面作為根本元素訓練，是十分必要的。我們常說：“好的設計圖形是最能直接、迅速、準確傳達人的思想、行為的一種交流溝通方式，是最原始、最富有歷史又最為現代的傳媒方式之一，是一種獨立而又互動的交流文化。點、線、面是繪畫、設計的根本元素，猶如音樂中的音符，單獨地看，似乎不構成什么，其實不然。西方諺語：“一粒沙中見天國〞，禪語：“一花一世界，一木一菩提〞，石濤的“一畫〔劃〕論〞都是說根本元素中包含了根本性，猶如一粒種子，就包含了生命的全部?，F代設計師，在他的手下一點一線都是一個生命體，充滿了生生不息的活力與動力。對根本元素作深化的認識與感知，從茲起步，發(fā)揮無限的生機，使每一個設計師有一個堅實的正確的起步，至關重要。一開場就必須具備設計師的悟性與靈感。使根本元素具備無限的生發(fā)力，追求豐諧變幻，復合是人的根本心理與需求。當我們在一片黑暗中，無比沉悶，看到一星閃亮，即喚起了希望，久而又厭之；當一點變成一線時，感到舒展，久而又生厭；一線變成上下曲折時又有了延伸與動感，久而又生厭；當一線變成Ｓ形曲折，直至變成“∞〞無窮大形空間變幻時，我們的心理得到極大的滿足，視覺有極大的愉悅。尋求創(chuàng)意性的變化，是我們從事設計的根底。世間一切均在變，除了“變〞字不變，一切都變！點、圓、三角▲課題容及時間：點的聯想：快題十五分鐘圓的連續(xù)、循環(huán)想象：三課時三角的連續(xù)、循環(huán)想象：三課時▲教學方式：以黑白形式，徒手繪畫。作業(yè)2和3要求圖意過渡連續(xù)，要求圖的首尾連接自然。▲教學要求：尋找生活中最常見的、最簡潔的元素。作業(yè)量及尺寸：A4，每個容不少于個15圖形?！柧毮康模杭ぐl(fā)學生靈感，提高視覺表現能力。訓練思維想象的速度與創(chuàng)意表現能力。培養(yǎng)學生對事物的觀察力和記憶力，以及對物體進展系統(tǒng)、連貫的思維的能力?！鳂I(yè)評價：第３—４頁中的點的想象表達形式豐富，貼近生活，使人聯想起生活中許多類似的畫面。第５—６頁中的圖形連貫性強，表達清晰，特別是第11頁中的首尾兩圖超脫“形似〞，追求“意合〞，從意義上聯想，畫了一個完整的句號。三元素：△□○▲課題容：三元素的聯想▲課題時間：四課時▲教學方式：教師先給提示〔第13頁〕，然后請三位同學上講臺，在規(guī)定的5分鐘時間畫出不少于16個圖形。教師作評價之后，再安排約三課時的時間進展草圖，甚至精畫成稿。▲教學要求：要求各元素形似或意象作業(yè)量及尺寸：A4.至少12個相關圖形?！柧毮康模涸O計元素本身源于生活，以三元素為依據，通過聯想捕捉生活中的相似視覺形象，有意識地引導學生對周邊的事物、物體發(fā)生興趣，并加以觀察，再用藝術的手法加以表現?！鳂I(yè)評價：第15頁中的由方體聯想到米字格中的方塊字，超脫了一般的理解，意像、形像。國字也是一個極好的聯想，把國字歸為象形是追求一種完整。眼球▲課題容：眼的聯想▲課題時間：四課時▲教學方式：通過提問的方式，使學生明白：眼的功能是什么？除了動物有眼外，物體是否也有眼睛？〔與眼球同形、同質的東西〕。啟發(fā)學生的思維，培養(yǎng)學生善于對周圍熟悉的物體進展擬人化的思考能力，提問會使學生得到一系列的答案。在學生做作業(yè)前，解剖眼球體并介紹畫法。▲教學要求：尋找與眼球相似的物形并將之取代，要求視覺上的合理與感覺上的幽默作業(yè)量及尺寸：要求在A4紙上作出20個圖形▲訓練目的：通過最能激發(fā)學生靈性的元素—眼的訓練，培養(yǎng)學生元素替換的能力，以及對*一物進展概括、刻畫的能力。如：第20頁中的蛇、蝸牛?！鳂I(yè)評價：最直接、最富有視覺效果的莫過于第20頁中的“提高警覺〞〔紅綠燈〕，第19頁中的手電筒和燈泡了，這些物體都與眼“光〞有關，尤其是“紅綠燈〞具有實際的視覺功能。條碼▲課題容：條碼的聯想▲課題時間：四課時▲教學方式：提問：直線的意義？提示：從心理學、美學、哲學、形態(tài)學角度考慮。用15分鐘的時間每人畫出3個自然界和生活中與直線有關的物體。點評后再每人畫出與條碼元素相結合、或相互取代的完整的形圖?！虒W要求：抓住條碼規(guī)的秩序感覺，尋找生活中的物體并予以取代。要求結合自然。作業(yè)量及尺寸：10個圖形，Ａ４▲訓練目的：直線是設計中廣為采用的元素，富有個性。以直線為切入點，增加學生對各種成型特性的理解。設計不是單純的在平面上再現原物，而是要將各式無形的東西歸納為有形的的東西，并表現為觀眾易承受與理解的畫面。從最單純的直線引發(fā)出最豐富的聯想，引導邏輯思維的能力?！鳂I(yè)評價：從“售〞字，將富有涵的文字和銷售價符號相結合，是一個極好的視覺宣傳符號。單形元素想象單形元素和字意的想象|手指|鉛筆、刀片|水和火|走、游、飛|單形元素和字意的想象思考與表達習慣為什么把單一形作為一開場的訓練容來抓呢？這是因為單一形雖然簡單，而引發(fā)的思維可以是三維立體多角度的。手指－富有最本能最直接表述情感的能力，食指是1的概念；可表示方向〔導向〕,表示積極向上……物質元素〔鉛筆、別針、燈管、刀片〕的可塑性，是通過達利〔Dali〕的超現實主義思想對轉換的相互借用，引發(fā)學生轉換思考角度、改變思維方式，將理性的思考和感性的認識相結合。走、游、飛則又回到原始，尋回最為樸實的表達方式，讓學生學會善于把文字語言轉換為視覺語言的表達方式。注意圖形是根據對漢字字意、字形的豐富聯想，從“一字多意〞入手，在視覺化圖形中表現具體、抽象的形和意。這充分說明了漢字不僅是一種獨立的識別符號，它的字義及其延伸都可以視覺化。人們常說，一個好的劇本肯定會是一出好戲。一個成功人物的塑造會使觀眾醉，歌德筆下的"浮士德"，雪芹的"紅樓夢"，文字形式轉換成不同的劇目形式，而導演對文字理解的不同，劇種的不同，多民族欣賞習慣的不同都會在同一種劇中產生不同的人物，所以，對同一個文字的不同理解與想象，采用不同的媒體來表現，其視覺形式的多變純屬自然手指▲課題容：手指的形和意的想象▲課題時間：二課時▲教學方式：提示學生：與手指相類似形的物體有哪些？／五個手指的不同含義，例舉食指的多種含義。講解后，以做快題的形式讓學生用15分鐘的時間畫出草圖。教師當場評價，然后讓學生抓住有思維想象和創(chuàng)意的方案當場制作?！虒W要求：聯想表現的物象要直觀。