中美史(史前到唐代復(fù)習(xí)資料)

中國美術(shù)史復(fù)習(xí)提綱一、先秦青銅：青銅是紅銅加錫的合金。青銅較之紅銅，有熔點(diǎn)低和硬度大等優(yōu)點(diǎn)。青銅器的合金成分，視用途與器類不同而有不同的銅錫比例，這就是《周禮考工記》所謂的“六齊（劑）”，即六種不同性能的銅錫配劑表。1、青銅器的鑄造失蠟法：用蠟制成模，外敷造型材料，成為整體鑄型。加熱將蠟化去，形成空腔鑄范澆入液態(tài)金屬，冷卻后得到成型鑄件。此法屬于“熔模鑄造”范疇，在古代多用于鑄造具有復(fù)雜形制的鑄件。錯(cuò)金銀工藝：殷商早期，寶石鑲嵌便已經(jīng)用于玉器和象牙器，也用于青銅器，戰(zhàn)國時(shí)更為流行。用金、銀、紅銅等金屬和綠松石、瑪瑙等礦石填充或鑲嵌在銅器的花紋縫隙間，產(chǎn)生色彩斑斕的裝飾效果。2、青銅器的器形分為四大類：禮器、樂器、兵器、工具及車馬器禮器：炊煮器：鼎、鬲（力）、甗（眼）食器：簋（鬼）、盂（魚）、豆酒器：觚、爵、觶（治）、斝（假）、罍（雷）、尊、卣（有）、壺、?。üィ㈥常ú唬?、方彝（咦）水器：盤、匜（咦）、鑒樂器：鈴、鐃（撓）、鼓、鐘、镈（博，即大鐘）3、青銅器的發(fā)展階段時(shí)期特點(diǎn)代表器物夏代少數(shù)青銅禮器已經(jīng)做得比較精巧。夏代晚期處理器壁均薄的技巧，在商代早期的器物上得到普遍的采用夏代青銅禮器的裝飾除了是圓點(diǎn)，圓塊和幾何紋飾以外，還沒有其它具體的裝飾。但綠松石鑲嵌的動(dòng)物頭部牌飾已形成了基本模式；3?青銅器的形體受冋時(shí)期陶器影響。禮器主要有爵、斝、盉、鼎等。禮器以酒器為主的特點(diǎn)為商代早期的青銅器形制提供了參考。乳釘紋爵商早期（盤庚遷殷前）1） 商代青銅器一般比較勻薄體現(xiàn)了陶質(zhì)范塊的合范技術(shù)很冋。很多爵、鼎、鬲的口緣往往有圈加厚層，以防過薄產(chǎn)生破裂。紋飾邊線清晰深峻，鏤刻技術(shù)高超。合金中含鉛量高；2） 出現(xiàn)了圓錐形款足（中空），扁足（實(shí)心）。3） 紋飾大多為復(fù)雜的獸面紋。饕餮乳丁紋方鼎青銅器的育成期，較為完整的體制、禮器尤為有系統(tǒng)性，河南鄭州二里崗、杜嶺、湖北黃陂盤龍城器形一一鼎、簋（鬼）、觚、盉、鉞

商中期1） 器物比早期厚重，尤其口部；2） 品類增多；3） 出現(xiàn)了斝（jia）（圓筒底體的）圓底爵開始；4） 寬體觚（gu）喇叭狀的觚；5） 紋飾紋樣裝飾特點(diǎn)加強(qiáng)，浮雕出現(xiàn)；6） 仍保持著不鑄銘文的習(xí)慣，個(gè)別器物上發(fā)現(xiàn)做器者本人的族氏徽記。獸面紋斝商晚前期1） 方形器大為發(fā)展；2） 紋飾方面，動(dòng)物形象比較具體，有主次之分；3） 銘文多為一二字，為器物所有者的族徽（出現(xiàn)銘文）；4） 器物方面司母戊（后母戊）商晚后期1） 器物方面，無肩尊和扁體卣是新出的典型器，出現(xiàn)車馬器；2） 紋飾最為發(fā)達(dá)，藝術(shù)裝飾水平達(dá)到高峰（動(dòng)物，神怪為主的獸面紋空前發(fā)展）；3） 有較長的銘文，鑄工精細(xì)，內(nèi)容增多（族徽，祭祀祖先，賞賜，征伐）；4） 出現(xiàn)蹄形足圓鼎較多，雙耳簋，平底爵消失。人面鉞，四羊方尊，大禾人面方鼎，虎食人卣西周1） 新出現(xiàn)了方形簋；2） 長篇銘文盛行（祖先功業(yè)和自身業(yè)績）記載了史事；3） 出現(xiàn)了新紋飾（鳥獸）。利簋、大盂鼎周人有計(jì)劃有目的的改變（殷）商人禮器重酒的習(xí)俗體制,而建立起重食的禮器。西周中晚期1） 鼎，簋，鬲規(guī)范化，2） 波曲紋的出現(xiàn)。（最大的簋，害夫簋；銘文最長的鼎，毛公鼎…）3） 器物上文字增多，形象圓潤害夫簋；毛公鼎、頌壺（東周）春秋越王勾踐劍產(chǎn)生了失蠟法，錯(cuò)金銀二、秦漢1、雕塑秦漢雕塑是中國雕塑史上的第一個(gè)高峰，在此歷史階段，雕塑是王權(quán)與政治的有力工具，成了宣揚(yáng)帝王將相的功績、美化宮殿園陵的重要方式。是隨著統(tǒng)一的中央集權(quán)制封建國家的建立、鞏固與發(fā)展，國家的財(cái)力與人力高度集中，因此秦漢雕塑在規(guī)模與數(shù)量上遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越前代，有些甚至在今天都是無法達(dá)到的。在陶塑、石雕、木雕、青銅鑄像及工藝裝飾雕塑等方面均有輝煌的建樹。秦代兵馬俑屬于紀(jì)念碑式的雕刻，出土于驪山秦始皇陵的東部。有“世界第八大奇跡”之稱，是秦代禁衛(wèi)軍的真實(shí)寫照。一號(hào)坑：規(guī)模最大，東進(jìn)的布局代表秦由西至東消滅六國。