精品成稿3000套音樂古箏

1、，古箏作為最為古老的彈撥樂器之一，它的歷史發(fā)展已有兩千多年，以其外形優(yōu)雅、音色動聽不絕于耳，是其他西洋樂器所不能及的。古箏在創(chuàng)作風(fēng)格、演奏技法、以及音階與曲式結(jié)構(gòu)在不斷的變化與創(chuàng)新，并慢慢成熟。本文將以箏曲發(fā)展的狀況為先，站在時間發(fā)展的角度，從創(chuàng)作風(fēng)格、演奏技法、音階與曲式結(jié)構(gòu)三個方面對傳統(tǒng)箏曲和現(xiàn)代箏曲加以對比，最后結(jié)合自身對箏曲的理解，即現(xiàn)代與傳統(tǒng)箏曲存在繼承與發(fā)展的關(guān)系，并分析現(xiàn)階段存在，提出相應(yīng)對策建議，以此為推動箏曲的持續(xù)發(fā)展提供一定的參考依據(jù)。箏曲；創(chuàng)作風(fēng)格；演奏技法；曲式結(jié)構(gòu)引言古箏作為古老的彈撥類樂器，其在曲目上的成長已有兩千多年的文化。隨著歷史不息的變遷，古箏曲也為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)

2、展奉獻著它的的力量。箏曲主要分為傳統(tǒng)箏曲和現(xiàn)代箏曲。跟著世界文明的發(fā)展與影響，古箏也愈來愈深受人們的青瞇，遍及規(guī)模也愈來愈廣。區(qū)別于傳統(tǒng)箏曲，現(xiàn)代箏曲創(chuàng)新了創(chuàng)作的方式，改變演奏形式以及增強文化內(nèi)涵等，實現(xiàn)了質(zhì)的。本文將針對傳統(tǒng)和現(xiàn)代箏曲的特征，分析其中的差異，得出現(xiàn)代箏曲正在向良好的方向發(fā)展，并提出自身觀點，在承繼和發(fā)展傳統(tǒng)箏曲的基礎(chǔ)上，現(xiàn)代箏曲的發(fā)展問題也要引起足夠的重視，也只有持續(xù)改善，才能推動古箏的向前發(fā)展。一、中國箏曲從傳統(tǒng)到現(xiàn)代發(fā)展的概況近些年來，古箏的演奏技術(shù)也在持續(xù)加強，并日趨于成熟。而以左手代替右手演奏，將使音符的表現(xiàn)力大為增強，也符合箏曲風(fēng)格不一的要求。此外，站在全世界，考慮

3、到音樂發(fā)展的趨勢變化，傳統(tǒng)箏曲將跳出狹小的空間，憑著其豐富的音樂表現(xiàn)力和藝術(shù)塑造性，可以最大化地滿足受眾的需求，且為作曲家開辟更大的創(chuàng)作空間，大為拓寬其創(chuàng)作思維。此外，不同文化的交融和碰撞，如民族歷史和現(xiàn)代藝術(shù)、東方和西方等，將為作曲家們創(chuàng)作優(yōu)秀的箏曲作品。因受現(xiàn)代作曲技法的影響，現(xiàn)代箏曲在和聲、旋律、節(jié)奏、音色等方面，都與傳統(tǒng)箏曲有很大的區(qū)別，但同時又符合新時代古箏曲發(fā)展的特征。目前，隨著箏曲的普及程度增大，箏曲被西化的趨勢將日趨增強。從古箏曲的樂曲創(chuàng)作、表演方式、文化背景等方面，古箏的表現(xiàn)特征將越加鮮明，表現(xiàn)形式也更為多變。綜上所述，分析傳統(tǒng)箏曲和現(xiàn)代箏曲的異同，這些不僅有助于傳統(tǒng)民族文化

