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文檔簡介

2022年廣東省珠海市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.藝術(shù)學作為一門正式學科,形成于()。

A.17世紀末B.19世紀末C.18世紀末D.20世紀末

2.黑格爾認為,最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是指___________。()A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯(lián)想D.審美情感

3.索??死账沟拇碜鳌抖淼移炙雇酢啡〔挠?)

A.原始壁畫B.希臘神話C.社會生活D.雕塑

4.古希臘哲學家德謨克利特曾說:“從蜘蛛我們學會了織布和縫補,從燕子學會了造房子,從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌?!边@是藝術(shù)發(fā)生學——的觀點。()A.游戲說B.模仿說C.表現(xiàn)說D.巫術(shù)說

5.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。

A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

6.歌劇《茶花女》是()的作品。A.托爾斯泰B.狄更斯C.大仲馬D.小仲馬

7.貝多芬的第九交響曲名為()

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

8.20世紀60年代,出現(xiàn)在德國的______和伊賽爾為代表的接受美學,強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。()

A.堯斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.羅蘭.巴特

9.《最后的晚餐》的繪畫體裁是()。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

10.日本導演黑澤明的影片是()。

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

11.一般來說,藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是___________。()

A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

12.作為一門獨立學科的藝術(shù)學誕生于______。

A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

13.建筑屬于()。A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

14.“《詩》,可以興,可以觀,可以群,可以怨。”出自于()。A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

15.《西廂記》的作者是()

A.關(guān)漢卿B.白樸C.馬致遠D.王實甫

16.舞蹈的三要素是()。A.姿勢、表情、情感B.姿勢、結(jié)構(gòu)、動作C.姿勢、節(jié)奏、呼吸D.姿勢、造型、色彩

17.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸》D.《竇娥冤》

18.在中國______提出了“以美育代替宗教”的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

19.聞名于世的阿爾塔米拉巖洞藝術(shù)位于()

A.法國B.西班牙C.突尼斯D.奧地利

20.《自由女神引導人民》是法國______繪畫的代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

二、填空題(20題)21.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析,從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

22.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

23.在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

24.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

25.一般說來,我國古代的園林可分為兩大類,一類是北主大型的_____園林,另一類是江南小型的_____園林。

26.《毛詩序》提到詩有"六義",分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

27.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù),也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

28.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較,藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____.

29.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

30.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

31.實用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù),主要包括__________、園林藝術(shù)、__________等。

32.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),它以_____為基礎(chǔ)元素,并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介,在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

33.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

34.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

35.泰納認為,文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量,即_____、_____和_____。

36.是戲劇的表征,_____是戲劇的基礎(chǔ),_____是戲劇的核心。

37.喜劇誕生于,法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等,喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

38.王獻之是我國_____時期的大書法家。

39.審美效應(yīng)一般有三個階段:_____、_____、_____。

40.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

三、主觀題(10題)41.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

42.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

43.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

44.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

45.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

46.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

47.藝術(shù)傳播有哪些要素?

48.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

四、論述題(10題)49.試述文學藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

50.結(jié)合一部作品,論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

51.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

52.試述形象思維與抽象思維的關(guān)系及在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

53.以歐洲文藝復興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例,試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

54.結(jié)合一部作品,論述藝術(shù)作品的層次。

55.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個性和共性特征的認識。

56.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

57.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學說。

58.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(0題)59.舉例說明表情藝術(shù)的種類。

六、(0題)60.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是()。

A.《西廂記》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木蘭》

參考答案

1.B19世紀末,“藝術(shù)學之父”費德勒首先提出了“美學的根本問題與藝術(shù)哲學的根本問題完全不同”的新見解,在此基礎(chǔ)上,藝術(shù)學發(fā)展成為一門獨立的科學。

2.A

3.B希臘三大悲劇詩人所創(chuàng)作的悲劇,大多取材于希臘神話。如埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》,索??死账沟摹抖淼移炙雇酢?,歐里庇德斯的《美狄亞》。

