藝術(shù)概論自己整理資料

1、精選優(yōu)質(zhì)文檔傾情為你奉上精選優(yōu)質(zhì)文檔傾情為你奉上專心專注專業(yè)專心專注專業(yè)精選優(yōu)質(zhì)文檔傾情為你奉上專心專注專業(yè)第一章馬克思19世紀(jì)70年代提出“物質(zhì)方面的生產(chǎn)力和精神方面的生產(chǎn)力”。一藝術(shù)形態(tài)作為意識(shí)形態(tài)和生產(chǎn)形態(tài)的特點(diǎn)：1.要求強(qiáng)烈的主體性（內(nèi)在美。意蘊(yùn)美。）將藝術(shù)家的情感，思想，心境等滲透到生產(chǎn)過程，物化到產(chǎn)品對(duì)象中去。2.藝術(shù)形態(tài)是對(duì)象化的存在。（個(gè)性美，氣質(zhì)美，獨(dú)特性）將藝術(shù)家的獨(dú)特個(gè)性和氣質(zhì)，藝術(shù)風(fēng)格語(yǔ)匯等物化到產(chǎn)品之中去。3.藝術(shù)形態(tài)是美的形式構(gòu)成。（形式美）將藝術(shù)家的審美情致，審美體驗(yàn)等物化到產(chǎn)品之中。使得產(chǎn)品有美的形式，有感染力，能打動(dòng)人。色彩傳達(dá)審美經(jīng)驗(yàn)的三種方式：1.紋章學(xué)，

2、（一種象征性）如中國(guó)古代陶盆上黑線勾的人面魚紋。2.色調(diào)表情的構(gòu)成。如莫奈的盧昂大教堂。3.純粹的色彩構(gòu)成。如凡高的播種。（主體精神壓倒物質(zhì)實(shí)體的代表）一藝術(shù)形態(tài)的劃分按照物化結(jié)構(gòu)劃分為：時(shí)間藝術(shù)，空間藝術(shù)，時(shí)空藝術(shù)。時(shí)間藝術(shù)：這種物化結(jié)構(gòu)形態(tài)在一定的時(shí)間過程中延緩的展開。由于這類物化結(jié)構(gòu)的特定，使得這類藝術(shù)與時(shí)間結(jié)緣，在時(shí)間中綻放它的生命力和魅力，美學(xué)上叫時(shí)間藝術(shù)。（時(shí)間里的程序性，動(dòng)態(tài)性，音響結(jié)構(gòu)）主要有：音樂，文學(xué)，音樂文學(xué)綜合形式?？臻g藝術(shù)：這種物化結(jié)構(gòu)形態(tài)在一定空間中并列的展開。由于這類物化結(jié)構(gòu)的特性，使得這類藝術(shù)與空間結(jié)緣，在空間中綻放它的生命力和魅力，美學(xué)上叫空間藝術(shù)。（空間性，

3、并列展開，靜態(tài)性）主要有：繪畫，雕塑，建筑，建筑.造型綜合藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)：既有時(shí)間藝術(shù)那種在時(shí)間過程中延緩的展開的特點(diǎn)，又有空間藝術(shù)那種在空間中并列氏的展開的特點(diǎn)。主要有：舞蹈，表演，戲劇，影視，舞蹈.綜合形式 （）舞蹈的三個(gè)要素：姿勢(shì)，結(jié)構(gòu)，動(dòng)作按照符號(hào)體系劃分：造型藝術(shù)，非造型藝術(shù)，造型和非造型相協(xié)的綜合藝術(shù)。造型藝術(shù)：訴諸于視覺器官，靜態(tài)的，按照物的原型準(zhǔn)確塑形或變異塑形。主要有：繪畫，雕塑。文學(xué)，建筑，表演藝術(shù)。（攝影，工藝美術(shù)，民間美術(shù)，建筑的一部分是造型藝術(shù)）非造藝術(shù)：訴諸于聽覺器官，動(dòng)態(tài)的，超越物的原型，自由變化的特質(zhì)。主要有：音樂，舞蹈。建筑。造型與非造型相協(xié)綜合藝術(shù)：既有造型性

4、的特點(diǎn)又有非造型的特點(diǎn)主要有：文學(xué).音樂綜合形式，戲劇，表演，建筑造型，影視，舞蹈。藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成關(guān)系藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成與藝術(shù)深層的主客觀因素不同的組成方式雙向組成和雙向轉(zhuǎn)化有關(guān)。大體分三種：1.直接面性外在的世界，通過外在世界展示內(nèi)在世界。（繪畫，雕塑，建筑，建筑造型綜合形式）如鳥巢體育場(chǎng)。2.直接面性內(nèi)在世界，通過內(nèi)在世界折射外在世界。（音樂，文學(xué)，音樂文學(xué)綜合形式）如長(zhǎng)調(diào)。柴可夫斯基的第六交響曲。貝多芬的第五交響曲又名為命運(yùn)交響曲。3.外在世界和內(nèi)在世界的綜合性顯現(xiàn)。（舞蹈，書法，戲劇，影視表演，表演，舞蹈綜合形式）這三種關(guān)系都是心和物的雙向組成關(guān)系。其中經(jīng)常由一方轉(zhuǎn)化為另一方，呈現(xiàn)出雙向轉(zhuǎn)

5、化的微妙關(guān)系，又呈現(xiàn)出藝術(shù)形態(tài)的復(fù)雜的性，多元性，交叉性，多層次性。藝術(shù)形態(tài)深層的精神構(gòu)成是具有相對(duì)穩(wěn)定性，不是一成不變的。長(zhǎng)調(diào)是通過牧民的內(nèi)在世界折射蒙古草原外在世界的典型曲調(diào)。外在世界：物質(zhì)世界，實(shí)體世界，自然世界。內(nèi)在世界：精神世界，意識(shí)世界，心靈世界。第四節(jié) 藝術(shù)形態(tài)與主體世界一指導(dǎo)思想的一元和藝術(shù)創(chuàng)新的多元。（馬克思主義和無(wú)產(chǎn)階級(jí)政黨指導(dǎo)下的百花齊放的藝術(shù)的多元化。）有主體性，自律性，他律性，不同藝術(shù)的長(zhǎng)處和短處等。他律性：就是社會(huì)性，反映社會(huì)生活，不可能是純粹的藝術(shù)。自律性：藝術(shù)自身的規(guī)律。藝術(shù)形態(tài)表現(xiàn)主體精神和藝術(shù)家傳達(dá)自我思想情致的方式，存在哪三個(gè)交叉性層次直接表現(xiàn)主體思想情致

6、，直接呈現(xiàn)心靈的藝術(shù)。包括音樂，詩(shī)歌。間接表現(xiàn)主體思想情致，間接呈現(xiàn)心靈的藝術(shù)。包括繪畫，雕塑。表現(xiàn)思想情致，呈現(xiàn)心靈過程的動(dòng)的藝術(shù)。包括時(shí)間，時(shí)空藝術(shù)，如音樂，舞蹈，表演藝術(shù)，書法藝術(shù)：表現(xiàn)思想情致，呈現(xiàn)心靈狀態(tài)的靜的藝術(shù)。包括空間藝術(shù)，如繪畫，雕塑，建筑。呈現(xiàn)思想心靈存在的藝術(shù)。以精神性材料為基礎(chǔ)，包括詩(shī)歌，音樂等。呈現(xiàn)思想心靈異在的藝術(shù)。以物質(zhì)性材料為基礎(chǔ)，包括繪畫，雕塑，建筑等。音樂的起源說：勞動(dòng)說，語(yǔ)言抑揚(yáng)說，巫術(shù)說，除此外還有模仿說，求愛說，信號(hào)說。繪畫是正面觀的空間性幻覺，雕塑是面面觀的空間性幻覺。雕塑最大特點(diǎn)最大的優(yōu)勢(shì)是三度空間性。繪畫的基本構(gòu)成元素：形線，明暗，色彩19世紀(jì)末

7、20世紀(jì)初，俄羅斯繼希臘美術(shù)和意大利文藝復(fù)興美術(shù)兩大高峰后又一座輝煌，現(xiàn)實(shí)主義高峰。（現(xiàn)實(shí)主義）循環(huán)畫派代表：列維坦的作品弗拉基米爾路，寂靜的農(nóng)舍，荒徑，荒地列賓的作品伏爾加河的纖夫20世紀(jì)西方出現(xiàn)抽象派。代表：康定斯基（熱抽象代表）。蒙德里安（冷抽象代表） 美國(guó)鄉(xiāng)土畫家，安德魯。懷斯克里斯蒂娜的世界甘肅敦煌石窟，甘肅天水麥積山石窟，河南洛陽(yáng)龍門石窟，山西大同的云崗石窟，山西大同石窟。重慶大足石刻，四川樂山大佛。米隆。擲鐵餅者 意大利文藝復(fù)興三杰之一。米開朗琪羅的晝夜晨暮。夜（睡眠時(shí)甜蜜的，成為頑石更幸福）摩西柴可夫斯基的舞劇天鵝湖睡美人胡桃夾子 比才歌劇卡門 莫扎特歌劇費(fèi)加羅的婚禮歌德，雨果

