中國畫與中國傳統(tǒng)文化的關系

中國畫與中國傳統(tǒng)文化的關系文學院漢語國際教育141班陳芳軍20140102050101摘要：中國畫是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分之一，是中華民族幾千年民族文化的沉淀和積累，它體現(xiàn)著民族審美的習慣，是一切藝術文化之源。關鍵詞：中國畫傳統(tǒng)文化意象藝術人文精神傳統(tǒng)文化”是指中華民族共有的、以儒家思想文化為基線的、涵括其他各種不同思想文化內容的有機構成體系,而中國畫是經過漫長的歷史和文化演進而逐漸形成的，有其幾千年的文明脈絡和人文認知，其所蘊藏的文化內涵已成為中國人文化基因的一個組成部分，并深入到每個中國人的內心。中國畫是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分之一，是中華民族幾千年民族文化的沉淀和積累，它體現(xiàn)著民族審美的習慣，是一切藝術文化之源。但20世紀以來，受到西方文化的影響，中國畫經受著空前的挑戰(zhàn)?；诖朔N形勢，必須重新認識中國畫的內在潛力，把握其文化內涵，重構中國畫審美理想，促使其真正成為當代民族文化精神的承載者和昭示者。如果中國畫失去這種深層的民族文化傳承和超越，也就失去與世界對話的獨特資本，失去中國畫的內在元氣，因此，必須保持民族文化特色，才能使中國畫雄立于大文化之中。當代中國畫的未來發(fā)展方向，有一點是可以肯定的，那就是它會充分體現(xiàn)出民族感情和民族內涵，以多樣化的語言形式表現(xiàn)出來，并形成不同的風格。當代中國畫在發(fā)展的過程中，很明顯受到中國傳統(tǒng)民族文化的影響，吸收寫意水墨畫的特色，并受到中國傳統(tǒng)民族思想的影響，體現(xiàn)出較強的民族風格。中國畫（宣畫）是用顏料在宣紙、宣絹上的繪畫，是東方藝術的主要形式，它在內容和藝術創(chuàng)作上反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關聯(lián)的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。國畫強調“外師造化，中得心源”，融化物我，創(chuàng)制意境，要求“意存筆先，畫盡意在”，達到以形寫神，形神兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦?。由于書畫同源，兩者在達意抒情上都強調骨法用筆、因此繪畫同書法、篆刻相互影響。中國畫有著完整審美體系并具獨特的審美內涵，它的藝術特征除了有“視覺藝術”的共性外，還蘊藏著豐富的文化品格。只有堅持這種認識并指導藝術實踐，我們的中國畫創(chuàng)作才有可能提升到一個更高的藝術境界，文化精神是中國畫的支柱，中國文化中有一條未形成理論文字的精神文脈,蘊含于大量存在的遠古藝術,民間藝術等作品中,中國畫的墨，包涵著中國文化的特殊精神，體現(xiàn)了儒、釋道、三家的哲學理念，以墨色為易象達到靜境，這是儒、釋、道皆倡導的境界。道家提倡恬淡的修養(yǎng)，由彩色的絢爛之極歸于墨色的平淡，是一種精神境界的升華。儒家的陰陽交替為宇宙的根本規(guī)律，黑為陰，白為陽，墨色的兩極正合自然之性。中國畫由漢唐發(fā)展至宋元，文人畫的形成使得筆墨達到極高之境界。文人畫之高妙正在于此，筆墨的高妙全在善用畫中之虛白處，畫面空靈境界的營造，又全在于精湛的筆墨運用。中國畫是意象藝術，是用不是寫實也不是抽象的“似與不似”、“不似之似”高度的內涵和豐富的筆墨結構塑造出來的。過去，對中國畫筆墨傳統(tǒng)的認識主要是從筆墨形態(tài)要服從表現(xiàn)對象的刻畫，筆法用于體現(xiàn)對象的形廓、質感、定向感或筆墨的形態(tài)具有審美價值，而對強烈反映主體審美意識的筆墨結構缺乏深入的認識。中國傳統(tǒng)繪畫中的“意境”和“氣韻”是主體審美意識的高級形態(tài)，它們的形成和創(chuàng)造有賴于筆墨結構和形態(tài)的運用和創(chuàng)造。唐代王昌齡首先提出“意境”的概念。