4.B

5.B

6.D

7.CA項為貝多芬的第三交響曲,B項為貝多芬的第五交響曲,D項為貝多芬的第六交響曲。

8.A

9.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

10.C黑澤明有“電影界的莎士比亞”之稱,為日本20世紀著名導演.代表作品有《羅生門》、《七武士》、《蜘蛛巢城》等。

11.A

12.C

13.B

14.A此句出自《論語·陽貨》:“子日:‘小子,何莫學夫《詩》?!对姟罚梢耘d,可以觀,可以群,可以怨。邇之事父,遠之事君;多識于烏獸草木之名。”說明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術(shù)的社會作用。

15.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》,是我國古典戲劇的現(xiàn)實主義杰作,對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實甫。

16.B

17.A

18.D

19.B阿爾塔米拉洞窟保存有舊石器時代壁畫,位于西班牙北部的坎塔布連山區(qū)。1985年,阿爾塔米拉洞窟巖畫被列入聯(lián)合國教科文組織的人類遺產(chǎn)名錄。

20.B

21.心理

22.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

23.形象情境意境

24.審美感知審美想象審美情感審美理解

25.皇家私家

26.賦比興

27.視覺藝術(shù)雕塑

28.藝術(shù)派別

29.整合移情變形

30.文體期待意象期待意蘊期待

31.建筑藝術(shù)實用工藝

32.科學畫面聲音

33.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

34.社會傳記心理文本

35.時代種族環(huán)境

36.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

37.古希臘莫里衰博馬舍

38.東晉

39.共鳴凈化領(lǐng)悟

40.獨舞雙人舞三人舞群舞

41.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

42.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

43.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

44.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

45.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

46.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

47.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu).是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

48.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

49.文學和戲劇的密切聯(lián)系首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)作為戲劇演出的草本。特別是以再現(xiàn)為主的文學與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑人物的戲劇更加接近因而富有情節(jié)性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想象展現(xiàn)不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)再現(xiàn)可感的生活的情景。文學的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊不受時間限制幾乎無所不能而戲劇則強調(diào)時空的集中。以情動人是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力文學和戲劇的密切聯(lián)系,首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介,劇本稱為戲劇文學,對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié),作為戲劇演出的草本。特別是以再現(xiàn)為主的文學與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑人物的戲劇更加接近,因而富有情節(jié)性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征,只能憑借想象展現(xiàn),不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇,可以直接感知于視聽,還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)再現(xiàn)可感的生活的情景。文學的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊,不受時間限制,幾乎無所不能,而戲劇則強調(diào)時空的集中。以情動人,是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露,更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本,而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力

50.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ),潛入作品情境之中進行審美體驗,不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流,洞察其深層意蘊,并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知,也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善,正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

51.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活,到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象,并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中共同起作用,二者可以相互補充和促進。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi),突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象,呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力,藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系,二者往往交互作用。

52.抽象思維是人類最普遍的思維方式,是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維和抽象思維可以在藝術(shù)家創(chuàng)造活動中互相交叉和轉(zhuǎn)化,在藝術(shù)上的抽象思維是從具體的感人的形象中抽出來的,沒有這些具體形象,藝術(shù)思想就無從表現(xiàn),因此,形象思維是抽象思維的基礎(chǔ)。在一件藝術(shù)作品中,形象和思想是互為表現(xiàn)的,形象要表現(xiàn)深刻的思想,在思想指導下形象要更生動、感人。這兩種思維是交叉的相互轉(zhuǎn)化的。抽象思維終究是對形象思維起著指導和制約作用。藝術(shù)也只有在高明的抽象思維指導下,其藝術(shù)作品才會在內(nèi)容和形式上達到高層次。兩者是相輔相成的。