8、，貝多芬把建筑稱為凝固的音樂。與此相對(duì)應(yīng)，音樂被稱為流動(dòng)的建筑。文學(xué)音樂的綜合形式：希臘荷馬史詩(shī)。新疆民族史詩(shī)瑪納斯語(yǔ)言音樂：京韻大鼓。（重整河山待后生）駱玉笙演唱。蘇珊朗格情感與形式所有藝術(shù)都以不同符號(hào)體系實(shí)現(xiàn)不同的幻覺。戲劇最基本最核心的符號(hào)是動(dòng)作。道白時(shí)動(dòng)作的精髓。戲劇的三大體系斯坦尼斯拉夫斯基體系。主張忘我，無(wú)我。應(yīng)該有第四堵墻。講究酷似的真實(shí)，追求寓教于情之樂。布萊希特體系。史詩(shī)劇，主張間離效果。講究本質(zhì)的真實(shí)，提倡寓教于思之樂梅蘭芳體系。與斯氏體系和布氏體系各有異同。講究神似的本質(zhì)。提倡寓教于美之樂。梅蘭芳三重形影相疊體系：1.程式表演的演員，2.扮演角色的演員。3.演員自己的本色

9、。布洛的心理距離說，需要一種疏離的效果。第四堵墻：戲劇的術(shù)語(yǔ)，舞臺(tái)正面面向觀眾的那面，第四堵墻存在或不存在的原則。如果存在第四堵墻，則完全拋開了觀眾而失去觀眾，如果不存在，則演員與觀眾沒有界限，演員失去自我。最佳建筑的三要素：堅(jiān)固，實(shí)用，美觀。建筑是多維空間，中空的，既內(nèi)部結(jié)構(gòu)的空間性。建筑按照功能分：祭祀，紀(jì)念，家用，軍用，民用。五大類。建筑涵蓋技術(shù)美學(xué)和藝術(shù)美學(xué)雙重特征。形式服從功能是建筑美學(xué)法則之一。貝聿銘提出分析性設(shè)計(jì)手法。古希臘三種柱式：1.多利斯柱式（男性的雄健之美) 2.愛奧尼亞柱式（女性美的特征）3.科林斯柱式（高貴，華麗之美）印度泰姬陵。中國(guó)土家吊腳樓。長(zhǎng)城是凝固的復(fù)調(diào)音樂。

10、法國(guó)印象派畫家雷諾阿的油畫少女 ，法國(guó)印象派作曲家德彪西的亞麻色頭發(fā)的少女叔本華認(rèn)為：一切藝術(shù)都追求達(dá)到音樂狀態(tài)。（音樂是最高的藝術(shù)）裴多菲：生命誠(chéng)可貴，愛情價(jià)更高，若為自由故，兩者皆可拋。書法藝術(shù)是第三類藝術(shù)形態(tài)，既內(nèi)在和外在綜合顯現(xiàn)的藝術(shù)。書法為什么能成為藝術(shù)品？書法起源于象形文字。經(jīng)歷了純圖畫期，（倉(cāng)頡造字）圖畫佐文字期，純文字期。2.書法用毛筆書寫的。金文，毛公鼎，金文，散氏盤。唐韓愈說：張旭善草書。 張旭的古詩(shī)四貼。書法藝術(shù)四要素：用筆。運(yùn)用毛筆，有側(cè)峰，中鋒，藏鋒，出鋒，方筆，圓筆，輕重等。書法家寫時(shí)一氣呵成，叫一筆書，畫藝中叫一筆畫。2.結(jié)體。相當(dāng)于繪畫的構(gòu)圖。是書法的空間美，是

11、每個(gè)字的經(jīng)營(yíng)布局。精心打造，空白也是書法組成部分，計(jì)白當(dāng)黑，虛實(shí)相生。增之一分則嫌長(zhǎng)，減之一分則嫌短。3.意態(tài)。是書法的內(nèi)在美，氣勢(shì)美。是書法家賦予字體的一種飛動(dòng)之勢(shì)。4.風(fēng)神。是書法的個(gè)性美，氣質(zhì)美。體現(xiàn)了書法家的風(fēng)格，氣度胸襟，人品。晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，明人尚態(tài)。音樂的音響造型效果的作品：俄羅斯-科薩科夫的野蜂飛舞。法國(guó)-德彪西的雨中花園，中國(guó)的百鳥朝鳳。音樂非造型性效果的作品：奧地利-斯特勞斯的圓舞曲藍(lán)色多瑙河，維也納森林的故事。德國(guó)-貝多芬獻(xiàn)給遙遠(yuǎn)的愛人。 美國(guó)魂斷藍(lán)橋的插曲友誼地久天長(zhǎng)李之儀作詞，青主作曲的我住長(zhǎng)江頭 田漢作詞，聶耳作曲的梅娘曲蘇聯(lián)-肖斯塔科維奇的第七交響曲

12、 法國(guó)-比才的歌劇卡門聞一多的詩(shī)歌紅燭，詩(shī)人用詩(shī)歌表達(dá)自己熾熱的情感。畫家聞立鵬紅燭誦畫家用畫來(lái)間接表達(dá)自己熾熱的感情。19世紀(jì)俄國(guó)阿里亞比耶夫譜寫的夜鶯。杰爾維格的詩(shī)篇。歌劇塞維利亞的理發(fā)師中經(jīng)常唱夜鶯。第二章 藝術(shù)的發(fā)生原始藝術(shù)：原始的洞穴壁畫和原始的雕塑洞穴壁畫：西班牙北部-阿爾泰米拉，法國(guó)-拉斯科克斯，三兄弟史前雕刻：法國(guó)持牛角的維納斯。奧地利-威林多夫的維納斯（裸女石雕像）。藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說：勞動(dòng)說，模仿說，游戲說，巫術(shù)說，表現(xiàn)說，潛意識(shí)說。勞動(dòng)說：藝術(shù)是從非藝術(shù)活動(dòng)中產(chǎn)生的。導(dǎo)致藝術(shù)發(fā)生的最基本的動(dòng)力是人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，尤其是人類為了自身生存和發(fā)展的生產(chǎn)勞動(dòng)。藝術(shù)是為了滿足人類的精

13、神需要并由人自己創(chuàng)造的。而導(dǎo)致這種需要產(chǎn)生的原因并為藝術(shù)創(chuàng)造提供了心理和身體條件的是人類的勞動(dòng)實(shí)踐。優(yōu)點(diǎn)：藝術(shù)起源于勞動(dòng)，找到了藝術(shù)發(fā)生的終極根源，并能解釋部分藝術(shù)現(xiàn)象。缺點(diǎn)：只看到了勞動(dòng)的各種藝術(shù)形態(tài)之間表面的直接的聯(lián)系。而沒看到人類的勞動(dòng)實(shí)踐對(duì)整個(gè)藝術(shù)發(fā)生動(dòng)力系統(tǒng)中各種因素的深層的廣泛的影響。模仿說:藝術(shù)起源于人類對(duì)大自然的模仿。優(yōu)點(diǎn)：原始人類進(jìn)行模仿的心理傾向，與藝術(shù)的創(chuàng)作沖動(dòng)有相似之處。模仿是藝術(shù)創(chuàng)作的基本方法。缺點(diǎn)：1.模仿為什么是導(dǎo)致藝術(shù)的發(fā)生而不是其他活動(dòng)如游戲。2.沒有說明模仿的本能從哪里來(lái)的，只是歸于抽象的天性。3.執(zhí)著于藝術(shù)中的再現(xiàn)性因素，而容易導(dǎo)致忽略藝術(shù)中的表現(xiàn)性因素。

14、代表：希臘哲學(xué)家們.德謨克里特，赫拉克里特，亞里士多德詩(shī)學(xué)，蘇格拉底，柏拉圖。例子。我國(guó)仰韶和馬家窯出土的陶器上繪制的魚紋演化圖。游戲說：藝術(shù)起源于人類自由的，精力過剩的游戲活動(dòng)。優(yōu)點(diǎn)：揭示了藝術(shù)發(fā)生的心理學(xué)，生理學(xué)，生物學(xué)方面的某些條件。對(duì)解釋藝術(shù)的發(fā)生和理解藝術(shù)的本質(zhì)有啟發(fā)作用。缺點(diǎn)：有絕對(duì)化和片面性的弊病。代表：最早的是德國(guó)的康德。德國(guó)版畫家席勒繼承了他的觀點(diǎn)。巫術(shù)說：藝術(shù)起源于原始氏族的巫術(shù)活動(dòng)。優(yōu)點(diǎn)：原始藝術(shù)活動(dòng)具有明顯的巫術(shù)動(dòng)機(jī)和巫術(shù)目的。缺點(diǎn)：巫術(shù)不是藝術(shù)的起源的唯一動(dòng)力，比如性欲沖動(dòng)引發(fā)的舞蹈。代表：英國(guó)人類學(xué)家愛德華.泰勒表現(xiàn)說：藝術(shù)起源人類情感的交流。優(yōu)點(diǎn)：表達(dá)和情感是藝術(shù)

15、的基本特征。缺點(diǎn)：情感不是藝術(shù)的唯一方式。如大喊大叫也是情感方式的一種，但不是藝術(shù)。代表：美國(guó)美學(xué)家蘇珊.朗格。英國(guó)美學(xué)家喬治.科林伍德。潛意識(shí)說：藝術(shù)起源于個(gè)人的潛意識(shí)。真正內(nèi)容是被壓抑的性欲。代表：弗洛伊德。瑞士心理學(xué)家榮格-“集體無(wú)意識(shí)” 藝術(shù)的發(fā)展藝術(shù)的發(fā)展表現(xiàn)在：1.藝術(shù)的內(nèi)容，形式隨著時(shí)代而改變。2.每個(gè)時(shí)代都有一二種藝術(shù)成為那個(gè)時(shí)代藝術(shù)的代表。（先秦建筑和屈騷，漢代的賦和工藝，六朝的雕塑和駢文，唐代的詩(shī)歌和書法，宋朝的詞曲和繪畫，明清的戲曲和小說。劉勰：時(shí)運(yùn)交移，質(zhì)文代變，歌謠文理，與世推移。（藝術(shù)隨著時(shí)代而變）東方藝術(shù)的發(fā)展：北魏時(shí)期的佛像-秀骨清像，超凡脫俗，到了唐朝時(shí)期的佛