戰(zhàn)車步兵混合編組的主體部隊(duì)二號(hào)坑：弩兵、戰(zhàn)車、騎兵穿插組成的混合部隊(duì)三號(hào)坑：統(tǒng)領(lǐng)一二號(hào)坑的軍事指揮部隊(duì)藝術(shù)特點(diǎn)：崇尚寫實(shí)，手法嚴(yán)謹(jǐn)，形象生動(dòng)，大氣磅礴（總體布局上采用了眾多的直立靜止體的重復(fù)，造成排山倒海的氣勢，使人產(chǎn)生敬畏而難忘的印象。對(duì)細(xì)節(jié)的處理別具匠心,多國字臉、發(fā)髻、胡須、帶鉤豐富多彩。）目的：宣揚(yáng)統(tǒng)一功業(yè)；顯示王權(quán)的威嚴(yán)漢代霍去病墓石雕馬踏匈奴、躍馬、臥馬、臥虎、臥象主要手法：浮雕，圓雕，線刻藝術(shù)融匯在一起意義：追求紀(jì)念碑效果，宣揚(yáng)戰(zhàn)功。漢代藝術(shù)大氣磅礴的典范。馬馬超龍雀（馬踏飛燕）：制作于東漢后期，它把力學(xué)的平衡原理運(yùn)用的出神入化，顯示出藝術(shù)與科學(xué)的完美結(jié)合。象征了永恒，運(yùn)動(dòng)感強(qiáng)烈，是中國雕塑藝術(shù)的可貴創(chuàng)造。俑為陪葬明器，有木俑、陶俑、銅兵馬俑等。表現(xiàn)手法以象征和夸張為主。著衣式武士俑、擊鼓說唱俑2、繪畫秦漢時(shí)代的繪畫藝術(shù)，其門類比商周大大豐富，大致包括宮殿寺觀壁畫、墓室壁畫、帛畫、工藝裝飾畫等門類。另外還有兼有繪畫與雕刻于一體的畫像磚。秦代時(shí)間短，且許多重要繪畫、建筑實(shí)物經(jīng)戰(zhàn)亂破壞，留存較少。戰(zhàn)國帛畫戰(zhàn)國帛畫的主題是遠(yuǎn)古巫術(shù)文化的孓（讀“絕”）遺，呈現(xiàn)楚人神奇浪漫的幻想世界。表現(xiàn)形式上，采用線描造型的手法，但是其人物，動(dòng)物和器物的描繪，仍舊和同時(shí)期的青銅，漆器等圖案裝飾形式相似，基本上是剪影式全側(cè)面的造型，不過楚國畫工的勾線準(zhǔn)確，并在人物面部略施粉彩，作為裝點(diǎn)。采用白描技法。漆繪畫像磚石畫像磚石是雕刻、模印各種畫面，用于構(gòu)筑墓室、石棺、享祠或石閣的建筑石材。秦漢的畫像石畫像磚遺存豐富，是秦漢藝術(shù)（尤其是漢代藝術(shù)）代表性的藝術(shù)品類，也是秦漢貴族崇尚厚葬、視死如生這一風(fēng)尚的產(chǎn)物。匠師以刀代筆，在堅(jiān)硬的磚石面上創(chuàng)作了眾多精美的圖像，因而作品兼具繪畫、雕塑兩種因素。此外，由于畫像磚石是用于構(gòu)筑墓室、石棺、享祠或石閣的建筑材料，還要兼顧建筑的形式特點(diǎn)，所以它達(dá)到的高度也是秦漢藝術(shù)的高度。四川畫像磚在題材內(nèi)容方面獨(dú)樹一幟，除了少量漢代普遍使用的神話內(nèi)容，絕大部分刻畫現(xiàn)實(shí)生活。背景：貴族崇尚厚葬、視死如生分布：畫像石：山東，河南，蘇北。畫像磚：四川，河南載體：墓室、石棺、享祠、石閣等手法：以刀代筆，兼具繪畫、雕塑兩種因素；單線勾勒為主，技法有凹線刻，平面減底刻鑿和淺浮雕刻鑿；附于墓室等建筑上，兼具建筑形式的特點(diǎn)題材：日常生活，歷史故事，神話傳說，神靈怪物與天象特色：大氣鋪陳，重視整體；敘事性、戲劇性強(qiáng)；筆法流動(dòng)，頗具運(yùn)動(dòng)感舉例：武梁祠，西王母歷史故事車騎畫像，荊軻刺秦王畫像Others漢代有哪些重要墓葬，列舉各自出土的代表性文物。1） 長沙馬王堆漢墓：a.素紗禪衣b.漆繪c.帛畫（非衣）2）中山靖王墓： a.金縷玉衣b.長信宮燈c.錯(cuò)金博山爐3）南越王墓： a■絲縷玉衣b■角形玉杯c■凸瓣紋銀盆4） 獅子山漢王墓：漢兵馬俑。三、魏晉南北朝背景政治動(dòng)蕩，思想解放，中外交流，文化交融（佛教）1、繪畫概況繼承和發(fā)揚(yáng)了漢代繪畫藝術(shù)，呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌。在此階段，出現(xiàn)了中國歷史上第一批有明確記載的著名畫家，如東吳曹不興就是有記載的第一位有影響的畫家，繼他之后，如衛(wèi)協(xié)、顧愷之、陸探微、張僧繇等在畫史上均有突出的地位和重大的影響，畫家之間往往還有一定的師承關(guān)系。這時(shí)期民間美術(shù)活動(dòng)興盛，創(chuàng)作技巧不斷提高，出現(xiàn)了像嘉峪關(guān)墓室磚話、司馬金龍墓漆屏風(fēng)畫、鄧縣彩色畫像磚、孝子棺石刻畫等有著成熟技巧的作品，美術(shù)的發(fā)展依靠了民間活動(dòng)和專業(yè)創(chuàng)作相互促進(jìn)而形成。有別于漢代，美術(shù)作品作為藝術(shù)創(chuàng)作而獨(dú)立了，它一方面發(fā)揮教育作用，一方面又成了使人可以得到美感享受的藝術(shù)品而成長起來。在題材多樣化的過程中已經(jīng)顯露出表現(xiàn)當(dāng)下生活的興趣，在這種傾向里尤其是肖像畫得到重視，產(chǎn)生了“悟?qū)νㄉ瘛?