【從歌詞的角度看中美說唱文化的異同-以“Rhythm and Flow”和“說唱新世代”節(jié)目為例（論文）】

從歌詞的角度看中美說唱文化的異同—以“RhythmandFlow”和“說唱新世代”節(jié)目為例目錄TOC\o"1-2"\h\u133811介紹. 1186862說唱文化的內(nèi)涵 262922.1說唱文化的定義 248622.2說唱文化的特點 2289133.“RhythmandFlow”和“說唱新世代”節(jié)目歌詞里的相同點 454923.1歌詞的韻律和押韻技巧 4151053.2歌詞的敘事性 4262473.3歌詞里展現(xiàn)自我的元素 5202583.4共同的精神和口號 6216944“RhythmandFlow”和“說唱新世代”節(jié)目歌詞里的不同點 6171044.1押韻技巧的不同 611084.2歌手生活情況和背景不同 7172264.3寫個初衷和目的不同 8183864.4國家對歌詞包容性不同 81介紹.說唱文化是嘻哈文化的一個分支，說唱是黑人俚語，相當于“說話”，指的是一種特殊形式的有節(jié)奏的說話唱歌。饒舌樂起源于20世紀70年代中期的紐約南布魯克斯地區(qū)。它的特點是在機械節(jié)奏的背景下快速地發(fā)出一系列押韻的詩句。美國饒舌音樂已經(jīng)產(chǎn)生了相當多的分支，西海岸饒舌、南部饒舌、流行饒舌、老派饒舌、中西部饒舌、拉丁饒舌、硬核饒舌、黑幫饒舌、外國饒舌、東海岸饒舌、跨界饒舌、喜劇饒舌、基督教饒舌、另類饒舌等。2019年，《RhythmandFlow》將在Netflix獨家播出。在中國，《說唱新世代》于2020年在網(wǎng)站上線。由于“嗶哩嗶哩”網(wǎng)站在中國的高人氣，其用戶主要是年輕人，說唱音樂和文化在中國年輕人中得到了進一步的傳播。歌手黃子濤、李宇春和說唱歌手MCHotDog、RichBrian受邀參加節(jié)目，增加了觀眾人數(shù)，也讓節(jié)目更加有趣。該節(jié)目于2020年11月1日結(jié)束。Lazy、張翼成、沙逸婷分別獲得了第一、第二名，前八名選手組成了說唱廠牌“W8VES”。為了在中國推廣說唱文化。從歌詞來看，本文的目的是嘗試從視頻網(wǎng)站上收集該節(jié)目的視頻。包括《說唱新世代》和《RhythmandFlow》。從《RhythmandFlow》第一季和《說唱新世代》兩個節(jié)目的歌詞進行比較分析。讓觀眾發(fā)現(xiàn)，表達不同內(nèi)容的歌詞會傳達不同的價值觀。從而樹立正確的價值觀，另一方面也肯定了我們的說唱文化，增強我們的文化自信。2說唱文化的內(nèi)涵在大致介紹了說唱文化在中國的起源、發(fā)展和發(fā)展之后，我們知道說唱文化的趨勢是逐漸發(fā)展的。在這一點上，我們還需要了解說唱文化的內(nèi)涵。簡而言之，說唱文化的內(nèi)涵是對主流文化的反叛，包容吸收其他文化因素，滲透日常生活。它是叛逆和宣泄。我們可以知道，反叛代表了這個文化的獨特性和市場性，也正是因為這個內(nèi)涵，這個文化才有如此高的認可度。正因為如此，這種文化被許多處于叛逆期的青少年所喜愛和追求。這種文化中歌唱者的特點之一就是歌詞的內(nèi)容帶有創(chuàng)作者的宣泄，讓觀眾能更清楚地感受到創(chuàng)作者想要表達的情感和內(nèi)容。2.1說唱文化的定義在了解了簡短的內(nèi)涵之后，我們應(yīng)該了解什么是說唱文化，接下來要解釋的是說唱文化的定義。