16、像-豐腴圓潤(rùn)，到了宋朝時(shí)期的佛像更具體更真實(shí)。西方藝術(shù)的發(fā)展：古希臘時(shí)期的藝術(shù)是人性大于神性。崇尚人性，肯定現(xiàn)世生活，到了中世紀(jì)是拋棄現(xiàn)世，向天國(guó)尋求安慰的宗教藝術(shù)。如古希臘的人體雕塑-斷臂維納斯，阿波羅，擲鐵餅者。到了中世紀(jì)哥特式教堂。藝術(shù)發(fā)展中的繼承和革新。繼承：1.內(nèi)容，2.形式，3.民族傳統(tǒng)文化，創(chuàng)作方法。革新：揚(yáng)，棄（三一律等）不同時(shí)代的藝術(shù)之間有著歷史的傳承關(guān)系。藝術(shù)發(fā)展的繼承體現(xiàn)在：1.藝術(shù)不可能在是憑空出現(xiàn)，也不是現(xiàn)代的創(chuàng)新，而是歷史遺產(chǎn)的繼承和創(chuàng)新啟示（如繪畫，音樂）。2。藝術(shù)繼承是對(duì)優(yōu)秀的技術(shù)，手段，方式方法等的繼承。3.藝術(shù)的繼承表現(xiàn)在內(nèi)容方面，如基督教圣經(jīng)為中世紀(jì)藝術(shù)及

17、文藝復(fù)興提供了大量題材。4.藝術(shù)繼承是對(duì)民族的傳統(tǒng)文化和創(chuàng)作方法的繼承。如中國(guó)和歐洲各自不同的藝術(shù)體系及不同的藝術(shù)傳統(tǒng)就是不同文化背景下歷史的繼承和發(fā)展的。如歐洲藝術(shù)是真，美為最高境界，講究酷似，中國(guó)藝術(shù)是傳神，寫意。中國(guó)的水墨畫以氣韻生動(dòng)為首位。藝術(shù)的繼承不是簡(jiǎn)單復(fù)制，而是去粗取精，吸取精華，去其糟粕。在繼承中的創(chuàng)新和發(fā)展。舞蹈人紋彩陶盆。新石器時(shí)代-陶人頭 ，新石器時(shí)代-鶴鳥石斧圖希臘三大悲劇取材于希臘神話。埃斯庫(kù)羅斯普羅米修斯， 索?？死账苟淼移炙雇酢?歐里庇德斯美狄亞。 希臘雕塑，阿格桑德羅斯拉奧孔，阿波羅，維納斯，取材于希臘神話。若望.拉辛安德洛瑪克費(fèi)德爾取材于希臘神話。高乃依的賀拉

18、斯取材于羅馬歷史。 熙德取材于西班牙歷史達(dá).芬奇最后的晚餐，拉斐爾西斯廷圣母，米開朗琪羅大衛(wèi) 創(chuàng)世紀(jì)內(nèi)容都來(lái)自于基督教圣經(jīng)。從古至今兩種藝術(shù)創(chuàng)作方法：現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義。達(dá).芬奇大畫家，數(shù)學(xué)家，物理學(xué)家，工程師。丟勒畫家，雕刻家，建筑師杜甫讀書破萬(wàn)卷，下筆如有神。達(dá)芬奇蒙娜麗莎的微笑三一律：在同一地點(diǎn)，在一天時(shí)間里完成一個(gè)故事。藝術(shù)的社會(huì)功用藝術(shù)在人類文化中的地位。過高的貶低或抬高藝術(shù)地位都是不可取的。藝術(shù)與政治，宗教，道德，哲學(xué)，科學(xué)的關(guān)系。1.藝術(shù)與政治 (政治/非政治作品。忌諱政治說教)A.政治包含了法律制度，政治立場(chǎng)和觀點(diǎn)，藝術(shù)與它們發(fā)生著關(guān)系。B.不是所有藝術(shù)都具有政治傾向和政治立場(chǎng)

19、。政治內(nèi)容只有具備了審美屬性才具有藝術(shù)價(jià)值，才不會(huì)變成空洞的政治說教。例如中國(guó)的西游記等四大名著。西方的德國(guó)席勒的陰謀與愛情。悲劇之父埃斯庫(kù)羅斯，喜劇之父阿里斯托芬。都是有政治傾向的詩(shī)人，但丁和塞萬(wàn)提斯也不遜色。2.藝術(shù)與宗教 （巫術(shù)/佛教/基督教對(duì)藝術(shù)的深遠(yuǎn)影響）A.藝術(shù)與宗教在原始藝術(shù)中就有著緊密的聯(lián)系。藝術(shù)通過參與宗教活動(dòng)對(duì)宗教有宣傳推廣的作用，而宗教在一定時(shí)期對(duì)藝術(shù)有保護(hù)作用。宗教極大推動(dòng)了藝術(shù)的發(fā)展。如魏晉南北朝時(shí)期佛教傳入中國(guó)，促進(jìn)了中國(guó)宗教建筑藝術(shù)的發(fā)展，南朝四百八十寺，多少樓臺(tái)煙雨中就是最好的寫照。宗教還促進(jìn)了石雕，壁畫，音樂文學(xué)等的發(fā)展。B同時(shí)宗教對(duì)藝術(shù)也起著阻礙和限制發(fā)展的

20、作用。C.藝術(shù)與宗教在本質(zhì)上是異質(zhì)的。宗教是消極的對(duì)待生活，藝術(shù)是積極的對(duì)待生活的。3.藝術(shù)與道德 (道德/非道德作品/忌諱道德說教）藝術(shù)與道德的關(guān)系是十分密切的。但不是所有藝術(shù)都具有道德內(nèi)容。道德只有審美的進(jìn)入藝術(shù)作品中才具有藝術(shù)價(jià)值，才不會(huì)變成空洞的道德說教。4.藝術(shù)與哲學(xué)藝術(shù)與哲學(xué)有著密切的聯(lián)系。當(dāng)一個(gè)時(shí)代有相同的創(chuàng)作理念，思想感情的藝術(shù)家匯聚在一起時(shí)就會(huì)形成藝術(shù)流派。A.17世紀(jì)西方的唯理主義哲學(xué)。代表笛卡爾。其名言“我思故我在”。B.19世紀(jì)浪漫主義美學(xué)原則。代表法國(guó)雨果的巴黎圣母院強(qiáng)調(diào)對(duì)立的統(tǒng)一，表現(xiàn)強(qiáng)烈的對(duì)比.C.反理性主義哲學(xué)。代表尼采，叔本華，帕格森，弗洛伊德的精神分析哲學(xué)，

21、薩特的存在主義哲學(xué)，在象征主義哲學(xué)，表現(xiàn)主義哲學(xué)，超現(xiàn)實(shí)主義哲學(xué)，意識(shí)流，荒誕派戲劇等現(xiàn)代派文學(xué)藝術(shù)流派打上了烙印。（唯理哲學(xué)，浪漫主義，現(xiàn)實(shí)主義，精神主義，非理性哲學(xué)（存在，象征，超現(xiàn)實(shí)，荒誕派）羅丹思想者5.藝術(shù)與科學(xué) 4個(gè)影響（新技術(shù)/新形式/美學(xué)觀念/藝術(shù)創(chuàng)作）藝術(shù)與科學(xué)有著密切的聯(lián)系，新的物質(zhì)技術(shù)手段，如聲光電等的出現(xiàn)，促使電影，電視等新的藝術(shù)種類的產(chǎn)生。舞臺(tái)在布景等方面也有了極大的變化。如2018的春晚就從以前傳統(tǒng)的真人在舞臺(tái)演出的形式，加入了VR的虛擬演出。通過對(duì)千里之外的真人的拍攝，運(yùn)用聲光電，VR技術(shù)將真人投影在空無(wú)一人的舞臺(tái)上，帶給觀眾不遜于真人表演的視覺感受。三.不同藝術(shù)

22、種類之間的關(guān)系1.藝術(shù)種類之間的共性：所有的藝術(shù)都具有審美性，都具有形象性，都具有情感性。2.藝術(shù)種類之間又有著各自獨(dú)特的個(gè)性。如時(shí)間藝術(shù)，空間藝術(shù)，視覺藝術(shù)，綜合藝術(shù)等都有著不同的特性。3.藝術(shù)種類之間不可替代，又相互作用，相互影響，相互融合，相互滲透的關(guān)系。4.創(chuàng)造新的藝術(shù)品種的方法有三種：A.以我為主，吸納他長(zhǎng)。B.彼此輝映，相得益彰。歌曲中的歌詞和曲調(diào)就屬于這種情況。C.多種元素，融合為一。如戲劇中包含表演，導(dǎo)演，文學(xué)（劇本），舞臺(tái)美術(shù)（布景，燈光，服裝，化妝等）四種元素。四藝術(shù)的社會(huì)功用。藝術(shù)的社會(huì)功用：1.審美功用。2.認(rèn)識(shí)功用。3.社會(huì)組織功用。（娛樂功用，教育功用）審美功用：是

23、指藝術(shù)及其具體的作品能促使藝術(shù)主體在審美活動(dòng)中獲得豐富的美感享受并滿足于其中，審美功能是藝術(shù)最主要的社會(huì)功能。認(rèn)識(shí)功能：指人類通過藝術(shù)這個(gè)直觀，生動(dòng)的審美媒介來(lái)感知，反映，把握人類自身，人類社會(huì)，以及自然界的規(guī)律。教育功能：指藝術(shù)能熏陶和感染人們的思想情感，凈化人們的心魂，在潛移默化中給人教育與啟迪，從而使思想境界升華。娛樂功能：指藝術(shù)及其作品以其獨(dú)特的感染力使審美主體產(chǎn)生輕松，愉快的感覺，并享受其中。藝術(shù)審美功用主要從兩個(gè)方面實(shí)現(xiàn)。一是美的正面的形象，經(jīng)過藝術(shù)加工后更加美，是對(duì)象美。如奧斯貼洛夫斯基的鋼鐵是怎樣煉成的。二是丑的反面的形象，經(jīng)過藝術(shù)加工后更丑陋，是目的美。如雨果的巴黎圣母院中的