、“覽之若面”的要求，實(shí)際上這是士大夫階層要求自我表現(xiàn)的一種體現(xiàn)。此時(shí)的繪畫形式以長卷式為主，形成了傳統(tǒng)，這不僅表現(xiàn)在如《女史箴圖》、《洛神賦圖》等傳世作品中，而且在孝子棺石刻畫、竹林七賢圖，甚至鄧縣彩色畫像磚中也采用了這類形式，構(gòu)圖技巧有了提高。繪畫風(fēng)格也呈現(xiàn)出多樣化，表現(xiàn)人物面貌、精神氣質(zhì)上有著“張（僧繇）得其肉，陸（探微）得其骨，顧（愷之）得其神”的區(qū)別。在表現(xiàn)技法上則更為突出，有顧愷之、陸探微“筆跡周密”的密體，也有張僧繇“比才一二，象已應(yīng)焉”的疏體之分，有用線如春蠶吐絲的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，也有其體稠疊而衣服緊窄的“曹衣出水”；在形象創(chuàng)作上，陸探微創(chuàng)造的“秀骨清象”概括了同時(shí)代社會(huì)名流的類型，無疑是十分成功的。與西方交往的擴(kuò)大促進(jìn)了中原文化與少數(shù)民族和國外的交流，更豐富了傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，孕育著唐代繪畫新面貌的產(chǎn)生。魏晉南北朝是山水畫的萌芽時(shí)期?；B畫發(fā)展的要比山水畫晚。山水畫的發(fā)展和當(dāng)時(shí)玄學(xué)思想的盛行，玄學(xué)之士標(biāo)榜隱逸有關(guān)。沒有獨(dú)立的山水畫作品，山水多做背景和環(huán)境的襯托而出現(xiàn)，較為古拙。將佛教所宣揚(yáng)的富于音樂性的大千世界的神奇變化、儒學(xué)所向往的“仁者樂山，智者樂水“的高原境界、道家所主張的“道法自然”的宇宙觀融為一體，表現(xiàn)出人的覺醒。把審美方向由指向廟堂到指向自然。山水畫真正發(fā)展當(dāng)在隋唐時(shí)期。出現(xiàn)了較為完整的繪畫理論著作，如顧愷之《畫云臺(tái)山記》記錄了作畫的完整構(gòu)思。劉宋時(shí)期宗炳的《畫山水序》表明了他對(duì)山水畫的理解，代表了早期山水畫的面貌。和他同時(shí)期的王微的《敘畫》也記錄了他的看法。這些著作是探討山水畫起源的重要依據(jù)。繪畫理論著作的出現(xiàn)是繪畫發(fā)展的一定階段的必然要求，同時(shí)也與當(dāng)時(shí)重玄談、重品評(píng)的社會(huì)風(fēng)氣密切相關(guān)。顧愷之和謝赫的理論是這一時(shí)期的代表。而重氣韻、重表現(xiàn)人物風(fēng)貌氣質(zhì)、重人物的傳神寫照是這種理論的精髓。它既是特定時(shí)代的產(chǎn)物，又對(duì)整個(gè)封建社會(huì)的繪畫產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。第一批著名畫家古代第一批確有歷史記載而在當(dāng)時(shí)又以繪畫才能著稱的畫家出現(xiàn)在魏晉。三國兩晉――曹不興（吳）衛(wèi)協(xié)（西晉）、顧愷之（東晉《洛神賦圖》《女史箴圖》《列女傳仁智圖》）曹不興：最早享有盛譽(yù)的一位畫家，他的畫被列為吳國“八絕”之一。表現(xiàn)能力強(qiáng)，“落墨為蠅”。作品主要是人物畫與龍，也是記載中知名最早的佛像畫家。衛(wèi)協(xié)：歷史故事、道釋題材，對(duì)六朝重氣韻畫風(fēng)的形成極有影響。他的創(chuàng)作被謝赫列為第一品，并被評(píng)價(jià)為“古話皆略，至協(xié)始精。六法頗為兼善，雖不被該形似，而妙有氣韻。臨跨群雄，曠代絕筆?！鳖檺鹬J(rèn)為他的畫“偉而有情勢”、“巧密于情思”，推崇他善于表達(dá)對(duì)象法內(nèi)在氣質(zhì)。顧愷之：字長康，小字虎頭，生于晉陵無錫，出身于貴族，與上層社會(huì)名流桓溫、桓玄等過從密切，晚年曾仕散騎常侍。有才、畫、癡三絕之稱。師從衛(wèi)協(xié)。是東晉最偉大的畫家，也是早期的繪畫理論家。像人之美，張得其肉，陸得其骨，顧得其神。顧愷之的繪畫注重表現(xiàn)人物精神面貌，尤其重眼神的描繪。手揮五弦易，目送歸鴻難。在繪制有目疾的殷仲堪肖像時(shí)，飛白拂之，使如輕云之蔽月。同時(shí)顧愷之也善于以繪畫藝術(shù)的語言來著意刻畫對(duì)象的心理特征與精神風(fēng)貌。畫裴凱像時(shí)，在面頰上加了三筆，頓覺神采殊勝；有意將謝鯤畫在山巖之中來襯托性格。關(guān)于顧愷之的繪畫風(fēng)格和技巧特點(diǎn)，前人評(píng)價(jià)和論述不少（顧之跡,緊勁聯(lián)綿,循環(huán)超忽,調(diào)格逸易,風(fēng)趨電疾。