4、的，也能夠在某些程度上促進古箏曲的持續(xù)發(fā)展。無論在調(diào)式調(diào)性、旋律織體、節(jié)奏還是音色等方面，現(xiàn)代箏能夠展現(xiàn)出新時代的特征，并在演奏過程中藝術(shù)家自身的個性特征，為今后古箏曲的創(chuàng)作和演奏將起到重要的作用。二、統(tǒng)箏曲與現(xiàn)代箏曲的對比（一）創(chuàng)作風(fēng)格對比 傳統(tǒng)箏曲創(chuàng)作風(fēng)格古箏作為中華民族樂器之瑰寶，起初一般興盛與民間，隨著民樂音樂人對其的，流派也為之產(chǎn)生，它與本地民間戲曲音樂、說唱音樂、相交融而產(chǎn)生的具有濃重地方地方特色。而傳統(tǒng)箏曲在過程中，汲取了當(dāng)?shù)孛耖g音樂的精髓，同時又受到當(dāng)?shù)孛耖g風(fēng)俗、地理環(huán)境、經(jīng)濟文化等的影響，產(chǎn)生了各地方特色的古箏曲流派。總體上分為，箏派、客家箏派、潮州箏派、山東箏派和浙江箏派。

5、傳統(tǒng)箏派的多元化充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)箏曲的繁榮景象，各箏派既相互獨立存在、又彼此影響，更是推動了我國傳統(tǒng)箏曲的繼承與發(fā)展 傳統(tǒng)箏曲的取材風(fēng)格多以地方民間音樂、各地民間景色、當(dāng)代文學(xué)作品和歷史故事為素材，充分吸收其精華，并將自己的心境與情感相結(jié)合進行創(chuàng)作。許多的篇幅短小卻內(nèi)容豐富的傳統(tǒng)古箏曲。在對民間景色的描寫與抒情上，這類樂曲類題能給予聽眾身臨其境的感觸。漁舟唱晚、高山流水等古箏曲就能充分的描繪出一幅幅優(yōu)美景色。其中高山流水就繪畫出了巍巍高山，云霧彌漫，飄忽無定和流水潺潺的情景，又抒發(fā)了偶遇知音的感慨之情。音樂充滿著熱情，使人回味無窮。在歷史故事為題材上就是一個典型的例子這首樂充分為聽眾講述主人

6、公千里尋夫的動人故事，其苦難的經(jīng)歷、堅貞的個性、催人淚下、感人至深。 現(xiàn)代箏曲創(chuàng)作風(fēng)格跟著經(jīng)濟、政治、文化的成長，音樂文化也在這遼闊的情況下不息變化。古箏曲的選取題材上也產(chǎn)生了亙古未有的轉(zhuǎn)變。現(xiàn)代箏曲的素材越發(fā)多元化、更專業(yè)，在創(chuàng)作上也越大自由、越發(fā)開放。范圍上也越發(fā)雄偉、磅礴。于此同時也與時代相接、的反映人民現(xiàn)實生活、反映少數(shù)民族風(fēng)土人情。瀏陽河、豐收鑼鼓、渠水到俺村等就充分體現(xiàn)了在新時期中，農(nóng)民、工作勞動的場面和歡暢的心情。雪山這首古箏曲就體現(xiàn)了濃濃的少數(shù)民族。這部分就描述了高原上終年積雪，白茫茫一片，到了春季，冰雪又融匯成小溪，溪水隨著山勢參差有致的留下，發(fā)出美妙音響的絢麗風(fēng)光。同時這首

7、箏曲也表達了人民對故鄉(xiāng)的熱愛之情和對生活的憧憬與神往。除此之外，還有根據(jù)經(jīng)典傳統(tǒng)劇目、歷史懷古、文學(xué)作品、古詩詞為題材的現(xiàn)代箏曲。夜深沉便是由同名京劇曲牌改編而成的一首現(xiàn)代箏曲，通常配以大鼓伴奏。這曲時而激昂，時而幽怨的夜深沉，仿佛能聆聽到在四面楚歌時，悲壯的腳步和舞劍的曼妙。一幅氣短和柔情萬千融合的畫面已在眼前緩緩放映。在歷史懷古上，的采用協(xié)奏曲的演奏形式，也沒有哪首現(xiàn)代箏比得過臨安遺恨這首古箏與鋼琴的協(xié)奏曲。此曲的曲調(diào)為旋律取材，以民族奮力抗金但受臣所害這一歷史故事為背景，表現(xiàn)了臨刑前對家人的掛念與，更表現(xiàn)了對臣當(dāng)?shù)赖脑鲪?，和對社會的?dān)憂以及自己報國無門的束手無策與無奈之情。這首值得回味的