作業(yè)量及尺寸：A4、畫出30個圖形▲訓練目的：將人體中最常使用、最重要的觸摸局部-手指、和手指中最為敏感的食指作為練習元素，題意簡潔明確，易翻開學生的思路和激發(fā)學生創(chuàng)意熱情?！鳂I(yè)評價：第27頁的"方向尖頭"是導向的標志，一個視覺化的“尖頭〞與“指令〞的聯想，很符合日常習慣，第28頁中的"火柴桿"也很有幽默效果鉛筆、刀片的可塑性及想象▲課題容：物體形及其可塑性表達▲課題時間：六課時▲教學方式：提示：從視覺設計角度看，任何物體都有重構的可能性，但有些在實際生活中卻不符合情理，但可變成視覺上合理的畫面，可以起到獨特的藝術和視覺效果。物體都是由假設干個形構成，這些根本形體是方、園、三角。每一形體都有其各自的特征，如：火柴桿是由園球和長方體構成的。為保持其根本特征，要確立不可變和可變形局部，也就是說，園球和方性特征不變，桿子的四條線是可塑的。根據這個原理，我們同樣可以對類似的物體進展可塑性研究。如：筆、燈管、刀片等?！虒W要求：首先，找出元素構成的根本要素，然后進展變形想象，要求根本骨架不變。在A4紙上畫出20個以上不同的變體?！柧毮康模弘S著社會的進步，人們生活方式有了很大的改變，對精神的追求越來越高。寫實主義、超現實主義已不能滿足人們視覺的需要，因此產生了本世紀上半葉的超現實主義錯視覺藝術。通過對物體的想象，同構、重構或對*一形的改變，到達新的視覺效果，以吸引人們的視線，到達宣傳目的。物體元素可塑性研究正是訓練學生在這方面的表達能力?！鳂I(yè)評價：鉛筆形的分析合理，第30頁中的最后一圖，非常巧妙地將鉛筆軟性化，改變了材料的性質，這種思維在設計中將對任何物體產生視覺作用。燈管形的替代同樣恰當，燈管數字化也是非常實際的妙用。刀片虛空間的圖形置換表現了學生對生活的觀察力和對事物的反響能力及吸收能力。▲課題容：水、火圖形表達▲課題時間：四課時▲教學方式：啟發(fā)學生從不同角度理解水和火。從象形；從水、火傳統(tǒng)文化角度；從與水火有關的物體角度；從生活；從社會角度出發(fā)，理解水和火的含義，以便拓寬思路，到達表述的目的。比方：以傳統(tǒng)文化為切入點，從風俗文化上來說“龍噴水〞；從漢字文化角度來說，與水有關的象形文字，幾乎大局部和“雨〞有關；還有對水有渴望的“渴〞字；還有汪洋大海的“海〞字等等。本作業(yè)要求想象寬，圖形表現要直接?！虒W要求：做作業(yè)前用“水〞、“火〞組詞，全班性交流作業(yè)量及尺寸：A4/不少于20個圖形▲訓練目的：“金、木、水、火、土〞是中國文化衍生的重要元素，其傳統(tǒng)文化涵十分豐厚，深入表達水火圖形，有助于其它圖形研究的深度和廣度。▲作業(yè)評價：第33頁中對“水淋淋〞的潤膚霜想象與眾不同；第35頁中對“‘119’火警〞和“火紅的楓葉〞的聯想都沒有用直接的手法，而是間接地有思想深度地展開聯想，到達作業(yè)要求，值得提倡。走、游、飛▲課題容：從走、游、飛引發(fā)出與之含義有關的圖形▲課題時間：四課時▲教學方式：請一同學描述一下“走〞、“游〞、“飛〞三個動詞的一樣點和不同點。請一同學描述一下三者最慢和最快的運行形式。啟發(fā)學生的思維，捕捉平時不經意的現象，用形象化的方式表現出來。經上述分析，讓學生在課堂上進展構思，兩課時后再用15分鐘進展小組交流，然后完成整個作業(yè)?！虒W要求：尋找“走〞、“游〞、“飛〞的漢字同義字，并在此根底上想象并予以表現。作業(yè)量及尺寸：用A4紙每字創(chuàng)意10個圖形。▲訓練目的：區(qū)別相似動詞或動作之間的同點和不同點，從事物的兩極為導向，同時注重中間環(huán)節(jié)的表述，從多角度尋找*一動詞的表述的可能性。以此豐富視覺語言的表達能力。▲作業(yè)評價：文字講究“走勢〞，第37頁中的米字格形式捕捉到了中國文字的文化特征。第38頁中的“走動的光〞，“行走的支持者〞，“腦〞“思路漫游〞.“游〞和“郵〞.還有“耐克〞品牌，第39頁中的“夢游〞，都把文字的含義擴展開了，是很好的圖形。特定元素視覺想象手的視覺想象和構成|手語圖形|火柴盒|人物|鴨子|鞋子|手的視覺想象和構成手是人獨具的，其它動物皆稱為爪?！熬哂袥Q定意義的一步完成了，手變得自由了……〞手的進化意味著人類的誕生與趨向完善?！叭耸吱曇辉~，足以證明人的社會實踐與根本特征均離不開手。人類的創(chuàng)造性勞動，首先是制造工具，而一切工具無不是人器官的擴展、延伸、強化與再創(chuàng)造，其中特別是手的功能的擴展：從石器時期的石斧到龍門吊車，從筷子到阿波羅登月艙，莫不是手的功能的再創(chuàng)造。一雙雙有形的、無形的、變幻而更強有力的手在推動整個歷史向前開展。我們生活在一個充滿手的世界，需要對手進展再認識、再創(chuàng)造與再設計。設計領域，是向人們熱忱伸出雙手的世界。手的符號意義各個民族都有用手的形式表示數序的習慣，十進位制得以在世界獲得共同確實認，是否源于此？以手指示數，手的符號意義首先得以確立，這是人類抽象思維的進化。每個民族有各自示數的符號方式，例如漢民族的“七〞、“八〞、“九〞手勢是借助象形方式；非洲的*些部落如新幾亞錫比勒部族人，還用手勢借助頭、身等部位作為一到二十七的示意符號?！笆謩莰暡粌H是數的符號，表示招呼、友好、否認或抗衡的手勢符號也早就為群體所約定俗成。握手，最早是部落間相互坦手以示沒有武器，相握以示聯結，之后演變?yōu)槎Y儀。漢民族抱拳拱手，均是積淀了意味的形式，招手呼喚，揚手作別，一舉手即是一個符號的傳遞。希臘人伸出二指作半手型意為—“你下地獄去吧！〞五指單一手型意為—“你到地獄去吧！〞雙手二重手型意為—“你到地獄去兩次吧！〞更有雙手單足三重手型與雙手雙足四重手型等。手勢有“模仿手勢〞、“象征手勢〞、“形式手勢〞，手勢符號是社交活動中最普遍、廣泛、簡捷、有效的交往方式?！笆终Z〞不僅僅是啞語，在*些部落中迄今盛行以“手語〞交談。在特定的場合，人們需要用手語傳遞與暗示。異國人相遇，也以手比劃代語。“釋迦拈花，迦葉破顏〞是創(chuàng)造性手語。警察指揮交通是公共性手語。裁判以手示意，是專業(yè)性手語。教師上課，演員登臺，不僅用口語，也必須以手語。音樂指揮是最值得研究的手語，此時手的形式符號意義，不僅是指揮，且具備了形式心理與美學性質，遠遠超越了音樂的疇。當然，手勢的符號性質離不開一定的習俗與文化背景。