意存筆先,畫盡意在,所以全神氣也），后人把其稱作“高古游絲描”《洛神賦圖》，根據(jù)曹植的《感甄賦》一文所繪，內(nèi)容是曹氏在途經(jīng)洛水是夢見被曹丕奪取又亡故的所愛甄氏，悲痛之余，作下此文，塑造了在洛水溺水化神的伏羲之女洛神的動(dòng)人形象。甄氏之子，曹睿將其改為《洛神賦》。山水技法向再現(xiàn)風(fēng)格過度，體現(xiàn)筆法變化。賦色承襲漢代墓室壁畫傳統(tǒng)，以原色為主，沒有暈染。《女史箴圖》,根據(jù)《女史箴》這篇文章所畫插圖，內(nèi)容是教育封建婦女的一些道德教條。在此二圖中，顧愷之筆墨簡淡，強(qiáng)調(diào)了古質(zhì)精神，勾勒輪廓和衣褶的線條“如春蠶吐絲”，被后人稱為鐵線描，體現(xiàn)了遒勁的骨力?！稓v代名畫記》把顧愷之的筆法概括為“密體”，和唐代吳道子創(chuàng)造的“疏體”形成兩大傳統(tǒng)筆法。《烈女仁智圖》南朝――陸探微（劉宋“一筆畫”）、張僧繇（蕭梁“張家樣”“疏體”）陸探微：擅長人物畫（秀骨清象，師從顧愷之?！熬麧櫭模缕婷罱^。名高宋代，時(shí)無等倫”畫過帝王和當(dāng)代功臣、名士肖像，也畫有一些風(fēng)俗畫和佛教圖像。謝赫在《畫品》重將他品評(píng)為第一品第一人，說他的繪畫“窮理盡性，事絕言象，包前孕后，古今獨(dú)立”他運(yùn)用草書的體勢，形成氣脈連綿不斷的“一筆畫”的筆法，而畫人則能做到“精利潤媚”、“筆力勁力如錐刀焉”。確立了“秀骨清象”的清秀繪畫形象，這是對(duì)崇尚玄學(xué)、重清淡的六朝士人形象的生動(dòng)概括，以致蔚然成風(fēng)并影響了雕塑創(chuàng)作。張僧繇：蕭梁時(shí)期最活躍的畫家、梁武帝器重的佛畫創(chuàng)作者。他創(chuàng)造佛像繪畫雕刻中的的“張家樣”形象獨(dú)具風(fēng)格，用筆“點(diǎn)、曳、斫、拂”（與顧、陸連綿不斷的線條不同）是吳道子出現(xiàn)以前流行最為廣泛的藝術(shù)風(fēng)格，是古代寺廟中影響最大的樣式之一。曾吸取天竺暈染畫風(fēng)在一乘寺畫凹凸花，因其強(qiáng)烈的立體感吸引觀眾以致稱一乘寺為凹凸寺。有較高的寫實(shí)能力（畫龍點(diǎn)睛），為梁武帝摹寫居于各地的諸王畫像，達(dá)到“對(duì)之如面”的境地。同期，顧愷之、陸探微得風(fēng)格是“筆跡周密”的“密體”，而張僧繇則是“筆才一二、象已應(yīng)焉”的“疏體”。由此可見，在當(dāng)時(shí)畫壇上，繪畫技法已趨成熟，風(fēng)格開始離開古拙階段走向多樣化。北朝――曹仲達(dá)（北齊“曹家樣”“曹衣出水”）、楊子華（北齊《北齊校書圖》）曹仲達(dá)：來自中亞曹國的北齊畫家，他以畫“梵像”著稱，在雕塑和繪畫中被譽(yù)為嘈家樣”和波斯風(fēng)格有關(guān)，為唐朝幾大流行式樣之一。后世評(píng)述他的風(fēng)格說：“曹之筆，其體稠疊而衣服緊窄”，即所謂“曹衣出水”，是曹家樣的特點(diǎn)，在遺存的雕塑作品中尤為可見。這一風(fēng)格特征實(shí)際上是吸取了印度笈多朝造像的特點(diǎn)而使人耳目一新。“曹家樣”概括了佛教藝術(shù)最初傳入的幾個(gè)世紀(jì)中外交融的藝術(shù)風(fēng)格。楊子華：北齊宮廷畫家，主要描繪當(dāng)代題材的人物畫和貴族生活的風(fēng)俗畫上。其畫風(fēng)對(duì)唐代繪畫影響甚深，閻立本評(píng)價(jià)：“自象人已來,曲盡其妙,簡易標(biāo)美,多不可減,少不可踰（加）?！彼摹侗饼R校書圖》（宋?。┦瞧錁O少的傳世作品，畫中人物形象鮮明，面型較長，發(fā)跡也較高，額圓頤方，略呈鵝卵形，展現(xiàn)出北齊高水準(zhǔn)的繪畫技巧。出土作品魏晉時(shí)期最早的繪畫遺跡主要是考古發(fā)掘的材料，吐魯番晉墓出土的《地主莊園圖》是已知最早的紙本繪畫；云南昭通霍氏墓壁畫（386-394），是紀(jì)年最早的壁畫墓之一；朝鮮半島安岳冬壽墓壁畫與中國壁畫有著重要聯(lián)系，冬壽原是受東晉封爵的前燕官吏，后投奔高句麗。此壁畫墓紀(jì)年為永和十三年（357），墓室壁畫保留著更多的中國文化風(fēng)格。這些繪畫承襲漢代傳統(tǒng)，但較少依賴生活情節(jié)而更多的突出墓主人的肖像。吐魯番晉墓《地主莊園圖》云南昭通霍氏墓壁畫朝鮮半島安岳冬壽墓壁畫北方：甘肅嘉峪關(guān)一帶集中了一批魏晉時(shí)期墓葬,均為磚室墓。磚上有磚畫，多為一磚一畫，多達(dá)數(shù)百幅。內(nèi)容為出行、宴飲、庖廚、放牧、狩獵、農(nóng)耕等墓主人作為塢壁主的生活圖景。這些作品色彩鮮明、風(fēng)格清新，畫面豪放感人，富有生活氣息，反映出鮮明的時(shí)代特征。高句麗：文化遺址分布在集安、平壤兩地。墓葬均為石刻且會(huì)有精美壁畫，如集安舞蹈墓、角抵墓、狩獵墓等。內(nèi)容包括墓主人生前活動(dòng)及風(fēng)俗畫、動(dòng)植物、山水、四神、祥瑞、飛仙、天象等，與中原文化有密切聯(lián)系而又具民族色彩。