《惡之花》賞析.doc

玲瓏之音黃昏的和諧賞析那時(shí)辰到了，花兒在枝頭顫震，每一朵都似香爐散發(fā)著芬芳；聲音和香氣都在晚風(fēng)中飄蕩；憂郁的圓舞曲，懶洋洋的眩暈！每一朵都似香爐散發(fā)著芬芳；小提琴幽幽咽咽如受傷的心。憂郁的圓舞曲，懶洋洋的眩暈！天空又悲又美，像大祭臺(tái)一樣。小提琴幽幽咽咽如受傷的心，溫柔的心，憎惡廣而黑的死亡！天空又悲又美，像大祭臺(tái)一樣；太陽(yáng)在自己的凝血之中下沉。溫柔的心，憎惡廣而黑的死亡，收納著光輝往昔的一切遺痕！太陽(yáng)在自己的凝血之中下沉?想起你就仿佛看見(jiàn)圣體發(fā)光！黃昏的時(shí)刻到了，一切顯得又美又寧?kù)o。看房間里的花兒，開(kāi)得正旺呢，香氣在這時(shí)顯得特別濃郁。這是自然而然，還是因?yàn)樵?shī)人的特別關(guān)注呢？圓舞曲響起，憂郁的聲音，使人放松又哀傷。小提琴幽幽咽咽的訴說(shuō)中，望向窗外，看到黃昏的天空，遼闊凄美。內(nèi)心不禁憎恨起即將到來(lái)的黑夜，因?yàn)槟窍駸o(wú)休無(wú)止的令人恐怖的死亡。啊，太陽(yáng)，你自己制造了自己的毀滅，但你仍是我們心中的圣光！法國(guó)詩(shī)人夏爾波德萊爾在象征主義詩(shī)作黃昏的和諧里面，向我們展示了他痛苦著的幸福，一種平和中糾結(jié)著的情感。黃昏的和諧是波德萊爾惡之花中，題為憂郁和理想的詩(shī)組中的一首。在這組詩(shī)中，波德萊爾敞開(kāi)了自己的胸膛，暴露出自己的靈魂，展示出一個(gè)孤獨(dú)、憂郁、貧困、重病的詩(shī)人，在沉淪中追求光明、幸福、理想、健康的痛苦旅程。流浪于理想的天堂與現(xiàn)實(shí)的地獄的夾縫中，心之所想的天堂越是輝煌，目之所及的地獄就越是丑惡，我們苦難詩(shī)人的傷痛就越深，越是不可治愈。 這是一部心靈的歷史，是一場(chǎng)精神的搏斗，是一幅理想和現(xiàn)實(shí)交戰(zhàn)的圖畫(huà)。下面讓我們從形式和內(nèi)容的幾個(gè)方面，體會(huì)苦難的詩(shī)人在夕陽(yáng)里的和諧之旅。一、 象征主義有評(píng)論者說(shuō)：“象征主義就在浪漫主義的核心之中”。 波德萊爾很少直接抒寫(xiě)自己的感情，他總是圍繞著一個(gè)思想組織形象，運(yùn)用精心選擇的語(yǔ)言，在豐富而奇特的想象力的指引下，充分調(diào)動(dòng)暗示聯(lián)想等手段，創(chuàng)造出一種富于象征性的意境，來(lái)彌合有限和無(wú)限、可見(jiàn)之物和不可見(jiàn)之物之間的距離。我們看一下這首詩(shī)，黃昏，落日，鮮花，小提琴，一個(gè)個(gè)孤立的形象，實(shí)在卻又模糊，造成了一片安詳而又朦朧的氛圍。眩暈，死亡，下沉，遺痕，一系列具體的感覺(jué)，真實(shí)卻很飄忽，匯成了一股寧?kù)o而又哀傷的潛流。香爐，大祭臺(tái)，圣體，一連串富有宗教意味的喻譬，烘托出一種萬(wàn)念俱釋、澄明清凈的心態(tài)。詩(shī)人并沒(méi)有著墨于環(huán)境的描寫(xiě)，也沒(méi)有著力于情緒的抒發(fā)，只是圍繞著心與境諧這一主旨安排了形象，配合了比喻，而且諸多形象全然不是為眼睛而設(shè)，只是輕柔然而執(zhí)著地敲擊著人的感覺(jué)。二、詩(shī)體眾所周知，本詩(shī)的詩(shī)體頗為獨(dú)特。詩(shī)人放棄了慣用的“商籟體”而采用了稍作變化的“馬來(lái)體”。這種源于東方的詩(shī)體經(jīng)由雨果的東方集傳到法國(guó)，特別受熱衷于形式美的帕納斯派的青睞。此詩(shī)體中每節(jié)的二、四句作為下一節(jié)的一、三句再次出現(xiàn)，環(huán)環(huán)相套，形成間次遞進(jìn)，回旋往復(fù)之勢(shì)，具有強(qiáng)烈的感染力。