24、副主教佛洛羅。巴爾扎克的葛朗臺(tái)，莫里哀偽君子，果戈里欽差大臣，白毛女中的黃世仁等。認(rèn)識(shí)功用。人們通過藝術(shù)家的藝術(shù)作品可以了解，時(shí)代特點(diǎn)，風(fēng)土人情，人物性格等等。如張擇端的清明上河圖。通過這幅畫，我們可以了解那個(gè)時(shí)代的風(fēng)土人情，人物樣貌，穿著，生活習(xí)氣，建筑特點(diǎn)等等。社會(huì)組織功用。藝術(shù)在一定時(shí)期具有很強(qiáng)的社會(huì)組織功用。如法國(guó)的馬賽曲，中國(guó)的義勇軍進(jìn)行曲，黃河大合唱，國(guó)際國(guó)等。都是在危難之際，激發(fā)人的同仇敵愾，反抗侵略，保家衛(wèi)國(guó)的愛國(guó)心理。斯托夫人湯姆叔叔的小屋是南北戰(zhàn)爭(zhēng)的導(dǎo)火索。藝術(shù)作品一藝術(shù)作品：1.藝術(shù)作品是藝術(shù)存在的具體方式。2.藝術(shù)作品是藝術(shù)家最終的勞動(dòng)產(chǎn)品。3.藝術(shù)作品是公眾接觸藝術(shù)的

25、最主要的途徑。二為什么說藝術(shù)作品是獨(dú)立自在的藝術(shù)實(shí)踐產(chǎn)品。答: 1.藝術(shù)實(shí)踐是獨(dú)立自在的活動(dòng)。.藝術(shù)家的自我表現(xiàn)是藝術(shù)活動(dòng)的最顯著的特征。如華彥均的著名二胡曲二泉映月。就是藝術(shù)家自我情感，意識(shí)，思想的強(qiáng)烈的表達(dá)。藝術(shù)家對(duì)生活的深刻的感悟，體驗(yàn)從而創(chuàng)作了經(jīng)典的二胡曲二泉映月。.藝術(shù)活動(dòng)是有選擇的進(jìn)行的。這種選擇受藝術(shù)家自身不同性格特征，成長(zhǎng)環(huán)境決定。不同的藝術(shù)家會(huì)選擇自己擅長(zhǎng)和喜愛的不同的題材，創(chuàng)作方式等。有些喜愛花鳥畫，有些喜愛山水畫等等。.藝術(shù)家的創(chuàng)作必須有不受干擾，強(qiáng)迫的創(chuàng)作環(huán)境。藝術(shù)家在獨(dú)立，安靜的創(chuàng)作環(huán)境中才能更好的創(chuàng)作，更有利于靈感的閃現(xiàn)。2.藝術(shù)作品是獨(dú)立自在的藝術(shù)實(shí)踐產(chǎn)品。藝術(shù)作

26、品的優(yōu)劣反映了藝術(shù)家的造詣的高低。藝術(shù)家造詣的高低體現(xiàn)在如下三方面。.體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的興趣所在。體現(xiàn)了藝術(shù)家的思想深度。.體現(xiàn)了藝術(shù)家的專業(yè)修養(yǎng)水平和專業(yè)技能的高低。華彥均二泉映月，小仲馬茶花女。王履華山圖冊(cè)，惲壽平設(shè)色花卉冊(cè)我國(guó)傳統(tǒng)繪畫分為山水畫，花鳥畫，人物畫。藝術(shù)作品是“意象”的物態(tài)化什么是意象。答：是藝術(shù)家的創(chuàng)作意念和現(xiàn)實(shí)物象的結(jié)合體。意象不是意與象的簡(jiǎn)單結(jié)合，而是二者經(jīng)過藝術(shù)家的精神加工后在頭腦中形成的產(chǎn)物，二者是水乳交融，不可分割的一個(gè)整體。最先論及意象概念的是易傳：“子曰，圣人立象以盡意。”是對(duì)易經(jīng)的卜筮作出的解釋。把意象作獨(dú)立論述的是南北朝的劉勰文心雕龍.神思。王夫之論

27、意象：“景中生情，情中含景，故曰：景者情之景，情者，景之情。”北宋蘇軾論意象。認(rèn)為北宋畫家，詩(shī)人文同畫竹是“胸有成竹”。清.揚(yáng)州八怪之一鄭燮在題畫里說“胸中之竹非眼中之竹，手中之竹又非胸中之竹也。意象是怎樣產(chǎn)生的？意象的產(chǎn)生一般有兩種情況：一。受到客觀刺激和啟發(fā)而形成的。二.藝術(shù)家主觀思想情感的表達(dá)。 就是先有象還是先有意的關(guān)系。2.藝術(shù)作品是意象的物態(tài)化結(jié)果。藝術(shù)作品是頭腦中的意象經(jīng)過精神化合后，用具體的藝術(shù)手段表現(xiàn)出來(lái)的物化形態(tài)。但作品與意象二者并不完全一致，大體分兩種情況。經(jīng)過藝術(shù)加工后意象變得更差的作品。.經(jīng)過藝術(shù)加工，使得意象更完滿，更有感染力?？傊囆g(shù)家頭腦中的意象是模糊而豐富的。

28、最終要在藝術(shù)作品中體現(xiàn)出來(lái)。物化到作品中，所以說藝術(shù)作品是意象的物態(tài)化。（梅蘭竹菊四君子的托物言志。梅之玉骨冰肌，孤高自賞，蘭之清雅幽香，潔身自好，竹之虛心勁節(jié)，直桿凌云，菊之凌霜而榮，傲骨晚香。青藤白陽(yáng)指開明朝水墨大寫意花鳥山水畫先河的徐渭，陳淳。石濤八大指明末清初著名畫家八大山人和石濤。青藤白陽(yáng)，石濤八大，揚(yáng)州八怪，近代吳昌碩，齊白石都喜四君子題材。三藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式1.內(nèi)容和形式的概念內(nèi)容：主觀意圖，客觀世界的能動(dòng)反映，內(nèi)容由具體的可感的完整的藝術(shù)形象構(gòu)成。包括主題和題材。形式：由內(nèi)部結(jié)構(gòu)形式或秩序和外部形式既藝術(shù)語(yǔ)言組成。內(nèi)容包括主題和題材。主題是藝術(shù)家的主觀訴求和創(chuàng)作意圖。反映了

29、藝術(shù)家的人生觀和世界觀。藝術(shù)家的主題具有相對(duì)穩(wěn)定性。有些會(huì)形成一個(gè)系列。題材是客觀方面，來(lái)自社會(huì)生活的人，事，物等。藝術(shù)家一般會(huì)專注于某一個(gè)題材。如肖像畫家，風(fēng)景畫家等。題材應(yīng)該具有多樣性。題材與主題的關(guān)系主題以題材為基礎(chǔ)，題材圍繞著主題來(lái)展開。題材對(duì)主題也具有一定的制約性。主題與題材的結(jié)合互為表里，互相交融，緊密構(gòu)成了藝術(shù)作品的內(nèi)容。西方繪畫題材的演進(jìn)為：宗教畫，歷史畫，肖像畫，風(fēng)景畫，靜物畫。宗教和歷史一直占據(jù)著古典繪畫的重要地位。法國(guó)風(fēng)景畫家柯羅孟特芳丹的回憶。法國(guó)靜物畫家夏爾丹銅水罐徐悲鴻風(fēng)雨雞鳴圖，奔馬象征正在崛起的民族精神和時(shí)代精神。藝術(shù)作品的常見的主題由：1.人類的愛。2.人類的

30、命運(yùn)，生與死。3.人類對(duì)愛與美，對(duì)真理的追求等。以愛情為主題的作品有：莎士比亞的羅密歐與朱麗葉，湯顯祖的牡丹亭，洪昇的長(zhǎng)生殿，發(fā)法國(guó)，芭蕾舞劇中的吉賽爾，柴可夫斯基的天鵝湖，魂斷藍(lán)橋，羅馬假日。以命運(yùn)為主題的作品有：古希臘悲劇家，索?？死账苟淼移炙雇酢Ｐ问剑嚎陀^方面，形式是作品內(nèi)容的存在方式。包含著兩個(gè)密切聯(lián)系的方面。內(nèi)部結(jié)構(gòu)秩序，外部藝術(shù)語(yǔ)言。從內(nèi)部而言就是作品的內(nèi)部結(jié)構(gòu)及其秩序。以繪畫來(lái)說就是構(gòu)圖。也是六法論中的經(jīng)營(yíng)位置。外部形式而言就是藝術(shù)語(yǔ)言。六法論：（南齊）謝赫古畫品錄提出六法論。古畫品錄是品評(píng)中國(guó)古代畫作標(biāo)準(zhǔn)和重要美學(xué)原則。唐張彥遠(yuǎn)歷代名畫記里記述：“謝赫云：畫有六法，一曰氣韻生動(dòng)