其后“意境”成了中國藝術審美特征的高度概括，成了中國美學最重要的概念之一。就人文精神而言,歷史積淀形成的中國傳統(tǒng)的人文精神,其根源在于“天人合一”的宇宙觀。無論孔子、孟子、老子、莊子都強調人與自然,人與社會,情于理,心與物,超越與內在的和諧統(tǒng)一,因而中國文化的核心理念是“敬天愛人”教育人們具有“悲憫之懷”,講究“天時、地利、人和”。而“天”又是“理”,是“道德”,是“心性”。所以崇尚“和諧”,“中庸”之道。中國畫在視覺藝術上體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化，而傳統(tǒng)文化又是中國得以長存的精神支柱。中國傳統(tǒng)山水水墨畫在創(chuàng)作過程中，最看重的就是要講求氣韻，以達到靈動、形象的藝術效果。中國繪畫的哲學思想中，要義之一就是“氣韻生動”，它是中國繪畫美學中的一大判斷標準，而這也正是中西方繪畫藝術的最重要的區(qū)分標準，是帶有中國文化特色的繪畫美學。在中國，“氣”是一種無形的東西，它只可意會，難以言表，更不能用教條禮法加以約束。但是，它又有著強大的維系力，支撐著一定的藝術體系和文化體系，并體現(xiàn)這些體系的生命力。中國哲學體系中包括“氣”這一思想形態(tài)，強調要加強“中國氣息”的元素，以傳承中國哲學的精髓，并加以演化，從而改變中國繪畫創(chuàng)作過程中的唯西方理論體系至上的傳統(tǒng)的思維模式。中國傳統(tǒng)山水畫最為明顯的特征之一是富有詩意，而“詩中有畫、畫中有詩”、“詩情畫意”說的就是這個道理。說到詩情畫意，就會使人聯(lián)想繪畫與文學之間的某種聯(lián)系。對于這種聯(lián)系，有一部分學者是持懷疑和批判態(tài)度的，認為中國畫中的文學現(xiàn)象是中國畫的一大弊端，是中國繪畫藝術落后的標志。其實，但凡對于西方繪畫藝術有深入了解的人，會發(fā)現(xiàn)世界各國的繪畫藝術都與文藝創(chuàng)作有著諸多的聯(lián)系，只不過，中西方的繪畫藝術與文學聯(lián)系之間的側重點不同，西方的繪畫藝術與文學的聯(lián)系，主要體現(xiàn)在人物故事方面，而中國的繪畫藝術與文學的聯(lián)系，則主要體現(xiàn)在詩詞歌賦方面，如中國山水畫中所蘊含的“詩意”是世界其他繪畫藝術所沒有的一個重要特色?！爸泻汀笔侨寮宜岢拿缹W中心理念，并在中國千年的文明史進程中占據(jù)著重要的歷史地位，時刻體現(xiàn)在藝術創(chuàng)作領域中。如中國歷代的宮殿設計中，都會以中軸線為中心，向兩邊呈對稱形式鋪展開來，彰顯出儒家文化的“中和”思想。在人際關系處理方面，更是注重和諧的人際關系的維護，以“吟詠性情”作為中國人審美心理的一大傾向，使中國詩畫朝著抒情達意方面發(fā)展。這種抒情達意式的繪畫藝術創(chuàng)作方式，對于當代的繪畫藝術創(chuàng)作有著深刻的影響。老子所創(chuàng)立的道家學說，對于中國的傳統(tǒng)民族文化也有著極為重大的影響。老子提倡施法自然，這一點與儒家人為的“中和”之美，形成了強烈的反差。儒家所提倡的是父權體制下的施政理念，而道家所提倡則是天地萬物于一體的自然而然的生存之道，以“生而不有、為而不恃、長而不宰”的母性原則作為萬事萬物發(fā)展的一個基本性的禮法，以順應事物的自然成長為基本的處事原則。在文藝創(chuàng)作中，書畫的拙筆、詩詞中的拗體、戲劇中的各種奇特結構、園林中的怪石，都體現(xiàn)出一種刻意打破和諧的人際關系、堅持平淡中的奇怪標準，以無端崖之辭等放蕩不羈的形式，獲得了奇妙的怪異之美，中國藝術因而也就形成了不同于其他民族的異樣的美。禪宗美學最大的美學哲理是“悟”和“圓滿”。李叔同對于禪宗美學的發(fā)展貢獻極大，他提出了“華枝春滿，天心月圓”的頓悟境界，綜其一生得出“悲欣交集”的人生感慨，表達了自己既悲憫眾生，又欣喜覺悟的復雜情感。這些傳統(tǒng)的民族文化，對于當代中國畫藝術家而言，所產生的影響是不言而喻的，生活在有著千年文明史國度的中國繪畫藝術家，是很難擺脫這些悠遠的民族文化的影響的，而當代中國畫要想獲得更