8、古箏作品，不僅抒發(fā)了情感，又巧妙的將歷史故事融入其中，留給聽眾深深的與思考，它用古箏的柔美音色和最的情感，再配上鋼琴伴奏，這幅感人的歷史畫卷被古箏展現(xiàn)的淋漓盡致。（二）演奏技法對比 傳統(tǒng)箏曲演奏技法傳統(tǒng)箏曲在不同地域中風(fēng)格情感雖然不同，但在演奏技法上都常以“右手司彈，左手司按”為特征。右手常演奏主旋律，大指使用的頻率非常高，也技巧也尤為突出。右手在古箏演奏上主要有“托、劈、勾、抹、挑、大、剔、摘”八種單音技巧，在此基礎(chǔ)上又形成“花、搖、撮、輪、琶”等多音技法。大指演奏為“托”。山東箏派的鳳翔歌就呈現(xiàn)了很多十六分音符、三十二分音的大指連續(xù)托劈，演奏者需要彈出靈活、有力、平穩(wěn)的音樂節(jié)奏，大指小關(guān)節(jié)

9、不發(fā)虛且有顆粒性。食指演奏為“抹”。經(jīng)常用食指彈奏單音、上行音階撥弦、掛奏或連抹。它與大指在演奏上的不同之處是，它們的演奏方向相反。中指演奏為“勾”。演奏方法與食指相同，鑾鈴中的中指彈奏主旋律并與大指的花指相結(jié)合也是很少見的。無名指演奏為“打”。在傳統(tǒng)箏曲中演奏琶音時常常會用到小指，除此之外，幾乎很少用到?！翱焖狞c”是浙江箏派中將傳統(tǒng)箏曲中的勾、托、抹、托組合起來的演奏形式。速度一般較快、持續(xù)時間也比較長。要求演奏者不僅速度要平均，并且還要把每個音彈的清晰飽滿，快中求穩(wěn)、穩(wěn)中求進，使旋律一氣呵成。傳統(tǒng)箏曲的左手一般以“按、滑、顫、揉、吟”等技法來表現(xiàn)古箏的美妙之處，也正是古箏的所在。能將演奏者

10、的主旋律進行修飾，讓樂曲更加的韻味十足。上滑音、下滑音、小顫音、大顫音等都是常見的左手演奏技法。其中上下滑音是用左手經(jīng)過按弦來改變旋律音來加強樂曲的一種裝飾手法。下滑音的高度與上滑音是同等的，它們之間的差別是上滑音是先彈再按，而下滑音是先按再彈。這需要演奏者付出較大耐心與較多時間，練習(xí)，只有通過嚴格準確和長時間的訓(xùn)練，才能更好的訓(xùn)練的耳朵，使更快、更準確的找到音高概念，也才能更好的將古箏的韻味發(fā)揮的極致。左手的顫音則是在原演奏基礎(chǔ)上，起到為旋律添枝加葉的作用，使平平的樂曲不再刻板也變得更加豐富。在演奏顫音時要求演奏者左手肩膀要放松，通過左手手腕、肌肉來頻率密集的抖動，將力氣轉(zhuǎn)達至指尖。常用于襯

11、托悲情的樂曲。因此，傳統(tǒng)箏曲在演奏上，右手左手各有分工，雙手又巧妙配合，將古箏曲獨特的韻味充分來。 現(xiàn)代箏曲演奏技法現(xiàn)代箏曲在演奏技法上除了傳統(tǒng)箏曲中的技法，也了各種與其不同的創(chuàng)新與探索，這其中帶著作曲家的大膽想法與空前創(chuàng)作。隨著古箏的演奏技法越來越豐富和完善，古箏在演奏的表現(xiàn)力上也有了很大的拓展，更使古箏的發(fā)展也迎來了新的春天。首先，最大的演奏技巧上的改變是左手的不再是傳統(tǒng)箏曲中單一的只能為右手加花，它也有了自己的表現(xiàn)方式，有屬于自己的旋律線。黔中賦就是其中之一，左手疾速不間斷的三旋律肢體，展現(xiàn)了水流的各種形態(tài)，看似單音的節(jié)奏型，卻包含了旋律線條在里面，使之與右手的歌唱性旋律充沛的配合，迸發(fā)

