網(wǎng)課《走進(jìn)西方音樂(lè)》課時(shí)節(jié)測(cè)驗(yàn)答案解析精簡(jiǎn)版

超星網(wǎng)課《走進(jìn)西方音樂(lè)》精簡(jiǎn)版資料+題庫(kù)知識(shí)點(diǎn).西方音樂(lè)的發(fā)展我們一般分為（7）個(gè)斷代.（中世紀(jì)）斷代所持續(xù)的時(shí)間最長(zhǎng).（古希臘羅馬）是孕育西方音樂(lè)的源頭.（荷馬）不是古希臘三大悲劇作家之一.悲劇藝術(shù)跟希臘人崇拜（酒）神有關(guān).（里拉）是古希臘時(shí)期重要的樂(lè)器.古希臘偉大的哲學(xué)家和數(shù)學(xué)家（畢達(dá)哥斯拉）提出了“和諧論”.（柏拉圖）在著作《理想國(guó)》和《法律篇》中提出，音樂(lè)的功能體現(xiàn)在社會(huì)教育方面。.（亞里士多德）通過(guò)他的模仿學(xué)說(shuō)解釋音樂(lè)如何幽響行為，他認(rèn)為音樂(lè)模仿情感或靈魂的狀態(tài)。.（軍樂(lè)）是古羅馬時(shí)期音樂(lè)發(fā)展的重要方面.公元（313）年羅馬皇帝頒布了“米蘭敕令”，使基督教成為了合法的宗教.（基督教）的產(chǎn)生使教堂音樂(lè)開(kāi)始興盛起來(lái).格里高利圣詠一般為（單聲部）音樂(lè)形式.9世紀(jì)前后產(chǎn)生了（紐姆譜）.（圭多?達(dá)萊佐）發(fā)明了四線譜.（繼敘詠）不是復(fù)調(diào)音樂(lè)形式.在圣詠旋律的下方，附加一個(gè)完全平行于它的聲部，這種形式被我們稱為（平行奧爾加農(nóng)）.（附加段）是格里高利圣詠橫向擴(kuò)展的形式之一.（復(fù)調(diào)）音樂(lè)在圣母院樂(lè)派得到了充分的發(fā)展.圣母院樂(lè)派重要的作曲家有（佩羅坦）.（萊奧南）擅長(zhǎng)寫(xiě)作華麗奧爾加農(nóng)，著有《奧爾加農(nóng)大全》21.新藝術(shù)時(shí)期，（2）拍子的使用逐漸取代了完整拍判斷題.格里高利圣詠是中世紀(jì)時(shí)期的一種音樂(lè)形式（V）.巴赫是古典主義時(shí)期的代表音樂(lè)家（X）.古希臘時(shí)期的音樂(lè)常以詩(shī)與樂(lè)，舞與樂(lè)或詩(shī)舞樂(lè)“三位一體”等綜合形式出現(xiàn)（V）.古希臘時(shí)期的音樂(lè)活動(dòng)與對(duì)神的敬仰有關(guān)（V）.古希臘的哲學(xué)家們認(rèn)為音樂(lè)具有教化功能（V）.古希臘人以當(dāng)時(shí)古希臘的幾個(gè)重要部落的名字來(lái)命名他們的調(diào)式（V）.古羅馬音樂(lè)的發(fā)展主要分為兩個(gè)部分，一個(gè)是對(duì)古希臘音樂(lè)的繼承與發(fā)展，另一個(gè)就是基督教音樂(lè)的興起與發(fā)展（J）.古羅馬時(shí)期由于征戰(zhàn)的需要，使軍樂(lè)得到了發(fā)展（J）.格里高利圣詠是以羅馬教皇格里高利一世命名的天主教音樂(lè)，我們也常稱其為“平歌”或“素歌”（J）.圣詠的歌唱方式，我們常將它分為四種，分別是獨(dú)唱、齊唱、交替唱和應(yīng)答唱（J）.格里高利圣詠的橫向獷展歷成了多聲部復(fù)調(diào)音樂(lè)（X）.卡農(nóng)是一種復(fù)調(diào)音樂(lè)形式（J）.