現(xiàn)代詩歌閱讀方法與技巧.doc

談如何閱讀現(xiàn)代詩歌（已發(fā)表） 作者:印文權(quán) 來源:印文權(quán) 我國是詩的國度，自古詩人之眾，佳作之多，浩如煙海。在古代，詩歌不但孕育了民族精神和情感，而且豐富了祖國的文化和語言；在近代，詩歌更是一把灼人的火炬，照亮了漆黑的夜空，創(chuàng)造了文學的輝煌。詩歌，以其高度概括的內(nèi)容，凝練含蓄的語言，真摯醇美的情感，成為文學領(lǐng)域里一顆璀璨奪目的明珠。培根說：“讀詩可以使人靈秀。”閱讀詩歌不但能陶冶人們的情操，提高人們的文學審美情趣，而且能培養(yǎng)人們的良好文化涵養(yǎng)。但是，如何閱讀 詩歌，尤其是如何閱讀現(xiàn)代詩歌，我們的許多青年朋友卻知之不多，并常常陷于苦惱：喜愛詩歌，卻不知怎樣閱讀，不知怎樣欣賞。就此，筆者想就三個問題，談?wù)勛约旱目捶ā?一、現(xiàn)代詩歌的主流是新詩。 詩歌的分類標準很多，按表達方式，可分為敘事詩、抒情詩；按形式，可以分為格律詩，自由詩；按照寫作時間，可以分為現(xiàn)代詩與古代詩同一首詩，按照不同的標準可以歸入不同的類。我們所謂的“現(xiàn)代詩歌”是指1919 年五四新文學運動以后創(chuàng)作的詩歌。 我國古典詩歌如唐代的律詩和絕句、宋代的詞、元代的散曲等可稱作舊體詩。自1919 年五四新文學運動以來，大批的文學家通過詩歌來反映新生活，表現(xiàn)新的思想感情，雖然其中也有部分運用舊體創(chuàng)作詩歌來反映現(xiàn)代生活和思想感情的，但是，現(xiàn)代詩歌的主流是新詩。 新詩是 1919 年“五四”新文學運動時期創(chuàng)始和發(fā)展的一種新體詩，它是中國新民主主義革命的產(chǎn)兒，以新的思想內(nèi)容激勵人們，教育人們。郭沫若在1920 年寫的著名長詩鳳凰涅盤，表現(xiàn)了徹底反帝反封建的革命性和強烈的愛國主義精神，反映了“五四”時期的時代精神。 和舊體詩相比，新詩形式上采用白話，打破了舊體詩格律的束縛，創(chuàng)造出不少樣式。有的新詩講究格律，然而不像舊體詩那么嚴格，如聞一多先生的死水，詩行有一定的節(jié)拍，一個詩節(jié)分五個詩段，每個詩段有大致相同的詩行。而有的新詩則比較自由，無論篇幅的大小、句子的長短，還是平仄、押韻都不拘一格，甚至不用標點，或行或止，一概服從感情自然抒發(fā)的需要，如艾青的我愛這土地，沒有固定的節(jié)律，也不押韻，作者完全以自己的情緒自由支配詩行、詩段，按情緒的旋律來安排詩的節(jié)奏、韻律，一切服從表情達意的需要，通過簡短而自由的詩句，表達了作者對土地的眷念，對祖國的摯愛。 形式是為內(nèi)容而服務(wù)的，新詩用比較自由的形式來自由地抒發(fā)詩人奔涌的激情，或者自由地表現(xiàn)詩人心中的潛流。它們將新的思想感情融于詩的藝術(shù)形象，融于詩情畫意的意境，因此，閱讀新詩要要善于把它的內(nèi)容和形式結(jié)合起來，感受詩的藝術(shù)形象，體味詩美，從而領(lǐng)會詩中的思想感情。 二、閱讀新詩的幾個步驟。 1、了解作家流派和創(chuàng)作背景。 了解作者的生平、思想和流派，以及作品的時代背景、寫作背景，是我們理解和鑒賞詩作的鑰匙。 比如我們閱讀再別康僑，就得先理解康橋時期是徐志摩一生的轉(zhuǎn)折點，了解1922 年前后徐志摩曾在康橋游學，度過了一段美好的時光。他在猛虎集61序文中曾經(jīng)自陳：在24 歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。后來他曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的?！保ㄎ鼰熍c文化）為此，回國后他一再吟詩著文緬懷康橋。