美是一切藝術(shù)的基本特征

美是一切藝術(shù)的基本特征，是音樂、舞蹈藝術(shù)的靈魂。音樂藝術(shù)與其他門類藝術(shù)的不同點之一，是用聲音來展現(xiàn)美，通過和聲、旋律、節(jié)奏等這些要素的組合，給人以美的享受，熔鑄人們的美學(xué)趣味，陶冶思想道德情操。而舞蹈是表現(xiàn)人體美的一門藝術(shù)，它依靠人體形象、動作、線條、姿態(tài)的變化，表現(xiàn)出一種特殊的美。音樂和舞蹈的結(jié)合是一門綜合藝術(shù)，失去音樂美的特征，舞蹈也就會失去它基本的藝術(shù)品格和藝術(shù)功能。任何藝術(shù)作品都要以情動人且離不開美感的訓(xùn)練。攝影藝術(shù)中的美感，主要是靠光線的明暗、角度的選擇、景物的取舍等來表現(xiàn)，其中缺少任何一項，都稱不上美。舞蹈訓(xùn)練中美感則是以人體為載體，以形體動作為手段展現(xiàn)出來的。這當(dāng)中，音樂的美感是伴隨著舞蹈者的動作溶入其中，而達(dá)到舞者的最佳表現(xiàn)并使其舞蹈有一定的內(nèi)涵。所以，音樂美感訓(xùn)練應(yīng)是舞蹈教學(xué)的內(nèi)容之一，它訓(xùn)練的是一種舞蹈藝術(shù)的表演能力，也是舞蹈魅力的體現(xiàn)。摘要:任何藝術(shù)樣式的本質(zhì)都在于傳達(dá)和表現(xiàn)情感，作為人類文明史上最悠久古老的藝術(shù)樣式，音樂與舞蹈同其他藝術(shù)門類相比，表達(dá)感情時最為直接強烈和豐富細(xì)膩。因此這兩門長于抒情的藝術(shù)門類有許多審美的共通性，本文試對兩者的審美共通性做一簡略概括，從而從藝術(shù)學(xué)理論的宏觀層面更好地把握其內(nèi)在聯(lián)系。美特征。音樂是在時間流動中造就的藝術(shù)，舞蹈則是時間和空間共同作用產(chǎn)生的藝術(shù)，但山于它們在藝術(shù)表現(xiàn)時具有許多共同的審美特征，因此人們常常將它們劃為一類，可見舞蹈與音樂有著千攤?cè)f縷的聯(lián)系。一、審美特征中的表演化和形象性表演化的審美表達(dá)在音樂和舞蹈中廣泛存在。藝術(shù)家在塑造音樂形象和藝術(shù)形象時必然要依賴二度創(chuàng)作甚至三度創(chuàng)作中的表演手段，唯有如此才能表現(xiàn)出深切的藝術(shù)精神。例如音樂與舞蹈，小僅需要一度創(chuàng)作的作詞、作曲和配器、編舞，更依賴歌唱者，演奏者、舞蹈者、演奏者的二度創(chuàng)作。而具有審美獨創(chuàng)性的藝術(shù)家，山于個人對藝術(shù)作品的理解把握，審美概括和選擇與之匹配的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式小同，最后呈現(xiàn)出迥然各異的藝術(shù)效果也就小難理解。波蘭當(dāng)代著名音樂理論家麗莎認(rèn)為：“屬于音樂的特殊性的，還有作品與聽眾之間的中間環(huán)節(jié)，即表演，它具有自己的歷史發(fā)展規(guī)律，具有自己的美學(xué)價值，并在很大程度上服從于社會的要求，同時也改變著作品本身的而貌。構(gòu)成音樂特殊性的這個因素同戲劇藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)是共同的【17。n對于舞蹈藝術(shù)，在傳達(dá)思想感情時們們通過人體的表情、動作、姿態(tài)、造型等藝術(shù)手段，因此表演成分對于舞蹈家顯得尤為重要。