佩羅坦的主要藝術(shù)成就在狄斯康特方面，他創(chuàng)作了許多三聲部和四聲部的復(fù)調(diào)作品（J）.復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)展形式的孔杜克圖斯，它放棄了圣詠的定旋律，以自創(chuàng)旋律為基礎(chǔ)（J）.馬肖的代表作是《愛(ài)神啊，把那個(gè)姑娘的愛(ài)給我吧》（X）.著名的“蘭迪尼終止式”，也被人稱為do-si-la-do終止式（.無(wú)伴奏合唱《回聲》是弗蘭德斯樂(lè)派早期代表作曲家?jiàn)W克岡的作品（X）.文藝復(fù)興時(shí)期是聲樂(lè)復(fù)調(diào)發(fā)展的黃金時(shí)代（J）.威尼斯樂(lè)派首創(chuàng)了雙重合唱的復(fù)調(diào)音樂(lè)形式（J）.帕勒斯特里那的作品讓人們認(rèn)識(shí)到復(fù)調(diào)音樂(lè)，也能清楚唱出人們對(duì)上帝虔誠(chéng)的愛(ài)，也因此奠定了他的大師地位（J）.新教音樂(lè)與以往天主教音樂(lè)有所不同，主要反映在用母語(yǔ)唱圣歌上（J）.宗教改革運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)袖是馬丁?路德（J）.利切卡爾、坎佐納、幻想曲都是從聲樂(lè)中演變而來(lái)的器樂(lè)體裁（X）.勞達(dá)贅歌是一種在教堂以外唱的贊美歌，內(nèi)容通俗，表達(dá)一種心靈的奉獻(xiàn)（J）.在音樂(lè)中，巴洛克時(shí)期指的是1600—1750年這一百五十年的歷史（對(duì)）.巴洛克時(shí)期又被稱為通奏低音時(shí)代（對(duì)）.威尼斯建立了世界上的第一個(gè)歌劇院——圣卡西亞諾歌劇院（對(duì)）.A?斯卡拉蒂發(fā)展和固定了歌劇的序曲形式，由快一慢一快三部分組成（對(duì)）.一般將清唱?jiǎng)》譃椤袄∏宄獎(jiǎng)　焙汀笆浪浊宄獎(jiǎng)　眱煞N（對(duì)）.康塔塔在16世紀(jì)初泛指一切器樂(lè)作品（X）.“愛(ài)樂(lè)學(xué)院”成立于（1666年）加布里埃里首次把大提早從通奏低音樂(lè)器中獨(dú)立出來(lái)，使之成為一件獨(dú)奏樂(lè)器（J）.古鋼琴有撥弦古鋼琴和擊弦古鋼琴兩種類型（J）.現(xiàn)代組曲是由文學(xué)、繪畫(huà)、民間傳說(shuō)、神話、民俗風(fēng)情等內(nèi)容構(gòu)思而成的組曲（J）.柴科夫斯基的《天鵝湖組曲》屬于古組曲（X）.大協(xié)奏曲是協(xié)奏曲早期的歷式，是從當(dāng)時(shí)流行的三重奏鳴曲的基礎(chǔ)上演變而來(lái)的（J）.獨(dú)奏協(xié)奏曲是由一件樂(lè)器與管弦樂(lè)隊(duì)進(jìn)行協(xié)奏的體裁（J）.《四季》是維瓦爾第于1725年出版的作品（對(duì)）.維瓦爾第的作品對(duì)大協(xié)奏曲的定型起了決定性的作用，確立了快-慢-快三樂(lè)章結(jié)構(gòu)（J）.門德?tīng)査稍诎亓止萘税秃盏摹恶R太受難曲》，人們才重新認(rèn)識(shí)巴赫（J）.在柯登時(shí)期，可以說(shuō)是巴赫一生中的黃金時(shí)代（J）.