寧懋（冒）石室和孝子棺刻畫（屬北魏晚期石棺線刻畫）洛陽出土，北魏晚期繪畫的代表作。仿木構(gòu)三開間的石室內(nèi)外以陰線刻滿了畫幅，入口兩側(cè)是武將裝束的門神，門內(nèi)左右可出行、庖廚等，后壁刻三組貴族和侍女；石室外刻孝子故事。裝飾效果流動(dòng)華麗。南方（南京、丹陽等地的南朝大墓）:竹林七賢與榮啟期像模印磚畫畫論顧愷之顧愷之的兩篇畫論著錄于唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》中。其一《魏晉名臣畫贊》（《魏晉勝流畫贊》），其記載人物至少有數(shù)十人，體裁有序有贊。其二《論畫，包括《歷代名畫記》所錄的《魏晉勝流畫贊》（現(xiàn)存此片為模寫要法，非畫贊）與《論畫》二篇，應(yīng)合為一篇。此二節(jié)文字，一為評(píng)畫、一為摹寫要法。評(píng)畫，首言不同畫科的難易：人最難，次山水，次狗馬，臺(tái)榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。摹寫要法，述傳移摹寫要素，如方法、絹素、運(yùn)筆等，后為謝赫六法中最末一法。提出“上下大小厚薄有一毫之失，則神氣預(yù)知具變矣?！?，畫人物畫要“以形寫神”和“傳神”。其三《畫云臺(tái)山記，是一篇?jiǎng)?chuàng)作構(gòu)思性筆記。構(gòu)思描繪道教天師張道陵于五云山七試弟子王長、趙升的故事。顧愷之論畫的功績在于把對(duì)繪畫的一般性論述提高到獨(dú)立的理論認(rèn)知高度，從而開創(chuàng)了中國古代藝術(shù)理論研究的領(lǐng)域，是繼衛(wèi)協(xié)以后級(jí)重神韻的畫家，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)（六法的產(chǎn)生、古代繪畫千余年來對(duì)氣韻、神采的追逐，都直接或間接的與他的理論相關(guān)）謝赫謝赫，南朝齊梁的畫家、理論家。創(chuàng)作題材，人物畫、肖像畫。《畫品》是古代第一部對(duì)繪畫作品、作者（三國吳至南朝梁三百年間27為畫家）進(jìn)行品評(píng)的理論文章。提出了繪畫的社會(huì)功能以及品評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)即“六法”，同時(shí)也對(duì)曹不興以來的27為畫家分品第高下。文中首先提出繪畫的目的是“明勸誡，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒。”，繼承了曹植“存乎鑒者，圖畫也”的思想，提出繪畫創(chuàng)作與政治密切相關(guān)的主張。六法：一曰氣韻生動(dòng)、二曰骨法用筆、三曰應(yīng)物象形、四曰隨類賦彩、五曰經(jīng)營位置、六曰傳移模寫。（1人物畫表現(xiàn)的目的，2筆墨的效果，345形、色、構(gòu)圖，6學(xué)習(xí)繪畫的方法）宗炳宗炳，字少文，劉宋時(shí)期畫家、理論家，著名佛學(xué)家。南陽人，出身貴族，父祖皆仕于東晉。精言理，解音律，善于琴，工書畫，善人物與山水。他的思想與般若派名僧慧遠(yuǎn)相一致，而般若學(xué)與玄學(xué)則互為連類而相比附，因而宗炳的主張受玄、釋、儒、道影響很深。著名的“臥游“典故就是因他而起。他在《山水畫序》中認(rèn)為“山水以形媚道而仁者樂”（山水是以其外形體現(xiàn)“道”的，因而圖繪山水形象可以領(lǐng)悟本質(zhì)之道）。提出“應(yīng)會(huì)感神，神超理得”（有感于物而在內(nèi)心引起反響，并通過藝術(shù)創(chuàng)作而最終超越表現(xiàn)的物象而最終體悟終極之理）的創(chuàng)作方法。文中涉及具體的山水表象方法和初步領(lǐng)會(huì)到的視覺原理。將山水畫創(chuàng)作歸于“神思”，即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的內(nèi)在體悟；強(qiáng)調(diào)“暢神”，山水畫的作用不僅僅是審美的愉悅，而是對(duì)“道”的體認(rèn)的愉悅。2、書法朝政腐敗，社會(huì)黑暗，士子被無辜?xì)⒙?，文人大夫消極避隱書學(xué)“自覺”［東漢］蔡邕（擁）張芝一鐘繇、索靖［章草］一衛(wèi)夫人一王廙（懿）王羲之一【師承與家學(xué)】體現(xiàn)了“學(xué)書知積學(xué)（文化積累）而致遠(yuǎn)”。目的：體現(xiàn)文人的遠(yuǎn)大理想；關(guān)鍵在于書家強(qiáng)烈的自我意識(shí)。行書，介于正書和草書之間，在用筆、結(jié)字、章法上自成一體，在魏晉南朝大為流行。王羲之東晉，瑯琊臨沂人，字逸少，出身貴族，居會(huì)稽，官至右軍將軍、會(huì)稽內(nèi)吏，史稱“王右軍、”“書圣”。