說唱文化是嘻哈文化的一種，在嘻哈文化中有四種藝術(shù)表現(xiàn)形式:涂鴉、舞蹈、DJ和說唱。說唱是一種特殊的唱歌形式，有節(jié)奏地說話。它起源于紐約貧困的黑人地區(qū)，其特點是在機械節(jié)奏的背景下快速地傳遞一系列押韻的詩句。這種形式的來源之一是過去電臺主持人介紹唱片時使用的快速、押韻的行話。比如在那種音樂采集中，有的人在刮錄時經(jīng)常用麥克風(fēng)來介紹采集的音樂波形的不同凹槽所對應(yīng)的歌曲名稱和歌曲內(nèi)容。為了更有趣和藝術(shù),這些人介紹了同韻俚語,成為流行,演變成一個叫做MC。MC經(jīng)常即興創(chuàng)作一些押韻的句子,跟觀眾惡心和玩的搞笑的形式,或兩個MC之間相互交流(當然,也不乏相互貶低甚至攻擊)，作為DJ音樂的補充，起到了激勵和調(diào)節(jié)黨員情緒的作用。隨著時間的推移，這種原本處于輔助地位的戲仿對話逐漸演變成一種相對獨立的音樂形式，RAP音樂應(yīng)運而生。最早的說唱音樂誕生于最繁榮的紐約市。2.2說唱文化的特點要了解說唱文化，不僅要了解它的內(nèi)涵和定義，還要了解它的特點。包括說唱音樂，說唱歌手和這種文化的粉絲。此外，說唱文化具有新穎性、自由性、刺激性、娛樂性和個性等特點。首先，我們所知道的說唱音樂的特點是節(jié)奏感強，旋律弱。表演者被要求在幾分鐘內(nèi)隨著節(jié)拍快速地朗誦歌詞。與一般音樂相比，說唱音樂的獨特之處在于它的調(diào)性不明顯，節(jié)奏自由，表演不受音樂框架的約束。相反，你可以根據(jù)歌詞的內(nèi)容和編排來選擇伴奏音樂。在說唱音樂的伴奏部分，一般要選擇節(jié)奏感強的音樂。伴奏音樂是由歌詞內(nèi)容的長度決定的。有些說唱音樂需要引入伴奏，有些則直接進入表演部分。說唱音樂起源于黑人的街頭文化，在音樂類型的選擇上更喜歡非洲音樂的節(jié)奏、強烈的打擊樂和動感的旋律，這給說唱音樂的表現(xiàn)帶來了更多的新意。從歌詞的內(nèi)容來看，說唱歌詞很隨意，不注重歌詞的文學(xué)性。和黑人俚語一樣，說唱歌詞非常貼近生活。更多的人認為說唱歌詞是社會性的，反映了消極的價值觀。在說唱歌詞中，我們看到了更多神秘的東西，但這些神秘的東西充滿了想法。其次，說唱歌手是這種文化不可或缺的一部分。早期的說唱歌手穿著肥大的衣服和喇叭褲，脖子上戴著金項鏈，留著臟辮和許多紋身，成為流行的形象。今天的說唱歌手也有一些相同的特點，但現(xiàn)在更多的是肢體語言。例如，當他們見面時，他們會握手和碰撞肩膀來互相問候。使用一些問候語，比如Whassup(你好嗎)和Yo，伙計。他們的特點是在舞臺上揮揮手和自由動作。最后我們來談?wù)勥@種文化的粉絲。由于說唱歌手流行的身體特征，他們自由自在的肢體語言對粉絲有著潛移默化的影響。粉絲們在街頭變得越來越古怪，不僅僅是穿著超大號的衣服，而且近年來，雷鬼辮越來越受追捧和模仿，作為一種表達他們態(tài)度的方式。作為粉絲，他們也是一群有個性，有態(tài)度，知道如何表達自己想法的人。這種新穎性證明了這種文化以其獨特而不可替代的地位。因此，它是大多數(shù)年輕人所追求的。這種自由性和隨意性解釋了歌手創(chuàng)作的風(fēng)格特征，不同于一般的流行歌詞，說唱歌曲的風(fēng)格多樣化，在創(chuàng)作中有更大的發(fā)揮空間。刺激和娛樂都是為了觀眾，因為這種文化的特點會影響觀眾的情緒。個性化代表了這種文化的獨特性。與其他類型的音樂相比，說唱文化在起源、發(fā)展、歌曲創(chuàng)作、音樂受眾等方面一直發(fā)揮著突出的作用。