淺析學(xué)前教育專業(yè)兒童繪畫創(chuàng)編教學(xué)-2019年文檔

1、淺析學(xué)前教育專業(yè)兒童繪畫創(chuàng)編教學(xué)一、兒童繪畫的定義及特點兒童繪畫是指兒童通過觀察、 認識外部世界后， 盡情發(fā)揮想象力，繪制出來的美術(shù)作品。兒童的繪畫活動是兒童真實的自我表現(xiàn)。 孩子喜歡的、 厭惡的都在繪畫過程中直接地呈現(xiàn)出來。 也就是說， 兒童的繪畫活動其實就是孩子對自我興趣的自然展現(xiàn)過程。 而興趣也是促使兒童進行繪畫活動的內(nèi)在動力。同時，孩子在進行繪畫活動時，并不像成人那樣把繪畫當作一種需要認真應(yīng)付的工作或者活動來看待，他們更愿意把繪畫活動當成一次自己感興趣的游戲。 以游戲的心態(tài)對待繪畫活動，對于任何一個成年畫家來說都是很難得的，只有拋棄現(xiàn)實的功利心， 才能畫出最感人的作品。 在游戲中，孩子

2、純真的天性和真實的自我得到淋漓盡致的展現(xiàn)， 也許正是因為這一點， 兒童的想象力在繪畫過程中得到徹底的解放， 使他們的美術(shù)作品具備如此強烈的感染力。由于兒童的年齡較小， 正處在人生的初級階段， 他們對世間萬物的認識是粗淺的、不全面的，甚至是有偏差的。他們并不具備成年人所擁有的一套以客觀現(xiàn)實為標準的評判邏輯或觀念。 換句話說，由于孩子不具備成年人的邏輯思維和觀念， 所以他們在繪畫活動過程中，并不受到這些邏輯思維、觀念的束縛和左右，使他們的想象如天馬行空、無拘無束，畫面大膽、純真、夸張、毫不掩飾。 使得孩子的繪畫作品更貼近人們的心靈， 也更容易與觀眾的內(nèi)心產(chǎn)生共鳴而令人們感動； 這是繪畫創(chuàng)作中最難能

3、可貴的，這也是成年畫家無法企及的。作為一名成年人， 學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生早已脫離了兒童時代的稚嫩，童年時代的自由率真、 天真爛漫被成熟的理智取而代之。當他們進行兒童美術(shù)作品的創(chuàng)作時， 如何創(chuàng)作出符合兒童審美要求的繪畫作品，視乎成為橫亙在眼前不可逾越的鴻溝。這“鴻溝”是每一位成年人都無法逾越的， 就連畢加索都說： “我可以在很短的時間里畫得像一位大師那樣， 但卻需要用一生的時間去學(xué)會畫得像孩子一樣?！钡@并不意味著我們面對兒童繪畫時束手無策。 學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生與專業(yè)的美術(shù)院校學(xué)生在兒童繪畫創(chuàng)作方面也有其天然的優(yōu)勢。學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生大部分都沒有經(jīng)過美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)訓(xùn)練，在繪畫造型、 色彩應(yīng)用等方面基

4、本保存孩童時代的稚拙和樸素，這使得他們繪畫作品中的造型、 色彩更接近兒童的趣味和審美。而他們所缺少的就是兒童的想象力和表現(xiàn)欲。因此，怎樣激發(fā)學(xué)生的聯(lián)想，解放學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力，創(chuàng)作出符合兒童審美要求的美術(shù)作品， 是學(xué)前教育專業(yè)美術(shù)課必須重視的一道教學(xué)難題。二、兒童繪畫創(chuàng)作原則許多學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生， 在接觸兒童繪畫的最初， 帶有一定的個人偏見或誤解， 他們會以自己的審美觀念去衡量兒童天真的作品。他們會認為，兒童繪畫作品簡單粗糙，僅僅是兒童隨手草率的涂鴉而已， 沒有真實的造型空間和色彩質(zhì)感。如果以寫實的標準和手法進行幼兒美術(shù)教學(xué)活動，偏離了孩子的興趣趨向和審美喜好，會得到怎樣的教學(xué)效果便不言自