我們以拇指、食指構成圓形，一般直覺為圓形的事物，日本人則認為是金錢，英國人理解為“OK〞，大局部法國人認為代表“零〞，*些地區(qū)甚至表示猥褻。但意大利海報利用丘吉爾常伸出兩根手指表示勝利的“V〞的動作，使這個源于德國的地域性符號成為世界性符號。現代設計量的標志〔商標及路標、公共標志〕，特別是廣告中充分利用手的形象及其符號意義獲得了十分有效的視覺效應。手的表情有生命的手充滿了生命的活力，猶如一棵茁壯樹干上的枝葉。有深層思維與學養(yǎng)的人，是懂得以手傳遞情感的。手是人身上觸覺最敏感、神經最豐富的局部，然而手并無表情，但是社會生活塑造了社會的人，投射到手上，于是手就具備表情了。繪畫中“蒙娜·麗莎〞那雙豐韻、恬適而表情微妙的手，雕塑“娼婦〞那雙干涸、枯萎而表情痛苦的手，所以能感人，正因為具備了表情。莎士比亞在"愷撒大帝"中描繪了一雙血淋淋的手；福樓拜在"包法利夫人"中刻畫了愛瑪一雙受情感煎熬的手；列夫·托爾斯泰在"安娜·卡列尼娜"中寫了一雙引起人全部注意力的手；茨威格在"一個女人一生中的二十四小時"中塑造了一雙全部激情一起驅向手指的手，人在的深層的情感，全部在手上表現出來。舞蹈的根本形式是手舞足蹈，舞蹈語言一大半在乎手，因此印度舞中手語有單靜態(tài)式、雙靜態(tài)式、動態(tài)式，其中如“半圓明月式〞有五十一種，“鹿首式〞三十一種等。佛像雕塑中注重手式，有說法式、禪定式、施無畏式等等。梅蘭芳演"別姬"中的虞姬，右手貼胸，翹起食指與小指，在四面楚歌中啼聽而微顫，疑悸之情溢于言表。周信芳演宋士杰路見不平怒從心起，右手執(zhí)扇千鈞力般一點，震動了觀眾之心。手作為有情物，被直接物化于設計，于是一只大手型的沙發(fā)，使冰冷的材質帶上溫馨的人情味。美國人壽保險公司標志是一只手護住風中殘燭。一幅優(yōu)秀的廣告是“像母親的手一樣溫柔的童鞋〞。一句感人的廣告語是“每天喝一杯像您媽媽親手做的一樣的湯！〞?？梢娫诂F代設計中，手被賦予特有的表情性與人情味，手的形象同時積淀了美學意味。手被視作審美對象。［日］上田敏認為五指中無名指最美，當然只是一種秀美之美。經豐子愷先生作審美的觀察，認為拇指好比農夫，因而稱為大指、巨指、拇指，而日本人稱為親指、丈夫指；食指好比士人；而中指猶如官吏，日本人稱為高高指；無名指好比女性，日本人稱為紅差指、藥指；小指好似兒童、弱者。當手被賦予美學意味與社會性之后，其涵及表現力就極大豐富了。現代藝術、現代設計量涌現豐富多彩的手的形象、手的組合、手的平面與立體構成，因而手的形象也確實需要作專題性的開發(fā)。手的視覺設計作為手的形象的視覺設計或構成設計，可分根底設計與應用設計兩局部。根底設計可不以實用為目的，僅為表現而表現，作為根本訓練，可以：一、從不同角度、不同層次表現手的形態(tài)。這不同角度與層次可以是超乎常規(guī)的，例如：Ｘ光照射下的手，它的表皮肌理、肌肉構造、骨骼構造、血脈構造、斷層構造，總之，從超乎尋常的角度、層次來表現，才能有新的發(fā)現。二、以不同媒介來表現手的形象。以可以應用的各種材料來表現其構造，如紙質的、線質的〔包括棉線、尼龍絲、銅絲、鐵絲等〕，另外可以用手本身來組合，最早期的手影即是一種方式，應用個體及集體的共同組合加上組合，以產生十分豐富的效果，可獲得新的感覺、新的啟迪。三、以不同表情來表達手的特質。這種表情或情感的性質主要可分為陰柔與陽剛這兩種根本特質?？赏ㄟ^手的構造、動作、組合來表達肯定或否認的情結，緒如團結、聯合、友愛、情愛、保護、指責、反對、指示、抗議、抗擊、粉碎、力量、阻擋、召喚、歡送等具體的表情性質。四、以不同的手勢來表達不同的哲理意味的涵。政治色彩、思想、國際性活動，諸如反對核擴散，圣經的宗旨，禪的觀念，國際兒童年、國際和平年，禁煙運動等都可以通過手的形象來表現。作為設計可以將手的實體形象，變幻形象以至手的抽象意念應用于標志設計、廣告設計以及工業(yè)產品設計，還有新的開拓，限于篇幅，恕不贅述。手的視覺化想象▲課題容：手語圖形▲課題時間：四課時▲教學方式：放一段啞語教學片，請同學們講一講手語的重要性。叫一學生演示一下用手語表示數字。放一組幻燈片，看西方人是如何用手語表示26個字母的。說明除了口語、文字可以表達思想和說明問題以外，手語也是極其豐富的語言，有時甚至起到口語和文字起不到的傳播作用。如：距離使手語變得實用，無聲語言可以起到作用，等等…▲教學要求：以上三點關于手語用途演示之后，每位同學按傳統(tǒng)、民族、地域習慣畫出十個手語形。作業(yè)量及尺寸：10個手語圖形／A4▲訓練目的：手語配合口語、文字語言豐富了人類語言寶庫，手語無國界，視覺傳播信息強，是公認的國際語言。熟練地、廣泛地了解手語并表示之，是豐富學生視覺語言表達的行之有效的途徑之一，十分重要?；鸩窈小n題容：火柴盒的面和空間的視覺想象▲課題時間：四課時▲教學方式：課題概念：〔1〕平面和空間的含義〔2〕特定空間的想象圍和切入點的把握〔3〕多視點的火柴盒和火柴桿平面和空間是個無限量，選定以火柴盒為研究對象，便于學生從有針對性的物體入手，可以起到舉一反三的作用?！虒W要求：訓練是要緊緊圍繞著火柴主題展開，從整體上來說可以分為平面和空間兩局部，沉著上來說可以圍繞火柴桿〔盒〕這一特定主題。從材質上、從社會文化學、從功能等方面展開想象，進展構思?？梢詮脑鸩窈械陌b入手，展開聯想。另外。與前面作業(yè)不同，火柴盒是三維造型，要求注意三維制作效果。作業(yè)量及形式要求：以三維的形式制作一套〔不少于50個〕▲訓練目的：小小火花即可概括一望無垠的沙漠，也可容納海潮無際的大海。以小見大，思維想象無限?！鳂I(yè)評價：同學們在方寸火柴盒空間以外，超越時間空間、地域空間、從政治、文化、科技、藝術角度充分想象，思路上有了很大的拓展和進步。這和前期的聯系作業(yè)根底有關，同時也是們對火柴元素分析得當，才有這樣的好作品。同學們對火柴元素分析得當，才有這樣的好作品。人物——學生創(chuàng)意：亞伯拉罕·林肯無疑是美國歷史上最偉大的總統(tǒng)之一，正是他領導的南北戰(zhàn)爭〔AmericanCivilWar〕引導美利堅合眾國從此走上現代開展之路。至今我們仍能記得他的名言：Americanmuststrengthengovernmentofthepeople,bythepeopleandforthepeople.林肯在美國人民心中，是獨立與自由的化身。