12、出情景交融的藝術(shù)特點。左手懸搖，是古箏在左手演奏上的另一個創(chuàng)新。搖指不但只是右手的演奏技巧，左手也參與了懸搖。一般作為演奏復(fù)調(diào)音樂，使音樂肢體更加豐富，讓聽眾在聽覺上感受到新的震撼力。云嶺音畫的左手懸搖片段，更為現(xiàn)代箏曲的演奏技法帶來了創(chuàng)新。再來是從傳統(tǒng)箏曲中右手的大指單一搖指，發(fā)展成為多指搖，這包括了雙搖和三指搖，這兩種搖指都是建立的大指懸搖的基礎(chǔ)上，利用手腕的靈活，大指和食指、中指快速的劈托與抹挑，形成有聲有聲的旋律布局。王中山改編的彝族舞曲中三指搖的片段就廣為人知。在四指的綜合演奏方面，表現(xiàn)為使大指不再出于主導(dǎo)地位，食指、中指、無名指也參與到疾速演奏中，甚至加入了小指，形成了快速指序。各

13、個手指之間不再是依賴的一種關(guān)系，每個手指都有各自需要演奏的部分，相互之間都互不。比如耳熟能詳?shù)木畬缴霞t、幻想曲、云裳訴等，就應(yīng)用了快速指序。它要求演奏者在演奏時不囫圇吞棗，彈奏清楚每一個音符。（三）音階與曲式結(jié)構(gòu)對比傳統(tǒng)箏曲的曲式構(gòu)造平常為“八板體”是一節(jié)拍規(guī)范、結(jié)構(gòu)嚴謹?shù)那浇Y(jié)構(gòu)。也稱為“六十八板”即整首樂曲由八個樂句組成，每八拍組成一個樂句，多出的四拍加在第五樂句，共六十八拍。如漢宮秋月、出水蓮、寒鴉戲水便是這種曲式結(jié)構(gòu)。在八個樂句中，通常采用“起、承、轉(zhuǎn)、合”的結(jié)構(gòu)。在傳統(tǒng)古箏曲中，最常見的為* 調(diào)，在音階上常依照五聲音階排列，采取五度相生律。定弦為：宮、商、角、徵、羽（唱名為：JU

14、XK SO YUR RG）。后來因受地方文化的影響，傳統(tǒng)箏曲不再是局限于 JU XK SO YUR RG 這五個音，而加入了 LG YO這兩個偏音現(xiàn)代箏曲在曲式結(jié)構(gòu)上展現(xiàn)出多元化結(jié)構(gòu)，作曲家們紛紛吸收西方的創(chuàng)作理念和音樂來詮釋古箏作品，如一些協(xié)奏曲：西、楓橋夜泊等古箏與鋼琴協(xié)奏曲、蝴蝶與藍古箏與提琴協(xié)奏曲；還有復(fù)式結(jié)構(gòu)?，F(xiàn)代箏曲的音階也更有了大膽的創(chuàng)新，作曲家們打破原有的無聲音階，通過人工定弦自行設(shè)計古箏弦序，從而構(gòu)建新的古箏調(diào)式音階，也為現(xiàn)代箏曲的創(chuàng)作提供的的可能性。楓橋夜泊就是古箏與鋼琴協(xié)奏曲的代表曲目。三、中國箏曲從傳統(tǒng)到現(xiàn)代發(fā)展的思考（一）現(xiàn)代箏曲對傳統(tǒng)箏曲的繼承與發(fā)展 、演奏技法繼承

15、與發(fā)展不論現(xiàn)代箏曲的演奏技法再怎樣不時的進行創(chuàng)新，但很多都還是在傳統(tǒng)爭取的演奏技法上衍變而成的。瀏陽河中就運用了傳統(tǒng)技法的“快四點”，了一個小快板，將主旋律再現(xiàn)，了人民熱情愉悅的場景。將軍令的這段連續(xù)“勾、托、抹、托”就用其方法表現(xiàn)了士兵們急速前進的場景，將他們雄姿英發(fā)的形象表現(xiàn)得淋漓盡致，更給人一種緊張的氣氛。在右手搖指的基礎(chǔ)上，掃搖的隨之發(fā)展而來。在戰(zhàn)臺中就運用掃搖了碼頭工人頑強不屈與臺風(fēng)搏斗的艱險場景，渲染了緊張的氣氛。左手在現(xiàn)代箏曲中，不僅需要傳統(tǒng)箏曲中的按、滑、顫、揉、吟，還需要如右手一樣的演奏技法，可以說是左手身兼數(shù)職。右手的輪指也是現(xiàn)代箏曲中創(chuàng)新的技法。彝族舞曲中部分就使用了輪指