5、明了。因此，培養(yǎng)學(xué)生的兒童繪畫創(chuàng)作能力，要注意一下創(chuàng)作原則：1. 稚拙原則首先要糾正學(xué)生錯誤的觀念， 強調(diào)要以兒童的審美需求為創(chuàng)作的出發(fā)點。擯棄以寫實再現(xiàn)客觀存在為目的的繪畫理念和手法。寫實的繪畫作品， 力求在二位的平面上塑造三維立體的真實錯覺，創(chuàng)作這樣的作品需要作者具備扎實的繪畫基礎(chǔ)和細致理性的觀察分析能力。兒童的身體及智力發(fā)育還不成熟， 他們是依靠直覺認識外界的，因此，不能仔細理性的觀察外界的事物。而那些被孩子見到過或者觀察過的事物， 僅僅是在孩子的頭腦中形成了物象特征的模糊的概念。過于嚴謹、理性的寫實繪畫很難引起孩子的興趣。這一時期教師和家長不能以成人的眼光來評價兒童畫作品， 也不能讓兒

6、童去模仿成人的作品或技法， 要給孩子充分的自由， 順其自然，讓兒童用自己喜歡的表現(xiàn)方式畫自己喜歡畫的內(nèi)容， 使兒童純真的天性得到保存。我們不得不回過頭來， 想想我們的童年時代， 嘗試以孩子的眼光進行創(chuàng)作。不追究像與不像，真實不真實，只追求稚拙的趣味和奇幻的想象。 盡量不以真實的客觀規(guī)律作為衡量作品的尺度和標準。2. 題材興趣趨向原則認真留意兒童的繪畫作品，我們不難發(fā)現(xiàn)， 大部分的作品比較活潑、可愛。孩子們把自己喜歡的動物、植物，自己的父母、老師、朋友，畫到作品中。因此，學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生創(chuàng)作的繪畫作品必須貼近孩子的生活，以孩子最熟悉的生活內(nèi)容為創(chuàng)作的題材，這樣更容易與孩子產(chǎn)生共鳴，也更利于激發(fā)

7、孩子的繪畫興趣。3. 顛覆性原則顛覆性原則是指在兒童繪畫創(chuàng)作過程中， 盡量顛覆正常的邏輯關(guān)系、物理關(guān)系、比例關(guān)系、色彩關(guān)系。這樣可以打破正常的思維模式，使學(xué)生的想象力得到徹底的解放。顛覆邏輯關(guān)系是指在創(chuàng)作中， 把本來毫無關(guān)聯(lián)的兩種繪畫素材進行巧妙結(jié)合，形成獨特的畫面內(nèi)容，給人以奇特的新鮮感。例如，動物和植物結(jié)合。我們可以畫出一棵高大的樹，但樹上結(jié)滿的不是果實和鮮花， 而是大大小小的各種各樣的魚。 我們也可以畫一頭長頸鹿， 而長頸鹿身上開滿了各種鮮花、 生長出各種瓜果。顛覆物理關(guān)系是指以正常的物理關(guān)系在畫面中進行相反的處理。這種方式可以使觀眾產(chǎn)生無限的聯(lián)想。例如，鯨魚本來應(yīng)該在水中生活，但在繪畫

8、作品中我們可以把鯨魚畫在天上飛翔；火車在陸地上奔跑的交通工具， 我們可以把火車畫在樹干上和花瓣上。我們還可以把人畫在云朵上，與小鳥一起翱翔。顛覆比例關(guān)系是指把原本正常的物體比例關(guān)系進行放大、 拉長，使畫面中物體的比例形成強烈的反差。 比例關(guān)系的應(yīng)用最容易使一件作品貼近兒童的審美， 因為孩子在繪畫的過程中不會在意畫面中個主體的比例關(guān)系的。例如，把西瓜畫得比汽車大；把長頸鹿的脖子畫得更長； 可以把一群小朋友畫在向日葵上做游戲等等。顛覆色彩關(guān)系是指在創(chuàng)作兒童美術(shù)作品時， 不以現(xiàn)實生活中物象的具體色彩為根據(jù)來為作品設(shè)色。 例如，我們可以畫藍色的向日葵，紅色的大海，金色的平果，黃色的頭發(fā)等等。色彩是一件作品中極其重要的審美元素，兒童沒有受過基本的色彩訓(xùn)練，對色彩的認識僅憑直覺。 但是，童年對于任何人來說都應(yīng)該是陽光燦爛的，所以，我們的作品中的色彩也應(yīng)該盡量畫得明亮、鮮艷、活