1922 年初別康橋時就高唱：“康橋，汝永為我精神依戀之鄉(xiāng)，”（康橋，再會吧）1925 年重游康橋時，又作散文我所知道的康橋，1928 年，詩人故地重游，又傾注滿腔深情寫下了傳世經(jīng)典之作再別康橋，以離別康橋時感情起 伏為線索，抒發(fā)了對康橋的無限眷戀和依依惜別的深情。不了解這些知識，我們就很難深層次理解作者抒發(fā)的思想感情。 再比如，在閱讀死水時，如果我們了解了聞一多這位著名的愛國詩人，曾于1922 年赴美留學，深切感受到種族歧視和民族壓迫，激發(fā)起強烈的愛國熱情，寫下了大量的愛國詩篇， 1926 年他懷著對祖國的渴念和期望從美國歸來，但北洋軍閥統(tǒng)治下民不聊生的黑暗現(xiàn)實卻令他極為失望，面對著路邊的一汪死水，吟成了死水一詩，無疑有助于我們理解“死水” 的象征意義。如果我們知道在二十世紀二十年代中后期，聞一多與“新月詩派”同仁一起致力于新詩形式的建設(shè)，并以其深厚的中國古典文學修養(yǎng)和廣博的藝術(shù)素養(yǎng)，在對新詩作了深入研究的基礎(chǔ)上，提出了建立新格律詩體的理論主張，在他的詩的格律中強調(diào)了詩歌要“形質(zhì)兼美”、“精神和形式調(diào)和”，并具體闡明了新格律詩體的具體要求是：“音樂的美”、“繪畫的美”和“建筑的美”，我們就可以輕易地從“三美”的角度來欣賞死水。 對作者、背景有了較明確的認識，能夠使讀者從整體上感知、領(lǐng)悟全詩的內(nèi)容，對作品給予客觀而又全面的分析評價。 2、咀嚼詩歌語言，把握詩的形象。 別林斯基說過：“哲學家用三段論，詩人則用形象和圖畫說話?！保ㄒ话怂钠吣甓韲膶W一瞥），詩歌是通過具體感人的形象來表情達意的。只有把握了詩的形象，我們才能更深一層地理解詩的意境和詩人的思想情感，而詩的形象則必須是通過咀嚼詩的語言來把握。 文學是語言的藝術(shù)，詩歌尤其如此。前人作詩，十分講求煉字、煉句、煉意，常有許多精妙傳神的地方，如“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，“春風又綠江南岸”的“綠”字，“微雨燕子斜”的 “斜”字。現(xiàn)代詩作者，也同樣高度重視詩歌的語言，并通過語言的錘煉，來塑造詩歌形象。 比如穆旦的贊美，在第三節(jié)中通過平淡、質(zhì)樸的語言，運用白描的手法，不加修飾，刻劃出勤勞善良、有著巨大忍耐力卻最終也“放下了古代的鋤頭”的“農(nóng)夫”形象，顯得真切深刻。而臧克家的老馬，動詞運用精彩傳神，“背上的壓力往肉里扣”、“眼里飄來一道鞭影”，“扣”、 “飄”字，準確、生動、逼真，有力地刻劃出受到深重壓迫的老馬形象。 詩的語言是高度凝煉的形象化的語言。有些意思往往不直接說出來，而是用畫面來展示。再別康橋一詩語言運用上注意了詞藻的色彩感，多選用色彩明麗的詞語，如夕陽映照的“金柳”，波光里蕩漾的“艷影”，水底軟泥上的“青荇”，潭中倒影的“彩虹”，以及“云彩”、“夕陽”、 “青草更青處”、“星輝斑斕”等詞語，創(chuàng)造了一系列鮮明生動的畫面，給讀者以視覺上的色彩想象和油畫般的感受。同時，詩人通過一系列動作性很強的詞語，如“招手”、“蕩漾”、“招搖”、“揉碎”、“漫溯”、“揮一揮”等，使每一幅靜態(tài)的畫面變成了動態(tài)的畫面，給人以立體的感覺。 咀嚼“看似平常卻奇崛”的詩歌語言，把握住詩的形象，才能分析出詩歌所創(chuàng)造的意境和表達的情感。 3、體味詩的意境，領(lǐng)悟思想感情。 閱讀詩歌的關(guān)鍵和著眼點在于體味出詩的意境，領(lǐng)悟作者的思想感情。 中國古典詩詞非常注意“意境”，那么意境是什么呢？