《狩獵》電影分析

第第頁(yè)《狩獵》電影分析這部電影的觀影過程肯定不是一個(gè)開心的過程，片中醞釀的一種冷而近乎無(wú)望的氣氛讓整部電影張力飽滿，郁結(jié)到近乎暴戾的怨氣充斥胸腔，讓人意志中的理智與情感大亂陣腳，劇情爆炸式的張力讓整部電影的氣氛處在一種極其微妙、一觸即發(fā)的精確位置，而這種微妙張力來(lái)源于人內(nèi)心之間的斗爭(zhēng)。所謂三人成虎，但這部電影不僅僅是一個(gè)三人成虎的故事，兒童在影片中游離于天使與惡魔之間的設(shè)置，讓這個(gè)三人成虎的故事變得更加深刻和讓人不寒而栗，西方國(guó)家對(duì)兒童的愛護(hù)和重視也在此片中可見一斑，孩子的話往往是純真而無(wú)意的，但是這種無(wú)意的“孩子話”要是沾上社會(huì)道德禁區(qū)，并被誤會(huì)，那純真便可以變成劇毒的毒藥，很圓滿，影片中的仆人公就是一個(gè)不幸中毒的倒霉蛋，孩子自然可以不為自己的話負(fù)責(zé)，短淺的人生閱歷讓他們?cè)谏鐣?huì)的地位中一無(wú)全部，而對(duì)于一個(gè)成年人來(lái)說(shuō)，社會(huì)中的一席之地近乎可以是他們的全部，當(dāng)這些被毀滅時(shí)，就意味著個(gè)人的社會(huì)性被抹掉，對(duì)于一個(gè)有理智成年人來(lái)說(shuō)，這是一種變相的謀殺。片中男主角的反應(yīng)好像略顯遲鈍，自我維護(hù)也是到了最終才迸發(fā)，可是細(xì)心的可以發(fā)覺，在鋪墊段落，男主角與孩子的互動(dòng)之中，與女伴侶的交往之中，我看到了男主角身上隱模糊約的被動(dòng)性格，這種人，往往木訥而和善。

孩子算社會(huì)中的特別的弱勢(shì)群體，他們?cè)谏砗托睦砩隙疾怀墒?，愛護(hù)自我的力量薄弱，所以一旦發(fā)生疑似侵害兒童的事，社會(huì)群體總是會(huì)毫無(wú)保存的站在孩子的這一端而群起攻之，但是當(dāng)這種社會(huì)性的毫無(wú)保存被曲解和誤用的時(shí)候，孩子就由天使變成了魔鬼，孩子尚未健全的人格和辨識(shí)力讓社會(huì)常規(guī)、合理的解決途徑在此無(wú)路可通，于是他們的話往往帶來(lái)巨大的破壞性，影片中盧卡斯的生活就被一兩句近似胡話的童囈毀滅，但毀滅過程最大的破壞力并不是由孩子直接帶來(lái)的，而是由社會(huì)群體的排斥和異化所帶來(lái)的，人究竟還是群居動(dòng)物，當(dāng)一個(gè)人被孤立和異化的時(shí)候，這種隔閡帶來(lái)的對(duì)人的損害是巨大的，更何況這種排斥和有意的異化是委屈的，影片的張力便是建立在這種排斥和委屈的對(duì)立上，精準(zhǔn)到位的把這種惡毒的人際對(duì)立和人物內(nèi)心的倒塌完善的呈現(xiàn)了出來(lái)。謠言猛于虎，而當(dāng)社會(huì)倫理禁區(qū)的謠言來(lái)自天真的孩子，這種破壞力則更加猛烈，影片中，在丑聞和隨之而來(lái)的各種謠言面前，社會(huì)群體之間的對(duì)立漸漸變得立體而猛烈，從開頭的將信將疑留有余地，到最終近乎整個(gè)社會(huì)群體的排斥，影片在好像安靜的氣氛中醞釀下了更大的惡意，當(dāng)觀眾以男主角為第一人稱帶入故事時(shí)，這種漸漸醞釀而來(lái)的惡意和仇恨近乎可以演化成反社會(huì)的暴戾心情，一股積郁的生氣遲遲無(wú)法爆炸最終竟成了徹骨的寒意。