亨德?tīng)柕淖髌窋?shù)量龐大其中歌劇和清唱?jiǎng)∽顬槌雒▽?duì)）.在清唱?jiǎng)》矫?，亨德?tīng)枌?xiě)過(guò)32部清唱?jiǎng)。ㄥe(cuò)）.古典主義時(shí)期音樂(lè)家擺脫了教會(huì)奴仆的地位，開(kāi)始逐步走向社會(huì)，走向民眾（J）.古典主義時(shí)期音樂(lè)呈現(xiàn)出優(yōu)美、簡(jiǎn)單、均衡的特征（J）.喜歌劇從某種意義上來(lái)說(shuō)，是對(duì)意大利正歌劇的反叛（J）.《魔鬼出籠》是正歌劇《高傲的囚徒》中的一個(gè)繇間劇（X）弦樂(lè)四重奏由兩把小提星、一把中提琴和一把大提琴組成（J）.弦樂(lè)四重奏的四個(gè)聲部具有相當(dāng)?shù)莫?dú)立性，聲部之間的關(guān)系不分主次，相互平等（J）.16世紀(jì)時(shí)，奏鳴曲泛指一切器樂(lè)曲，與聲樂(lè)曲康塔塔相對(duì)（J）.教堂奏鳴曲比較嚴(yán)肅，多用于宗教儀式，是古典奏嗚曲的前身（J）.交響曲一詞原意為“聲音一起響”，是一種按照奏鳴曲原則構(gòu)成的管弦樂(lè)套曲形式（J）.交響曲的結(jié)構(gòu)與奏鳴曲一樣，通常為三個(gè)樂(lè)章（X）.海頓確立了交響曲的四樂(lè)章形式，這種形式后來(lái)成為古典交響曲的標(biāo)準(zhǔn)模式（J）.海頓的作品旋律樸素、和聲明晰、結(jié)構(gòu)勻稱，音樂(lè)既明快、幽默、輕松，又不乏高貴的氣質(zhì)（J）.除了歌劇之外，協(xié)奏曲也是莫扎特創(chuàng)作中尤為突出的一方面（J）.莫扎特確立了18世紀(jì)奏鳴曲的結(jié)構(gòu)范式，確定了第一樂(lè)章中“雙呈示部”和“華彩段”的形式（X）.貝多芬把交響音樂(lè)發(fā)展到讓人嘆為觀止的地步（J）.貝多芬一生僅創(chuàng)作了一部歌劇《菲岱里奧》（J）.俄羅斯的“強(qiáng)力集團(tuán)”屬于民族樂(lè)派（J）.浪漫主義時(shí)期打破了古典音樂(lè)程式化的限制，出現(xiàn)了表達(dá)明確意圖的標(biāo)題音樂(lè)（J）.瓦格納用樂(lè)劇Musicdrama,來(lái)指代他的歌劇（.瓦格納通過(guò)運(yùn)用無(wú)終旋律、主導(dǎo)動(dòng)機(jī)等手法，來(lái)實(shí)現(xiàn)他的創(chuàng)作理念（J）.輕歌劇，與喜歌劇一樣，是一種生活氣息與娛樂(lè)性較強(qiáng)的歌劇，產(chǎn)生于19世紀(jì)中期的法國(guó)（J）.奧芬巴赫是法國(guó)輕歌?。╫perabuffa）的奠基人3.真實(shí)主義歌劇是在真實(shí)主義文學(xué)的影響下，于19世紀(jì)晚期在德國(guó)產(chǎn)生的一種歌劇體裁（X.舒伯特被尊稱為“藝術(shù)歌曲之王”（J）.舒伯特創(chuàng)作了兩部聲樂(lè)套曲《美麗的磨坊女》和《酵魚(yú)》（X）.無(wú)詞歌是由門德?tīng)査墒讋?chuàng)的鋼琴小品（J）.舒曼創(chuàng)作了聲樂(lè)套曲《詩(shī)人之戀》（J）.《蝙蝠》是小約翰?施特勞斯的歌劇作品（J）.小約翰?施特勞斯被我們譽(yù)為“圓舞曲之王"（J）.馬勒的創(chuàng)作主要集中在兩個(gè)領(lǐng)域——藝術(shù)歌曲和交響曲（J）.