美國從獨立戰(zhàn)爭起到南北戰(zhàn)爭才真正獲得政治、經濟的全面獨立，而南北戰(zhàn)爭使每一個美國人都站到了同一條地平線上。所以讓我們把自由女神的光環(huán)加冠于林肯，讓我們把繪有美國國旗的帽子加冠于林肯。寬大的牛仔帽是美國的象征，是早險與前進的象征，是不屈不撓的象征。美利堅民族的成長、獨立、成熟都離不開這種精神。而橄欖球正是這種精神在體育場上的再現。這個狂熱的民族在足球場上創(chuàng)造了這一運動。在林肯頭像上繪上這兩種帽子時，我們似乎可以感受到總統(tǒng)在南方軍隊的攻勢面前那種不屈不撓的精神。歷史總是站在正義的一邊。林肯，作為美利堅合眾國的總統(tǒng)，正如飛機的機長，為國家的迅速起飛和正確的航向作出了選擇。歷史也是無情的，當這位當過船夫的總統(tǒng)倒在槍口下，美國人民為他唱起了挽歌。點評：展示在我們眼前的是一個生動而富幽默的林肯先生。不同的帽飾描述了林肯所走過的重要里程。同時這位偉人的思想、品質、精神，也形象化地表現了出來。這正是圖形語言恰到好處地傳述了主題。手等特定元素的視覺化想象—鴨子▲課題容：以鴨子為設計元素，開發(fā)對鴨子功能性設計的想象▲課題時間：四課時▲教學方式：以鴨子的造型特征、特性、色彩、羽毛、可食性為基點，進展思維想象。首先分析上述基點，造型特征：圓、滿、上曲線、外形富態(tài)；特性：浮力強、叫聲有音樂感、愛干凈、穩(wěn)健、行動具有節(jié)奏；羽毛的功能：輕、柔和、溫暖；羽毛的色彩：潔白，象征單純；食用性：可烤，可燒，美味佳肴。傳統(tǒng)的工藝美術善于把各種動物作為裝飾品。鴨子性情溫和，搖擺節(jié)奏惹人喜愛，常被作為桔祥物廣泛采用。本作業(yè)除了將其作為欣賞物進展聯想，更注重對其功能性開發(fā)的想象，使設計的意義與價值一致得到表達?！虒W要求：在上述分析的根底上進展視覺化的訓練。作業(yè)量及尺寸：在3A4紙上畫出12個鴨子創(chuàng)意圖形。▲訓練目的：采用大家熟知的對象，啟發(fā)學生，全方位地尋找設計切入點，拓寬思路，考慮問題全面，充分挖掘題材。把學生的注意力從平面裝飾品設計，引導到實際功能設計上來，使學生樹立一種利用設計拓展市場，產生更大經濟效益的思想。手等特定元素的視覺化想象—鞋子▲課題容：鞋子的想象▲課題時間：四課時▲教學方式：啟發(fā)式引導。議點：鞋子的功能／鞋子的類別及特性／鞋子的象征意義在學生討論的根底上總結、舉例。例如，牛皮工作鞋與芭蕾舞鞋的區(qū)別：造型不同、功能不同，使學生在創(chuàng)意時條理清晰。再舉例，男鞋與女鞋的主要區(qū)別，高幫鞋與便鞋的不同?！虒W要求：作業(yè)量及尺寸：每位同學在A4紙上完成10-20個創(chuàng)意圖形。▲訓練目的：抓住與人密切聯系的物進展刻劃易于深入。例舉富有代表性的鞋子，便于學生思路條理清晰。以鞋子進展象形、象物、象意、象音的創(chuàng)作，引用比照、夸、含蓄、幽默等手法，使學生學會對任何物采用舉一反三的方法，恰如其分地表現?！鳂I(yè)評價：從服裝角度來說，任何東西都沒有象鞋子那樣對人顯得重要，因為它是人體最能直接感受到的服飾。人常說：“服裝是穿給人看的，而穿鞋子是自己感受的。〞，因此設計時，大家肯定非常富有感覺、富有感情，具有親身體驗的過程，這可引發(fā)出學生超乎尋常的設計思維靈感。如瑩同學在四課時的時間作了大量的發(fā)揮，從高幫牛皮鞋的功能，造型特征，材料特性出發(fā)，到達了充分的表現力度。如：“象長頸鹿般的高幫〞，“象馬口鐵一樣的鞏固〞，“手一般的柔和〞等等，作業(yè)“芭蕾舞鞋〞也以形象化的比喻，表現了此鞋的個性特征，其視覺圖形與芭蕾具有同樣的美感。正負形正形與負形相互借用，在一種線形中隱含著兩種各自不同的含義。面對德國設計師德雷維斯基·雷克斯〔DrewinskiLe*〕先生所作的愛情劇"安托尼和克雷歐佩特拉"〔ANTONYANDCLEOPATRA〕招貼圖形時，我被設計師那種妙用平面空間的藝術手法所感染。在女性和蛇之間用其正負形，一線兩用，將女性溫柔的特性以及基督文化中蛇與女性的關系表現得淋漓盡致，讓人享受著藝術營造的美妙的文化空間。當我們注意白色的女性體態(tài)時，我們清楚地看到了柔美的女性形象，其分界限顯然是人體不可缺少的局部，當我們注意紅色線條時，一條美女蛇在平面空間中游動，其線形的變化隨著視覺的移動而變換著形狀。按照〞相互統(tǒng)一、相互排斥“的這一物理學原理，正負線形成了各不相讓的局面。正是由于這種抗衡、這種矛盾而顯示出藝術化同形的特殊魅力和視覺上的滿足與快感。正負形在我們生活中常被采用，如:兒童的智力填充游戲，在我國道教文化中廣為傳播的太極圖形。設計師們利用這種形式，讓我們，讓我們的孩子們了解如何感受共享空間的存在，以及它們的美妙之處。中外傳統(tǒng)的藝術也常常被我們所運用，如:超現實主義創(chuàng)始人埃舍爾〔Escher〕先生的“太陽和月亮〞〔SonneandMond〕就是正負同形的典?！n題名稱：正負形▲課題容：以人和人，物與物，或人與物結合作正負圖形，使之統(tǒng)一在一個平面體中?！n題時間：十六課時▲教學方式：以中國太極圖為例，說明正負形的含義及視覺效果，并分析正負形的特征及構成條件?！虒W要求：要求學生在使用正負形時注意表達簡潔，兩者交接界處的處理要巧妙，同時注意外形的處理也要恰當。作業(yè)量及尺寸：在A4紙上每人創(chuàng)意10個圖形▲訓練目的：我們常說“一語雙關〞，語言是這樣，視覺化的圖形語言同樣是這樣。人們十分注重實空間的利用，實空間的外形，而很多人往往忽略了對虛空間的利用和把握。正負形的訓練目的正是強調虛實的同等重要性。引導學生要用三只眼去觀察生活，充分利用一切可利用的元素?！鳂I(yè)評價：“蘋果蟲〞，“啄木鳥〞，“調色盤〞，“牙刷〞等作業(yè)從圖、文角度把兩者融為一形，“貓〞，“大魚吃小魚〞，“口蜜腹劍〞，也形象生動地反映了人和物的本性。影子客觀物體在光的作用下，產生異常的變化，呈現出與原物不同的對應物。一個法西斯的標志，在夕陽的光影之下投射了一個異樣的惡影—一個十字架墳墓。這是一位德國設計師創(chuàng)作的招貼畫圖形，以紀念反法西斯勝利五十周年。其影子元素的含義十分深刻—發(fā)動戰(zhàn)爭者無法擺脫自焚的命運。