3.“RhythmandFlow”和“說唱新世代”節(jié)目歌詞里的相同點3.1歌詞的韻律和押韻技巧無論是RhythmandFlow還是說唱新時代，其中的說唱樂的歌詞中大量使用了時下流行或在日常生活中使用頻率極高的街頭俗語，而且在選詞上大都獨具濃厚的地方風(fēng)味。例如，有得（沒有）、鬧幾個眼子（鬧幾下子）、裝精（裝聰明）、裹個么鬼經(jīng)（啰嗦）、瞎拽（裝清高）、撇撇（形容很瘦）、搭達（摔跤）、汘直滴（直冒汗）、我信了你的邪、蠻翻（壞脾氣）、嗲（撒嬌，做作）、扎（惡心）、哈氣（打哈欠）、掛（受傷）、情況（情人）等等。在現(xiàn)實生活中這些表達方式有些已有很悠久的“歷史”，有些則是近幾年才出現(xiàn)的新詞、新語，但都是老百姓的語言，尤其是年輕人常用的語言。它貼近生活，十分生動，富有表現(xiàn)力因此，一些不滿現(xiàn)狀的年輕人更喜歡用這種痛快淋漓的語言來表達或發(fā)泄自己的不滿情緒。此外，采用自己的方言，尤其是這些大家天天掛在嘴邊的詞匯，也充分反映了演唱者和聽者強烈的歸屬感及自我表現(xiàn)意識。有一點我們?nèi)皂氈赋?，地方方言說唱樂中的大部分詞匯在社會屬性上不屬于上層規(guī)范的語言，它屬于大眾的不規(guī)范語言，仍是社會中低層大眾的語言。3.2歌詞的敘事性某一特定語篇體裁結(jié)構(gòu)在原則上都有自己生成語篇的一個固定潛勢，各地的說唱樂也不例外。它通過輕松、幽默的語言將本土文化如特色小吃、休閑活動和娛樂圈里的黑幕等層層展開。同一類語篇體裁結(jié)構(gòu)中成分的增加、減少，順序錯亂以及不同語篇體裁結(jié)構(gòu)的重疊混配是導(dǎo)致幽默的深層原因。語篇結(jié)構(gòu)潛勢混配造成的幽默，主要分為下列四種情況：①多余成分插入到正常的語篇體裁結(jié)構(gòu)當中；②成分之間正常順序位置被打亂或顛倒；③同一語篇體裁在不同情景中的套用；④兩個不同的語篇體裁被巧妙地重疊到一個情景中。如“你說噢噢老子偶你個大象，這個年代到處都是嘔吐的對象”句，正是“噢噢嘆老子偶你個大象”這個多余成分加人，為后面的“嘔吐的對象”做了鋪墊，所以讓人聽后忍俊不禁。又如“信了你的邪？紅得像個番茄”一句，兩個看似沒有關(guān)聯(lián)的片語的混配，意外地創(chuàng)造出一種別樣的腳默。一句“紅得像個番茄”成了時下年輕人的口頭禪。再如“哼哼哈兮，楊過和小龍女雙筷合并”一句，歌手在“賣豆皮”，這首歌中把金庸小說中楊過和小龍女的雙劍合璧移植到“豆皮”這一特色小吃中，巧妙地將兩個截然不同的事物重疊到一個情景中。通過觀察不難發(fā)現(xiàn)，說唱樂的幽默、詼諧之處表現(xiàn)在把事物不協(xié)調(diào)或可笑之處間接、機智地表達出來，同時反映出創(chuàng)作者和聽者的機智、頑皮和達觀，最后引起大眾愉快的、不自覺地微笑。3.3歌詞里展現(xiàn)自我的元素嘻哈音樂最具特色的風(fēng)格來源于它的歌詞和表演中所帶有的抵抗色彩。非裔美國人向來喜歡用音樂以及音樂習(xí)語作為抵制壓迫的一種形式。用音樂表達居住于充滿暴力的聚集區(qū)的經(jīng)歷和境遇，成為強有力的表達政治的載體。俚語說唱交流是非常有幫助的，不僅是因為我們會看到俚語的使用會讓說英語的人的生活變得多么容易，還因為當通過地道的Rap歌曲獲得俚語時，我們還可以考慮到美國文化而添加一些額外的材料。值得一提的是，說唱歌曲本身包含了許多關(guān)于美國陳詞濫調(diào)和文化暗示的信息。