藝術概論試題及答案.doc

精品文檔藝術理論試題 A卷 評分標準一、解詞:（每題5分，共50分）1、什么是藝術流派？藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所組成的藝術派別。他們既要有明確的藝術主張，還要有具體的創(chuàng)作實踐、藝術成果和成就顯著的代表人物。2、什么是藝術作品的內容？藝術作品的內容，指的是經過藝術家選擇、提煉、加工和改造過的人類生活的外部客觀世界和內部主觀世界。其構成因素包括題材、主題、人物、情感、環(huán)境等諸因素，其中最為主要的構成因素是題材和主題。3、什么是藝術批評？藝術批評是藝術活動的重要組成部分，是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。4、藝術傳播的主要方式有哪些？藝術傳播的主要方式有三種，即現場傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。5、什么是美育？美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受能力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。6、什么是藝術中的幽默？幽默是喜劇性的一種獨特形態(tài)，它把內容和形式中美和丑的復雜因素交合為一種直率而風趣的形式外化出來。幽默所引發(fā)的笑，常常帶有輕微的諷刺意味。7、書法的涵義及其藝術特征是什么？書法是以線組合文字的藝術形式， 它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式進行造型和表現主體的審美情操。書法藝術的基本特征是: （1） 線條與組合； （2 ） 具象與抽象； （3 ） 情感與象征。8、什么是藝術欣賞的審美效應？審美效應是藝術欣賞活動具體運作的結果，也是藝術欣賞的作用和目的。藝術欣賞活動最為顯著的審美效應，是能夠產生共鳴；其二是能夠陶冶欣賞者的情緒，凈化他們的靈魂；其三是能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。9、什么是藝術創(chuàng)作的物化與表現？即藝術家將自己在藝術構思中已經基本形成的藝術意象轉化為藝術符號，并以物態(tài)化的形式得以顯現，使之成為具體的、穩(wěn)定的、可感的藝術形象、藝術情態(tài)或形象體系的過程。10、雕塑的涵義及其藝術特征是什么？雕塑是一門直接利用物質材料，運用雕刻或塑造的方法，在立體（三度空間）的空間中創(chuàng)造出具有實體形象藝術品的藝術。 雕塑藝術的基本特征是: （1） 物質與技藝的統(tǒng)一；（2） 造型與觀念的融合。二、簡答:（每題10分，共50分）1、簡述藝術與宗教的關系。（要點）藝術與宗教在其早期是融合在一起的，而在其后的發(fā)展進程中也有著極其密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術來宣傳宗教，客觀上促進了藝術的發(fā)展，同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教反科學的性質，決定了它與藝術的本質不同。2、簡述藝術主體與客體的關系。（要點）在藝術創(chuàng)造活動中，藝術主體和藝術客體是一對重要的范疇，它們之間的運動形式，決定著藝術創(chuàng)造的總體趨勢；藝術主體是指在藝術活動中的社會歷史實踐中形成的與審美對象相對應的具有一定創(chuàng)造能力的認識和實踐者，藝術客體是與藝術主體相對立的諸客觀審美事物，是藝術主體認識和實踐的對象；藝術主體具有能動的創(chuàng)造性；藝術主體需要具有一定的審美和藝術創(chuàng)造能力；藝術創(chuàng)造主體與藝術客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心，二者的相互交流運動是雙向的，同時主體應處于矛盾統(tǒng)一體的主要方面。3、簡述藝術活動中的形象思維。