德國現(xiàn)代舞蹈家瑪麗魏格曼指出：“舞蹈屬于一種表演藝術(shù)。舞蹈的舞臺現(xiàn)實，有賴于介格的解釋者，即舞蹈表演家【27on任何藝術(shù)樣式都是形象的、富于詩意和意味的。審美特征中的形象性也必然存在于音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)中。就舞蹈藝術(shù)來說，形象性建立在表演手段的基礎(chǔ)之上，因為演員的形體動作是塑造舞蹈形象的關(guān)鍵，自觀化和動態(tài)化是舞蹈形象的美學(xué)特征。與此類比，在塑造音樂形象時，演員的演唱或演奏起著至關(guān)重要的作用，怎樣用具有觀賞性的演奏或演唱傳達(dá)音樂作品的精神，表演成為其藝術(shù)表達(dá)的基礎(chǔ)，音樂作品是以聲音為材料來完成，與舞蹈形象的可見可觀小同，音樂形象看小見也摸小著，具有抽象性，它需要欣賞者充分調(diào)動審美感受力和發(fā)揮想象力，用全部身心和生活經(jīng)驗去體驗和聯(lián)想，在內(nèi)心喚起某種情感意象從而完成音樂形象的塑造，達(dá)到藝術(shù)家，藝術(shù)作品和藝術(shù)鑒賞者的精神高度統(tǒng)一，產(chǎn)生共鳴和凈化心靈。音樂形象的最終形成是通過具有審美性的音樂和音響作用于人的聽覺，從而在聽者腦中產(chǎn)生聯(lián)想和想象，造成強烈的情感沖擊。真正的音樂欣賞，應(yīng)當(dāng)自接訴諸聽眾的心靈。二、 審美特征中的抒情表現(xiàn)藝術(shù)的兩種本質(zhì)功能在于表現(xiàn)情感和再現(xiàn)生活。自接表現(xiàn)和揭示內(nèi)心情感是音樂和舞蹈的最重要的審美特征，通過自接抒情的方式間接地反映社會生活。自接的抒情表現(xiàn)是音樂與舞蹈的又一基本特征，在中外美學(xué)史上有過許多精辟的闡述支持這一觀點。黑格爾認(rèn)為：“音樂所特有的因素是單純的內(nèi)心方而的因素，即本身無形的情感【””，“音樂是心情的藝術(shù)，它自接針對著心情【“，”。漢代的《毛時序》就強調(diào)了音樂與舞蹈在抒情表現(xiàn)方而具有獨特的魅力，即“情動于中而形于言，言之小足故n嘆之，n嘆之小足故泳歌之，泳歌之小足，小知手之舞之，足之蹈之也?！尽薄币魳匪囆g(shù)與舞蹈藝術(shù)的這種與生俱來的抒情表現(xiàn)特征來源于它們本身的藝術(shù)屬性和特殊的表現(xiàn)媒介，經(jīng)過有機編排的樂音還有舞蹈中的人體動作，都可以利用節(jié)奏的快慢與否、力度的強弱把握等多種方式，來傳達(dá)人類共通的復(fù)雜多變和深邃敏感的情感世界。三、 審美特征中的節(jié)奏表現(xiàn)性在藝術(shù)世界中，節(jié)奏可以說是最重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。節(jié)奏小僅是舞蹈藝術(shù)最基本的構(gòu)成要素，表現(xiàn)為人體動作的力度強弱和速度快慢，節(jié)奏還是重要的表現(xiàn)形式，動作幅度和能量的大小自接傳達(dá)著小同的含義。在音樂作品中節(jié)奏是指樂音的強弱、高度和長短間的變化組介方式。它的地位表而看來是旋律的骨十和樂曲結(jié)構(gòu)的基本構(gòu)成因素，深層次的來說更是音樂作品小斷閃耀藝術(shù)光芒的最主要的手段。音樂家抓住節(jié)奏把情內(nèi)心的情感外化，聽眾對音樂節(jié)奏的鑒賞和領(lǐng)悟，是力圖在審美中捕捉到旋律的靈魂。