馬勒的創(chuàng)作預(yù)示了現(xiàn)代主義乃至后現(xiàn)代主義的音樂(lè)風(fēng)格（J）.理查?施特勞斯的歌劇《玫瑰騎士》具有浪漫主義因素（J）.布魯克納的交響曲大多帶有濃厚的宗教色彩（J）.柏遼茲的《幻想交響曲》有3個(gè)樂(lè)章（X）.柏遼茲用樂(lè)隊(duì)伴奏聲樂(lè)作品的這種做法，啟迪了馬勒的創(chuàng)作（J）.肖邦常用“自由節(jié)奏”作句法的松緊處理（J）.肖邦是一位把主要?jiǎng)?chuàng)作精力集中在鋼基領(lǐng)域的作曲家（V）.李斯特的交響詩(shī)前奏曲取材于意大利浪漫派詩(shī)人拉馬丁的《詩(shī)的冥想》（X）.匈牙利狂想曲凸顯了李斯特民族主義風(fēng)格（J）.《塔瑪拉》不是里姆斯基?科薩科夫的作品（J）.交響音畫(huà)《在中亞西亞草原》是鮑羅汀的作品（.1812序曲是柴可夫斯基“民族音調(diào)最突出、音樂(lè)形象最鮮明”的作品（J）.《黑桃皇后》是柴可夫斯基的歌劇作品（J）.《李爾王》斯克里亞賓的交響詩(shī)（X）.總體來(lái)說(shuō)，拉赫瑪尼諾夫的作品傾向于保守，不追求表面上的革新（J）.《被出賣的新嫁娘》是斯美塔那的等歌?。↗）.交響曲“自新大陸”是作曲家離開(kāi)捷克故鄉(xiāng)在美國(guó)期間寫(xiě)作而成的（J）.《培爾?金特》組曲是西貝柳斯的作品（X）.《晨景》是西貝柳斯的作品《芬蘭頌》的第一首（X）.20世紀(jì)的音樂(lè)實(shí)際上是對(duì)調(diào)性音樂(lè)的補(bǔ)充和打張，探索一種新的音樂(lè)語(yǔ)言要素（J）.20世紀(jì)的音樂(lè)與古典主義時(shí)期有著很多的相似之處（X）.20世紀(jì)音樂(lè)突破了傳統(tǒng)音樂(lè)的框架，形成了多元化的風(fēng)格特征（J）.德彪西被認(rèn)為是印象主義的奠基人（J）.一般認(rèn)為，德彪西和拉威爾都曾受到東方音樂(lè)的影響（J）.新古典主義就是強(qiáng)調(diào)所有一切都按照古典主義時(shí)期進(jìn)行創(chuàng)作（X）.新古典主義音樂(lè)，是20世紀(jì)20年代流行于兩次世界大戰(zhàn)期間的現(xiàn)代音樂(lè)派別之一（J.在20世紀(jì)音樂(lè)歷史中，英國(guó)沒(méi)有出現(xiàn)代表性的作曲家（X）.微分音是振動(dòng)無(wú)規(guī)律的音（X）.未來(lái)主義思潮首先在音樂(lè)上有所表現(xiàn)（X）.英國(guó)音樂(lè)從古典主義開(kāi)始就處于經(jīng)久不衰的地位（X）.布里頓的音樂(lè)作品復(fù)古成分較濃，遵循19世紀(jì)藝術(shù)風(fēng)格，是少數(shù)幾位能夠引起大眾的共鳴的作曲家（J）.席曼諾夫斯基是波蘭現(xiàn)代音樂(lè)的奠基者（J）.捷克作曲家德沃夏克推動(dòng)了美國(guó)音樂(lè)的發(fā)展（J）.巴伯是一位極富有創(chuàng)新思維的英國(guó)作曲家（X）.肖斯塔科維奇和普羅科菲耶夫都是在整個(gè)帝國(guó)統(tǒng)治下度過(guò)青年時(shí)代的俄國(guó)作曲家（X）.序列音樂(lè)一般指對(duì)節(jié)奏進(jìn)行有規(guī)律的排列（X）.韋伯恩對(duì)之后“整體序列音樂(lè)”的發(fā)展指明了方向（J）.