形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現和體驗生活、到進行藝術構思、形成藝術意象和意念，并將其物化為藝術形象的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有很強的具象性、情感性、創(chuàng)造性和整體性，它以具體的形象作為思維的主要材料，以情感作為思維的中介和動力，并體現出濃烈的創(chuàng)造色彩和藝術家對事物的整體把握。4、簡述藝術創(chuàng)造中的崇高。（要點）崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現實客體的歷史要求，并且已經或必將趨于實現的歷史條件下產生的。崇高以現實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質在于受到壓抑的實踐主體，充分激發(fā)起人的本質力量，轉而征服、掌握（或趨向于征服、掌握）客體。崇高不是主客體的和諧統(tǒng)一的靜態(tài)美，而是雙方在對立、沖突中趨向統(tǒng)一的動態(tài)美。在這里，人的本質力量的顯現，呈現為實踐主體迫使現實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。5、簡述藝術家應具有的修養(yǎng)和能力（要點）藝術家應具有的修養(yǎng) :（1） 進步的世界觀和審美傾向；（2） 廣博的知識；（3） 深邃的思想；（4） 豐富的情感和獨立的人格。藝術家應具有的審美創(chuàng)造能力: （1） 敏銳的感知能力；（2） 豐富的想象能力；（3） 精湛的藝術技能。三、論述:（每題25分，共50分）1、論述藝術生產的意義與特征（要點）藝術生產，既不像一般物質生產那樣，完全基于實用的目的，生產人類必需的生活用品，也不像一般精神生產那樣，是一種純粹的理論演繹和概念論證，而是將自己的主體精神和審美意識滲透于生產過程，并物化為審美產品的活動。藝術生產是精神生產和物質生產的統(tǒng)一。藝術生產，就是以審美思維和審美物化為手段，進行藝術創(chuàng)作和制作的活動。藝術生產，是藝術掌握方式的重要方面，是藝術創(chuàng)制的精神實踐和物質實踐的統(tǒng)一。藝術生產包括藝術創(chuàng)作和藝術制作，藝術生產涵蓋藝術思維的過程，但不能取代藝術思維的方式，藝術思維方式主要是對客體世界的認知和反映，藝術生產則主要是對客體世界的變革與創(chuàng)造。由于藝術生產同時具有精神生產和物質生產的基本特性，因而在生產過程中就要既遵循精神生產的一般規(guī)律，也要遵循物質生產的一般規(guī)律；由于藝術生產具有與精神生產和物質生產的許多不同的特點，因而藝術生產就不能完全遵循一般精神生產或物質生產的規(guī)律，而要在此基礎上，遵循與精神生產和物質生產有密切聯(lián)系的、屬于藝術生產特有的規(guī)律。藝術生產的規(guī)律，是藝術整體規(guī)律的重要組成部分，是藝術活動多種規(guī)律中的一種。藝術生產的規(guī)律，就是在藝術規(guī)律的規(guī)范和制導下，遵循精神生產和物質生產的基本原則，按照美的規(guī)律和藝術特性的要求，創(chuàng)制審美產品的一般性規(guī)律。藝術生產有以下幾個方面的特點: 第一，精神性與物質性的統(tǒng)一。 第二，審美屬性與商品屬性的并重； 第三，創(chuàng)造性與工藝性的結合。第四，個體生產與集體生產的交叉。2、論述藝術意境的審美特征（要點）第一，情景交融。又可分作兩個類型，其一，景中有情，即景生情；其二，情中見景，即“情生景”。（6分）第二，虛實相生。 虛實相生，是人們對于和諧美意境的創(chuàng)造和追求。意境，應是實境和虛境相互轉化和融合的結果。（6分）第三，意與境諧。即指主體在藝術活動中得以升華的審美精神和生命意識與作品中建構而成的具有濃郁美感氛圍的交融與和諧。（6分）第四，韻味無窮。是指意境中那種使人得到美的感染的韻致、情趣和滋味。又可具體從空靈、飛動、含蓄等方面來闡述。（7分）藝術理論試題 B卷 評分標準一、解釋:（每題5分，共50分）1、什么是靈感？靈感或靈感思維是指藝術家在創(chuàng)造活動中，由于大腦皮質的高度興奮，所產生的一種特殊的心理狀態(tài)和思維方式，是在一定的抽象思維和形象思維的基礎上，顯意識和潛意識的相互作用，產生出新概念和新意象的頓悟式和突發(fā)性的思維方式。