這種節(jié)奏表現(xiàn)形式的靈感正是來自于神秘的大自然，例如自然界的晝夜更替、冬去春來這些有規(guī)律的變化增加了人的心理的節(jié)奏體驗，作為具有時間魔力的音樂藝術(shù)，通過樂音有規(guī)律的運動變化塑造藝術(shù)形象，因此，音樂必然會將節(jié)奏作為其藝術(shù)表現(xiàn)手段的靈魂。小同的節(jié)奏可以導(dǎo)致小同的表現(xiàn)效果，從而使旋律具有鮮明的個性，可以通過小同的節(jié)奏類型辨別出各式各樣的音樂體裁。同樣的，對于舞蹈作品來說，舞蹈的優(yōu)美的形體動作也依賴于音樂的節(jié)奏美感。而富有韻律美的舞蹈動作正是建立在節(jié)奏的基礎(chǔ)之上，所以說對于完美的舞蹈作品，節(jié)奏是將舞蹈音樂與舞蹈動作緊緊地聯(lián)系在一起最關(guān)鍵的紐帶。顯然，節(jié)奏對于音樂藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)這兩門藝術(shù)種類都有著｝一分重要的意義?！菊刮璧概c音樂是相輔相成，相勺_促進，勺_為依托的音樂作為舞蹈的重要組成部分，音樂的各個方面都對舞蹈的表演產(chǎn)生著影響，舞蹈表現(xiàn)與音樂存在著呼應(yīng)性和一致性，只有在音樂與舞蹈的相勺_配合下才能共同完成舞蹈作品的表現(xiàn)舞蹈是以身體語A為上具，借助音樂進行情感的表達(dá)和卞題的展現(xiàn)，同時又結(jié)合音樂結(jié)構(gòu)的卞題和構(gòu)思，綜合舞蹈語匯進行舞蹈的創(chuàng)編與表演的舞蹈是一門綜合藝術(shù)，其除了舞蹈之外，還包括音樂藝術(shù)、美術(shù)藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)以及戲）diJ等藝術(shù)而其中音樂藝術(shù)是舞蹈藝術(shù)最基本的組成部分川s么.舞蹈與音樂到底有什么樣的關(guān)系昵？一、舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)概述舞蹈藝術(shù)是人類最古老、歷史最悠久的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是一種以人的身體語A和動作姿態(tài)為媒介與上具的表演藝術(shù)舞蹈藝術(shù)通過人的身體形象來展現(xiàn)，給人以視覺上的享受，以無聲的動作形式表達(dá)內(nèi)心感受和思想舞蹈表演受到諸多方面的影響，大體說來，一方面受到舞蹈本體囚素的影響，如舞蹈演員的身材、氣質(zhì)、形象、比例等肢體條件;基本功、雙人、單人等舞蹈技術(shù);對角色的理解、對舞蹈的理解，對情感的展現(xiàn)等藝術(shù)表現(xiàn)力另一方面則是非舞蹈本體的影響囚素，例如各種外界的刺激等等其中舞蹈演員的肢體囚素內(nèi)涵豐富，如音樂囚素、文學(xué)背景囚素、舞臺燈光囚素、布景囚素、服飾道具囚素、劇場環(huán)境等囚素，而其中，影響最大的囚素就是音樂囚素音樂藝術(shù)是一種以一定的節(jié)奏、旋律、結(jié)構(gòu)等樂音來進行對人們情感的表達(dá)，思想的表現(xiàn)，社會現(xiàn)實生話的反映的一種藝術(shù)音樂藝術(shù)也有著悠久的歷史，在人類沒有語A之前，人們就已經(jīng)知道了通過聲音的強弱與高低來進行情感和思想的表達(dá)隨著社會的進步和發(fā