約翰?凱奇演奏《4分33秒》是無(wú)聲音樂(lè)，其主要目的是表明一種音樂(lè)觀念，即音樂(lè)就是生活，生活就是音樂(lè)（J）.在偶然音樂(lè)的演出中會(huì)加入即興表演成分（J）.“具體音樂(lè)”的聲音來(lái)源于具體的樂(lè)器發(fā)出的聲響（X）.施托克豪森的作品《青年之歌》中，主要是用電子設(shè)備合成宇宙中的聲音（X）.新音色音樂(lè)就是摒棄傳統(tǒng)樂(lè)器，尋找傳統(tǒng)樂(lè)器中不存在的聲音（X）.《大氣》描寫(xiě)的是宇宙萬(wàn)物空間大氣層的場(chǎng)景（J）.簡(jiǎn)約音樂(lè)一般是在無(wú)調(diào)性的基礎(chǔ)上作重復(fù)（X）.第三潮流音樂(lè)的目的是將西方音樂(lè)和各國(guó)流行音樂(lè)相結(jié)合的一種音樂(lè)形式（J）.理查?施特勞斯的歌劇情緒偏向于極端，有種變態(tài)的情欲（J）.《浪子的歷程》是一部英文歌劇（J）.音樂(lè)劇《貓》的問(wèn)世使英國(guó)音樂(lè)劇走上了復(fù)興的道路（V）.音樂(lè)劇的誕生也就意味著欣賞對(duì)象從早期貴族轉(zhuǎn)為平民大眾（J）.文藝復(fù)興時(shí)期是聲樂(lè)復(fù)調(diào)的發(fā)展盛期，巴洛克時(shí)期是器樂(lè)復(fù)調(diào)的發(fā)展盛期（J）.20世紀(jì)音樂(lè)趨向多元化，出現(xiàn)了多種音樂(lè)風(fēng)格并存的局面（J）123..（蘭迪尼）所創(chuàng)作的大部分作品都是敘事歌，且創(chuàng)作風(fēng)格甜美、抒情，不追復(fù)雜的技巧.（3）拍子是完整拍.文藝復(fù)興時(shí)期復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)展的第三階段是（羅馬）樂(lè)派.（杜費(fèi)）是勃艮第樂(lè)派的代表人物.（若斯坎）是弗蘭德斯樂(lè)派中期的代表作曲家.羅馬樂(lè)派的代表人物是（帕勒斯特里那）.（G?加布里埃利）被稱為“近代配器法之父”.文藝復(fù)興時(shí)期復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)展的第三階段是（羅馬）樂(lè)派.新教音樂(lè)在德國(guó)被稱為（眾贅歌）.在我國(guó)，我們將正教稱為（東正教）.馬丁?路德的《上帝是我們堅(jiān)固的堡壘》是（眾贊歌）.牧歌是文藝復(fù)興時(shí)期（意大利）最有代表性的多聲部世俗音樂(lè)體裁.法國(guó)的世俗音樂(lè)體裁是（尚松）.（交響曲）不是文藝復(fù)興時(shí)期的器樂(lè)曲體裁.巴洛克時(shí)期是（器樂(lè)復(fù)調(diào)）發(fā)展的全盛時(shí)期.“通奏低音”又被稱為（數(shù)字低音）.在（巴洛克）時(shí)期音樂(lè)史上首次出現(xiàn)了表示作品速度和情感的標(biāo)記.威爾第創(chuàng)作的（《奧菲歐》）被譽(yù)為歌劇史上第一部真正意義上的歌劇.第一部歌劇在（1600年）誕生于意大利的佛羅倫薩.《靈與肉的體現(xiàn)》是（卡瓦萊里）創(chuàng)作的.清唱?jiǎng)∮址Q（神?。?亨德?tīng)柕模ā稄涃悂啞罚┣宄獎(jiǎng)≈械慕?jīng)典作品.