靈感思維具有突發(fā)性、超常性、易逝性等特點。2、什么是藝術風格？藝術風格是指藝術創(chuàng)作的整體上所呈現出來的代表性的特點，是由藝術家的主觀方面的特點和作品的客觀特征所形成的一種獨特的藝術風貌。風格是藝術家在創(chuàng)作實踐中逐漸形成的，是藝術家的創(chuàng)作見解通過獨特的藝術形式的表現，是一個藝術家在全部作品中反映出來的基本特色和創(chuàng)作個性。風格，是一個藝術家創(chuàng)作上成熟的重要標志。3、什么是藝術傳播？藝術傳播就是藝術的信息在時間和空間上的遷徙、變動、蔓延，達到公共化或社會化的過程。藝術信息、受傳者、傳播主體和傳播媒介（或加上傳播效果），就是藝術傳播得以構成和運行的不可缺少的基本要素。4、 共鳴共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。5、什么是藝術典型藝術典型指的是藝術作品之中那些具有高度典型性的形象體系，包括典型人物、典型環(huán)境等，其中，典型人物是藝術典型的主體，典型性格是典型人物的核心。6、建筑藝術的涵義及其審美特征是什么建筑是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。 建筑的基本特征: （1） 造型的形式美追求； （2） 環(huán)境的人格化體現； （3） 多重的象征性意味。7、藝術鑒賞是什么？所謂藝術鑒賞，是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術作品而展開的一種積極的，主動的審美再創(chuàng)造活動。8、藝術學是什么？藝術的一般規(guī)律，藝術的創(chuàng)作，作品和鑒賞，以及各門藝術的基本特點等。9、藝術教育是什么？從狹義上講，是為培養(yǎng)藝術家或專業(yè)藝術人才所進行的各種理論和實踐教育。如音樂學院培養(yǎng)出作曲家等。從廣義上講，藝術教育作為美育的核心，它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術工作者。10、實用藝術是什么？指實用與審美相結合的表現性空間藝術，主要包括建筑藝術，園林藝術、工藝美術與現代設計等。11、造型藝術是什么？是指運用一定的特殊材料，如顏料、紙張等，面對塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活與表現藝術家思想家思想情感的藝術，它是一種再現性空間藝術，也是一種靜態(tài)的視覺藝術。12、表情藝術是什么？是指通過一定的物質媒介（音響、人體）來直接表現人的情感，間接反映生活的這一類藝術的總稱，它主要指音樂，舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。13、綜合藝術是什么？綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術的總稱。它吸取了文學、繪畫、音樂、舞蹈等各門藝術的長處，獲得了多種手段和方式的藝術表現力，從而形成了自己獨特的審美特征。14、藝術意蘊是什么？藝術意蘊是指深藏在藝術作品中內在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現為一種哲理、詩情或神韻，經常是只可意會，不可言傳，需要欣賞者反復領會、細心感悟，用全部心靈去探究和領悟。15、藝術典型是什么？指藝術作品中塑造的成功的人物形象，又稱典型人物，典型性格或典型形象。二、簡答題1、藝術實質與特征：實質：1、用形象來反映現實但比現實更有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、曲藝等。2、建國后至今，指富有創(chuàng)造性的方式。例如：領導藝術。3、形狀獨特而美觀的。特征：一、形象性：1、藝術形象是客觀與主觀的統(tǒng)一。2、藝術形象是內容與形式的統(tǒng)一。3、藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一。二、主體性：1、藝術創(chuàng)作具有主體性的特點。