當分析歌詞時，我設(shè)法找到了許多關(guān)于美國以及美國人民生活方式的額外信息。作為孕育了嘻哈文化的黑人社區(qū)，在“混亂和斗爭的土壤”中生存的非裔美國人將在社會上所遭受不公的現(xiàn)實，和希望對此進行反抗的精神，都利用嘻哈音樂這形式展現(xiàn)出來。例如嘻哈音樂發(fā)展早期的一名嘻哈音樂人KRS-One，他的音樂主題涉及貧困、毒品泛濫和街頭暴力。在自己的搭檔死于街頭暴力后，他開始反思黑人幫派的行為以及美國白人的歧視政策，變成了一名堅定的黑人民權(quán)活動家?！暗挚埂本裨谠缙诘奈魳分畜w現(xiàn)地極其明顯。在其他地區(qū)發(fā)展起來的嘻哈文化，也帶有這一文化色彩。各地嘻哈隊伍或者節(jié)目用嘻哈音樂的方式，推動當?shù)厍嗄甑恼螀⑴c度，以維護當?shù)厣鐓^(qū)的權(quán)益，并抗議外部文化、政治和語言方面的壓迫。無論來源如何，說唱是美國青年文化的重要元素，是反抗的挑釁姿態(tài)和部落身份的象征。有了音樂和語言，監(jiān)管和限制就困難多了。即使是成人權(quán)威最警惕和最壓抑的嘗試也不能完全根除俚語和帶有俚語歌詞的音樂。語言可以在某些時候在某些地方被審查和控制，但它蔑視普遍的規(guī)則，這使得它的顛覆性盛行?？傊蛘f唱俚語已經(jīng)慢慢融入了美國的語言和文化。3.4共同的精神和口號自由隨性，保持真實的個性。嘻哈文化中所追求自由的人生姿態(tài)的文化態(tài)度也在嘻哈音樂中得到了極大的發(fā)揚?！癛EAL”是嘻哈文化中最具重量的詞語，而嘻哈音樂人最常說的“KEEPREAL”意為“保持真實的自我”?！罢鎸嵭浴笔亲钪匾奈幕瘍?nèi)核之一?！罢鎸崱币馕吨幕淖冯S者們，應(yīng)當通過忠于自身的心境和社會經(jīng)驗，進而保持一種真實性與此相同的還有嘻哈文化中心的價值理念之自由隨性，既包含著生活狀態(tài)的自由隨心，也體現(xiàn)在表演的自由隨性。而Mcleod則確定了非裔美國人嘻哈音樂“真實性”的六個語義維度：第一個是保持真實的自我（社會心理維度），其他五個分別是對黑人的認同（種族維度），保持低調(diào)，不出賣自己（政治經(jīng)濟維度），強硬（性別性維度），與街道保持緊密聯(lián)系（社會位置維度），堅持老式嘻哈傳統(tǒng)（文化維度）?？梢哉f，“真實”是嘻哈文化中最受關(guān)注的熱點。4“RhythmandFlow”和“說唱新世代”節(jié)目歌詞里的不同點4.1押韻技巧的不同國內(nèi)說唱歌詞與國外說唱體系不同，它更注重內(nèi)在的韻律，形成一種具有顯著音樂美感的文本形式。究其原因，眼詞作者在歌詞創(chuàng)作過程中注重煉“字”與押韻、注意把握節(jié)奏等有關(guān)。現(xiàn)代漢語歌詞為配合曲調(diào)、方便吟唱，大都通過“押韻”的方式，使同韻母的音節(jié)或者相近的韻呈現(xiàn)有規(guī)律的時間并壓在樂句的最后一個字音上，前后呼應(yīng)，制造一種反復(fù)回旋的語音效句尾韻是指韻在句中的位置處于末尾，若是以代詞或語氣詞收尾的句子，韻往往在代詞或語氣詞的前面。句尾韻是最普遍使用的押韻形式。我黑暗之中睜開了眼（an)/混沌之中徹夜難眠（an)/自由對我來說太遙遠（an)/也許世人罵我太危險（an)/破碎的心到底誰能夠撿（an)/幼稚的心靈想期待明天（an）/閑言碎語能否再狠一點（an)/但是我不想再禍害人間/—CAI周延《哪吒》這首《哪吒》取材于中國神話故事，歌詞中每句末尾都押的是韻，而“an”韻本身就是開口度較大的韻，再加上句句押韻的布局，環(huán)環(huán)相扣的節(jié)奏，整體連貫流暢，形成一種一氣呵成之勢，充滿了張力彰顯了哪吒逆天而行，低強生長的主旨。