53.(1)在一個時代或一個時期中,社會上的經(jīng)濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮,反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀,正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”,是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等,而文藝界配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里,出現(xiàn)了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾;英國的莎士比亞;西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面,在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯:《自然辯證法·導言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制,改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛,以表現(xiàn)人為主題,取得了偉大的成功。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了,再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人,是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像,把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美,是人體的典范,他的精神、氣質(zhì)都是人的,是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母,全部是善良而美麗的女人典型,他認為善良而美麗的女性都可以做圣母,他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣,表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人,而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美,突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同,或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派,是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響,希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng),到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣,如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來,又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉,印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī),在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展,他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上,把光和色的科學原理運用到藝術(shù)法則上來,大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力,如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形,抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張,就又有了畢加索的立體派,乃至以夢境為內(nèi)容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派,這些流派有的只是曇花一現(xiàn),有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進作用,有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實的傾向。(3)總之,藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮,必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向,總離不開一定的社會條件,特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

54.我們在欣賞一件藝術(shù)作品時,都是把它作為一個藝術(shù)整體來欣賞的,但當我們對藝術(shù)作品進行剖析和研究時,又可以將它看作是由三個層次組合而成的,即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊三個層次:藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱,藝術(shù)語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注:論述題答題要求:觀點正確,結(jié)合實例,論述嚴謹,行文流暢。

55.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系,它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征,尤其在敘事性藝術(shù)作品中,塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個性色彩,又反映了社會生活的本質(zhì)規(guī)律,是個性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個性是指形象獨特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢,而主導性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨特的外表、行為、生活習慣、性格、情感和獨特的內(nèi)心世界,這些都是其個性的體現(xiàn)。(3)共性使得藝術(shù)典型有了深刻的社會認識功能和教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象,精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱,自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn),也是千百年來中國國民的劣根性。阿Q這一虛構(gòu)人物,被魯迅以夸張的漫畫式手法展現(xiàn)出來,人們看到他的苦難與不幸,也體悟到他的無知與懦弱,哀其不幸,怒其不爭。然而,阿Q的丑態(tài)卻深刻地揭示了中國人民和中華民族的劣根性,使人們在笑談中洞察作者的用意。阿Q既是一個人物的典型,又是一個民族的肖像,表現(xiàn)出了高度的藝術(shù)概括性即典型的共性。

56.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體是相輔相成不可分割的但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同總是因為其內(nèi)容不同造成的某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導的但形式也不是完全消極被動的表現(xiàn)在:首先恰當完美的藝術(shù)形式可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播深入人心產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次藝術(shù)形式具有相對的獨立性表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生便有相對獨立的穩(wěn)定性;還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美有相對獨立的審美價值如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔即使不用詞意也悅耳迷人??傊挥挟斖昝赖乃囆g(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機統(tǒng)一起來的時候才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式不論它怎樣優(yōu)美也是沒有意義的;反之沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品不論它的內(nèi)容怎樣正確也是沒有力量的。藝術(shù)作品中,內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系,它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容,是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活,主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界,是主客觀的統(tǒng)一。一方面,藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映,另一方面,它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式,是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式,亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式,主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段,包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體,是相輔相成不可分割的,但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式,一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同,總是因為其內(nèi)容不同造成的,某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變,也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導的,但形式也不是完全消極被動的,表現(xiàn)在:首先,恰當完美的藝術(shù)形式,可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播,深入人心,產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次,藝術(shù)形式具有相對的獨立性,表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生,便有相對獨立的穩(wěn)定性;還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美,有相對獨立的審美價值,如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔,即使不用詞意,也悅耳迷人。總之,只有當完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機統(tǒng)一起來的時候,才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式,不論它怎樣優(yōu)美,也是沒有意義的;反之,沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品,不論它的內(nèi)容怎樣正確,也是沒有力量的。

57.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學說。①模仿說,認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論,它在古希臘的哲學家中比較流行,德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說,認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中,于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說,認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說

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