一件好的圖形，除了本身的藝術價值，更為重要的功能在于它所傳遞的信息，它所賦予的哲理。招貼是一種說教，是一種導向，它會給人啟示，通過宣傳，在特定的攻勢下面，它會改變世界，這就是圖形的力量所在。動物會本能地利用影子保護自己；繪畫作品經常會大膽地利用影子來作為畫面的比照元素，以到達黑白比照的藝術效果；舞臺藝術也常常利用舞臺燈光、利用逆光來突出主角；皮影戲直接利用光影在白色屏幕上表演，以特殊的藝術效果取信于觀眾。自從進入印象派繪畫歷史以來，影子始終作為畫面的繪畫語言而存在。到了現代繪畫時代，藝術家們對藝術的理解已經擺脫了寫實的疇；出現超現實主義畫派之后，很多畫家在嘗試專門研究影子的藝術，用影子的語言來豐富藝術效果。后來，設計師們研究影子，利用嫻熟的影子語言來豐富視覺語言，傳達*種特定的信息，表現更有意義的信念。在一特定的緯度空間里顯現出一種超現實的世界。在視覺傳達中，影子圖形得到了廣泛的應用與開展?！n題名稱：影子▲課題容：寫意影子、象形影子、轉換影子等訓練▲課題時間：十六課時教學方式：講述要點：影子的原理，影子的意義、影子的可塑性、視覺化影子的美學質量。學生必須放棄寫實性影子的概念，在寫意影子的根底上尋找影子的可塑性。▲教學要求：“影子〞要求簡潔概括，視覺上不破壞整體關系。作業(yè)量及尺寸：在A4紙上作5-10個圖形▲訓練目的：影子是光的反映，也是一種真實空間的反映和寫實性繪畫。生活中的影子追求真實，設計中的影子則是富有深刻寓意的創(chuàng)意活動，必須到達給人以震驚與視覺上的沖擊?！鳂I(yè)評價：影子的應用在設計中是個難點，因為：第一，它既要遵循藝術規(guī)律，又不能無聊地重復對象；第二，影子是黑色，形的準確與否至關重要，一個不合理的影子必定破壞設計的視覺效果。而這里例舉的作品都沒有以上提及的缺乏，如下列圖的“狗改不了吃屎的習性〞，粗看是寫實的影子，但實際上有其特定的含義。同構圖形同構圖形|雙形同構|特定形空間的想象與構成|馬格利特〔R.Magritte〕的"模型之二"(LeModelRougeⅡ)從外表上雖然屬于寫實主義，一雙腳和一雙鞋子，但其藝術的魅力則在于從不同的視點將兩個元素與相關的容巧妙地組合在一起。其同構形式在30年代，引起了巨大的視覺轟動效應，因為它表達出了藝術的本質——創(chuàng)造。從理性的角度展示了一個敞開的精神世界，把生活的可視體經過藝術手法轉換為一種新的視覺形象。50年代，斯坦貝克〔Saul.Steinberg〕以他系列的黑白線描作品展示了他獨特的藝術天地，在西方國家，凡對藝術關注的人無不知曉這位繪畫大師的名字，因為他的繪畫藝術已經完全從傳統(tǒng)的現實主義手法上升為一種有意識的對形的研究——同構，即把不同的、但相互間有聯系的元素，例如可能是矛盾的對立面，或對應相似的物體，巧妙地結合在一起。這種結合，不再是物的再現或并舉同一畫面，而是相互展示個性，將共性物合二為一，將天地、周濟空間相互利用，給人以明了、簡潔、親切、悠然而又周到的印象。如作品“人和搖椅〞、“舞伴〞，將椅子和人、人和人的關系經過上述藝術處理，使之更為“密切〞。同構圖形表達“重整體〞的概念，強調美學質量，要求構成體自然而又合理，同構圖形還表達“重相互統(tǒng)一〞的觀念，指的是合理地解決物與物、形與形以之間的對立、矛盾，使之協(xié)調、統(tǒng)一。同構圖形強調“創(chuàng)造〞的觀念，同構同形不在于追求生活上的真實，更注意視覺上的藝術性和合理性。不管是雙形同構或是特定形想象與構成，其意義在于展示其新的藝術價值，能否通過這種同構在視覺上給人以享受，能否起到特定的視覺導向功能，這是同構設計所要考慮的，否則將失去其構成的意義。雙形同構▲課題名稱：同構圖形—雙形同構▲課題容：人體元素的相互構成/人體元素與物的構成/物與物的構成/特定物的聯想和延伸/水果的聯想▲課題時間：八課時▲教學方式：1同構的圍很大，對初接觸圖形的學生來說，應該給予幾個規(guī)定的圍，如人體元素之間的組合，水果與物的結合，使之集中觀察、思考圍，可以到達舉一反三的效果。2兩個不同的元素，要求相互有共同點，即尋找具有同形特征的物體，如：西瓜與小蝌蚪，蘿卜與孔雀，香蕉與鉛筆，香蕉與手指等等。他們在外形特征上有共同點。▲教學要求：作業(yè)量及尺寸：草圖20個，其中精選10個并制作在A4紙上?！柧毮康?傳統(tǒng)的繪畫以其美學和技巧給人類創(chuàng)造了大量的財富，在照相技術創(chuàng)造之前，其功能是無以替代的。二十世紀技術的變化以及技術對藝術的影響，使得一局部敏感、優(yōu)秀的藝術家尋找一種新的語言來證明現代藝術的魅力，同構即是超現實主義的一種表現形式。今天的圖形訓練是直接為平面藝術效勞的，甚至在動畫、影視方面都起到了巨大的作用?！鳂I(yè)評價：同構是圖形藝術中的重點，其應用廣泛，感染力強。它的出現給寫實主義繪畫與現代繪畫劃了一道分水線。它以其形象化的視覺語言得到了觀眾的認可。在本節(jié)中有很多優(yōu)秀的作品，如香蕉系列，人和家具，還有動物與蔬菜，瓜果都表現了學生的豐富聯想、反響與表現能力。特定形空間的想象與構成▲課題名稱：同構圖形—特定形空間的想象與構成▲課題容：平面空間與三維空間的延伸方形與圓形空間的聯想杯和罐狀物的聯想▲課題時間：八課時▲教學方式：1平面空間、三維空間延伸的引導：以方桌為例，分析其構成元素，桌平面與腿，其主元素是平臺，作為可動局部，次元素腳不變，進展平臺空間的想象，讓學生覺得，既然是空間那就有延伸的可能性。梯子、臺階、椅子是延伸的載體。有空間就有生命的存在，所以生命—鳥的飛翔和窗外白動也是自然成立的。平面既然是包含在空間，因此圖中表示的鋼琴，服裝、易拉罐，水塘，盆，蝶都符合情理。2相似形在特點空間的想象3．聲音在特定空間的想象4．意的引伸與展開▲教學要求：1學生可在上述四項容中任選一，展開深入的聯想。2尺寸：A1紙，至少有10個方案，上交5個精畫的方案?！柧毮康模涸谄矫嬖O計中，我們往往因受各種附帶的限制而帶來視覺宣傳上的困難。比方所提供的紙面空間的限制，還有客品，卻需要我們進展宣傳。有意義的想象可以使產品賦予新的生命力。比方酒產品“ABSOLUTVODKA〞的瓶形想象成為古羅馬時期的柱子，使之與歷史同行—宣傳其悠久的酒文化與影響力；海爾的洗衣機方形造型是由一棵綠色植物修剪而成的—表現海爾與自然的關系。這種訓練的目的也正是在此，圖形的演變帶給消費者的是一種企業(yè)的經營理念，給觀眾是一種視覺享受?！