此外，大多數(shù)歌詞由于需要配合音樂曲調(diào)、旋律、情感上的波瀾起伏與起承轉(zhuǎn)合，會出現(xiàn)“調(diào)換韻”，以避免一直使用同一個韻而顯得重復(fù)枯燥。一般來說，相比于我國的說唱諧音押韻，國外節(jié)目中押韻更多的是使用俚語押韻。原因很簡單，說美式英語的人習(xí)慣于在說話時將單詞相互連接起來，他們是在屬于一起的單詞或短語之間進行所謂的“聯(lián)絡(luò)”，而不像英式英語那樣，總是從發(fā)音方面明確區(qū)分一個單詞的結(jié)尾和另一個單詞的開頭。美國俚語傾向于使用較短的動詞或動詞短語形式，后跟to作為介詞。美國俚語以ing結(jié)尾遵循通常的方法，根據(jù)發(fā)音調(diào)整拼寫。然而，有更多的方法來拼寫一個單詞的結(jié)尾是取決于單詞的結(jié)尾字母和他們最初發(fā)音的方式。最常見的例子是在美國俚語中，outof的拼寫經(jīng)常被out替換。4.2歌手生活情況和背景不同《RhythmandFlow》相比于《說唱新時代》整體熱度更高。這里的熱度要分兩個方面來說，一方面是節(jié)目本身的熱度，另一方面是選手的熱度。我們都知道在國外的文化體系中，街頭hiphop文化就是見怪不怪的東西。尤其是那些黑人音樂創(chuàng)作者，日常交流都包含一些說唱元素，在美國說唱文化就不是小眾。倘若我們?nèi)ガF(xiàn)場享受一下那種狂歡的氛圍，可以看到的是普通民眾對于說唱音樂有著更深的共鳴感。《RhythmandFlow》幾乎都是素人，在參與節(jié)目前只是平臺老百姓。節(jié)目設(shè)定了25萬美元的無責獎金作為獎勵，這就吸引了很多缺錢的素人rapper。兩個國家的嘻哈環(huán)境不同，在中國更需要這種有觀賞性的綜藝去推廣，但對于國外觀眾并不需要。所以《RhythmandFlow》更注重體現(xiàn)說唱的專業(yè)性，以及說唱文化的態(tài)度。于我國而言早在八十年代就有人開始創(chuàng)作粵語說唱。內(nèi)地崔健在《新長征路上的搖滾》專輯中，里面的一首《不是我不明白》也采用了說唱結(jié)合雷鬼的形式。在九十年代，說唱音樂逐漸發(fā)展起來，當時十力架的廣告歌"把它吃植。把它吃掉，餓了吧"也是用說唱的方式去詮釋。在韻腳方面，西方的詩歌都有多音節(jié)押韻的習(xí)慣，而由于漢語每個字都是單音節(jié)獨立，所以在詩歌中只會考慮最后一個字押韻。但是在說唱音樂中單音節(jié)缺少連貫性，隨后的中國說唱歌手開始在歌曲中嘗試多音節(jié)的押韻增加音樂的律動。直到如今，成型的旋律說唱才被大眾廣泛理解并接受。對于模糊說唱，中文四聲調(diào)抑揚頓挫會影響音樂的順滑感，所以將中文模糊也是一種調(diào)節(jié)方式。對發(fā)音進行一種處理，在現(xiàn)在被大家稱作腔調(diào)。在2010之后，trap風(fēng)格的說唱在中國盛行，這種風(fēng)格主要是以整體的氛圍感為主，trap通過編曲中的808和其他效果音色，更加地刺激人的聽感。所以說唱歌手逐漸從關(guān)注歌詞，變成了關(guān)注音樂是否貼合伴奏，使用flow和腔調(diào)烘托整體音樂的氣氛。4.3寫個初衷和目的不同由于說唱在國外發(fā)展已久，因此它們必然反映了美國黑人社會的某些社會價值觀、道德標準、人們的思維方式和社會心理。