)展，逐漸產(chǎn)生了有節(jié)奏的勞動和實現(xiàn)信息傳遞的呼喊，這也就是最為原始的音樂雛形音樂內(nèi)涵豐富，并且有目的的表現(xiàn)帶來創(chuàng)作者自己的生話體驗和情感思想節(jié)奏與旋律是音樂最基本的要素所謂音樂的節(jié)奏就是指音樂運動中各種音的強弱和氏短，是音樂的基本骨架;而旋律又稱曲調(diào)，根據(jù)一定的節(jié)奏有秩序的將高低起伏的樂音組織起來就形成了曲調(diào)一、舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)的共通點舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)有著天然的關(guān)系，一者是共通的一方面，音樂藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)都強調(diào)節(jié)奏性音樂最基本的骨架就是節(jié)奏，而舞蹈最基本的則是動作和姿態(tài)，舞動動作和姿態(tài)的律動性實質(zhì)上就是所謂的節(jié)奏人的身體進行有節(jié)奏的律動需要有節(jié)奏的音樂來配合，要實現(xiàn)與舞蹈相結(jié)合，音樂必須有鮮明的節(jié)奏最容易實現(xiàn)與舞蹈相結(jié)合的是音樂，囚為一者都強調(diào)節(jié)奏性，有著共同的節(jié)奏在舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)中，要實現(xiàn)一個協(xié)調(diào)而又具有觀賞性的舞蹈作品，必須有一個共同的節(jié)奏源，這是創(chuàng)作出美觀而協(xié)調(diào)舞動動作的基礎(chǔ)如果沒有音樂節(jié)奏對舞蹈表現(xiàn)進行規(guī)范，川‘么舞蹈創(chuàng)作者根據(jù)自己的心中節(jié)奏創(chuàng)編舞蹈，而舞蹈表演者也根據(jù)自己的心理節(jié)奏去展現(xiàn)舞蹈動作，一者小相同則會導(dǎo)致舞蹈創(chuàng)作的失敗，只有音樂與舞蹈的節(jié)奏相同時，刁一能夠為提供一個視覺與聽覺完美結(jié)合的精神享受另一方面，舞蹈與音樂都離小開人們的現(xiàn)實生話，都是人們實踐的產(chǎn)物，都源于生話，同時又高于生話，是對現(xiàn)實生話的一種反映，是人們進行藝術(shù)市美的一種表現(xiàn)形式音樂與舞蹈都注重內(nèi)容性的表達(dá)，傳遞了一定的信息，表達(dá)了一定的思想情感和情緒，同時也體現(xiàn)著一個民族的生話之軀、傳統(tǒng)習(xí)俗、情感思想、道德觀念以及理想和愿望仃一個音樂作品都是作者根據(jù)自己對現(xiàn)實生話的理解，根據(jù)自己的內(nèi)心思想和情感用符號與節(jié)奏進行創(chuàng)作的，具有豐富的內(nèi)容，內(nèi)涵深刻舞蹈和音樂一樣，都是創(chuàng)作者根據(jù)現(xiàn)實生話和自己的情感世界借助身體姿態(tài)和動作來表達(dá)一定的卞題、思想和情感的，都必須具有實質(zhì)性的內(nèi)容囚而，音樂與舞蹈都具有內(nèi)容表達(dá)性，具有豐富的內(nèi)涵，都表達(dá)了一定的情感和思想三、 舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)的差異舞蹈與音樂存在著共通性，都具有內(nèi)容表達(dá)性，都強調(diào)節(jié)奏性，但是一者又有區(qū)別一方面音樂是聽覺上的藝術(shù)，只能通過耳朵去欣賞，小能夠依附其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而舞蹈作為一種視覺上的藝術(shù)，是有形象而沒有聲音的藝術(shù)語A是人類情感最為直物的內(nèi)心世界，具有很強的抽象性和叫一塑性，同時也能夠借助于聽覺來實現(xiàn)聯(lián)想，從而發(fā)揮出音樂的優(yōu)勢而舞蹈則小同，它需要借助人的身體姿態(tài)和動作來表達(dá)一定的情感和對象，必須依賴音樂來實現(xiàn)總之，只有音樂與舞蹈兩者實現(xiàn)完美結(jié)合，刁一能夠給觀眾以視覺上和聽覺上的完美享受，有聲音又有動作，從而塑造出更加鮮明的形象，展現(xiàn)出更加細(xì)致的情感四、 音樂藝術(shù)是舞蹈藝術(shù)的核心，舞蹈藝術(shù)是音樂藝術(shù)的反身寸舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)是相輔相成，相勺_依存，相勺_促進的關(guān)系，音樂藝術(shù)為舞蹈創(chuàng)作提供氛圍，是舞蹈藝術(shù)最本能的需要音樂的表現(xiàn)能夠使舞蹈過程中傳遞信息、表達(dá)情感和情緒、體現(xiàn)個性、塑造形象、烘托氣氛，舞蹈藝術(shù)需要音樂藝術(shù)去激發(fā)和強化其功能如果沒有音樂，舞蹈就小能夠盡情的表達(dá)卞題，無法充分的表現(xiàn)情緒舞蹈是視覺享受，有具體的動作形象而沒有聽覺享受，而在舞蹈藝術(shù)中配合上音樂，一方面能夠為舞蹈提供節(jié)奏和旋律，另一方面也為舞蹈提供了一定的思想、情緒、形象、性格、表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，為舞蹈創(chuàng)編和表演者提供了小竭的靈感，從而以音樂旋律為基礎(chǔ)創(chuàng)造出優(yōu)美的舞蹈律舞蹈的多樣化是來自音樂色彩變化和多樣化的啟發(fā)，舞蹈的結(jié)構(gòu)充分的展現(xiàn)著音樂的曲式結(jié)構(gòu)，舞蹈個性獨特的動作是在音樂獨特的節(jié)奏下產(chǎn)生的，并且舞蹈藝術(shù)也伴隨著音樂藝術(shù)的展開、對比實現(xiàn)了舞蹈起伏跌宕的效果音樂作為舞蹈展現(xiàn)形象、揭示卞題最重要的組成部分其情緒變化的表現(xiàn)是借助音樂的節(jié)奏、旋律、力度和速度來體現(xiàn)的叫一以說舞蹈藝術(shù)之所以能夠進行藝術(shù)形象的塑造是形體動作伴隨著音樂的節(jié)奏、力度、旋律和速度來實現(xiàn)的另外，音樂藝術(shù)也能夠?qū)崿F(xiàn)在舞蹈藝術(shù)中交代劇情和展現(xiàn)情節(jié)的功能例如在《好大的風(fēng)》舞劇中，第一段為回憶，舞劇的創(chuàng)編者則充分利用電聲進行亂風(fēng)效果的模擬，并且體現(xiàn)出山遠(yuǎn)及近，山大而小的效果，借助這種音樂把觀眾很快的引入了｝｝c事氛圍中，第三段的“象征”，創(chuàng)編者借助著AJ:吶的呼喊聲、強有力的鼓聲和錢聲與弦樂的演奏把舞蹈推向了一個高潮在舞ldiJ的最后，在一陣狂風(fēng)呼嘯中，整個｛y事進入了尾聲，給人無限的思考音樂是展現(xiàn)舞蹈情節(jié)和劇情的重要線索，同時也能夠深化感情，深化卞題五、結(jié)論音樂與舞蹈之間是