31、，二曰骨法用筆，三曰應(yīng)物象形，四曰隨類賦彩，五曰經(jīng)營(yíng)位置，六曰傳移模寫。2.形式和內(nèi)容的關(guān)系形式和內(nèi)容完美結(jié)合，不可分離。內(nèi)容決定形式，形式反作用于內(nèi)容。形式和內(nèi)容是不可分割的整體，二者的完美結(jié)合是成功藝術(shù)作品的標(biāo)志。3.藝術(shù)作品的意蘊(yùn)。意蘊(yùn)：是藝術(shù)作品內(nèi)涵外顯的一種精神，意境或意味。是有意味的形式，是只可意會(huì)不可言傳，只可接近而不能窮盡的一種感受。是一種妙悟。英國(guó)藝術(shù)評(píng)論家克萊夫.貝爾藝術(shù)提出了“有意味的形式”。黑格爾說：“意蘊(yùn)是比直接顯現(xiàn)的形象更為深遠(yuǎn)的一種東西?！碧拼碚摷宜究?qǐng)D認(rèn)為詩(shī)歌有“象外之象，景外之景，韻外之致，味外之旨”。說明了藝術(shù)意蘊(yùn)所具有的特征。一各門類藝術(shù)語(yǔ)言的特征及

32、相互作用藝術(shù)語(yǔ)言：某種藝術(shù)獨(dú)特的表現(xiàn)方式，手段（含獨(dú)特的媒介等）。1.各門類藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn)美術(shù)藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn)。造型性點(diǎn)，線，面，體，空間，光線，色彩，材質(zhì)，肌理等。點(diǎn)，線，面是塑造形體最基本的元素。點(diǎn)是最小的造型元素。法國(guó)點(diǎn)彩派-新印象主義畫家修拉大碗導(dǎo)星期日的下午是運(yùn)用點(diǎn)的典型。我國(guó)傳統(tǒng)山水畫中的點(diǎn)苔法線是點(diǎn)的延申和運(yùn)動(dòng)。英國(guó)威廉.賀加斯美的分析中說波狀線比任何線條都能夠創(chuàng)造美。法國(guó)新古典主義畫家安格爾泉利用女性的身體線條創(chuàng)造出優(yōu)美的意境。我國(guó)傳統(tǒng)繪畫的白描通過線條的魅力傳遞作品的神韻。如武宗元的朝元仙杖圖體就是形體?？臻g，光線，色彩是美術(shù)這門藝術(shù)門類中最有特色的形式語(yǔ)言。材質(zhì)，肌理是塑造形

33、體的重要手段。建筑藝術(shù)語(yǔ)言特點(diǎn) 體（體形，體量，群體），面（圍合），空間（三維）。建筑藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn)：造型性和非造型性。是三度空間中存在的。建筑藝術(shù)的語(yǔ)言主要體現(xiàn)在體，面，空間。體分為體形，體量和群體。遵循形式美的法則。建筑往往以組群出現(xiàn)。如中國(guó)的故宮，法國(guó)凡爾賽宮。建筑空間和音樂一樣是一個(gè)樂章接著一個(gè)樂章的。是有節(jié)奏有規(guī)律的，是連續(xù)性的空間序列。18世紀(jì)德國(guó)哲學(xué)家謝林談到“建筑師凝固的音樂”音樂家豪普德曼說“音樂是流動(dòng)的建筑”音樂藝術(shù)語(yǔ)言特點(diǎn) 時(shí)間性，流動(dòng)性的音響（合規(guī)律性的聲音）旋律，節(jié)奏，和聲等。音樂藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn)：流動(dòng)性和時(shí)間性特征。音響是內(nèi)容色調(diào)的情感體現(xiàn)物。音樂藝術(shù)語(yǔ)言的主要因素：

34、調(diào)式，調(diào)性，節(jié)奏，節(jié)拍，和聲，旋律，曲式。旋律是音樂的靈魂。調(diào)性是調(diào)式的音高與主音有關(guān)。西洋調(diào)式分大調(diào)，小調(diào)。大調(diào)表達(dá)積極情感，小調(diào)表達(dá)消極情感。舞蹈藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn) 人體的動(dòng)作為主要語(yǔ)言。美感，規(guī)范，程式性，基本接近于音樂。特點(diǎn)：高度美化和規(guī)范化，具有嚴(yán)格的程式性。本質(zhì)上類似音樂，偏重于抒情。舞蹈藝術(shù)語(yǔ)言主要以動(dòng)作為要素。戲劇，戲曲藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn) 具有綜合藝術(shù)的特征綜合藝術(shù)是戲劇，戲曲藝術(shù)語(yǔ)言的典型特征。中國(guó)戲曲的特點(diǎn)：唱，念，做，打。 動(dòng)作是戲劇藝術(shù)語(yǔ)言的最核心部分。電影，電視藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn)特點(diǎn)：接近于繪畫的造型因素的表現(xiàn)力。能動(dòng)的逼真的再現(xiàn)生活的圖景。主要因素：鏡頭，聲音，畫面，蒙太奇。鏡

35、頭：攝像機(jī)從開拍到結(jié)束中間沒有停頓，沒有斷開的連續(xù)性的膠卷所包含的畫面。包括（客觀鏡頭，主觀鏡頭，空鏡頭）蒙太奇：來(lái)自法語(yǔ)，是建筑學(xué)中一個(gè)名詞的音譯。是裝配構(gòu)成的意思。用在影視語(yǔ)音中是對(duì)畫面，聲音，鏡頭等電影元素進(jìn)行剪輯和組合。以形成完整流暢的視覺效果。多采用對(duì)比，比喻的手法。文學(xué)藝術(shù)語(yǔ)音的特點(diǎn)文學(xué)藝術(shù)語(yǔ)音的主要因素：語(yǔ)言文字2.藝術(shù)語(yǔ)言的界限和借鑒每種藝術(shù)門類藝術(shù)語(yǔ)言都有自己的獨(dú)特性，也有共通性。隨著社會(huì)的發(fā)展，藝術(shù)語(yǔ)言間的界限越來(lái)越小，借鑒越來(lái)越多。藝術(shù)語(yǔ)言正是通過自己特有的規(guī)定性和相互借鑒的共通性豐富和發(fā)展著。比如繪畫的色彩，調(diào)子運(yùn)用到音樂中。音樂的節(jié)奏，旋律運(yùn)用到繪畫中，等等。意大利雕

36、塑家貝爾尼尼的阿波羅與達(dá)芙妮。聯(lián)覺，通感：所有感官感覺的互通。藝術(shù)語(yǔ)言的功能塑造形象傳達(dá)作品內(nèi)容。（藝術(shù)語(yǔ)言與作品的題材和主題相符合，受作品內(nèi)容制約）如貝多芬作品的藝術(shù)語(yǔ)言雄壯有力，熱情奔放，取決于他的作品主題的需要。背景是上升期的資產(chǎn)階級(jí)同舊的封建反動(dòng)勢(shì)力的抗?fàn)?。而柴可夫斯基的作品，低沉，悲涼，壓抑。也是主題的需要。背景是反映人民在俄羅斯沙皇殘酷統(tǒng)治下的痛苦呻吟。具有獨(dú)立的審美功能?！凹w無(wú)意識(shí)”：瑞士心理學(xué)家榮格的理論。在一定的歷史發(fā)展過程中，一個(gè)民族或群體潛藏在心底深處普遍性的共同的人類的本能和經(jīng)驗(yàn)的遺存。第三節(jié) 藝術(shù)作品的屬性一藝術(shù)作品的審美屬性 一個(gè)本質(zhì)，三個(gè)創(chuàng)造。（審美屬性是本質(zhì)屬

37、性，創(chuàng)造了藝術(shù)美，創(chuàng)造了感人的藝術(shù)形象，創(chuàng)造了形式美）審美屬性是藝術(shù)作品的本質(zhì)屬性。藝術(shù)作品的審美屬性表現(xiàn)在藝術(shù)作品創(chuàng)造了美的新形式-藝術(shù)美。藝術(shù)美是美的高級(jí)形式，具有比現(xiàn)實(shí)美更高的審美價(jià)值?，F(xiàn)實(shí)美是第一性的，藝術(shù)美是第二性的，是現(xiàn)實(shí)美的反映，深化，升華。如（唐張璪的“外師造化，中得心源”，石濤的“搜盡奇峰打草稿”）藝術(shù)作品之所以具有審美屬性是因?yàn)樗?.感染人的藝術(shù)形象，是藝術(shù)作品的內(nèi)容范疇。如東漢說唱俑，2.藝術(shù)作品的外部形式-形式美。形式美一般是指自然的色彩，聲音，線條等。以及一定的自然規(guī)律如整齊一律，平衡對(duì)稱，多樣統(tǒng)一等?？傊囆g(shù)作品是一種獨(dú)立，自由的精神生產(chǎn)和審美創(chuàng)造的結(jié)果。審美屬性

38、是它的本質(zhì)屬性。藝術(shù)作品的商品屬性藝術(shù)作品的商品屬性是藝術(shù)作品實(shí)體或構(gòu)思因社會(huì)實(shí)際需要而衍生出來(lái)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值。商品屬性是本質(zhì)屬性衍生出來(lái)的外在屬性。商品屬性的特點(diǎn)：1.藝術(shù)作品的消費(fèi)具有永恒的，多次消費(fèi)的特點(diǎn)。2.社會(huì)資本對(duì)藝術(shù)生產(chǎn)的影響。影響有兩個(gè)方面，一個(gè)是好的方面，可以促進(jìn)藝術(shù)的繁榮和發(fā)展。 另一個(gè)是不好的方面，使得藝術(shù)家淪為商品生產(chǎn)的附庸。藝術(shù)價(jià)值與商品價(jià)值一般情況下藝術(shù)的價(jià)值與價(jià)格是成正比的。2.藝術(shù)的價(jià)值與商品價(jià)格有不同步性的特點(diǎn)。如凡高的鸞尾花在其死后兩年才以300法郎的價(jià)格售出，然而在其藝術(shù)價(jià)值得到充分發(fā)掘后拍賣出了5300萬(wàn)美元的價(jià)格。徐渭墨葡萄圖藝術(shù)家藝術(shù)家的特點(diǎn)藝術(shù)家的特點(diǎn)