這不僅加重了詩(shī)的意象，使情緒的表達(dá)更加濃重，而且也增強(qiáng)了詩(shī)的節(jié)奏，音樂(lè)感極強(qiáng)，一詠三嘆，纏綿悱惻。這完美地表達(dá)了一個(gè)憎惡黑暗渴望光明的人在黃昏之際所獲得的珍貴的寧?kù)o，流露出一種忘機(jī)忘情的喜悅。三、 音樂(lè)性黃昏的和諧是被譽(yù)為“滿足了象征派的苛求”、“通過(guò)詩(shī)重獲被音樂(lè)奪去的財(cái)富”的一首奇詩(shī)。音樂(lè)本身不靠文字僅憑音響就能夠發(fā)出暗示、激起聯(lián)想、創(chuàng)造幻境的特殊功能，給人以極致的、美的享受。而這恰恰是波德萊爾的詩(shī)的音樂(lè)性可以做到的一點(diǎn)。波德萊爾力圖擯棄單純的描寫(xiě)，脫離普通的直白的邏輯，抓住某種特殊的感覺(jué)來(lái)組織意象，最終獲得一種內(nèi)在的音樂(lè)性。他的許多富于音樂(lè)性的詩(shī)，如遨游、秋歌、陽(yáng)臺(tái)、戀人之死、頌歌、沉思等，都音調(diào)悅耳，韻律和暢。 而我們這首詩(shī)，詩(shī)人采用了法國(guó)詩(shī)人一向鐘情的十二音節(jié)亞歷山大體?？傮w而言，亞歷山大體奏出的是一種鏗鏘硬朗、雄壯有力、振聾發(fā)聵的音響效果。全詩(shī)在韻律上采用抱韻，且只有兩個(gè)韻腳，再加上“馬來(lái)體”的運(yùn)用，就在音響上造成了前呼后應(yīng)，一詠三嘆，余音裊裊，不絕于耳的效果，使一陣又一陣的眩暈感開(kāi)始輕叩我們的神經(jīng)。四、應(yīng)和的運(yùn)用 應(yīng)和的實(shí)質(zhì)是通感的手法，它蘊(yùn)涵著一種顯然與通常的思維方式不同的邏輯；它通過(guò)有幾分的神秘的直觀而廢除自然感覺(jué)之間的界限，從而達(dá)到物我兩忘、渾然無(wú)礙的境界。我們分析的這首詩(shī)中，作者充分運(yùn)用了視覺(jué)嗅覺(jué)聽(tīng)覺(jué)等感官。視覺(jué)有如天，太陽(yáng)，血，回憶；聽(tīng)覺(jué)有如：圓舞曲，小提琴；還有嗅覺(jué)：香爐，花香。作者在應(yīng)和中所提出的應(yīng)和理論在此出現(xiàn)，不同感官彼此應(yīng)和，互相融合。 讀波德萊爾的詩(shī)，需要我們學(xué)會(huì)在隱晦中去溝通、交流。甚至讀過(guò)百遍千遍都會(huì)有新的體會(huì)與收獲。該詩(shī)還通過(guò)“香味，顏色和聲音在交相應(yīng)和”，昭示了各種感官是彼此相通的理論。香味同聽(tīng)覺(jué)的相似（“聲音和香氣都在晚風(fēng)中飄蕩”），聲音在感覺(jué)上的理解（“小提琴幽幽咽咽如受傷的心”），從各種香氣彌漫到感覺(jué)、視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)，再激發(fā)出彼此應(yīng)和的回憶和思想，最后在轉(zhuǎn)換中又落在心靈上產(chǎn)生感情。據(jù)說(shuō)，這個(gè)過(guò)程教我們懂得色彩、輪廓、聲音的道德含義，懂得事物與人類(lèi)間存在著絕對(duì)的平衡關(guān)系。由此，詩(shī)人的使命也發(fā)生了本質(zhì)的更改。詩(shī)人不再以引導(dǎo)人類(lèi)為己任，而是努力去表現(xiàn)萬(wàn)物間最細(xì)小的關(guān)系，完成記錄世界的使命。用波德萊爾自己的話說(shuō)：“詩(shī)人如果不是一個(gè)翻譯者，辨認(rèn)者，又是什么呢？”五、意境詩(shī)中的每一個(gè)意象都是詩(shī)人心靈的流露，是詩(shī)人的情感抒發(fā)。那花的戰(zhàn)栗就是詩(shī)人的顫栗，那幽咽的聲音