所有這些也將揭露人們使用俚語的原因，以及它為什么流行。由于黑人文化融入歌詞，說唱音樂成為一種不斷有爭議的音樂類型，質(zhì)疑其對社會和社會中個人的價值。為了確定說唱音樂可能對社會產(chǎn)生的價值、價值或影響，總而言之，嘻哈音樂和它的歌詞塑造了美國文化，這種方式在音樂誕生的時候，大多數(shù)人可能都不會想到。看似只是一時的流行，到了第二年，已經(jīng)變成了一種似乎越來越有勢頭的現(xiàn)象，忠實粉絲的數(shù)量也在不斷增長。說唱歌手知道這一點，他們可以利用這樣一個事實，即任何帶有他們的名字或相似性的產(chǎn)品，無論它可能與音樂無關(guān)，都將仍然是成功的，因為他們的生活方式大受歡迎。而相比于國外，我國的說唱文化發(fā)展時間較短，因此在歌詞創(chuàng)作上更多得是體現(xiàn)歌曲特點、新穎、創(chuàng)造性以及作者個人本身的情感。《說唱新時代》是需要有創(chuàng)意，有人生經(jīng)歷，好歌詞的說唱歌手。這也就對應(yīng)著聽眾的不同說唱口味，對于普通剛剛接觸這一形式的聽眾，吸引他們的更多是歌曲的講述的故事和歌詞，是否投入了更多情感是否被打動；對于聽了一段時間說唱的聽眾，會有意去聽說唱歌曲使用的技巧和腔調(diào)的把握。聽慣了流行歌曲的聽眾，可能會更喜歡帶有旋律的，朗朗上口的說唱歌曲。而聽慣了國外hiphop音樂的聽眾，則更傾向于與國外風(fēng)格是否貼近，就是所謂地道?？空f唱賺錢的方式仍然有一定難度，現(xiàn)在業(yè)余做說唱的人大部分還是當作愛好，如果想賺錢只有通過上節(jié)目參加比賽的方式，或者在地下被專業(yè)說唱歌手賞識有演出的機會賺一些外快。整體來說行業(yè)環(huán)境在變好，但仍不夠明亮。線上線下比賽和活動在增加，不過獎勵卻不多，很少有能讓業(yè)余的音樂人轉(zhuǎn)型專業(yè)的機會。4.4國家對歌詞包容性不同hiphop文化起源于美國紐約布朗克斯區(qū)，也就是外來移民的聚居地，可以說是充斥著犯罪毒品失業(yè)的平民區(qū)。誕生在這里的嘻哈文化，吸引了很多當?shù)氐哪贻p人，占據(jù)了他們的閑暇時間，甚至某種程度上降低了布朗克斯區(qū)的犯罪率。在之后的演化中，慢慢出現(xiàn)了反映現(xiàn)實街頭生活的匪幫說唱和硬核說唱。黑人嘻哈說唱歌手，用這種音樂發(fā)泄著對種族歧視的憤怒，對政府和媒體的不滿，講述困擾著底層黑人生活的壓力。所以這種誕生于貧民窟的文化形式中，流淌著充滿了憤怒、攻擊性、對抗性的血液，成為了這些底層人群發(fā)聲的工具。雖然嘻哈文化隨著社會的發(fā)展演化至今，已然不再是它最初的樣子，有了更多的形式、風(fēng)格和內(nèi)容，但“臟話”可以說是殘留于文化血液中的一個特征。地方方言說唱樂在一定程度上還是在復(fù)制國外的說唱形式和風(fēng)格，由于受語言和內(nèi)容的限制，適合它生存的土壤相對而言比較貧乏。但是它作為一種獨特的語篇體裁變體而存在的音樂形式，我們不僅可以從微觀上把握這一類語篇的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，并能從宏觀上了解某一語篇體裁發(fā)生的社會文化背景或語境?？v觀我們的說唱樂，并沒有頻繁地使用粗口和低俗的語言，但是其歌詞也不可避免地夾雜了少許的地方臟話和網(wǎng)絡(luò)語，如“TMD”（他媽的）、“老子”（我）、“?！痢保?/p>