受難樂(lè)是根據(jù)（《新約圣經(jīng)》）中關(guān)于耶穌受難的記述，而寫(xiě)成的一種清唱?jiǎng)?克雷莫納小城，因擅長(zhǎng)制造（小提率）而聲名遠(yuǎn)揚(yáng).這個(gè)世界上最早，同時(shí)也最為優(yōu)秀的小提恭樂(lè)派是（博洛尼亞樂(lè)派）.（阿勒曼德）舞曲是16世紀(jì)下半葉起源于德國(guó)的一種二拍子舞曲.“庫(kù)朗特”是古典組曲四首舞曲中的（第二首）.基格是（英格蘭）的民間舞曲.協(xié)奏曲是（巴洛克）時(shí)期最重要的器樂(lè)形式.樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲也稱作（協(xié)奏交響曲）.樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲尤其強(qiáng)調(diào)（協(xié)奏部分）.（巴赫）對(duì)維瓦爾第的作品進(jìn)行改編運(yùn)用，讓世人再一次認(rèn)識(shí)了他.（維瓦爾第）被意大利公眾稱為“紅發(fā)神父”.《四季》是維瓦爾第的（大協(xié)奏曲）作品.在魏瑪，巴赫創(chuàng)作了大部分管風(fēng)琴作品，也首次發(fā)現(xiàn)了（維瓦爾第）的音樂(lè).巴赫的（《平均律鋼琴曲集》）被認(rèn)為是鋼琴音樂(lè)的《舊約全書(shū)》.（巴赫）將復(fù)調(diào)音樂(lè)的技巧發(fā)展到了登峰造極的程度.（清唱?jiǎng)。┑於撕嗟聽(tīng)栐谝魳?lè)上不可動(dòng)搖的地位.（《水上音樂(lè)》）屬于亨德?tīng)柕钠鳂?lè)作品.清唱?jiǎng)∪〔挠冢ā妒ソ?jīng)》）.“啟蒙運(yùn)動(dòng)”主張崇拜（自然理性）.“古典主義三杰”其中不包括（巴赫）.古典主義時(shí)期的音樂(lè)多采用（主調(diào)）音樂(lè)形式.佩格萊西的《女仆做夫人》屬于（喜歌?。?在法國(guó)，喜歌劇被稱為（詼諧?。?法國(guó)喜歌劇的代表作品（《獅心王理查》）.（第一小提琴）主要擔(dān)負(fù)著演奏旋律的任務(wù)，在四聲部中擔(dān)任著重要的領(lǐng)導(dǎo)職能.（大提琴）肩負(fù)著四重奏的低聲部的職貴，同時(shí)起著關(guān)鍵性的支柱作用.（貝多芬）賦予了弦樂(lè)四重奏最高的理念、最精致的結(jié)構(gòu)和最豐富的情感.D?斯卡拉蒂）創(chuàng)作了555首鍵盤奏鳴曲，是為解決演奏者在技術(shù)上遇到的各種問(wèn)題所創(chuàng)作的.18世紀(jì)上半葉，（獨(dú)奏奏鳴曲）逐漸取代了三重奏鳴曲，成為當(dāng)時(shí)最重要的器樂(lè)體裁.（C.P.E.巴赫）確立了近代獨(dú)奏奏鳴曲的結(jié)構(gòu)形式，也就是古典奏鳴曲的結(jié)構(gòu)形式.（交響曲）是西方音樂(lè)中一種規(guī)模龐大、音響豐富、宙于表現(xiàn)力的大型管弦樂(lè)套曲體裁.交響曲的（第一樂(lè)章）呈奏鳴曲式，由兩個(gè)對(duì)立主題作呈示、展開(kāi)和再現(xiàn)，示意矛盾的起因、發(fā)展和暫時(shí)的結(jié)果.貝多芬的（《第九交響曲》）將人聲作為一個(gè)豐滿的“樂(lè)器組”引人交響曲，擴(kuò)大了作品的表現(xiàn)力.