鳂I(yè)評價：本節(jié)作業(yè)表現力詼諧、涵蓄、深刻。下列圖的“窗子〞、“飛鳥〞、“杯中之物〞、“共鳴曲〞等，在視覺上都會產生不同凡響的感覺。戶提供的是不令人感到美的產異變圖形在A與Z之間尋找中介體，將A自然地漸變?yōu)閆，使之形成為另一種物體。漸變、演化是任何一個系統(tǒng)，一種生命體的必然過程，導致這個結果的演變過程叫做異變。自然界植物的演化過程，如綠芽到森林；生物〔命〕體的演化過程，如猿到人；兩棲動物的生長過程，如蝌蚪到青蛙。不同類別、不同形態(tài)、不同種類的演變過程讓人感到十分有意思。將這種自然規(guī)律加以總結、給予重視的首先是視覺藝術家們。但真正把圖形異變作為一種表現物形特殊性的特定方法，是荷蘭畫家埃舍爾〔M.C.Escher,1898-1971〕，他在經典之作"天與水"中，充分利用了延異圖形的構形方法，使水中的游魚和天上的飛鳥有機地結合在一個空間中，將黑鳥與白魚在亮色的天空與凝重的黑色織漸變，他們相互襯托，生動而自然，有機地結合在一起。在現代產品設計師中，德國斯圖加特的雷曼〔Leiman〕教授也非常善于在產品的局部的形態(tài)中尋找這種變化。如他在給學生的形態(tài)訓練中，引導學生在圓形和方形及三角形之間尋找多種中介體，探索尋找最正確結合的可能性。埃舍爾以天才的教學頭腦，理智的思考，把生活的異變注入到了浪漫的藝術之中，使藝術更理性、更科學、更合理，用精巧的技術、敏捷的思考創(chuàng)造了劃時代的作品。數字化時代的今天，技術讓我們可以輕而易舉地在兩個元素之間通過計算機來顯示其異變圖形，如植物到動物〔樹葉到鳥〕，處女和魚可以輕而易舉地成為美人魚等等……，但是埃舍爾式的“頭腦〞，卻是今天所有技術所不能取代的，這正是我們要學習的所在?！n題名稱：同形異變、不同形異變▲課題容：尋找相似形的兩個元素進展異變／尋找不同形的兩個元素進展異變▲課題時間：十六課時▲教學方式：尋找外形有相近之處的兩個形元素，利用兩者的可變因素進展變化。以"鳥"，先確定圖一"鳥"和圖五"樹葉"，再定出圖三，即營造一個中間元素，最后填入圖二和圖四。以此類推可以解決所有的圖形異變問題?！虒W要求：作業(yè)量及尺寸：在A4紙上畫兩組不同的異變圖形，即同形異變和不同形異變各一。▲訓練目的：培養(yǎng)學生較為系統(tǒng)地觀察對象的能力。演變過程自然，條理、秩序清晰，不露痕跡?！鳂I(yè)評價："鳥/葉子"和"水貂/汽車"，過渡自然，線條流暢，是圖形化了的成功的視覺語言藝術的表達。元素的替代形和意的轉換—保持圖形的根本特征，物體中的*一局部被其它相類似的形狀所替換的一種異常組合形式。任何物體與生命體都是根據構造和功能的需要進展合理的組合的。他們都有各自的邏輯性和合理性。鋼琴是由音盒、琴鍵和琴臺構成的；人的頭部是由五官構成的；跳躍之所以能始終保持平衡，是由于頭尾與四肢的高度協(xié)調。這些相互關系是一種常理、常規(guī)，破壞了這種關系將會影響功能的正常運轉。但是當這些物和體出現故障的時候，往往就要更換部件，無生命體不可能取代有生命體。他們必須按照科學規(guī)律辦事。圖形藝術與其不同，它在尋找自身的藝術規(guī)律。圖形藝術的起源是純繪畫藝術，古典主義、印象主義的問世有其歷史與技術開展的背景，現代藝術比超現實藝術的產生有其更深遠的歷史價值，它的產生與技術開展有關。19世紀末，塔爾博特〔Talbot1800-1877〕創(chuàng)造研究了世界上第一顯微照片；之后美國人約翰·卡爾·莫斯〔JohnCalvinMoss〕創(chuàng)造照相裱版工藝，宣告了繪畫應該從寫實圈中走出來。單純的寫實已經無法抗衡攝影的魅力了，繪畫要以新的面貌展示它的世界。隨著市場對視覺傳達藝術的需求，設計師們很快地吸收了現代繪畫的精華，以其反常理、反常規(guī)的表現形式—意和形的轉換來增大沖擊力度，在信息與觀眾之間構架起一座橋梁。轉換圖形是以常規(guī)圖形為依據，保持其物形的根本特征，將物體中的*一局部被其它相似形或不相似形狀所替換的異常組合。雖然物形之間構造不變，但邏輯上的冠戴卻使圖形產生了更深遠的意義?！n題名稱：元素的替代—意和形的替代▲課題容：意和形的轉換圖形訓練▲課題時間：十六課時▲教學方式：1．在成語中尋找切入點，如“糖衣炮彈〞2．在一樣形中尋找替代物，如“麥當勞新口味〞3．有趣味的聯想，如“巧合〞4．意的引伸，如磁鐵所表示的吸引力—“愛的力量〞▲教學要求：1．在原創(chuàng)圖的根底上通過元素的轉換，在視覺上賦予新感覺，在寓意上賦予新的含義，如“精神食糧〞2．作業(yè)量及尺寸：在A4紙上作10個以上圖形▲訓練目的：研究1+1≠2，即原創(chuàng)圖+轉換元素=新視覺效應。如第141頁中的“風扇〞，用綠葉取代扇片表示：象自然風一樣柔和，蜻蜓意為自然界的生命。一個生活用品被賦予生命，可見是一個不同凡響的產品。目的在于讓大家感悟到設計的魅力。▲作業(yè)評價：替代圖形使原創(chuàng)圖本意更深化，給人以警覺。以其狹小的可視圖形展示給人以知識寬宏博大的意境，鼓勵、引導人們要努力求知、上進。圖形實踐長期以來，我們在設計根底課程教學時，對每一門課程都十分投入，被傳統(tǒng)的習慣的教學規(guī)則所界定，大家十分善于理會根本法則，講究作品在紙面上的完善。顯然，這種訓練學習是一個十分必要的過程，但并不完善，也不科學。一個好的課程，不僅應該講究課與課之間的關系，更應注意其實踐環(huán)節(jié)，同時應該十分清楚地指出課程的意義、應用價值、以及實現課程實踐方案的方法、步驟和所面臨的問題，使學生有明確的思想準備。視覺教育中的每一門課程既是整體教育的一個環(huán)節(jié)，同時也是一個相對完整、獨立的一個局部。如表現技法課解決的是作品表現形式的效果；文字課解決文字的傳播效應；抽象造型解決平面、立體空間的構成；而圖形課則解決學生的創(chuàng)造力和思維想象力。這些課程都具有相對獨立的應用價值，本章節(jié)選取了設計學院標志的聯想和建筑空間的聯想兩個具體容為例，以表達其圖形創(chuàng)意的意義。1.通過這個針對性的訓練，提高學生分析一個具體工程、并以多種手段方式解決面臨的問題的能力，突破傳統(tǒng)框框和媒體的限制，不受空間和材料的限制，充分了解如何灑脫而巧妙地去尋求和發(fā)現可以利用的手段和媒介。