詩歌的意境是詩中“意”與“境”兩個因素的和諧統(tǒng)一，指作者在詩作中所描繪的生活圖景和所抒發(fā)的思想感情融合而成的一種藝術(shù)境界，它包括作者的主觀情態(tài)和客觀風物兩個方面，簡單地說也就是景中有詩，情景交融，如馬致遠的天凈沙61秋思“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯”，為我們描繪了一幅凄涼的畫面，表達了一個天涯游子孤獨哀傷的情感。閱讀詩歌，不僅要著眼于所描寫的客觀物象（如山川草木等等），還應(yīng)透過它們的外表，看到其中注入的意念和感情，注意主客觀兩個方面的融合的程度。只有抓住詩歌的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所體現(xiàn)的情調(diào)，意象的社會意義和感染作用，才能真正地欣賞詩歌。 體味意境的主要方法是抓住詩的畫面和氛圍，去感受此時、此地、此景中人的情感世界。 詩人徐志摩很懂得主觀情緒和客觀景物的和諧融合，在再別康橋中，很好的處理了情與景的關(guān)系，融情于景成了該詩非常顯著的特點。詩人筆下的康橋是有生命有靈性的，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。詩人把對母校的深情，溶入了對康橋晚景的形象描繪中：作別母校時的萬千離愁，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩”。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意，“在康河的柔波里”，“我甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。 “天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發(fā)出一縷淡淡的哀傷如畫的美景又勾起了詩人對往昔美好“理想”的追憶和想象，到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。然而卻不能放歌，因為彩虹似的夢幻已經(jīng)揉碎，斑斕璀璨的星輝早已流逝。如今詩人不想驚動這眼前的寧靜清幽，輕輕地來，悄悄地走，離別的惆悵似笙簫悠悠。而草木有情，“夏蟲也為我沉默”，整個康橋都寂靜了下來，充溢其間的只是詩人交織著依戀、無奈、惆悵的種種復(fù)雜情感。全詩以三個“輕輕的”起筆，以三個“悄悄的”與開頭回環(huán)對應(yīng)，用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構(gòu)成了一處處美妙的意境，細致入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前的無可奈何的離愁，表現(xiàn)得真摯、濃郁、雋永，在亦情亦景、情景交融的意境中，使詩人的離別之情，表現(xiàn)得更深、更美、更為渾厚和瀟灑。 詩歌的思想、情感，通常都是借助意境來表達。要能準確地理解并鑒賞詩歌，必須從整體上把握詩的意境。 4、分析詩的藝術(shù)表現(xiàn)手法。 欣賞詩歌時，既要領(lǐng)會作者濃烈的情感，又要揣摩作者抒發(fā)情感的藝術(shù)手段，從而在思想和藝術(shù)兩方面都獲得美的享受。 詩歌的形象性、抒情性很強，因此，詩歌中表現(xiàn)手法也很豐富。如托物言志、情景交融、直抒胸臆、象征暗示，還有比興、比喻、擬人、夸張、排比、反復(fù)等修辭手法，不了解這些，就不可能對詩歌進行深層次的分析。 詩人聞一多在死水中，借鑒西方現(xiàn)代派始祖之一的波德萊爾“以丑為美”的主張和技巧，營造一種反諷的氛圍，批判丑惡和骯臟。詩人選用翡翠、桃花、羅綺、云霞等華麗詞語描寫這溝死水，將丑惡寫得很美。美與丑交織反差，造成新穎獨特的表達效果。丑越寫得美，越引起人的反感，使讀者去反思詩人要表達的感情，增加了引人思考的魅力。 