學(xué)衛(wèi)夫人書。自述把書家和書學(xué)傳統(tǒng)聯(lián)系在一起，兼善隸、草、楷、行各體，精研體勢，心摹手追，廣采眾長，備精諸體，冶于一爐，擺脫了漢魏筆風(fēng)，自成一家，影響深遠(yuǎn)、承前啟后、繼往開來。世人常用曹植的《洛神賦》中：“翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。仿佛兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風(fēng)之回雪?！币痪鋪碣澝劳豸酥臅ㄖ?。唐張懷瓘稱其古質(zhì)的書風(fēng)“耀文含質(zhì)”、“動(dòng)必中庸”。王羲之的書法是對(duì)國家意志藩籬的革命性突破，個(gè)人存在的意義成為他的終極關(guān)懷。作品有《蘭亭序，號(hào)稱“天下第一行書”，傳達(dá)了“生年不滿百，常懷千歲憂”的意識(shí)，行筆輕重徐急、跌宕起伏、筆斷意連、法度嚴(yán)謹(jǐn)，奠定了研美流變的新體行書風(fēng)格，經(jīng)后世千百年而未有大變。與其子王獻(xiàn)之并稱“二王”。他們把藝術(shù)從實(shí)用功利的目的中解放出來，體現(xiàn)書法家在文化中的主導(dǎo)作用。3、雕塑和工藝概述魏晉南北朝是古代雕塑史上的一個(gè)重要發(fā)展時(shí)期。雕塑之所規(guī)模大、傳世作品數(shù)量多、藝術(shù)技巧成熟，以及雕塑藝術(shù)對(duì)廣大人民群眾精神生活的影響都超越了前代。以漢族為主體的國內(nèi)各族人民，在雕塑藝術(shù)領(lǐng)域中都做出了自己的貢獻(xiàn)，各族人民在雕塑領(lǐng)域中都做出了自己的貢獻(xiàn)，各族的文化互相交流、融合，有力地促進(jìn)了雕塑藝術(shù)的發(fā)展好提高。佛教雕塑在這一時(shí)期居于主體地位，成就是最為突出。吸取借鑒外國的藝術(shù)成就主要表現(xiàn)在佛教雕塑中，豐富了中國雕塑的藝術(shù)語言。大型紀(jì)念性雕塑在帝王和貴族陵墓建筑中占有重要地位，供帝王和上層人物陪葬用的陶俑也出現(xiàn)了新面貌和新成就。著名雕塑家和繪畫相同，東晉之南北朝時(shí)期出現(xiàn)了中國歷史第一批知名的雕塑家。由于他們有較高的文化、理論修養(yǎng)和努力鉆研的實(shí)踐，在雕塑藝術(shù)發(fā)展史上做出了有意義的貢獻(xiàn)，而大量遺存在無名工匠所創(chuàng)造的的藝術(shù)品則為人們展現(xiàn)出絢麗多彩的古代雕塑藝術(shù)發(fā)展的風(fēng)貌。戴逵（約326-396），字安道東晉著名畫家，也是最有影響力的雕塑家、哲學(xué)家、音樂家。在繪畫方面擅長表現(xiàn)人物、故事、佛教及山水，尤其擅長佛教雕塑。他努力探索和完善鑄造、雕刻的技法表現(xiàn)，改善國外傳入的佛教式樣，創(chuàng)造出民眾易于接受的佛教的中國樣式，為外來佛像樣式本土化改造做出了極大貢獻(xiàn)，對(duì)民間創(chuàng)作影響很大?！白詽h世始有佛像，形制未工，至逵始大備?！鳖檺鹬J(rèn)為他畫的《七賢圖》，人物形象和意趣超過了前人。謝赫列其于第三品，評(píng)論他的作品為“情韻連綿，風(fēng)趣巧拔，善圖圣賢，百工所范。4、石窟中國石窟寺約始于4世紀(jì)，盛于5-8世紀(jì)，此后漸趨衰落。它是佛教寺院的一種形式，多依靠山崖開鑿，窟前往往建造木構(gòu)或仿木構(gòu)窟前建筑，有些依附于寺院。由于古代地面建筑多已毀壞，只保留了洞窟遺跡，故也簡稱石窟?？邇?nèi)往往保存下來大量的古代佛教造像和壁畫作品?，F(xiàn)存的北朝石窟壁畫是了解該時(shí)代佛教繪畫的重要資料，以克孜爾石窟與敦煌莫高窟最為著名。1、克孜爾石窟位于龜茲（今新疆庫車一帶），魏晉時(shí)期與內(nèi)地往來頻繁，崇信佛教。開鑿于公元3世紀(jì)至8世紀(jì)。現(xiàn)有洞窟236個(gè)是新疆最大的一個(gè)石窟群，其中有70余窟壁畫保存完好。現(xiàn)有壁畫最早可能始于4世紀(jì)后半期，延續(xù)至7、8世紀(jì)。其中滿窟壁畫的龜茲型石窟數(shù)量較多。以彩塑為主，與彩塑相映襯的是大量壁畫，具有典型西域特色。題材上主要有佛的本生故事和因緣故事，旨在揭示因果輪回的佛理，也反映現(xiàn)實(shí)生活。構(gòu)圖形式，用菱格組合畫面。線描和賦色與中土接近。2、敦煌莫高窟地處河西走廊西端，是古代關(guān)中通往西域的咽喉。前秦建元二年（366）開始沙門樂僔開窟至蒙古帝國消亡，形成歷經(jīng)11個(gè)朝代（主要是北朝、隋、唐、宋、西夏、元）千年不斷的佛教藝術(shù)創(chuàng)作史。至今尚存492個(gè)洞窟，多集中在第二層中央崖壁上，保存歷代塑像2400余身，壁畫約45000平方米，成為我國最重要的一處石窟寺。