2.改變選題大、命題寬的教學習慣，提倡“以小見大〞、“小題大做〞，講究涵和表現深度，充分引發(fā)學生的想象力、創(chuàng)造力。3.方案實施過程使學生體驗用料、技術、工藝等恰當與否的重要性。4.創(chuàng)意方法的研究為直觀地解決問題提供方便，并開拓視野，這種方案的掌握會使設計者在實踐工作中舉一反三、得心應手。標志釋義勤勞聰明的蜜蜂以他的毅力和才華為自然界創(chuàng)造了最為合理的設計作品—六角型的蜂巢，并在自己的家園里為世界釀造出與鮮花的甜蜜結晶。樸素無華的鉛筆，是設計師思想的忠實執(zhí)行者。宏偉的藍圖與精制的小景，絢麗的生活與便捷的溝通，都以鉛筆開場履行新的承諾。六角形的鉛筆截面記載著為了奉獻而消失的瞬間。蜂巢與鉛筆兩種元素同構，抒發(fā)了設計學院追求完美，勇于創(chuàng)新，樂于奉獻的情懷，也將設計師搖籃的形象更為準確地表達出來。設計師典雅的生活環(huán)境，博大的精神世界，美好的未來生活，再這里三位集一體—輕工大學設計學院。應用圖形釋義勇敢與智慧的光輝。足球—最富魅力的運動之王，在國際大家庭里已升華為團結向上，友誼溝通的旗幟，是11人與千萬人共同的歡樂與渴望。設計學院正是一面勇于挑戰(zhàn)的烈烈大旗。他崇尚團隊精神，倡導創(chuàng)造和交流，在動態(tài)中開拓與進取，他是全院師生執(zhí)著的事業(yè)，更是社會的期待，他的舞臺在中國，但背景卻是世界。充滿生機的球體上是設計學院的標志，蜂巢與鉛筆同構是勤勞、聰明與技巧的結合。他與足球一起在國際賽場上飛舞與歌唱，在我們的生活中注入生活和關愛。設計學院有一個夢想：足球在飛動中演進成為我們的家園—地球，我們?yōu)樗O計一段最為完美的彩虹▲課題名稱：圖形實踐—設計學院建筑空間的聯想▲課題容：外圍建筑空間的想象／大廳空間的想象／旋轉樓梯的想象▲課題時間：八課時▲教學方式：從視覺角度分析設計學院建筑空間的可變因素介紹超現實主義的空間藝術處理手法介紹立體主義、構成主義、表現主義、現代意向派的視覺藝術▲教學要求：要求學生將上述分析、介紹的容結合課題進展設計。以設計學院門廳、外觀、或室*一元素為切入點。在視覺上要確立設計學院形象，能一目了然。作業(yè)量及尺寸：尺寸不限，三幅設計圖▲訓練目的：通過對現代繪畫藝術流派的學習，和在本作業(yè)中具體應用，體會現代繪畫對設計的影響，也通過該作業(yè)的訓練。了解到任何元素從視覺角度都是可變的，也許實際生活中是不合理的，盡管如此，設計師卻可以實現視覺表達。從這個意義上來說，平面設計可以給人以極大的享受圖形想象〔圖形創(chuàng)意〕設計是什么？這樣的追問伴隨著現代設計近百年的開展一直在我們的耳畔縈繞。設計界的許多先賢都在為設計的存在基點而求證，“設計是藝術〞，“設計是文化〞“設計是經濟〞“設計是創(chuàng)造、創(chuàng)造〞……這些聲音離我們并不遙遠。或許，我們需要借用其它學科的概念來闡釋和界定“設計〞的定義，但我們同時還得清醒地認識到，設計不是*一學科朦朧意義下的子學科。這么說不是為了割裂它與其它學科的聯系，而是讓設計在獨立的境況下更好地與世界溶通與互動。我們并不情愿地認同“設計＝藝術＋科學〞的公式，因為設計實在還有太多的關系者，但我們又不能不成認，藝術和科學的結合是現代設計的第一口奶?，F代設計是在工業(yè)革命勝利的歡歌中誕生的，一開場它就繼續(xù)了藝術中揚人類意志的表達方式，也承受了科學設定的功能特質和求證方式。在藝術和科學的哺育之下，設計逐漸進入自己的空間，為自己的存在理由而探索。今天，設計作為一門學科已受到越來越多的關注，作為一項產業(yè)，為社會承當著逾加繁重的任務。近二十年來，中國的設計教育無論從數量還是質量上都發(fā)生了很大的變化，東西方文化交流不斷地向著更廣、更深的層次推進。中國傳統(tǒng)的繪畫根底教育和設計教育在這種背景下進展著不斷的思考，我們在國際化和民族性的比擬中，尋求自己設計教育的獨特語言。為此，我們推出了新世紀"交點視覺設計教育叢書"，為大家提供設計思考和運作的參照物，歡送大家共同關心、共同參與。序：許多廣告設計界的朋友在同我交流的不同場合，屢次提出這樣一個問題：如何評判設計作品的優(yōu)劣。這個問題很大，很難用一兩句話說清楚，它及到設計的各個方面。這里，我想強調的是圖形創(chuàng)意的重要性。圖形是設計作品的表意形式，是設計作品中敏感和倍受關注的視覺中心。優(yōu)秀的設計作品都以自己獨特的圖形語言準確又清晰地轉述設計主題，蘊含著設計心靈世界和精神向往的全部情感。德國當代國際著名視覺設計大師霍爾戈·馬蒂斯〔HolgerMatthies〕教授曾經這樣說“一幅好的招貼，應該是靠圖形語言說話而不是靠文字注解〞。70年代，美國給越南帶來了無窮的災難，震驚了整個世界。國際設計聯盟〔GAI〕組織了以“和平〞為主題的招貼設計競賽活動。在幾百幅名人作品中，日本的設計師福田繁雄的作品贏得了一致好評，畫面以溫和而又醒目的黃色為基調，以黑色大炮為元素，采用對角線構成的畫面，引起觀眾的注意，最為令人叫絕的是，福田繁雄〔Fukuda〕將一顆脫離彈筒的炮彈在視覺流程上作了反向處理，使人感到其深刻的涵，和一目了然的視覺傳達效果。它向人們傳播一個歷史的規(guī)律，它向侵略者在提出警告：誰發(fā)動戰(zhàn)爭，將自食其果，自取滅亡。一白紙，設計師僅用一個圖形，不用文字，不用旁白，便與觀眾溝通，可以使劊子手們放下屠刀，立地成佛。這就是視覺圖形語言的魅力。另一幅環(huán)境保護招貼，畫面以二分之一分割線形成黑白兩色的背景，自然地將畫面一分為二，上部以白色為背景，純潔清新的空氣之中活生生的魚，而下部充滿危險和死亡的黑色背景下，是魚刺白骨。這幅作品同樣以其簡練的語言，提醒環(huán)境優(yōu)劣涉及到生死存亡的大問題。圖形區(qū)別于標記、標志與圖案，它既不是一種單純的標識、記錄，也不是單純的符號，更不是單一以審美為目的的一種裝飾，而是在特定思想意識支配下的對*一個或多個元素組合的一種蓄意刻劃和表達形式，有時是美學意義上的升華，有時是富有深刻寓意的哲理給人們以啟示。自19世紀英國工業(yè)革命以來，視覺設計在銷售商品、促進生產、提高生活質量、普及教育和科學技術方面發(fā)揮了巨大作用，商業(yè)對促進其繁榮的視覺藝術提出了新的要求。