維吾爾族民族唱法的訓(xùn)練論文

第頁共頁民族唱法的訓(xùn)練論文民族唱法的訓(xùn)練論文【摘要】：^p：該文對民族唱法的問題進展了分析^p，闡述了民族唱法的風(fēng)格和特點，并闡述了民族唱法的訓(xùn)練方式和重要意義?！娟P(guān)鍵詞】：^p：民族；民族唱法；訓(xùn)練民族唱法很早在自治區(qū)局部藝術(shù)學(xué)院就成為了一門獨立的專業(yè)，至今已有許多年了。在這些年中，我們的老師為此付出了畢生的精力和心血，也培養(yǎng)出了許多在全疆乃至全國有影響力的歌唱家，如：老一輩的歌唱家帕夏依夏、哈米提等，為我們民族唱法奠定了根底、開拓了道路。以中青年歌唱家肉孜、巴哈古麗等為代表的一大批優(yōu)秀的歌唱家的涌現(xiàn)，標(biāo)志著民族的聲樂事業(yè)有了新的開展。如今，民族聲樂作為一個專業(yè)，在師資隊伍、教學(xué)方法、聲音訓(xùn)練、教材建立和教學(xué)成果等各方面，可以說已經(jīng)初步有了一定的規(guī)模，也初步形成了我們的教學(xué)體系。下面，我想就聲樂訓(xùn)練問題談?wù)勎以诮虒W(xué)理論中的一些認識和體會。1.聲音概念的問題在議論歌唱訓(xùn)練問題之前，我們先談一談聲音概念的問題。假如我們老師的聲音概念不明確，那么，我們在教學(xué)中把學(xué)生的聲音朝哪里引也就成了問題。然而，聲音概念這個目的明確了，接下來的也就是各種教學(xué)的手段的問題了，而不必擔(dān)憂各種轉(zhuǎn)換的問題了。民族唱法，我認為就是在民歌自然唱法的根底上，吸收了木卡坶的歌唱藝術(shù)和歐洲的美聲唱法，融匯而成的一種唱法。它以民歌和民歌風(fēng)格比擬濃重的創(chuàng)作歌曲為主要的演唱曲目。由于這種唱法與語言結(jié)合的非常嚴(yán)密，聽起來特別親切，特別貼近人的生活，也更擅長表現(xiàn)民族的思想、感情和氣質(zhì)，所以特別受老百姓的歡送。據(jù)目前的民族唱法來看理論結(jié)果，我認為評價為好、較好的民族唱法都有以下幾個特點：1)用聲以真假混和聲為根底，聲音結(jié)實、亮堂，聲波較為平直，音色甜美，較多使用口腔共鳴。2)用深的呼吸支持，聲音統(tǒng)一、流暢，音域?qū)拸V。3)用語言演唱，吐字明晰,也講究歸韻,吐字音過程通常帶腔。4)氣、字、聲、情、味、表的高度的統(tǒng)一。我想第一條和第三條是當(dāng)前民族唱法區(qū)別于美聲唱法的兩個根本條件。不過，以上提到的幾點，不是為了區(qū)別民族唱法和美聲唱法，而是想說明我所認為的當(dāng)前的民族唱法所應(yīng)具備的根本的、可感知的和可把握的聲音概念，用以在教學(xué)中作為自己心中的尺度，教學(xué)生有明確的聲音訓(xùn)練。假如我們的學(xué)生能在這幾個方面打下一個好的根底，再結(jié)合曲目的表現(xiàn)要求，加以靈敏運用或開展到自己的個性和風(fēng)格表現(xiàn)的領(lǐng)域中，這樣學(xué)生學(xué)習(xí)的勁頭、學(xué)習(xí)的困難和今后的開展也就容易的多了。此外，我需要說明的是，以上所談的四點僅僅是我所認為的在目前民族唱法已表現(xiàn)出來的一般特點。假如唱法將來能更多的吸收我國各種唱派和其他少數(shù)民族的唱法，我想，民族唱法的這種聲音概念還會得到改良和開展。2.民族唱法聲音訓(xùn)練的方法在民族聲音訓(xùn)練的方面，我以為主要有以下幾個方面：2.1調(diào)順氣息，氣、聲配合找到適宜的焦點、集中點說到氣息，無論是中國的、還是歐洲的聲樂理論，都有許多的精辟、深入的闡述，只是說法各異。比方：我國的.傳統(tǒng)說法是要用丹田之氣，而歐洲的美聲唱法那么說是腹式呼吸。我認為這些說法的根本道理是一致的，都要求把氣吸到肺的底部，隔肌收縮放平，兩肋和腰圍擴展、保持，運用腹部和橫隔膜的對抗力量產(chǎn)生美妙的聲音，所以，要想獲得美妙動聽的聲音，必先學(xué)會調(diào)氣。在教學(xué)理論中的詳細做法是:1)先讓學(xué)生放松肩、放松胸，而后帶母音嘆氣，使學(xué)生肌肉積極放松。2)做深呼吸、使學(xué)生感受到腰圍和兩肋下部擴張乃至背后的感覺。3)做吸氣時,腳下站穩(wěn),上身輕松而舒展,周身有積極向上的感覺。