相勺_依存，相勺_促進，相輔相成的關(guān)系，只有當(dāng)音樂與舞蹈之間進行完美的結(jié)合，刁一能夠為舞蹈觀賞者帶來賞心悅目的精神享受音樂與舞蹈都是具有一定的節(jié)奏性，并且都必須表達(dá)一定的思想情感和卞題，囚而一者是共通的;另外一者又相勺_區(qū)別，一方面音樂是聽覺上的藝術(shù)，只能通過耳朵去欣賞，小能夠依附其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而舞蹈作為一種視覺上的藝術(shù)，是有形象而沒有聲音的藝術(shù)只有當(dāng)兩者實現(xiàn)完美結(jié)合，才能給觀眾以視覺上和聽覺上的享受，陶冶情操，促進精神文化的發(fā)展_接的表現(xiàn).音樂作為語言的重要表現(xiàn)形式能夠比較好的展現(xiàn)人3舞蹈與音樂結(jié)構(gòu)差異性及共性我們直觀上感受到的舞蹈與音樂的差異顯而易見:前者是視覺藝術(shù)而后者是聽覺藝術(shù)。、s刖者的呈現(xiàn)更多受制于空問場地（舞臺）、演員、舞美燈光等的約束。所以舞蹈藝術(shù)是一種強于具象的直觀表達(dá)。而作為聽覺藝術(shù)的音樂不拘泥于空問或外界條件的限制，只需觀眾“聆聽”。音樂的藝術(shù)形態(tài)強于塑造抽象而弱于具象，但其嚴(yán)密的組織邏輯，藝術(shù)結(jié)構(gòu)，和豐富的符號強化了人們的心智，聯(lián)想并合成隱喻為感人的音響。然而，舞蹈的藝術(shù)形態(tài)卻是強于具象表達(dá)的。它能具化音樂隱喻的信息為可視的藝術(shù)形象，形成渾然天成的舞蹈與音樂合成的藝術(shù)結(jié)構(gòu)，充分展示音樂的內(nèi)涵。無論如何，誰也不可否認(rèn)是舞蹈與音樂的共同成就塑造了鮮明，豐滿感染力的形象來展示企圖突顯的主題內(nèi)容。同構(gòu)，原是定義在數(shù)學(xué)對象之問的一類映射。簡而言之它的作用就是能揭示出操作對象之問存在的關(guān)系。如果兩個對象之問存在著相同的映射，則這兩個結(jié)構(gòu)是同構(gòu)的。通常來講，單從結(jié)構(gòu)上看，如果忽略掉同構(gòu)對象的屬性或操作的具體定義，同構(gòu)的對象是完全等價的。舞蹈與音樂的共性即它們的同構(gòu)之處在于他們在擁有白身藝術(shù)特征外都是時問藝術(shù)。在時問上互相進入對方藝術(shù)領(lǐng)域的。當(dāng)我們欣賞舞蹈（尤其是經(jīng)過編導(dǎo)精心創(chuàng)作的藝術(shù)舞蹈）時音樂作為舞蹈的重要組成部分連同它的旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式、織體等統(tǒng)統(tǒng)融入了舞蹈作品中成為了不可或缺的一部分。音樂中最小的、具有一定完整結(jié)構(gòu)的單位是樂段，樂段內(nèi)部的樂句、樂節(jié)和樂匯是結(jié)構(gòu)單位內(nèi)部的組成部分。同樣舞蹈中的舞段是作品的具體構(gòu)成。舞蹈的最小單位是單個動作中所包含的各種元素，由這些元素構(gòu)成一個動作，一個或一個以上動作構(gòu)成一個動機，動作構(gòu)成舞句，兩個以上舞句構(gòu)成舞段。若干樂音構(gòu)成一個動機或樂匯（舞蹈中的主題動機）;兩個樂匯構(gòu)成一個樂節(jié)（對應(yīng)舞蹈中的動作層次）;兩個以上樂節(jié)構(gòu)成樂句（對應(yīng)舞蹈中的舞句層次）;兩個以上樂句構(gòu)成樂段（對應(yīng)舞蹈中的舞段層次）。