2、藝術作品具有主體性的特點。3、藝術欣賞具有主體性的特點。三。審美性：1，藝術的審美性是人類審美意識的集中體現。2、藝術的審美性是真善美的結晶。3、是內容美與形式美的統(tǒng)一。2、藝術與文化的關系：文化作為一個大系統(tǒng)，包含著諸多子系統(tǒng)。主要包括物質文化、制度文化、精神文化三大子系統(tǒng)。藝術在人類文化中的地位。首先表現在藝術參與和推動、體現和反映出人類文化的歷史發(fā)展。作為文化的獨特組成部分，從另一方面講，藝術又必然受到文化大系統(tǒng)的制約和影響。藝術作為文化大系統(tǒng)中的一個子系統(tǒng)，只是整個文化的一個有機組成部分，是一種獨特的社會文化范疇。文化系統(tǒng)的整體性決定了它所屬的子系統(tǒng)必然從屬和依附于文化大系統(tǒng)。3、藝術與美學、哲學的關系藝術與哲學的關系：哲學對藝術的影響，首先表現在對藝術家的影響。還表現在出現了一批哲理性的藝術作品。更表現在它能起到促進藝術潮流形成的作用。藝術與美學的關系：美學主要研究自然美和藝術美，但不研究藝術中的具體問題而是研究藝術學中的哲學問題，因此被稱為“藝術學的哲學”。4、藝術與藝術家的關系：從藝術起源來看，藝術生產經歷了一個相當漫長的歷史過程才從物質生產中分化出來，形成一個相對獨立的特殊的精神生產部門。只是到這時，才出現了專門從事藝術生產的藝術家。所以說，專業(yè)的藝術家是一定社會歷史條件的產物，是是生產力發(fā)展到一定階段和社會分工的結果。此外，藝術家的藝術天才和訓練培養(yǎng)所形成的藝術才能，以及藝術家的文化修養(yǎng)格外重要。5、造型藝術與實用藝術：從聯(lián)系上講，他們都屬于空間藝術。從區(qū)別上講，造型藝術的基本特征是造型性，即通過再現和塑造外部形象來體現內在的精神世界，它的表現性潛藏與再現性之中，這類藝術屬于再現性空間藝術。實用藝術的基本特征卻是表現性，即通過美的形式來表現藝術家的思想情感和豐富的文化內涵，它并不直接模擬或再現客觀對象，這類藝術屬于表現性空間藝術。造型藝術具有審美功能，實用藝術兼有實用功能與審美功能，同時滿足人們的物質需要和精神需要。三、論述題1、如何理解鄭板橋的繪畫理論？鄭板橋用“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三個概念，對應了藝術創(chuàng)作的三個階段觀察、構思、實現。而這三個階段的劃分，也正好體現出審美意象生成的三個階段。1、眼中之竹審美意象的雛形有些人可能會認為“眼中之竹”就是現實的竹子，其實不然。既然“竹”這種客觀存在物成為“眼中之竹”，它就很明顯的帶上了人的因素?！把壑兄瘛笔莿?chuàng)作主體在與客體（煙光、日影、露氣）相遇的一剎那，僅靠第一信號系統(tǒng)而把握的最初印象。這個印象已經包含了主體的情感的參與，是主體主動把握、體驗，而不是被動的接受。而且，這里的“眼”也并不是普通人的眼，而是具有審美能力的主體（鄭板橋）的眼。在這里，“眼中之竹”已經具有了“意象”的意味，只不過并不成熟，因為它是在藝術創(chuàng)作（審美活動）的初始階段產生的。從而成為審美意象的最初形態(tài)，有待于進一步向高層次發(fā)展。 2、胸中之竹審美意象的完整顯現“胸中之竹”的顯現是藝術創(chuàng)作過程中尤為重要的一個階段。“胸中之竹是藝術家構思過程中所形成的竹的形象。藝術家把思想情感融入物象，把精神情操寄托在物象之中，并按這種需要對眼中之竹加以修改、補充，在胸中形成完整的竹形象藝術意象。它是“眼中之竹”的深化和提升，是創(chuàng)作主體在意識領域建構的一個相對完整的“感性世界”。它必然指向藝術創(chuàng)作的第二個飛躍。所以說“有了胸中之竹，就有了藝術的本體和生命，然后才有手中之竹畫面的意象?！靶刂兄瘛钡娘@現仍然是在審美感興中實現的。在這過程中，審美想象起到了重大的作用。“審美想象是在審美知覺的基礎之上以心象為形式的創(chuàng)造性的心理過程。3、手中之竹審美意象的物化由“胸中之竹”到“手中之竹”是藝術創(chuàng)作的第三次飛躍。在這一階段，創(chuàng)作主體要通過特定的手段把胸中之意發(fā)抒出來。胸中意象的承載者，也就是審美意象的物化。藝術作品的完成并不是審美活動的結束，畫家在畫