16、，在輪指的同時還用大指演奏主旋律。在云嶺音畫中的雙手輪指，更加使音樂具有力，完美的展現(xiàn)出彼此起伏微微蕩漾的湖面。除了左右手演奏技法的發(fā)展外，還有許多新奇的演奏技法也如雨后春筍般出現(xiàn)。比如：雙手拍打琴弦，拍琴頭，拍琴板都成為了表現(xiàn)音樂的技法，如幻想曲、西域隨想；還有刮奏琴碼左側(cè)無效音區(qū)也常用之中?；孟肭倪@段就運用拍擊琴板、握拳叩擊琴板等手法，使樂曲展現(xiàn)了了民間打擊樂的節(jié)奏型，再現(xiàn)了苗族人民載歌載舞的場景，更增添樂曲的舞曲風(fēng)格。在長相思中就運用了在琴碼左側(cè)掛奏出特定音響，表達了詩人的哀思之情，憂傷的情感油然而生。除此之外，還有通過左右手共同配合演奏形成的泛音技巧，讓音樂不會太空洞。長相思也還使用

17、了這種技巧，左右手之間進行，更好的表達了詩人依依不舍的離別之情。綜上所述，能夠發(fā)現(xiàn)，這些在演奏技法上的創(chuàng)新技法都是建立在傳統(tǒng)之上的，并不是無意義的大篇幅拍板、只顧炫技無內(nèi)在不注重表達感情的技法?？梢哉f的作曲家將不僅在傳統(tǒng)技法上進行了創(chuàng)新，也繼承了傳統(tǒng)的演奏技法。 定弦的繼承與發(fā)展人工調(diào)式定弦雖然在現(xiàn)代箏曲中比較常見，但都是根據(jù)傳統(tǒng)五聲發(fā)展而來的，甚至有些箏曲只是在傳統(tǒng)五聲音階的基礎(chǔ)上稍加改變而創(chuàng)建的人工調(diào)式音階。溟山就是在傳統(tǒng)五聲音階的基礎(chǔ)上加入的升XK 和升 YUR 這兩個變音，使之更加方便的轉(zhuǎn)換大小調(diào)，更是展現(xiàn)了山谷、大山的靜謐。由此可以看出，新音階的在形成的同時，也延續(xù)了傳統(tǒng)五聲性的音樂

18、風(fēng)格。 節(jié)奏旋律的繼承與發(fā)展節(jié)奏是旋律的骨架，它能把一盤散沙似的旋律音有規(guī)律地組織起來，沒有節(jié)奏就沒有旋律。在傳統(tǒng)箏曲中，其節(jié)奏節(jié)拍相對比較簡單，大部分都是純四度、純五度、大三度等和諧音程，幾乎沒節(jié)拍上的變化，而且一般由右手演奏主旋律，左手只是為右手旋律音加花。而在現(xiàn)代箏曲中，其節(jié)奏變化比較頻繁并且比較，沒有特別的限制，演奏者可以依照箏曲背景與自身的感觸來演奏。也利用了很多不和諧音程來為箏曲襯托氛圍。在左右手演奏技法上，沒主次之分，各有各的旋律。戲韻的的點指部分就是左右手分別有各自的旋律線。（二）箏曲的創(chuàng)新與思考通過對傳統(tǒng)箏曲與現(xiàn)代箏曲在創(chuàng)作風(fēng)格、演奏技法、音階與曲式結(jié)構(gòu)上的對比?？梢园l(fā)現(xiàn)現(xiàn)代箏曲在各個方面都是在傳統(tǒng)箏曲的基礎(chǔ)上，進行了一定的創(chuàng)新，彌補了傳統(tǒng)箏曲在音樂表現(xiàn)力上的局限。使聽眾能有一場新的聽覺盛宴：不規(guī)則的節(jié)奏、多變的節(jié)拍、豐富的演奏技法、無調(diào)性的旋律，都能在現(xiàn)代箏曲中得到充分的體現(xiàn)。所以從有的現(xiàn)代箏曲中，也可以看出有的