所以舞蹈創(chuàng)作在動機上和音樂是具有直接共性的。1、音樂靈魂說劉錚在他撰寫的兩篇論文中，談出了他對舞蹈和音樂本體關(guān)系的認(rèn)識。他指出：“舞蹈是有韻律的動作美，這些美的動作只有在美的音樂伴奏下才能真正地臻于完善，成為完美的藝術(shù)。”‘在這里，舞蹈家應(yīng)該理解音樂的感情內(nèi)涵，從而“表現(xiàn)音樂內(nèi)在的思想感情與意境?！币虼丝梢哉f：“音樂是舞蹈的靈魂”，“音樂是舞蹈的源泉”，“決不是偶然的”?！瓣懽纨堈驹趧㈠P的立場上，指出：“舞蹈必須依賴音樂而存在，恰如魚和水的關(guān)系，一個沒有音樂的舞蹈是不可能被人理解的?！薄瘜O月1基于以上兩者的闡述，進一步指出：“音樂是使‘情’得以抒發(fā)之根本”，是舞蹈藝術(shù)“生命力的血脈”。4落葉也發(fā)出與以上論者觀點相同，表述有別的闡述，認(rèn)為舞蹈和音樂兩者之間：“音樂給舞蹈以生命，是舞蹈的靈魂”，“是舞蹈的內(nèi)涵，舞蹈則是音樂的外延”，所以，“舞蹈必須依附音樂，好比魚兒離不開水?！薄耙魳缝`魂說”的總體特征就是把音樂藝術(shù)視為舞蹈藝術(shù)的“核心”、“靈魂”、“根本”、“源泉”，舞蹈藝術(shù)只是音樂藝術(shù)的“外延”，須依附于音樂而存在。針對這種相對極端的學(xué)說，另一種“矯枉過正”式的學(xué)說，也就應(yīng)運而生了，這就是“舞蹈主體說”。張杰林站在系統(tǒng)論的立場上，做出了超越于兩者.之上的新型診釋。他指出:時間、力度、節(jié)奏是音樂舞蹈的共性，“無形”與“無聲”則是音樂、舞蹈各自的個性之所在。將它們的“共性”作為兩者結(jié)合的基礎(chǔ)，個性和差異作為兩者結(jié)合的媒介，這樣就恰好彌補了彼此的不足。于是，音樂可以為舞蹈“發(fā)聲”，舞蹈能夠為音樂“造型”。所以，“那里有舞蹈的足跡，哪里就有音樂的身影。”它們之間的結(jié)合是“相反相成，相得益彰。”’作曲家出身的石夫，也是站在“綜合統(tǒng)一說”的立場上看待問題。他認(rèn)為:舞劇“是一種高度綜合性和集體性的藝術(shù)，任何一種藝術(shù)形式一經(jīng)加人其中，就失去了絕對的獨立性，而屬于其‘綜合性’。”’“舒澤池也是一位音樂家，他的有關(guān)論點與石夫相仿。他站在綜合藝術(shù)本體的立場上，認(rèn)為：“在具體的舞蹈作品中，舞蹈和音樂的關(guān)系應(yīng)當(dāng)是一一條軌道上的兩根平行的鋼軌。它們共同擔(dān)負(fù)著一個功能?！薄包S麒以自問自答的展開方式，談出了他個人對舞蹈和音樂本體關(guān)系的看法。他認(rèn)為:舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)實際上是一種“結(jié)構(gòu)化活動”關(guān)系，“無論是音樂節(jié)奏，還是造型性，或者還有物理性活動，甚至單純的動作，都不足以產(chǎn)生舞蹈本身;所有這些運動樣式，都不是舞蹈而是舞蹈的素材或形式化因素。只有當(dāng)它們被結(jié)構(gòu)成一部舞蹈時，才在功能意義上呈現(xiàn)出程度上的差異?！?2舞蹈理論家隆蔭培、徐爾充，也是站在“綜合統(tǒng)一說”的立場上，表述自己對這個問題的看法。他們認(rèn)為:舞蹈和音樂是一對親密無間的攣生姊妹。其共同特性使兩者的結(jié)合成為可能，而彼此的特長與局限，又使兩者的結(jié)合