隨著人們生活方式的改變，生活節(jié)奏的變化，人們的審美意識也起了很大變化，傳統(tǒng)的繪畫藝術語言已不能滿足和符合人們的視覺需要。這時，一代符合潮流的先鋒藝術家脫穎而出，超現實主義、錯視覺藝術、表現主義，波普藝術以其強烈的視覺沖擊取代了傳統(tǒng)繪畫的典雅、崇尚、唯美，為人們所歡送、所承受，被商業(yè)和文化藝術活動普遍地采用和推廣。馬格利特(R.Magritte)、埃舍爾(M.C.Escher)、畢加索(Picasso)、達利(Dali)等20世紀的藝術家的出現為歐洲的現代視覺藝術繁榮開展墊定了基石，歐洲二十世紀的視覺傳達歷史與這些藝術家們密切聯系，也正是這些藝術之泉使得一代視覺設計大師得到了靈感，確定了他們在歐洲的影響、也確定了這一代大師們在國際上的地位，從而影響了整個視覺藝術舞臺，也帶動了世界性經濟的開展。中國的視覺設計在國際視覺藝術史上以其別具的地位，其美學意義上的典雅和功力形成了自己的個性和風度，占據了一席之地，但在真正設計意義上的創(chuàng)造與西方相比還顯得有些蒼白，主要是由于我們長期以來注重了兩個教育－即美學＋技巧，而忽略了創(chuàng)造性思維教育，使得我們在近年國際視覺設計舞臺上無施展余地。序：形及圖形心理圖形的開拓研究，應當說源于格式塔心理學的開創(chuàng)與研究。格式塔心理學可以說是形的心理學，1912年發(fā)源于德國的心理學派。當時，心理學家依據現代物理科學的新穎概念，從整體觀念出發(fā)，反對［德］德的元素主義心理學理論體系，從而形成格式塔心理學派體系。德文Gestalt一詞意譯為“形〞、“形狀〞“形態(tài)〞它源于動詞“gestalten〞意為“構成〞“形成〞的方式和在因素。在格式塔學說中，其含義乃是對任何一種被別離的整體而言。斯波爾曼稱其為“形的心理學〞，指空間構造，鐵欽則稱之為“完形主義〞。格式塔的重點在于研究完整感覺，因為在我們經歷中的東西，印象總是一個整體，例如聽曲調，總是旋律形式而決非系列音符，是氣氛與情感的統(tǒng)一整體，不是枝節(jié)局部，也不僅是其各局部排列的總和。對人的印象也是一種整體的感覺，而決非局部的尺度。人給人的感覺是整體的感覺，例：慈祥、平和、兇殘、刻板、冷漠或者熱忱，表達為形式就是一種繃緊或放松或其它構成的表現力的模式。人或一切事物表現出的模式，有廣泛的研究價值與借鑒意味，表達為一種有意義的構造形式，這應該是格式塔心理學所要研究的要點。整體的特征是突現新生物。我們注意到：整體不是簡單的各局部總和，往往多于或大于各局部的總和。例如：元素合成整體時，物質特性不是簡單的元素原子特性相加，而是取決于化合過程中元素原子間的組合關系。在該元素的特性根底上，又增加了原子間關系所表現出的特性，所以整體大于或多于各局部之和。從設計形式上來說，例如一個四方形，是四條線構成的。但一旦構成，就不止于四條線，還有四個直角，加上閉合圖形-四方形及其外部空間。整體遠遠大于局部之和。這一研究有助于我們對形及其整體價值的認識。因此，我們可以發(fā)想形的構成。人們對形的理解廣義上有如下幾種劃分：⒈有限形與無限形例：空氣無限無形，但在太空中看也是有限形的。宇宙空間是最終的無限形。⒉根本形與派生形宇宙中一切自然物，由于適當生存，因此一切物質及生命體均趨向于圓形。例如樹木是圓的，但一經加工大抵改變?yōu)榉叫?。圓形是太樸，“太樸一散，則發(fā)立器生〞，也就是現代設計中的打散構成，沒有打散不可能有新的構成，一塊布只有裁剪成碎片，才能產生出新裝。根本形趨向一致，再生形趨向于多級。⒊定式與不定形方、圓、三角為定式，自由形為不定式，而其實則是一種更廣泛意義上的形。例如水無定形，因器而別，因流而別，是宇宙間最大的不定形，因此在藝術與設計中對水的塑造有最大的發(fā)揮空間，人與西方人有不同的表現形式。而在音樂中水也有極大的塑造空間與方法，音樂中的水對藝術與設計有極大的啟迪作用，可以拓寬形象思維的空間與創(chuàng)造力。除了水、火、空氣、云、霧，一切運動中的物質均構成不定形。例如運動的過程，如跑與跳躍，舞蹈的空間，戲劇中的水袖、髯口均是不定形。尋找最美好的瞬間定形或定格就是藝術與設計的一種動力，由此構成魅力。如達·芬奇定格蒙娜麗莎剛剛要笑、將笑未笑的瞬間，而關良的戲曲人物，不是定格戲曲人物的亮相，而是在亮相瞬間的前一刻，即“嘣、登、鏘〞定格在鑼鼓的“登〞上，由此構成藝術創(chuàng)造的生命力。對不定格的塑造，在攝影上早有所追求，對藝術設計上，也應該有專題性的研究與塑造。在課堂上可以開創(chuàng)各種創(chuàng)意性專題性的作業(yè)探索。⒋原生形與再生形或者可以理解為正形與負形，在本書中有大量的習作與探索。正形負形的研究在圖形研究中作了許多實驗，在平面設計、廣告設計中也多有表達，但需要作新的突破與發(fā)現，需要有新的視角與別具只眼的觀察力與發(fā)想力。⒌靜止形與運動形靜止是相等的、暫時的，一切形均在運動中與變化中。形的運動只是速度表達的感覺不同，而對形的整體感覺與記憶往往都是靜止的、定格的，是心理感覺的定格。繪畫與設計都是定格的、靜止的，但永遠不要忽略形的生命力與本質是運動的，那樣才能創(chuàng)造出生生不息的藝術與設計作品。⒍平面形與空間形在現代圖形研究中，對空間形或三維圖形作了大量的研究，在平面上表達三維空間，有極大的開展表現空間。埃舍爾作了長期的錯視空間研究并通過作品表現出來，是十分有意味與價值的。首先他使人感覺不停留在平面中，而是在平面上制造空間。他使人從僵化的思維中解放出來，把魔幻般的錯視表現為可能，使人們對形的觀念不僵化定格，當然這些都是通過形的塑造來表現的。⒎單一形與復合形把金字塔說成是外星人的創(chuàng)造，不僅僅因為金字塔工程龐大，觀感宏偉，更因為金字塔最早改變了一切原生形、自然形的圓渾與自由，而且是規(guī)正的、明顯區(qū)別于自然環(huán)境特征的、帶有標識性的三角形，單純、明確而偉大。應當說是可以從外星球看地球首先發(fā)現的目標符號是一個點。如果說地球是一個面，古埃及人創(chuàng)造了一個點，則中國人筑長城創(chuàng)造了一條直線，一條從外星球看地球時可以發(fā)現的線條。復合形多于單純形，人類不能滿足于單純，總是追求豐諧、復雜、變幻，于是產生越來越多的復合復雜形，人們厭煩于目不暇接的復合與復雜形，又追求返樸