影片的前半個(gè)小時(shí)感覺有點(diǎn)云里霧里不知所云，切入過慢，但是一過這個(gè)節(jié)點(diǎn)，影片便開頭綻開其爆炸性的張力，導(dǎo)演對(duì)鏡頭的處理安靜而理智，就像影片中仆人公開頭對(duì)自己理智的克制一樣，但是到了后半段，仆人公的理智開頭搖擺時(shí)，影片的鏡頭仍舊安靜如初，這種鏡頭內(nèi)的躁動(dòng)和鏡頭外的安靜理智，讓觀眾產(chǎn)生一種由內(nèi)及外的生氣，甚至萌生反社會(huì)的暴戾心情，正是由于鏡頭冷峻的袖手旁觀與故事內(nèi)的爆炸張力產(chǎn)生的劇烈對(duì)比，為仆人公鳴不平卻無(wú)可奈何而產(chǎn)生的劇烈觀影共鳴，帶來(lái)了極大的帶入感和精準(zhǔn)的人物塑造。本片的導(dǎo)演托馬斯溫特伯格輕松的把觀眾的心情玩弄于鼓掌之中，這正是這位丹麥導(dǎo)演的功力所在。這種沉重的社會(huì)題材電影往往可以給人帶來(lái)更多的思索，不管是去年的《愛》還是以往的更多歐洲社會(huì)題材電影。影片最讓我印象深刻的是在教堂的一幕，男主角特別挖苦來(lái)到教堂這個(gè)懇求救贖的地方，頂著上帝普世之愛的光環(huán)這或許是唯一能讓他這個(gè)“罪人”和一社區(qū)“善人”安靜共處一室的地方，當(dāng)孩子們用天使般的聲音開頭唱圣誕頌歌時(shí)，這種惡與純真的巨大反差讓男主角的理智處于崩潰邊緣，但是終究理智還是沒有崩潰，這種人社會(huì)性的屬性永久也抹不去，不然他會(huì)去繞過卡拉的爸爸，直接對(duì)孩子下手，理智告知盧卡斯孩子是無(wú)辜的，盧卡斯只能找卡拉的爸爸出氣，我想這是終究個(gè)錯(cuò)誤的推斷，由于最終的一幕特別明確的說(shuō)明白，這整個(gè)鬧劇最大的罪魁禍?zhǔn)?，并不是卡拉，也不是卡拉做出錯(cuò)誤推斷的.父親，而是盧卡斯所處的這整個(gè)社會(huì)的偏見，影片結(jié)尾成人儀式特別值得玩味，槍的承接和周遭曖昧不清的笑容讓人寒顫，成年意味著力氣和責(zé)任，而也意味著代價(jià)，社會(huì)族群可以這樣接納你，賜予你肯定的位置，也可以快速的像對(duì)盧卡斯那般，殘忍的把你除名。電影最終那意味深長(zhǎng)的一槍是誰(shuí)開的其實(shí)并不重要，它最大的價(jià)值便是打醒那些做夢(mèng)的人，而背后的開槍者，只是一個(gè)模糊的輪廓，導(dǎo)演的意圖很明確，這個(gè)輪廓是為全部人設(shè)計(jì)的。

“狩獵”這個(gè)片名有肯定的意味，明顯盧卡斯就是社會(huì)群體森林中那只被追獵的麋鹿，毫無(wú)防范，甚至心懷感謝的袒露在黑暗森林之中，很多躲在暗中的獵人可以中傷他，而最終那驚人心魄的一槍，既可以視為惡意的中傷，也可視為善意的警告，但想要表達(dá)的示意都是同一點(diǎn)：走吧，這片森林再也不歡迎你了。這種無(wú)意引起的社會(huì)群體對(duì)個(gè)人的排斥，讓人看清社會(huì)的部分陰暗面貌，深刻見底，臨時(shí)不提孌童的惡，說(shuō)說(shuō)群體性的排斥，在浩蕩歷史上，這種多數(shù)人對(duì)少數(shù)人偏見和迫害又能少到哪去?從異教徒到同性戀，從布魯諾到圖靈，這種惡毒的幽靈始終活著，至今伊朗仍對(duì)同性戀處予惡毒的石刑，別以為它們離我們很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)，即使到了今日，它仍舊活生生在我們四周匍匐著，無(wú)法忽視卡拉作為導(dǎo)火索在大事中起的惡劣作用，但是最可惡的并不是孩子，而是那群虛偽的，帶有偏見的，先入為主的，自封衛(wèi)道士的高傲大人們，要知道無(wú)知并不是文明最大的障礙，高傲才是。