贊助來源于本地的信眾，是當(dāng)?shù)乇姸嗍┲鞯摹凹覐R”。莫高窟現(xiàn)存十六國、北魏、西魏、北周等洞窟36個(gè)，型制主要有“支提窟”和“毗訶羅窟”?！爸峥?前室為長方形，有向前向后的人字披頂；正室為平面長方形，后部設(shè)中心方柱四面開鑿造像。“毗訶羅窟”：平面方形覆斗頂窟，正面開一大龕塑像；另有禪窟。造像主尊多事釋迦、彌勒，并有二協(xié)侍菩薩組成一鋪，北周是出現(xiàn)主尊、二弟子、二菩薩的新形式?？邇?nèi)均繪滿壁畫。早期彩塑采用漢代陶俑傳統(tǒng)，主尊概括的雕塑出慈悲尊容，堆塑浮雕作陪襯，形成視覺效果強(qiáng)烈的總體氛圍。石窟建筑空間較小，洞窟上下相互聯(lián)系，通過壁畫和彩塑達(dá)到鮮艷奪目的奇幻效果。以圖案、壁畫突出建筑特點(diǎn)。早期壁畫因風(fēng)化而風(fēng)格粗獷，土紅背景帶花斑點(diǎn)、人物半裸、動(dòng)作夸張。本生故事的描繪。本生故事以悲慘的自我犧牲場面來比喻被超現(xiàn)實(shí)生活的黑暗，勸告信眾忍辱偷生，以維護(hù)政權(quán)的統(tǒng)治。在這種氛圍里出現(xiàn)漢文化的仙境，像一道希望，引導(dǎo)人們?nèi)ャ裤矫篮玫纳?。最終變化為唐代佛教繪畫的主要題材“西方凈土變相”?！妒醺钊赓Q(mào)鴿本生圖》。《薩埵（躲）那太子本生圖》?！堵雇醣旧鷪D》，構(gòu)圖吸收畫像石的表現(xiàn)方法，段落間有題字，漢地傳統(tǒng)在佛教故事上的創(chuàng)新。在繪畫樣式時(shí)更多考慮漢族施主的要求，除了現(xiàn)實(shí)生活場景，還有道教題材?！叭舜笥谏健保檺鹬?，洛神賦）、“刷脈鏤葉，多棲桔苑柳”（張彥遠(yuǎn)）、人物清癯瘦削（顧愷之，女史箴）。體現(xiàn)中外文化漸次融合。炳靈寺和敦煌尚有數(shù)量相當(dāng)可觀的金銅、石刻造像以及殘留著壁畫和雕像的石窟寺。北朝石窟造像在保存下來的石窟雕塑作品中，當(dāng)屬莫高窟十六國洞窟雕塑和甘肅炳靈寺石窟169窟西秦建弘元年的雕塑為最早，這些泥塑作品的形象和表現(xiàn)技法反映出西域傳來的影響。3、云岡石窟北魏統(tǒng)一北方后佛教傳播日漸興盛，繼在京城修建大規(guī)模寺廟和鑄造佛像之后，由有沙門統(tǒng)曇曜主持在京城之西武州山開窟造像，即今日的云岡石窟。曇曜修建了五處是洞窟，其造像“高者其七十尺，次六十尺，雕飾奇?zhèn)ィ谟谝皇馈?，即云?6-20窟，通稱曇曜五窟為北朝佛教雕像的代表。曇曜五窟（16-20）開鑿時(shí)期。平面作馬蹄形，立面為穹隆頂，造像多為三佛，設(shè)計(jì)別具匠心，宣揚(yáng)了皇帝即“當(dāng)今如來”的思想。本尊造像碩大雄偉，充賽整個(gè)空間，給禮拜者無比威嚴(yán)與壓抑的氣氛，是君權(quán)神權(quán)高度統(tǒng)一的象征。本尊左右兩側(cè)皆作脅菩薩。雕像粗壯雄偉、面型方圓、鼻梁挺直，衣紋處理簡潔質(zhì)樸，受西北地區(qū)涼州造像的影響并反映出中亞造像的特色。佛像衣服樣式和衣褶處理的區(qū)別標(biāo)志著云岡雕塑的時(shí)代特點(diǎn)。17-20窟，本尊“偏袒右肩式”，衣褶平行、隆起的雙粗線；18、20窟左右脅侍佛是“通肩式”；16窟本尊“冕服式”，衣服厚重、衣褶距離較寬。鮮卑族統(tǒng)治者在北魏推行漢化的反映。第7、8雙窟開鑿時(shí)期。分前室、后室兩部分，四壁成直線為橫長方形平面，即“支提窟”的中國樣式。布滿高浮雕，樣式參考外來，表情處理則是工匠創(chuàng)造承襲漢代藝術(shù)傳統(tǒng)。第5、6雙窟開鑿時(shí)期?；适宜聫R，孝文帝為紀(jì)念其父母所建。該窟佛傳浮雕最為出色，繼承漢代畫像石風(fēng)格，用連續(xù)故事表現(xiàn)。開鑿第11-13窟外檐上方各龕等末期窟龕的時(shí)期。佛教藝術(shù)隨北方政治中心南移。4、龍門石窟位于河南省洛陽市南13公里依水河畔，開鑿在東西二山上，又稱伊闕石窟，是北魏遷都洛陽后再次開鑿的一處石窟。龍門的北朝石窟顯示出鮮卑統(tǒng)治者急速漢化的進(jìn)程，侍佛的功德與厚葬的風(fēng)俗融合。此后東魏、西魏、北齊、北周、隋等續(xù)有雕鑿，唐代貞觀至天寶年間此處造像活動(dòng)有十分興盛。北魏時(shí)代代表洞窟有賓陽洞、古陽洞、蓮花洞、石窟寺洞等。古陽洞（老君洞），最早營造，人為破壞嚴(yán)重。“龍門二十品”就是刻在該洞的二十處造像銘文，書體遒勁有力，面貌各異，碑學(xué)精華，書法雕刻相結(jié)合。佛像，秀骨清相，背光華麗；衣飾生動(dòng)、韻律感。賓陽洞，布局最完整。本尊在正中方壇，左右二羅漢、二菩薩，分立兩頭石獅，鋪面左右兩側(cè)，皆有一立佛、二脅侍菩薩。蓮花洞，窟頂藻井中央蓮花浮雕，使花崗巖呈現(xiàn)豐富細(xì)膩的肌理效果。