39、：主體性（.創(chuàng)作的主宰：思想成熟，人格魅力，為藝術(shù)獻(xiàn)身，主體的情感性：藝術(shù)的激情、感性思維教強(qiáng).）創(chuàng)造性：藝術(shù)素質(zhì)（1.審美感受能力，想象力2.觀察力，記憶力3.藝術(shù)天才與素質(zhì)）豐富文化修養(yǎng)高超藝術(shù)技能。（三高，高素質(zhì)，高技能，高修養(yǎng)）一。藝術(shù)家的主體性表現(xiàn)在。1.藝術(shù)家是藝術(shù)創(chuàng)作的主宰（1.藝術(shù)家是一個(gè)思想者，具有成熟的世界觀。2.具有獨(dú)立自主的人格，具有淡于功名，志行高潔的特征。如3.有為藝術(shù)獻(xiàn)身的精神。）二。情感性 情感性不是自然的喜怒哀樂，而是藝術(shù)家對(duì)所要表達(dá)對(duì)象的強(qiáng)烈的感情，是一種藝術(shù)激情。創(chuàng)造性表現(xiàn)在1.具有藝術(shù)素質(zhì)（1.藝術(shù)家具有審美能力和想象力。2.具有觀察力和記憶力。如拉斐爾

40、的圣母像的創(chuàng)作就是對(duì)人間各種美好女性的觀察和記憶的結(jié)果。3.藝術(shù)素質(zhì)和天才。如莫扎特等。）2.豐富的文化修養(yǎng)。需要具有哲學(xué)，美學(xué)，文學(xué)，心理學(xué)，歷史，倫理學(xué)，社會(huì)學(xué)，自然科學(xué)等豐富的文化積累。3.高超的藝術(shù)技能。具有對(duì)題材的提煉和概括能力，對(duì)工具材料的性能的掌握。竹林七賢：指三國(guó)魏時(shí)期七位名士的合稱。嵇康，阮籍，阮咸，向秀，劉伶，山濤，王戎，七位名士經(jīng)常集于當(dāng)時(shí)的山陽(yáng)縣的竹林肆意酣暢。故世人稱竹林七賢。七人是當(dāng)時(shí)玄學(xué)的代表。嵇康絕唱廣陵散元四家：元代四位名畫家。倪瓚，黃公望，王蒙，吳鎮(zhèn)。他們的共同特點(diǎn)是雅潔淡逸的山水畫風(fēng)。對(duì)中國(guó)水墨畫的發(fā)展起了很大的作用。倪瓚不懼權(quán)暴，志行高潔。所作畫有漁莊秋

41、霽圖清.王昱在東莊論畫中說“學(xué)畫者，先貴立品?！北彼?郭若虛更深一步在圖畫見聞志中說“人品既已高矣，氣韻不得不高?！钡聡?guó)。貝多芬第三交響曲改名為英雄交響曲意大利文藝復(fù)興時(shí)期的畫家拉斐爾西斯廷圣母綜合了人間女性的各種美好品性和容貌的理想形象。畫家憑借精細(xì)的觀察力和超強(qiáng)的記憶力選擇了最符合自己美好理想的人間女性創(chuàng)造了圣母像。奧地利的莫扎特是音樂天才。德國(guó)康德最早提出“天才”論和“游戲”論。芭蕾舞對(duì)舞者的要求是“三長(zhǎng)一小”長(zhǎng)腿，長(zhǎng)胳膊，長(zhǎng)脖子，小腦袋。踝，膝，跨，胸，肩，五位一體向外打開。訓(xùn)練成“輕，高，快，穩(wěn)”（輕盈，飄逸，速度迅捷，收放自如）16世紀(jì)末到17世紀(jì)初意大利的畫家卡拉瓦喬的“明暗繪畫

42、法”借助強(qiáng)烈明暗對(duì)比，表達(dá)畫面中力求強(qiáng)調(diào)的部分。愛爾蘭踢踏舞王邁克爾.弗拉特利。每秒踢35次。我國(guó)傳統(tǒng)的牙雕工藝中的象牙球由外至內(nèi)鏤雕成象牙球，碉樓出45層。表達(dá)了巧奪天工的技藝。匠氣：藝術(shù)作品中只有外殼沒有靈魂的庸人習(xí)氣。中國(guó)書法的三要點(diǎn)：一曰讀書，二曰閱世，三曰臨池。三藝術(shù)家的社會(huì)生活1.時(shí)代和民族對(duì)藝術(shù)家的影響。體現(xiàn)在一.時(shí)代的審美理想對(duì)藝術(shù)家的影響。二，民族心理的審美理想對(duì)藝術(shù)家的影響。它是一種集體無(wú)意識(shí)的。2.社會(huì)生活體驗(yàn)對(duì)藝術(shù)家的影響。包括直接體驗(yàn)（藝術(shù)家在社會(huì)生活中親生經(jīng)歷的人，事，物的素材。）和間接體驗(yàn)。（從他人言談或文字記載中所獲得的素材）集體無(wú)意識(shí)：瑞士心理學(xué)家榮格提出來(lái)的

43、理論。是指有史以來(lái)沉淀于人類心靈底層的，共同的，普遍的人類本能和經(jīng)驗(yàn)遺存。羅中立的父親的創(chuàng)作來(lái)自于一次直擊靈魂的體驗(yàn)。藝術(shù)家與藝術(shù)創(chuàng)新為什么創(chuàng)新是藝術(shù)家的使命？1.藝術(shù)創(chuàng)新是社會(huì)生活演進(jìn)的客觀要求。藝術(shù)家要與時(shí)俱進(jìn)，筆墨當(dāng)隨時(shí)代。2.是藝術(shù)欣賞者審美需求變化決定的。 3.藝術(shù)創(chuàng)新是藝術(shù)家的價(jià)值所在。總之，創(chuàng)新是藝術(shù)家的神圣使命。藝術(shù)家用藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)著這個(gè)神圣的使命。正是在藝術(shù)家的不斷創(chuàng)新不斷開拓下，才推動(dòng)了人類藝術(shù)的繁榮發(fā)展，推動(dòng)了人類文明的進(jìn)程。2.創(chuàng)新的內(nèi)涵：3超越，2更新就是超越前人，超越同時(shí)代人，超越自己。是藝術(shù)觀念的更新，藝術(shù)語(yǔ)言和方法的創(chuàng)新。還體現(xiàn)在科學(xué)技術(shù)的發(fā)展在客觀上

44、推動(dòng)了藝術(shù)語(yǔ)言的發(fā)展。齊白石近60歲尚“衰年變法”，至90歲藝術(shù)終入化境。二藝術(shù)創(chuàng)新與藝術(shù)個(gè)性藝術(shù)個(gè)性：藝術(shù)家的思想，氣質(zhì)，才能，修養(yǎng)等的獨(dú)特性和相對(duì)穩(wěn)定性的整體特征。藝術(shù)個(gè)性在藝術(shù)創(chuàng)作中起主導(dǎo)作用表現(xiàn)在二方面：1.審美感受的獨(dú)特性，2.表現(xiàn)方法的獨(dú)特性。藝術(shù)個(gè)性的養(yǎng)成：1.是藝術(shù)家自身先天素質(zhì)和后天修養(yǎng)的綜和體。2.自然環(huán)境對(duì)藝術(shù)家個(gè)性的形成有重要影響。如丹納在藝術(shù)哲學(xué)藝術(shù)中就論述了這個(gè)問題。意大利藝術(shù)家個(gè)性陽(yáng)光開朗。輕松自如的特點(diǎn)。德國(guó)藝術(shù)家就古板壓抑，沉悶，拘謹(jǐn)。南北宗論：明代畫家董其昌將從唐朝至元的著名山水畫家分為南派和北派，尊南派為正統(tǒng)。明末清初畫壇附和。對(duì)當(dāng)時(shí)的繪畫藝術(shù)影響很大。北

45、派的畫家荊浩，關(guān)仝，善秋山寒林。筆簡(jiǎn)氣壯。南派畫家董源，巨然等則平淡天真。北方的書家氣質(zhì)較厚較剛，南方書家較清較柔。氣質(zhì)：是指?jìng)€(gè)人心理活動(dòng)的動(dòng)力特點(diǎn)。氣質(zhì)根據(jù)“體液”來(lái)分有四種類型。1.膽汁質(zhì)。感情反映迅速，強(qiáng)烈，持久。2.多血質(zhì)。感情反映迅速，不強(qiáng)，易變。3.黏液質(zhì)。感情反映遲緩，平靜。4.抑郁質(zhì)。感情反映遲緩，內(nèi)熱。一般認(rèn)為氣質(zhì)多屬于先天性，具有穩(wěn)定性。性格則受后天環(huán)境，條件的影響更多些，具有可變性。個(gè)性創(chuàng)新與風(fēng)格流派（1）藝術(shù)個(gè)性與藝術(shù)風(fēng)格藝術(shù)風(fēng)格：個(gè)體的藝術(shù)個(gè)性穩(wěn)定的在藝術(shù)作品中體現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)特面貌。是個(gè)性成熟的標(biāo)志。藝術(shù)流派：相似藝術(shù)風(fēng)格的藝術(shù)家的集群就是藝術(shù)流派18世紀(jì)德國(guó)藝術(shù)史家溫