海頓共作有108首（交響曲）.海頓被后人推崇為（“交響曲之父”）.海頓的清唱?jiǎng)。ā秳?chuàng)世紀(jì)》）被看作和亨德?tīng)柕摹稄涃悂啞芬粯觽ゴ?，人們?cè)u(píng)價(jià)它為罕見(jiàn)的宗教作品.（莫扎特）是歐洲歷史上第一位公開(kāi)擺脫宮廷束縛的音樂(lè)家.莫扎特對(duì)音樂(lè)的最大貢獻(xiàn)體現(xiàn)在（歌劇）領(lǐng)域.（《睡美人》）不是莫扎特的作品.貝多芬共創(chuàng)作了（9部）交響曲.（貝多芬）將古典主義推向了巔峰，并開(kāi)創(chuàng)了浪漫主義的先河.貝多芬的32首鋼率奏鳴曲被譽(yù)為音樂(lè)中的（“新約全書(shū)”）.（舒伯特）屬于浪漫主義初期.（交響詩(shī)）是浪漫主義時(shí)期新出現(xiàn)的音樂(lè)體裁.俄羅斯民族樂(lè)派的作曲家主要有（強(qiáng)力集團(tuán)、柴科夫斯基）.浪漫主義時(shí)期出現(xiàn)了（瑪祖卡、交響詩(shī)、諧謔曲）等新體裁.《奧伯龍》是德國(guó)作曲家（韋伯）創(chuàng)作的歌劇.（《羅恩格林》）是瓦格納的作品.（《魔彈射手》）的誕生，標(biāo)志著歐洲歌劇發(fā)展史上一個(gè)新時(shí)期的開(kāi)始，成為歐洲浪漫主義歌劇的奠基之作.瓦格納的代表作有（《漂泊的荷蘭人》、《尼伯龍根的指環(huán)》、《特里斯坦與伊索爾德》）等.抒情歌劇《浮土德》是（古諾）的作品.比才的代表作是（《卡門》）.法國(guó)大歌劇的代表人物是（邁耶貝爾）.浪漫主義時(shí)期法國(guó)具有代表意義的歌劇有（《拯救歌劇》、《大歌劇》、《較歌劇》、《抒情歌劇》）.奧芬巴赫的主要作品有（《浮土德》、《霍夫曼的故事》）.歌劇（《茶花女》）是威爾第所創(chuàng)作.歌劇《茶花女》中的經(jīng)典唱段是（《飲酒歌》）.（《威廉?退爾》）是羅西尼大歌劇的經(jīng)典作品.浪漫主義初期意大利歌劇的三個(gè)代表人物是（羅西尼、貝里尼、唐尼采蒂）.普契尼的代表歌劇有（《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》）.（《冬之旅》）是舒伯特的聲樂(lè)套曲.舒伯特的《第八交響曲》）是“未完成”.（《美麗的磨坊女》是舒伯特的（聲樂(lè)套曲）.門德?tīng)査墒牵ǖ聡?guó)）作曲家.門德?tīng)査芍笓]了巴赫的（《馬太受難曲》），使這部巨作重放光芒.（《童年情景》）是舒曼的鋼米組曲.（《蝠蠟》）不是勃拉姆斯的作品.勃拉姆斯創(chuàng)作了（4）部交響曲.被譽(yù)為“奧地利第二國(guó)歌”的是（《藍(lán)色多瑙河》）.“交響曲必須像一個(gè)世界，它必須包羅萬(wàn)象”，這句話是（馬勒）說(shuō)的.馬勒的《第（八）交響曲》被稱為“千人交響曲.馬勒發(fā)展了由（貝多芬）首創(chuàng)的聲樂(lè)交響曲形式.理查?施特勞斯的作品：（《查拉圖斯特拉如是說(shuō)》、《莎樂(lè)美》、《玫瑰騎士》）.布魯克納的（《第四交響曲》）以“浪漫”為標(biāo)題.理查?施特勞斯作品（《查拉圖斯特拉如是說(shuō)》）與尼采的著作同名.柏遼茲的《幻想交響曲》有（5）個(gè)樂(lè)章.柏遼茲是（法）國(guó)作曲家.和柏遼茲同處一個(gè)時(shí)代的作曲家是（李斯特）.