5、 鞏縣石窟位于洛水之濱，500-530年開鑿，共5窟。規(guī)模不大內(nèi)容精到，大型裝飾浮雕設(shè)計(jì)周密、形象飽滿、手法簡潔。6、 炳靈寺河西走廊東，永靖縣。西秦至明代，34個(gè)洞窟，139個(gè)佛龕，泥塑與石雕并存。7、 麥積山石窟甘肅天水境內(nèi)，秦嶺西端。北朝、隋唐、吐蕃、宋元明清。194個(gè)洞窟和七千多尊造像。砂礫巖不宜雕刻，造像多彩塑。壁畫不同時(shí)期摻雜，不易區(qū)分。建筑形制，開鑿在一百四十余米的懸崖上，布局像蜂窩，以棧道相連。北魏至北周的石窟多方形，多三面安置三組造像，每組一佛二脅侍。薄衣式的佛像和菩薩，深目高鼻，偏袒右肩，衣裙裹在身上，衣褶以凹線表現(xiàn)（該地早期造像樣式）薄肉塑，壁畫與浮雕結(jié)合，衣服之外的部分（臉、手、足）為薄浮雕，衣服、飄帶、樂器、散花等以彩繪表現(xiàn)。四、隋唐1、隋代繪畫概述隋代繪畫創(chuàng)作出現(xiàn)向新的高峰的跡象。隋朝復(fù)興佛法、修復(fù)寺院，有不少高手參與壁畫的繪制，如鄭法士、董伯仁、楊契丹、展子虔、孫尚子、陳善見等。他們是繼南北朝之后在繪畫史上一批承上啟下的畫家，擅宗教壁畫，也從事顯示生活題材的創(chuàng)作，大多是描繪上層社會(huì)生活，表現(xiàn)了比南北朝更為關(guān)注顯示生活的傾向。在藝術(shù)上則東晉南朝影響為多。張彥遠(yuǎn)稱：“田僧亮、楊子華、楊契丹、鄭法士、董伯仁、展子虔、孫尚子、閻立德、閻立本并祖述顧、陸、僧繇”。他們的創(chuàng)作初步表現(xiàn)出個(gè)人的專長。如：田（僧亮）則郊野柴荊為勝，楊（子華）unjust則鞍馬人物為勝，（楊）契丹則朝廷簪組為勝，（鄭）法士則游宴豪華為勝，（董）伯仁則臺(tái)閣為勝，展（子虔）則車馬為勝，孫（尚子）則美人魍魎為勝。這時(shí)期的畫風(fēng)多屬于“屬意溫雅、用筆調(diào)潤”的綿密一體。隋代統(tǒng)一后，一些南朝和北朝畫家仍在繼續(xù)創(chuàng)作，這些來自不同地區(qū)、不同繪畫風(fēng)格的畫家，相互學(xué)習(xí)，逐漸體現(xiàn)出南北融合的特色，為唐代繪畫繁榮奠定基礎(chǔ)。如展子虔“歷北齊、周、隋”，從“初董與展同召入隋室，一自河北，一自江南。初則見輕，后乃頗采其意”的記載來看，展子虔在北朝是已頗具盛名，他畫過的《北齊后主幸晉陽宮圖》，應(yīng)該是他在北齊時(shí)的重要?jiǎng)?chuàng)作?，F(xiàn)有《游春圖》傳世，為早期青山綠水的杰作。鄭法士畫過《北齊畋（音同田）游像》、《楊個(gè)素、賀若弼像》，可能也是北朝未完成的作品。因而在注重六朝畫風(fēng)對(duì)隋唐畫家直接影響的同時(shí)，也不應(yīng)忽視北朝藝術(shù)的作用。展子虔、鄭法士等人是由北朝入隋的畫家，他們的創(chuàng)作生涯說明了隋代美術(shù)的過渡性。由于南北朝畫家延續(xù)了幾個(gè)朝代的不斷努力，終于使隋代出現(xiàn)繪畫創(chuàng)作有一次向鼎盛發(fā)展的趨勢。2、唐代繪畫閻立本雍州萬年人，其父兄均是才華出眾的營造學(xué)家和畫家。曾繼其兄為工部尚書，總章元年做了宰相，，是及受重視的宮廷畫家二閻師于鄭法士、張僧繇、楊契丹、展子虔、楊子華，并師于父。他工于寫真，尤擅故事畫，取材多是貴族、官宦以及宮廷歷史事件，曾畫《秦府十八學(xué)士圖》、《凌煙閣二十四功臣圖》、《職貢圖》、、《永徽朝臣圖》等。張彥遠(yuǎn)評(píng)價(jià)：“閻則六法皆備，萬象不失。”《步輦圖：描繪貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布的聯(lián)姻事件。吳道子陽翟人，生活于盛唐時(shí)期，古代最負(fù)盛名的畫家之一，被譽(yù)為“畫圣”。曾學(xué)習(xí)著名書法家張旭、賀知章的草書，后改學(xué)畫，“年未弱冠，窮丹青之妙”。名聲日盛，被唐玄宗召入宮廷，授內(nèi)教博士，并為其更名為道玄，非有詔不得畫，兩京地區(qū)寺觀的壁畫創(chuàng)作。在他70余年的人生中，以其卓絕的創(chuàng)造力，為后世積累了豐富的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。在唐代，吳道子所創(chuàng)的宗教圖像樣式被稱為“吳家樣”（“變相”），是繼張僧繇“張家樣”之后的一種新興而更成熟的中國佛教美術(shù)樣式?！皡羌覙印币餐黄票饼R曹仲達(dá)以來“曹家樣”的影響，成為與之對(duì)立的樣式。他們的顯著區(qū)別為“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”，這也概括了兩個(gè)時(shí)代繪畫風(fēng)格的不同特點(diǎn)和演變。曹家樣與吳家樣的分野存在于繪畫和雕塑中。吳氏的風(fēng)格被稱為“吳裝”。其較縱放的