46、克爾曼對(duì)古希臘藝術(shù)作了精辟論述?！案哔F的單純，靜穆的偉大”雕塑大師米隆擲鐵餅者，菲狄亞斯的雅典娜神像。悲劇家埃斯庫(kù)羅斯被縛的普羅米修斯，索福克勒斯的悲劇俄狄浦斯王,安提戈涅。成功的藝術(shù)家所體現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)風(fēng)格，從來(lái)都是特定時(shí)代社會(huì)的審美理想的最集中的體現(xiàn)。藝術(shù)風(fēng)格與藝術(shù)流派美術(shù)的南宗，北宗，海派，印象派，立體派；音樂有：浙派，廣陵派，威尼斯樂派，維也納古典樂派等。17世紀(jì)以來(lái)繪畫中的新古典主義，浪漫主義，批判現(xiàn)實(shí)主義，印象主義，立體主義，表現(xiàn)主義等。藝術(shù)流派有萌芽期，發(fā)展期，成熟期，式微，衰亡的自然規(guī)律。17世紀(jì)的新古典主義推崇理性，崇尚自然。用古希臘羅馬的英雄故事表現(xiàn)新興資產(chǎn)階級(jí)革命的理性和熱

47、忱。浪漫主義表現(xiàn)藝術(shù)家個(gè)性，理性，熱情。17世紀(jì)的新古典主義到18世紀(jì)末19世紀(jì)初被浪漫主義代替。浪漫主義到19世紀(jì)中葉被批判現(xiàn)實(shí)主義代替代。三藝術(shù)創(chuàng)新與繼承 1.創(chuàng)新與繼承相輔相成的辨證統(tǒng)一。2.是3個(gè)方面的繼承（內(nèi)容，形式， 民族傳統(tǒng)，創(chuàng)作方法）。繼承的關(guān)鍵是揚(yáng)棄，避免復(fù)古主義和民族虛無(wú)主義1.藝術(shù)的創(chuàng)新與繼承是辨證統(tǒng)一的觀點(diǎn)。任何人都不可能在否定前人的文化成果的上自己隨意的涂鴉，那會(huì)陷入迷亂的隨意性。繼承也不是完全照搬照抄前人的經(jīng)驗(yàn)。那會(huì)流于模仿別人，失去自我，沒有獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)就會(huì)失去藝術(shù)的生命。所以創(chuàng)新是繼承上的創(chuàng)新，繼承是創(chuàng)新上的繼承。藝術(shù)繼承包括內(nèi)容方面的繼承和形式方面繼承。對(duì)待繼

48、承與創(chuàng)新要否定兩種態(tài)度，一是完全否定傳統(tǒng)的虛無(wú)主義，二是完全肯定傳統(tǒng)的復(fù)古主義。我們不僅要借鑒自己民族的優(yōu)秀文化，也要借鑒不同國(guó)家的優(yōu)秀的經(jīng)驗(yàn)文化?？傊畬?duì)待繼承要取其精華，去其糟粕才是正確的。李可染：要以最大的功力打進(jìn)去，以最大的勇氣打出來(lái)。（繼承與創(chuàng)新）代表作萬(wàn)山紅遍藝術(shù)家的作用，價(jià)值與地位藝術(shù)家的作用與價(jià)值 （記實(shí)，言情，言志，怡情）藝術(shù)家的作用與價(jià)值通過兩個(gè)方面體現(xiàn)出來(lái)。一是藝術(shù)家的作品來(lái)體現(xiàn)其價(jià)值。1藝術(shù)家通過藝術(shù)作品記錄社會(huì)生活內(nèi)容。（記實(shí)）如五代顧閎中的韓熙載夜宴圖，宋張擇端清明上河圖,法國(guó)達(dá)維特馬拉之死2.藝術(shù)家通過藝術(shù)作品表達(dá)人類情感。（言情）如，聶耳九一八事變后的義勇軍進(jìn)行曲

49、，張寒暉松花江上。3.藝術(shù)家可以通過作品體現(xiàn)人類審美理想。（言志）4.藝術(shù)作品可以調(diào)劑人類精神的作用。（怡情）二藝術(shù)家自身的價(jià)值1.藝術(shù)家獨(dú)立的人格魅力給人以啟示。如“二十文章驚海內(nèi)”的李叔同。嵇康，倪瓚，貝多芬等。2.藝術(shù)家的創(chuàng)造智慧給人以啟示。二藝術(shù)家的地位藝術(shù)家身體生存在客觀世界，而精神生存在主觀意識(shí)世界，這是由藝術(shù)家從事的精神勞動(dòng)的特點(diǎn)決定的。 藝術(shù)家是自己藝術(shù)世界的主宰。藝術(shù)家歷史地位的形成：1.原始藝術(shù)時(shí)期人人都是藝術(shù)家。2.進(jìn)入階級(jí)社會(huì)后沒有人身自由為宮廷服務(wù)的藝術(shù)家（巴赫，莫扎特，貝多芬，達(dá)芬奇，米開朗琪羅）地位低下的民間藝術(shù)家-（華彥均二泉映月）3.藝術(shù)脫離了統(tǒng)治階級(jí)后的自由

50、藝人。正確認(rèn)識(shí)藝術(shù)家的地位要避免兩種情況：1.避免喪失社會(huì)責(zé)任感。2.避免失去自己的社會(huì)角色。藝術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)創(chuàng)作是指藝術(shù)家和創(chuàng)作者精神實(shí)踐活動(dòng)及其產(chǎn)品。藝術(shù)創(chuàng)作是人類高級(jí)的，復(fù)雜的，特殊的精神活動(dòng)。藝術(shù)作為精神實(shí)踐活動(dòng)之一不可避免要受到其所處時(shí)代的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的制約，受到政治環(huán)境的影響。藝術(shù)作為整個(gè)文化體系的一部分還會(huì)和其他精神文化現(xiàn)象發(fā)生相互影響。自律性：在藝術(shù)演變的發(fā)展過程中形成的藝術(shù)自身的特殊的規(guī)律性。藝術(shù)創(chuàng)作理論及創(chuàng)作類型再現(xiàn)論及再現(xiàn)性藝術(shù)再現(xiàn)論：是藝術(shù)創(chuàng)作過程中，側(cè)重于對(duì)外部客觀世界的再現(xiàn)和模仿，通過外部客觀世界表達(dá)內(nèi)部主觀世界的藝術(shù)理論，藝術(shù)創(chuàng)作統(tǒng)稱為再現(xiàn)論和再現(xiàn)性藝術(shù)。西方再現(xiàn)

51、自然的理論最早的代表有蘇格拉底，亞里士多德。亞氏解釋藝術(shù)模仿現(xiàn)實(shí)的對(duì)象有三種：一是現(xiàn)實(shí)中已有的。二是現(xiàn)實(shí)中可能有的。 三是現(xiàn)實(shí)中應(yīng)該有的。達(dá)芬奇是再現(xiàn)論的闡發(fā)者和實(shí)踐家。提出了鏡子論。（蒙娜麗莎）歐洲15世紀(jì)早期瑞士畫家康.威茨的祭壇畫是第一副逼真的再現(xiàn)真實(shí)景物的圖畫。尼德蘭的凡.愛克發(fā)明了“蛋彩畫法”?，F(xiàn)實(shí)主義崛起于19世紀(jì)40.-50年代。以法國(guó)畫家?guī)鞝栘悶榇怼＃ㄊぃ?9世紀(jì)30年代浪漫主義畫派的領(lǐng)導(dǎo)人德拉克洛瓦不贊同現(xiàn)實(shí)主義畫派，但他開創(chuàng)了寫生的先河。被尊為現(xiàn)實(shí)主義畫派的先驅(qū)。他的浪漫主義畫作自由神引導(dǎo)著人民前進(jìn)?，F(xiàn)實(shí)主義作品：法國(guó)司湯達(dá)的紅與黑。巴爾扎克的人間喜劇。俄國(guó)普希金的詩(shī)歌

52、。果戈理的諷刺喜劇巡按使。陀思妥耶夫斯基的罪與罰。托爾斯泰的長(zhǎng)篇小說戰(zhàn)爭(zhēng)與和平。契科夫的短篇小說萬(wàn)卡櫻桃園。屠格涅夫的貴族之家，父與子，前夜。直到俄國(guó)巡回畫派的蘇里科夫，列賓的油畫。孕育了現(xiàn)實(shí)主義，發(fā)展了現(xiàn)實(shí)主義。 19世紀(jì)后半頁(yè)俄羅斯的文學(xué)藝術(shù)被稱為“批判現(xiàn)實(shí)主義”的高峰。法國(guó)19世紀(jì)中葉巴比仲的畫家米勒“寫實(shí)主義巨子”。第一步，晚鐘拾穗者，倚鋤男子。浪漫主義“按照人應(yīng)當(dāng)有的樣子來(lái)描寫”。寫實(shí)主義“按照人本來(lái)的樣子來(lái)描寫”現(xiàn)實(shí)主義：按照生活中本來(lái)的樣子來(lái)描寫。如實(shí)的，真實(shí)的反映現(xiàn)實(shí)生活，深入的揭示內(nèi)在本質(zhì)，是馬克思主義典型論的原點(diǎn)。中國(guó)的新文學(xué)運(yùn)動(dòng)，發(fā)生在五四運(yùn)動(dòng)前夕。主導(dǎo)方向?yàn)椋?.新現(xiàn)實(shí)