肖邦作有（4）首諧謔曲.“隱藏在花叢中的大炮”，是（舒曼）對(duì)肖邦音樂(lè)的評(píng)價(jià).肖邦沒(méi)有涉及過(guò)的音樂(lè)體裁是（歌?。?李斯特被稱為（鋼琴之王）.李斯特的代表作有（《塔索》）.李斯特首創(chuàng)了（交響詩(shī)）體裁.強(qiáng)力集團(tuán)的成員中，寫(xiě)過(guò)管弦樂(lè)序曲《李爾王》的是（巴拉基列夫）.下列是穆索爾斯基交響詩(shī)的是《荒山之夜》.《舍赫拉查德》是（里姆斯基?科薩科夫）根據(jù)阿拉伯故事集一千零一夜寫(xiě)成的.柴科夫斯基（俄）國(guó)作曲家.柴科夫斯基的第（6）交響曲的標(biāo)題是“悲愴”.（《羅密歐與朱麗葉》）是柒科夫斯基的作品.柴科夫斯基的三大舞劇是（《睡美人》、《胡桃?jiàn)A子》、《1812序曲》）.斯克里亞賓是（俄）國(guó)音樂(lè)家.拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》的調(diào)性是（c小調(diào)）.（斯克里亞賓）創(chuàng)用了“神秘和弦”.《沃爾塔瓦河》出自斯美塔納的交響套曲（《我的祖國(guó)》）.以下哪一位不是徒克的音樂(lè)家（西貝柳斯）.《“自新大陸”交響曲》是德沃夏克的第（9）部交響曲.格里格是（挪威）作曲家.被譽(yù)為挪威“第二國(guó)歌”的是（《索爾維格之歌》）.（西貝柳斯）天生有著聲音和色彩之間的通感.20世紀(jì)音樂(lè)總體特征：（節(jié)奏的不規(guī)則形、無(wú)明顯句讀劃分、調(diào)性布局改變）.（有大跳）是對(duì)20世紀(jì)旋律形態(tài)的正確描述.20世紀(jì)對(duì)（自由）節(jié)奏型比較崇尚.20世紀(jì)音樂(lè)不再以傳統(tǒng)音樂(lè)時(shí)期的（旋律、節(jié)奏節(jié)拍、和聲、調(diào)式調(diào)性）等要素為主.（《莎樂(lè)美》）不屬于印象主義流派的代表作品.（《牧神午后》）是德彪西根據(jù)馬拉美的詩(shī)進(jìn)行改編的.（《波萊羅》）是拉威爾的作品的是.印象主義音樂(lè)以（詩(shī)歌繪畫(huà)、自然景物）為題材進(jìn)行創(chuàng)作.（《春之祭》）屬于斯特拉文斯基俄羅斯風(fēng)格.新古典主義音樂(lè)又稱為（新巴洛克時(shí)期音樂(lè)）.作為新古典主義標(biāo)志性作品的是斯特拉文斯基的獨(dú)幕舞劇（《浦契涅拉》）.（《獻(xiàn)給孩子們》）屬于巴托克鋼基教材的書(shū)目.格什溫的《藍(lán)色狂想曲》加入了（美國(guó)爵士樂(lè)）元素.（《第一小提挈協(xié)奏曲》）的后半部分出現(xiàn)了東方音樂(lè)的旋律.20世紀(jì)匈牙利新民族主義音樂(lè)的主要代表作曲家有（巴托克、柯達(dá)伊）.微分音指的是（任何小于半音的音程）.（《電離》）是西方第一部著名的打擊樂(lè)曲.在對(duì)聲音的研究方面，噪音音樂(lè)作曲家瓦雷茲將“樂(lè)音”概念擴(kuò)展到（所有聲音）范疇.《青少年管弦樂(lè)隊(duì)指南》是針對(duì)（青年人）編寫(xiě)的.創(chuàng)作了世界名曲《綠柚子》的作曲家是（威廉斯）.（《行星組曲》）屬于霍爾斯特的作品是.埃爾加作品的和聲語(yǔ)言源自哪兩位作曲家（勃拉姆斯、舒曼）.格羅菲作品