艾青的我愛這土地運用了寫實和象征的手法，描繪了一組鮮明的詩歌意象，分別賦予“大地”“河流”“風”“黎明”不同的象征和暗示意味。詩人更像那只癡情的鳥兒，聲嘶力竭之后，連羽毛也腐爛在土地里面。鳥兒對土地的癡情，就是詩人愿為祖國母親奉獻一切的赤子衷情。 熟悉并能準確分析詩歌中常運用一些表現(xiàn)手法，對準確理解詩的內(nèi)容和感情是很有幫助的。 四、閱讀新詩的注意點。 讀詩要注意感受，仔細分析，比較鑒別，展開聯(lián)想，認真品味，這樣才能陶冶心靈，凈化情感，獲得美的享受，但有三點必須加以注意： 1、要多朗讀。在朗讀時，首先要把握詩的節(jié)拍和韻律。比如再別康橋一詩節(jié)奏和諧，流暢而帶有輕微的彈跳。每一詩行基本上都由三個音組組成，其中一個音組再由兩至三個音節(jié)構(gòu)成，音節(jié)抑揚合度，聲調(diào)回環(huán)反復(fù)，既嚴謹而又不拘一格，既有強烈的節(jié)奏感，又有著詩行語流的靈活變化，構(gòu)成了一支完整的樂曲。該詩韻律自然和諧，韻式上嚴守二、四押韻，每兩行押一韻，每節(jié)換新韻，追求音節(jié)的波動和旋律感，讀來抑揚頓挫，朗朗上口。七節(jié)詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，造成音樂美的藝術(shù)境界。另外，該詩開頭和結(jié)尾采用重疊、復(fù)沓的手法，語意相似，節(jié)奏相同，構(gòu)成回環(huán)呼應(yīng)的結(jié)構(gòu)形式，加強了詩的節(jié)奏感和旋律美，增強了詩的音樂性，給人一種夢幻般的感覺。此外，“輕輕”、“悄悄”等疊字的反復(fù)運用，也增強了詩歌輕盈的節(jié)奏。把握了節(jié)拍的快慢、語音的輕重、高低，就能讀 出詩歌的音樂美來。其次，要有感情地朗讀。詩人的思想感情，或喜悅，或憂傷；或憤怒，或悲哀；或思念，或憧憬；或贊揚，或譴責無不傾瀉在詩的字里行間，要讀出這種種的感情，就要我們深刻地理解詩的意境，深刻地體會詩人的詩中的感情波瀾，調(diào)動自己的情感，使之與詩人的感情基調(diào)一致，從而深刻理解詩歌。 2、要有側(cè)重。要根據(jù)詩的不同品種，著重欣賞其某一方面的意境、風采、韻味。詠物詩偏重于描繪客觀景物，把含蓄的感情寄托在景物之中；抒情詩則有感而發(fā)，感情激越，直抒胸臆；哲理詩往往捕捉住稍縱即逝的思想火花，形成含蓄雋永、引人深思的藝術(shù)效果；寓言詩以奇特的聯(lián)想構(gòu)成一種蘊含生活哲理而又富有情趣的意境；敘事詩則通過一定的人物、情節(jié)來表現(xiàn)思想和情感。為此，在閱讀過程中，我們應(yīng)該有所側(cè)重，以求深刻體驗和獨特感受。 3、要有選擇。閱讀現(xiàn)代詩歌，要多選好詩，從中接受美的感受，陶冶自己的情操，對一些內(nèi)容不太健康或情調(diào)低俗的作品，要采取分析的態(tài)度，鑒別良莠，不要一概吸收。 只要我們對現(xiàn)代詩歌充滿濃厚的興趣，在平時的閱讀中認真品味，用心感受詩歌濃郁的文學色彩與濃烈的思想感情，我們一定能不斷提高自己閱讀鑒賞現(xiàn)代詩歌的能力，陶冶性情，陶冶情操。 （發(fā)表于2003 年第7 期起跑線） 知已知彼品讀經(jīng)典之美漫談如何品讀現(xiàn)代詩歌教育隨想 2010-05-25 15:36:03 詩總是言志的，現(xiàn)代詩歌也不例外。詩歌里流溢著詩人豐富的情感世界，鐫刻著他們迥異的人生態(tài)度，記載著他們徹骨的悲歡離合，也滲透了他們獨特的人生體驗。哈拉普在藝術(shù)的根源說過“詩的品讀是人類最直接的、最有效的審美活動”，著名美學家朱光潛也說過“要養(yǎng)成純正的文學趣味，我們最好從讀詩入手”。讀詩之趣，得于目而寓于心。品讀詩歌之美，無外乎品讀詩歌的語音美、畫面美、立體美、動態(tài)美、色彩美。