40歌唱時保持吸氣的狀態(tài),也就是保持翻開的狀態(tài)，腹部略有內(nèi)收。以上幾點假如學(xué)生能運用的好了，就能為歌唱打下一個好的根底。然而，打下一個好的根底不是一件容易的事，并非短時間內(nèi)可以完成的。所以，調(diào)順氣息始終貫穿于學(xué)生的整個訓(xùn)練的過程中，各種換氣的技巧也是在訓(xùn)練中逐步去掌握的。2.2翻開喉嚨，獲得好的共鳴腔體民族唱法應(yīng)該翻開喉嚨，穩(wěn)定喉頭。對此，大家的認識較為一致，而且在教學(xué)中大局部是這樣要求學(xué)生的。然而喉嚨的翻開必須適度，喉位的下放也要恰當(dāng)，那么喉頭下放多少呢？那要看學(xué)生的詳細條件，一般來說喉頭的位置要略低于自然說話的位置。在我們有些學(xué)生中，特別是在各種文藝團體、歌舞團以及校團體的演員，他們過于為了追求聲音的亮堂度、結(jié)實度，往往把喉嚨捏的過緊，頜關(guān)節(jié)咬的過死，很難翻開。然而，對這樣的學(xué)生在訓(xùn)練中，從發(fā)聲練習(xí)的選擇，輔音、母音的選擇，歌曲的選擇都需要進展仔細的調(diào)整，方才可能有一個好的開展。我在教學(xué)中詳細讓學(xué)生體會翻開喉嚨方法有以下幾種：1)要求學(xué)生松開頜關(guān)節(jié)，是上下頜關(guān)節(jié)保持平衡，但在吐字時要做到該緊的緊不該緊的放松，不要出現(xiàn)過松的現(xiàn)象，以致影響到發(fā)聲、吐字等。2)半打哈欠，也就是我們大家常用的翻開喉嚨的方法。因為半打哈欠能使面部肌肉放松，面頰抬高，鼻孔張開，人中提起，使我們的面罩處于一種翻開的狀態(tài)中。還能使上下大牙拉開間隔，軟腭抬起，喉咽腔、鼻腔都翻開，從而使上下共鳴腔連為一體。這樣就為獲得漂亮的聲音，彈性的聲音創(chuàng)造了最好的條件。當(dāng)然，在我們的實際教學(xué)中，啟發(fā)學(xué)生體會翻開喉嚨的方法還有許多種，如：模擬寬嗓子、驚嚇的感覺、不張大嘴的感覺、驚喜的感覺等等。2.3配合學(xué)生聲音訓(xùn)練來選擇教材在教學(xué)過程中，教材的選擇是否恰當(dāng)也是非常重要的因素。教材選的不適宜，不但對學(xué)生的的聲音訓(xùn)練沒有幫助，而且還會加強學(xué)生原有的缺點或引發(fā)出新的問題。我在詳細的教學(xué)中根本上是按照以下幾點去選擇教材的。1)對于初學(xué)的學(xué)生，一般不選音域過寬的曲目、風(fēng)格太強的歌曲、戲劇性太大的曲目等，只要求學(xué)生初步到達或把握到氣、聲、字、共鳴協(xié)調(diào)運行起來的目的就可以了。2)循序漸進,逐步在曲目的選擇上增加難度，歌曲調(diào)性的選擇上更符合學(xué)生完成的才能和曲作者對學(xué)生從字、聲、情、味、表等方面要求綜合起來。3)要求學(xué)生多聽、多看、多練、多讀，使學(xué)生在實際的學(xué)唱中去領(lǐng)會聲樂中的氣口、吐字、行腔、表演等各種手法的運用，這不僅能增加學(xué)生在音樂方面的素養(yǎng)，同時也可以增強學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的熱情，使學(xué)生對許多根本要求有更深的體會和認識，以便得到全面的進步和開展。最后，民族唱法有著長遠的歷史，前人在長期的藝術(shù)理論中，為我們總結(jié)了許多可貴的經(jīng)歷，只要我們認真地去學(xué)習(xí)、傳承、總結(jié)，使它更加具有民族性、科學(xué)性、時代性。在開展聲樂道路中的，我們只是繼承還不夠，還應(yīng)借鑒意大利的美聲唱法。借鑒的目的不是照搬，更不是替代，而是汲取精華，為我所用，豐富自己，開展自己，使聲樂更加完善。盲目崇拜的思想是非常不利于開展我們民族聲樂的，因此做好繼承和借鑒的工作是非常重要的。目前，民族唱法在的整個聲樂藝術(shù)領(lǐng)域里占有很重要的位置，它已被廣闊觀眾所承受和成認，并且已走向了全國，也受到了全國觀眾和專家們的贊揚和歡送。在師大音樂學(xué)院、藝術(shù)學(xué)院等地方都開設(shè)有民族聲樂專業(yè)，對聲樂人才進展較系統(tǒng)的培養(yǎng)，并在演唱理論和理論方面有了新的進步。我國為培養(yǎng)了一名聲樂碩士研究生及國際一流的歌唱家，使聲樂走向了高層