53、主義的精神。2.大眾化的傾向。代表有陳獨(dú)秀，胡適。惲代英。陳獨(dú)秀提出了“打倒陳腐的古典主義， 建設(shè)新鮮的立誠(chéng)的寫實(shí)文化。”20世紀(jì)20年代，中國(guó)新文學(xué)為主帥，帶動(dòng)了戲劇，音樂，電影，木刻等藝術(shù)一開始就走向了現(xiàn)實(shí)主義之路?，F(xiàn)實(shí)主義新文學(xué)作家代表魯迅狂人日記，啊Q正傳。歐洲現(xiàn)實(shí)主義從模仿論（亞里士多德），到鏡子論（達(dá)芬奇）到再現(xiàn)論（庫(kù)爾貝）到馬克思主義的典型論。不斷深入發(fā)展。從19世紀(jì)下半葉到現(xiàn)在沒減失生命力。民族民主國(guó)家墨西哥獨(dú)執(zhí)牛耳西方現(xiàn)代藝術(shù)史稱之為“表現(xiàn)派”的德國(guó)女版畫家珂勒惠支。影響中國(guó)新藝術(shù)百年之久。社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義（蘇聯(lián)文學(xué)）影響和推動(dòng)了中國(guó)早期十年(1949-1959)的藝術(shù)創(chuàng)作和

54、理論的發(fā)展。表現(xiàn)論及表現(xiàn)性藝術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作中側(cè)重于對(duì)內(nèi)部主觀世界的表現(xiàn)。通過內(nèi)部主觀世界間接或曲折的表達(dá)內(nèi)部客觀世界的藝術(shù)理論，藝術(shù)創(chuàng)作統(tǒng)稱為表現(xiàn)論及表現(xiàn)性藝術(shù)。托爾斯泰強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)情感。羅丹強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)靈魂等。蘇珊朗格“藝術(shù)是情感的符號(hào)”。科林伍德“藝術(shù)是情感的表現(xiàn)”。表現(xiàn)論反對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)內(nèi)容。重視主體意識(shí)。重視創(chuàng)作個(gè)性，重視有意味的形式。英國(guó)的李斯托威爾將19世紀(jì)末到20世紀(jì)初的近代美學(xué)分為主觀派和客觀派。主觀派十論”1.表現(xiàn)論，其他游戲論，外觀論，幻覺論，精神分析論，實(shí)驗(yàn)論，移情論，現(xiàn)象學(xué)論，折中論。”客觀派“科學(xué)論，自然論，社會(huì)學(xué)論，形式論?！?奧地利卡夫卡的變形記是表現(xiàn)性文學(xué)的代表。將人異化為非人

55、?？v直線：東方藝術(shù)重視表現(xiàn)。西方藝術(shù)重視再現(xiàn)。橫平線：東方藝術(shù)從古典的，表現(xiàn)的轉(zhuǎn)為現(xiàn)代的再現(xiàn)的。 西方從古典的再現(xiàn)的轉(zhuǎn)為現(xiàn)代的表現(xiàn)的。東方的表現(xiàn)觀有神秘的直覺性，感悟性。中國(guó)的表現(xiàn)論最早源起于易經(jīng)（公元前8-7世紀(jì)）言不盡意，意在言外。外師造化，中得心源。外師造化中得心源：畫家以大自然為師，再以內(nèi)心的感悟來(lái)創(chuàng)作作品。中國(guó)繪畫的表現(xiàn)特質(zhì)在魏晉時(shí)期初顯端倪，宋元趨于成熟。明清達(dá)到高峰。東晉顧愷之洛神賦。范寬的山水之境。八大山人筆下的魚，鳥，荷，自然人化了，心靈物化了。歐洲再現(xiàn)性藝術(shù)的三座高峰古希臘藝術(shù)。文藝復(fù)興。19世紀(jì)俄羅斯。19世紀(jì)下半葉，法國(guó)塞尚打破了再現(xiàn)論的第一人。提出“用畫筆來(lái)思考”認(rèn)為

56、世間一切物象都是圓球體，圓柱體，圓錐體。被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”。表現(xiàn)論代表：法國(guó)，塞尚，高更（我們從哪里來(lái)？我們是誰(shuí)？我們到哪里去？），荷蘭的梵高（星月夜）。 西方現(xiàn)代藝術(shù)：西方現(xiàn)代藝術(shù)潮流的先驅(qū)，緣起于法國(guó)的立體主義，以德國(guó)為中心的表現(xiàn)主義，各種形式的原始主義，分別從塞尚，凡高，高更的藝術(shù)里找到了興起的源頭或蹤跡。構(gòu)成論及實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)非模仿，純精神，純形式。只側(cè)重于某一個(gè)方面，如只側(cè)重于色彩，或只側(cè)重于線條等。俄國(guó)康定斯基的論藝術(shù)的精神被稱為“現(xiàn)代繪畫的啟示錄”首創(chuàng)了色彩音樂。蒙德里安的百老匯爵士樂被稱為大都會(huì)的造型詩(shī)?？刀ㄋ够鶡岢橄蟮拇?。蒙德里安冷抽象的代表。米羅“符號(hào)創(chuàng)作”的先驅(qū)。瑞士畫

57、家，音樂家克利“符號(hào)魔術(shù)師”。純形式構(gòu)成：“抽象的符號(hào)或元素，跟自然沒有很相像的地方” 奧.文杜里的四個(gè)跨步：第一跨步，16世紀(jì)，威尼斯畫派，喬爾喬內(nèi)暴風(fēng)雨首次用有人物的風(fēng)景代替有風(fēng)景的人物。獨(dú)立風(fēng)景畫的萌芽。第二跨步，17世紀(jì)，獨(dú)立靜物畫的萌芽?？ɡ邌痰乃@第三跨步，19世紀(jì)莫奈日出印象印象派革命。光色探秘。取代了沿襲幾百年的醬褐色。是一場(chǎng)色彩革命。第四跨步。20世紀(jì)塞尚為代表的立體實(shí)驗(yàn)主義。代表作圣.維克多山。自然論及中國(guó)藝術(shù)的精神西方人把自然看著藝術(shù)的對(duì)象，人是自然的最高創(chuàng)造，是自然的中心。而中國(guó)看重自然山川，把自然山川看著造化之靈，人是自然的一部份。如同時(shí)期西方高度成熟的人體雕塑藝

58、術(shù)。中國(guó)霍去病墓前的石刻。崇尚自然的，依照大自然的形狀去雕刻。中國(guó)藝術(shù)的精神：天人統(tǒng)一觀，神形統(tǒng)一觀，心物統(tǒng)一觀，文質(zhì)統(tǒng)一觀。1.天人統(tǒng)一觀。就是人與自然的關(guān)系。用現(xiàn)代的話來(lái)闡釋就是人與自然關(guān)系的和諧，人與社會(huì)關(guān)系的和諧，人與人關(guān)系的和諧。起源追溯到周易。如西漢霍去病墓的石刻就是天人渾化為一體。北京天壇的天圓地方。老莊的“天地有大美而不言”，“清水出芙蓉，天然去雕飾”。中國(guó)的園林藝術(shù)以“天，地與我為一的自然和諧”是最高造園理論。崇尚自然曲線之美?！坝^物取象”，對(duì)音樂美學(xué)的“物感心動(dòng)”，對(duì)繪畫美學(xué)的“氣韻生動(dòng)，傳神寫照”有深刻的影響。2.心物統(tǒng)一觀。心與物，審美主體意識(shí)與審美客體本質(zhì)之間存在對(duì)立

59、統(tǒng)一。求取對(duì)立統(tǒng)一，和諧處理相互矛盾的因素是中國(guó)藝術(shù)美學(xué)的一條規(guī)律。現(xiàn)代稱為藝術(shù)辯證學(xué)。唐代張璪“師法自然，中得心源”。宋，郭熙“身即山川而取之”。清.石濤“搜盡奇峰打草稿”“一畫論”，嵇康琴賦中說“假物以托心”。漢代揚(yáng)雄“言，心聲也，書，心畫也，”。宋畫家宗炳畫山水序。孔子“音樂藝術(shù)精神最早最偉大的發(fā)現(xiàn)者”。3.神形統(tǒng)一觀神與形的關(guān)系是中國(guó)表現(xiàn)性藝術(shù)美學(xué)的一個(gè)重要命題。是外觀形狀與內(nèi)在精神的關(guān)系。是審美主體內(nèi)心世界的感悟活動(dòng)與對(duì)象客體內(nèi)心世界息息相關(guān)，神交默會(huì)，神形統(tǒng)一。東晉畫家顧愷之的“以形寫神，悟?qū)χㄉ瘛薄Ｊ巧裥谓y(tǒng)一觀的一重要里程碑。南齊畫家謝赫“六法論”的第一條“氣韻生動(dòng)”是對(duì)傳神寫

60、照的天才運(yùn)用。被翻譯成了20種語(yǔ)言。是神形統(tǒng)一觀的又一重要里程碑。黑格爾說“眼睛是靈魂的窗子?！?,成都出土的東漢說唱俑。畫眼：不僅是狹義的繪畫的以形寫神，是廣義的把握藝術(shù)生命的主要節(jié)奏和高潮點(diǎn)。4.文質(zhì)統(tǒng)一觀文與質(zhì)的關(guān)系。是藝術(shù)外在美與內(nèi)在美，形式美與意蘊(yùn)美的關(guān)系，也就是我們通常說的內(nèi)容與形式的關(guān)系。文指外表或彩飾，質(zhì)指品質(zhì)或本質(zhì)。從魏晉南北朝陸機(jī)的文賦，劉勰的文心雕龍來(lái)看，質(zhì)偏重于意象包括“風(fēng)，骨，形，神諸因素”，文偏重于文辭，筆墨，包括語(yǔ)言，技巧等。明代戲劇家湯顯祖的唯情論側(cè)重質(zhì)，為了內(nèi)容可以犧牲形式美。藝術(shù)創(chuàng)作的過程靈感思維柏拉圖承認(rèn)靈感的存在，但把靈感與理性對(duì)立起來(lái)，認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作是非