如何品讀現(xiàn)代詩歌，趨同的看法大抵都得從詩歌本身出發(fā)，就詩讀詩。筆者不否認讀詩本身的重要性，只是更想強調(diào)做好讀詩之前的“功課”對于品得詩味太重要了。 讀詩就是讀詩人 “汝果欲學詩，工夫在詩外?！边@是宋代大詩人陸游在暮年向兒子傳授的詩歌創(chuàng)作秘訣。借用過來說讀詩之事，我想同樣貼切不過。詩歌本來就是留白的藝術(shù)，是含蓄的藝術(shù)。就一首詩而言，單品讀有限的詩句本身，你還真的無法完全讀懂詩歌的全部意蘊。你如果真想讀懂詩歌，還得從詩之外的東西入手。譬如詩人的生平經(jīng)歷、個性特質(zhì)、人生際遇、創(chuàng)作緣由等等，都會讓你所品讀的詩歌成為具有“唯一性”的獨特作品。從這個角度來說,讀詩其實就是讀詩人。 沁園春長沙寫作于1925 年，當時革命運動蓬勃發(fā)展，五卅運動和省港大罷工相繼爆發(fā)，各地農(nóng)民運動日益高漲，國民革命政府正式成立。但共產(chǎn)黨內(nèi)部對革命統(tǒng)一戰(zhàn)線由誰來領(lǐng)導(dǎo)產(chǎn)生了分歧，而此時的毛澤東卻被排擠出黨中央。他在“自注”中曾用“心情蒼涼”來描述自己的心情。在挫折面前，詩人保持著怎樣的精神面貌呢？本詞正是詩人對這一問題鏗鏘有力的回答。只有深刻體味詩人此時的內(nèi)心世界，你才能真正讀出“獨立寒秋”中“獨” 的味道，你才能真正讀出“問蒼茫大地，誰主沉?。俊敝性娙说暮罋馀c霸氣。 出生于地主家庭的艾青因為命中“克”親，被送到貧苦農(nóng)婦“大堰河”家撫養(yǎng)。艾青和大堰 河的幾個孩子象親兄弟一樣，泥里爬，土里滾。大堰河不僅用甘甜的乳汁哺育了艾青的成長，而且她那純樸、善良、勤勞的品性，在艾青幼小的心田上留下深刻的烙印?；氐接H生父母家里，他得不到一絲家庭的溫暖。多少年后，詩人在鐵窗中看到飄飄雪花觸動詩情，并寫下了這首感天動地的大堰河。品讀大堰河，如果我們不了解詩人對大堰河深深懷念與感恩之心，不走進詩人的內(nèi)心深處與詩人的心跳共律動，是無法讀出長詩沉郁而飽滿的深情的。 “撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷”，這是戴望舒雨巷中反復(fù)吟唱的低回流暢而遍帶哀怨的主旋律，叩響了當時多少舊式文人的心弦。新時代的學子們在重讀這首雨巷時，如果不能借著想象的翅膀回到1927 年白色恐怖之下，戴望舒因曾參加進步活動而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼著大革命失敗后的幻滅與痛苦,心里充滿了迷惘的情緒和朦朧的希望那么你是永遠無法體會詩人通過“雨巷”“我”“丁香一樣的姑娘”等意象傳達出來的復(fù)雜心情的。 把自己放進詩里去 詩人創(chuàng)作的經(jīng)典作品,一方面有著自身特定的目的和意境（作者意），另一方面能讓不同的讀者讀出不同的心境和不同的感悟（讀者意）。詩歌因為流傳漸而成為經(jīng)典,這之中，離不開讀者閱讀過程中“有心”的二度創(chuàng)作，正所謂“一千個讀者便有一千個哈母雷特”。法國詩人勒韋爾迪說過：“在詩人寫作過程中的詩仿佛是創(chuàng)作的底片，然而它的正片卻在讀者身上?！?讀詩的人要帶著一顆摯熱的心真正地走進詩人創(chuàng)設(shè)的情境，耳醉其音，心醉其情，與詩人同呼吸，共悲歡，既要入情、也要入境、更要會心，絕不能以一個局外人的身份“冷眼旁觀” 地讀詩。 教了好多遍的大堰河了，每次我都給學生范讀一遍，每次讀的時候，自己都能享受到一次自我感動得一蹋糊涂的體驗。為什么？因為我每次在讀到“她死時，輕輕地呼著她的乳兒的名字/大堰河，已死了/她死時，乳兒不在她的旁側(cè)/大堰河，含淚的去了！”的時候，我眼前就浮現(xiàn)出我奶奶的音容笑貌，奶奶在世的時候特疼我，走的時候，我因